А капелла
A cappella [a kapɛla] (по-итальянски «как в часовне»; аббревиатура ac ; по крайней мере исторически пишется также a capella ) означает:
- в конце 16 века способ сочинения для полифонических церковно- вокальных ансамблей с инструментальным сопровождением или без него.
- из 19 века хоровая музыка или хоровое пение без инструментального сопровождения
- жанр из поп - музыки , в котором близкие гармонии Вокальный ансамбль выполняет с отсутствием или минимальным инструментальным сопровождением
Первоначальное значение
Стиль а капелла впервые появился во времена композитора Жоскена де Пре в конце 15 века, а в конце 16 века занял видное место у Палестрины , который использовал его в своей хоровой музыке для Сикстинской капеллы .
Термин «а капелла» основан на итальянском alla cappella и первоначально означает музыку «в стиле часовни » (церковный хор). Сначала это понималось как полифоническая вокальная музыка, в которой хор сопровождается музыкальными инструментами, а инструменты играют именно то, что поют голоса ( colla parte ).
«A capella (Итал.) Означает: когда вокальные и инструментальные голоса могут быть услышаны вместе одновременно, таким образом, что они исполняют то, что у них есть».
«A capella, alla capella, d. ЧАС. в стиле часовни, в старой церковной музыке означает движение певческих голосов без инструментов, или, если они сопровождают пение, инструменты, движущиеся в унисон с певческими голосами ».
Это означает практику исполнения вокальной музыки, которая может быть представлена по-разному. По возможности капельмейстер использовал для выступления существующие инструменты. Инструменты могли дублировать или заменять певческие голоса. В 17 веке музыка а капелла нашла свое отражение в кантатах .
Практика исполнения Сикстинской капеллы была особым случаем еще в 18 веке:
«Однако папская музыка отличается от других тем, что не нужен орган или другие инструменты, а только поет ее».
Значение в 19 веке
Повторное открытие старинной хоровой музыки любительскими хорами в XIX веке привело к неправильному пониманию термина a cappella , что привело к изменению его значения: в просторечии теперь понималось, что это музыка, которая полностью обходилась без инструментов и основывалась на исключительно на человеческом голосе, хотя в этом термине об этом не говорится.
Значение в 20 веке
Классическая музыка
В широкой массе традиционных хоров понимание a cappella как музыки без аккомпанемента в значительной степени укрепилось. Благодаря большему весу знаний об исторической исполнительской практике в музыкальных исследованиях, по крайней мере, профессиональные музыканты осознают первоначальное значение. Хоры и церковные хоры , которые теперь считаются исторической исполнительской практикой, опираются на свое исполнение старинной хоровой музыки, в Cappellstil снова появляется все больше инструментов.
Популярная музыка
В начале 20 века в США возник новый жанр небольших вокальных коллективов, таких как The Whiffenpoofs в 1909 году. Они пели в стиле парикмахерских в Close Harmony . В 1927 году на основе американской модели The Revelers в Германии были созданы Comedian Harmonists . Они пели под аккомпанемент фортепиано, но благодаря своей популярности сильно продвинули чисто вокальный жанр. Музыка а капелла получила дальнейшее влияние из Doo Wop 1950-х годов. Одной из первых женских групп, исполнивших а капелла, был квартет The Chordettes , самым известным хитом которого стал Mister Sandman [Bring Me a Dream] 1954 года.
В настоящее время музыку а капелла исполняют в основном современные вокальные ансамбли от четырех до шести человек. Помимо множества чисто мужских и смешанных ансамблей, есть только несколько чисто женских коллективов , например Aquabella , medlz или Niniwe . С одной стороны, в качестве песенного материала используются специальные кавер-версии песен из поп- и рок- секторов, аранжированные без инструментов. С другой стороны, используются специально написанные и аранжированные песни.
В аранжировках отдельные голоса в мелодии и тексте могут стоять бок о бок на равных основаниях. Однако часто один или несколько голосов принимают на себя основной голос в смысле сольного голоса или ведущего голоса , в то время как другие голоса обеспечивают аккомпанемент. Отдельные голоса, часто усиленные электронными средствами и студийными технологиями, имитируют отдельные инструменты - особенно барабаны с помощью вокальной перкуссии или битбокса , а иногда и хлопка в ладоши или щелканья пальцами. Иногда группы а капелла также используют яйцеклетки для ритмического сопровождения. Из-за этих различных задач группы а капелла классически делятся на мелодические и ритм-группы .
Международный фестиваль вокальной музыки «a cappella» проводится ежегодно в Лейпциге с 1997 года , а с 2007 года он также спонсирует молодые ансамбли в рамках конкурса. Другие важные конкурсы для ансамблей а капелла - это в немецкоязычных странах, в частности, Международный конкурс а капелла в Граце, премия а капелла в Ульме и приз в культурном отношении молодежи .
Смотри тоже
- Список современных групп а капелла
- Антология русской светской хоровой музыки a cappella XIX - начала XX веков
литература
- Элизабет Т. Хильшер-Фриц: а капелла. В: Oesterreichisches Musiklexikon . Интернет-издание, Вена 2002 и далее, ISBN 3-7001-3077-5 .
веб ссылки
- Комиссия по рассмотрению записанных а капелла , обзор новых релизов а капелла