Алессандро Скарлатти

Алессандро Скарлатти

Пьетро Алессандро Gaspare Скарлатти (* May +2, 1660 в Сицилии (либо в Трапани или Палермо ), † 24 октября, 1725 в Неаполе ) был итальянским композитором в стиле барокко и неаполитанской школу , который был особенно известен своей вокальной музыкой , такие как оперы , оратории , кантаты и др. известен и считается великим новатором музыки барокко . Его нововведения включают типично итальянскую оперную симфонию ( увертюру ), предшественницу классической симфонии , и четырехчастную сонату, предшественницу струнного квартета . Он был отцом девяти сыновей, в том числе Доменико Скарлатти и Пьетро Филиппо Скарлатти, также известных как композиторы .

Жизнь

Алессандро Скарлатти

Алессандро Скарлатти происходит из семьи музыкантов и был старшим сыном певца Пьетро Скарлата (оригинальная форма фамилии) и Элеоноры д'Амато, сестры сицилийского композитора Винченцо Амато . В 1672 году семья уехала в Рим, где Алессандро получил уроки композиции; Джакомо Кариссими мог быть его учителем, но свидетельств этого нет. Брат Алессандро Франческо (1666–1741) также работал композитором, как и Джузеппе Скарлатти (1718 / 1723–1777), согласно его собственным утверждениям, внук Алессандро. Брат Алессандро Томмазо (около 1671-1760) был оперным певцом (тенором).

Капельмейстер в Риме, Неаполе и Флоренции

В 1678 году Скарлатти был назначен директором церковной музыки в Риме и 12 апреля того же года женился на Антонии Ансалеоне. В следующем году он исполнил свою первую оперу, Gli Equivoci nel sembiante, в Палаццо Бернини, где он жил и поддерживался сыновьями Джанлоренцо Бернини , которая была быстро воспроизведена во многих театрах. Успех привлек к молодому композитору внимание королевы Швеции Кристины, которая жила в изгнании в Риме , и она назначила его своим капельмейстером. Как композитор сольных кантат, Скарлатти быстро стал фаворитом римской аристократии и поддерживал тесные отношения с дворянскими семьями Бернини, Колонна, Панфили, Оттобони и Русполи.

В 1683 году он получил свою первую официальную должность капельмейстера в церкви Сан-Джироламо-делла-Карита . Вероятно, при посредничестве Марчезе ди Карпио, посла Испании в Ватикане, который был назначен вице-королем Неаполя в январе 1683 года , Скарлатти смог исполнить свою новую оперу «Психе» в Театре Сан-Бартоломео в Неаполе во время карнавального сезона 1683 года. 84 . В 1684 году он стал капельмейстером оркестра вице-королевского двора (Cappella Reale) и занимал эту должность - с коротким перерывом с января по март 1688 года - до 1703 года. В этот период в церкви Сан-Бартоломео были написаны многочисленные оперы самыми выдающимися людьми. Премьерными певцами его времени были кастраты Маттеуччо , Доменико Чекки (по прозвищу «Кортона»), Никола Пэрис и Никола Гримальди («Николино»), а также певцы Виттория Тарквини , Мария Маддалена Муси и Барбара Риччони.

В 1689 году Скарлатти был краткосрочным учителем в Консерватории Санта-Мария-ди-Лорето в Неаполе, но в остальном, похоже, преподавал только в последние годы своей жизни. Для своего римского покровителя Пьетро Оттобони Младшего он написал оперу «Статира» на свое либретто, премьера которой состоялась в 1690 году под его руководством в вновь открывшемся Театре Тординона в Риме.

В июне 1702 года Скарлатти взял четырехмесячный отпуск и отправился во Флоренцию ко двору Козимо III. Медичи (1642 / 1670–1723), великий герцог Тосканы, который каждый год в летние месяцы проводил частные оперные представления в своем загородном имении в Пратолино . Скарлатти смог исполнить там новую версию своего Флавио Куниберто , но не получил той постоянной позиции, на которую надеялся. В декабре он поздно прибыл в Неаполь и ушел с поста главы Cappella Reale в начале нового года .

Духовная музыка в Риме

С апреля 1703 по 1708 год он оставался в основном в Риме. Возникли с 1698 г. по указу Папы Иннокентия XII. все театральные и оперные спектакли запрещены. 1701 подтвердил Клеменс XI. этот запрет был отменен только в 1710 году. За исключением нескольких опер, которые он написал между 1703 и 1706 годами для частных выступлений Козимо Медичи , Скарлатти посвятил себя в первую очередь духовной музыке в Риме ; большинство его ораторий были написаны в это время. Скарлатти также работал в оратории Сантиссимо Крочифиссо . 26 апреля 1706 года он был принят в Академию дель Аркадия вместе с Бернардо Паскини и Арканджело Корелли под псевдонимом «Терпандро Политейо», который был посвящен возрождению и уходу за идиллической пастушьей поэзией в духе античности. Скарлатти поразил членов этого образованного кружка своим талантом к импровизации при сочинении и сочинении сольных кантат. В мае 1707 года он был также назначен дирижером в базилике Санта-Мария-Маджоре , где он был помощником дирижера с 31 декабря 1703 года.

Опера в Венеции, Неаполе и Риме

На карнавале 1707 года Скарлатти попытался покорить венецианскую публику двумя новыми операми (« Митридат Евпаторе» и « Il trionfo della libertà» ). Вместо привычных трехактных либретто с их интригующими сюжетами поэт Джироламо Фригимелика-Роберти написал для него две пятиактные драмы строго по образцу классической французской трагедии. Однако ни одна из попыток поднять уровень итальянской и особенно венецианской оперы не встретила большого одобрения. Спектакли проходили в Театре Гримани.

После окончания испанского правления в Неаполе 1 декабря 1708 года вице-король Австрии кардинал Винченцо Гримани (1652-1710) назначил Скарлатти капельмейстером Королевской капеллы. В январе 1709 года в Неаполе была поставлена его новая опера « Теодосио» . Его второй президентский срок особенно отмечен серией гламурных, роскошно обставленных оперных постановок в Театре Сан-Бартоломео , из которых Тигран был особенно успешен, а последняя работа Гризельда (1721) получила особое признание от потомков. В 1710 году он начал заниматься инструментальной музыкой, которой раньше не уделяли должного внимания, а в 1715 году опубликовал 12-ю симфонию di Concerto Grosso .

Рукопись Алессандро Скарлатти о Гризельде

С 1717 по 1722 год Скарлатти снова останавливался в основном в Риме. Как видно из посвящения своей Missa Clementina II , составленной в 1716 году Папой Климентом XI. В 1715 году был посвящен в рыцари. В Риме Скарлатти завершил серию своих опер несколькими произведениями для Teatro Capranica . В предисловии к печатному либретто он сам назвал « Гризельду» , исполненную в январе 1721 года, своей 114-й оперой; В 1722 году последовала новая версия Арминио , которую он написал для Пратолино еще в 1703 году. Закатные годы Скарлатти провел в Неаполе, где за несколько месяцев до смерти познакомился с немецким флейтистом и композитором Иоганном Иоахимом Кванцем и дал уроки композиции Иоганна Адольфа Хассе .

Его могила находится в часовне Святой Сесилии в церкви Санта-Мария-ди-Монтесанто в Неаполе. Могила надпись написана на Оттобони гласит: HEIC Situs EST / eques Александр Scarlatus / ВИР moderatione beneficentia / pietate insignis / musices instaurator Максимус (Англ . Здесь покоится рыцарь Александр Scarlattus, отличающуюся умеренности , милосердия и благочестия , величайшим новатором музыки) .

С 1961 года он дал название пику Скарлатти , горе на острове Александра I в Антарктиде.

Музыкальное творчество

Оперы

Список его опер, составленный Скарлатти, включает 117 наименований, в том числе, вероятно, всего несколько сочиненных арий и аранжировок.

Его вторая опера « L'onestà degli amori» уже показывает рецепт успеха: canzoni belle, nove, e varie (красивые, новые и разнообразные песни), как провозглашают два комических персонажа оперы. «Розмена» , написанная в 1686 году для кардинала Бенедетто Памфили, была одним из его самых известных оперных произведений при его жизни. До 1696 года Скарлатти владел почти монополией в Неаполе и внес значительный вклад в успех неаполитанской оперы. Пирро и Деметрио (1694) играли даже в Брауншвейге (1696) и Лондоне (1708).

Скарлатти в принципе традиционалист; Однако история музыки обязана ему важным нововведением, а именно введением трехчастной "Симфонии" по темповой схеме быстро - медленно - быстро (в отличие от французской увертюры с последовательностью медленный - быстрый - медленный), которую он регулярно называл с тех пор, как Даль Мале иль Бене Вступительная музыка использовалась в его операх. Эта форма « симфонии » вскоре стала обязательной для всех итальянских оперных композиторов, и именно с нее началось развитие, которое в конечном итоге привело к созданию классической симфонии.

Скарлатти считал важнейшей задачей оперного композитора выразить в музыке человеческие страсти со всеми их нюансами. Помимо неиссякаемого мелодического вдохновения, он также использовал богатый гармонический словарь, который не уклоняется от резких диссонансов и смелых модуляций. Его мелодии арии в первую очередь предназначены не для запоминающихся мелодий, а скорее как напряженные вокальные партии, которые отслеживают эмоциональное состояние поющего человека, как кривая лихорадки.

В речитативе Скарлатти уделяет особое внимание трехмерному музыкальному представлению текста и использует графическую колоратуру для выделения ключевых слов, которые являются особенно эмоциональными или важными с точки зрения содержания. Ему также приписывают введение речитатива Accompagnato в сопровождении струнного оркестра, который он часто использовал со времен Olimpia vendicata, чтобы подчеркнуть драматургически важные ситуации.

В ранних операх есть еще множество коротких арий в форме строф, таких как хорошо известная «Già il Sole del Gange» из L'honestà negli amori , которую можно найти в различных сборниках «Arie-antiche». Вдобавок все большее распространение получает ария да капо . Она уже существовала примерно в середине 17 века, но благодаря зарплате, с которой он ее выполнил, она вскоре стала такой же обязательной, как и введенная им форма увертюры. Практически во всех итальянских оперных нотах примерно с 1690 по 1770 год, по крайней мере, в Opera seria , цепочка арий da capo, чередующихся с речитативами (секко), составляет музыкальную основу.

В ходе своей оперной работы Скарлатти постоянно расширял размеры этой формы и все более усиливал роль оркестра. Во всех ариях непрерывный аккомпанемент бассо континуо составляет гармоничную основу, а во многих произведениях первых опер он является единственным аккомпанементом. Кроме того, скоро появятся отдельные струнные инструменты, которые будут исполнять прелюдии, интермедии и афематы (ritornello), но с паузой во время пения. Развитие, наконец, приводит к искусно построенным структурам с тесно взаимосвязанными вокальными и инструментальными частями, в которых музыкальный материал равномерно распределяется между пением и инструментами (включая духовые). Скарлатти не экономит на контрапункте, что, возможно, является причиной того, что его последние оперы уже не были такими успешными, как его ранние работы с аудиторией, требовавшей более легкой еды.

Оратории

Помимо христианских аллегорических тем ( La Santissima Trinità ) и легенд о святых ( San Filippo Neri ), оратории Скарлатти также имеют дело с сюжетами из Ветхого Завета (например, Il primo omicidio , Sedecia re di Ger Jerusalemme ). Последние, в частности, полностью разработаны с использованием музыкальных и драматургических средств современной оперы, но давались на концертах и ​​часто в частных кругах, чтобы обойти папский запрет на сценические представления в Риме. В принципе, это замаскированные оперы.

Кантаты

Помимо 115 опер, по нашим собственным подсчетам, сохранившиеся 799 светских кантат для одного или двух голосов составляют самую большую группу произведений в творчестве Скарлатти. В то время как опера была предназначена для всех слоев общества, этот тип камерной вокальной музыки был в первую очередь предназначен для интеллектуально ориентированной аудитории частных знатоков и любителей. Стихи, часто написанные любителями, аристократическими меломанами, в основном касаются сюжетов из древней мифологии и пастушьей поэзии. Музыкальный состав обычно состоит из трех-четырех арий, соединенных речитативами; в кантатах для двух голосов есть также дуэты. В дополнение к аккомпанементу чистого бассо континуо, в обширной сольной кантате Su le sponde del Tebro z часто присутствуют сольные концерты инструментов . Б. труба.

Церковная музыка

Мессы Скарлатти (в предполагаемое число 200 трудно поверить) и остальная часть церковной музыки сравнительно незначительны, за исключением мессы Санта-Сесилии ( 1721 г. ), которая является одной из первых попыток стиля, которая завершилась в больших массах нашли Иоанна Себастьяна Баха и Людвига ван Бетховена .

Инструментальные произведения

Скарлатти считается пионером форм камерной музыки доклассической эпохи. С помощью своей сонаты a quattro он создал предварительную форму струнного квартета , которая возникла из шести концертов в семи частях для двух скрипок, виолончели облигато (также написанной для тенора и баса). Бенджамин Кук опубликовал эти сочинения через 15 лет после смерти Скарлатти в Лондоне в 1740 году.

Sinfonie ди Concerto Grosso (1715) для духовых инструментов и строк в основном придерживаются Concerto Grosso концепции придуман по Корелли .

Поздние сонаты Скарлатти для флейты и струнных, вероятно, были написаны в 1724/25 году для его ученика Иоганна Иоахима Куантца .

Работы (подборка)

Оперы (либреттист, место и год премьеры)

  • Gli Equivoci nel sembiante (Д. Ф. Контини; частный театр Дж. Контини, Рим, 1679)
  • L'onestà negli amori (Д. Ф. Бернини или Д. Ф. Контини; дворец королевы Кристины , Рим, 1680 г.)
  • Tutto il mal non vien per nuocere (Джузеппе Доменико де Тотис; Театро Капраника, Рим, 1681; переработанный как Dal male il bene , Неаполь 1687)
  • Помпео ( Николо Минато ; Театр Колонна, Рим, 1683)
  • L'Aldimiro, o vero Favor per favore (Джузеппе Доменико де Тотис; Palazzo Reale , Неаполь 1683)
  • Olimpia vendicata ( Аурелио Аурели ; Палаццо Реале; Неаполь 1685)
  • La Rosmene, o vero L'infedeltà fedele (Джузеппе Доменико де Тотис; Палаццо Дориа-Памфили , Рим, 1686)
  • Clearco в Негропонте (A. Arcoleo; Palazzo Reale, Неаполь, 1686 г.)
  • La Statira ( П. Оттобони ; Рим, 1690)
  • Gli Equivoci in amore, overo La Rosaura (GB Lucini; Palazzo della Cancelleria , Рим, 1690)
  • Ла Теодора Августа (А. Морселли; Палаццо Реале, Неаполь, 1692)
  • Иль Флавио Куниберто (М. Норис; Неаполь 1693)
  • Пирро и Деметрио (А. Морселли; Театр Сан-Бартоломео , Неаполь, 1694)
  • Комодо Антонино (Франческо Мария Палья; Театр Сан-Бартоломео, Неаполь, 1686); с Витторией Тарквини , Маддаленой Муси , кастратом Доменико Чекки по прозвищу «Иль Кортона» и басом Джов. Баттиста Кавана и др.
  • L'Emireno (overo il consiglio dell'ombra) (FM Paglia; Театр Сан-Бартоломео, Неаполь, 1696 г.); вместе с Витторией Тарквини, Маддаленой Муси, Доменико Чекки называли «Кортона» и Джов. Баттиста Кавана и др.
  • La caduta de 'decemviri ( Сильвио Стампилья ; Театр Сан-Бартоломео, Неаполь, 1697); с Маттео Сассано по прозвищу « Маттеуччо », Виттория Тарквини, Маддалена Муси и Никола Гримальди по имени «Николини» и другие.
  • La donna ancora è fedele (Д. Ф. Контини; Театр Сан-Бартоломео, Неаполь, 1698 г.)
  • Il prigioniero fortunato (FM Paglia; Театр Сан-Бартоломео, Неаполь, 1698); с Николино (Николо Гримальди), Маддаленой Муси, Джов. Баттиста Кавана и др.
  • L'Eraclea (С. Стампилья; Неаполь 1700 г.)
  • Дафни , фавола бошереччиа (Эустахио Манфреди и Ф. М. Палья; Вилла вице-короля, Посиллипо (Неаполь), лето 1700 г.)
  • Арминио ( Антонио Сальви ; Вилла Медичи, Пратолино , 1703 г.)
  • Il gran Tamerlano (А. Сальви; Вилла Медичи, Пратолино, 1706)
  • Митридат Евпаторе (Г. Фригимелика-Роберти; Венеция 1707)
  • Il trionfo della libertà (Г. Фригимелика-Роберти; Венеция 1707)
  • L'Amor volubile e tiranno (Г. Д. Пиоли, под редакцией Г. Паписа; Театр Сан-Бартоломео, Неаполь 1709)
  • La Principessa fedele ( Агостино Пьовене ; Неаполь 1710)
  • Scipione nelle Spagne ( Апостоло Зенона ; Неаполь 1714)
  • Тигран ( Д. Лалли ; Неаполь 1715)
  • Карло ре д'Алеманья ( Франческо Сильвани ; Неаполь 1716)
  • Телемако (CS Capeci; Рим 1718)
  • Il trionfo dell'onore (FA Tullio; Неаполь 1718)
  • Камбиз ( Доменико Лалли ; Неаполь 1719)
  • Марко Аттилио Реголо (М. Норис; Театро Капраника, Рим, 1719)
  • Гризельда ( Апостоло Зено , отредактированный Ф. М. Русполи; Театр Капраника, Рим, 1721), с Джачинто Фонтана « Фарфаллино » в роли Гризельды, Джованни Карестини в роли Костанцы и Антонио Бернакки в роли Гуальтьеро.

Оратории

  • La Giuditta (Рим, 1693 г.)
  • La Religione giardiniera (текст: Филиппо де Раймо; премьера: Сан-Пьетро-Мартире, Неаполь, 5 октября 1698 года; среди прочего, с Николо Гримальди («Николино»), Доменико Мелькиорри по прозвищу «Аквилано», Антонио Манна («Аббатство Камерини») ) Редакция: Il giardino di Rose , Palazzo des Francesco Maria Ruspoli, Рим 1707)
  • Oratorio per la Santissima Annuntiata (Текст: Пьетро Оттобони ; WP: Oratorio di San Filippo, Рим, апрель 1703 г.)
  • Humanità e Lucifero (Рим, 1704 г.)
  • Сан-Филиппо Нери (Текст: Пьетро Оттобони; РГ: Рим, 1705 г.)
  • Седеция ре-ди-Джерусалемме (Рим, 1705–1706 гг.)
  • Il primo omicidio (Текст: Антонио Оттобони; Венеция 1707)
  • Il martirio di Santa Cecilia (текст: Пьетро Оттобони; премьера: Рим 1708)
  • Il Dolore di Maria Vergine (1717)

Инструментальная музыка

  • 12 Симфония Концертного Гроссо (1715)
  • 6 концертов в семи частях (на самом деле Sonata a quattro ) (Лондон, 1740 г.)
  • 4 соната quattro
  • 3 сонаты для виолончели и бассо континуо
  • 2 сюиты для флейты и бассо континуо (1699)
  • 7 сонат in Concerti di flauto, скрипка, фиалка, e basso di diversi autori ( составная рукопись)
  • 2 сонаты для флейты, двух скрипок и бассо континуо
  • Соната для двух флейт, двух скрипок и бассо континуо
  • Соната для трех флейт и бассо континуо
  • различные токкаты для клавесина
    • 3 Токкате, огнуна сегита да фуга и менуэтто (1716)
    • Toccata d'intavolatura для клавесина ò pure для органо-дотавской стезы
  • 2 симфония для клавесина (1699)
  • Ла Фоллиа (1715)
  • 10 Партите сопра бассо облигато (1716)

Теоретические работы

  • Regole per Principianti (около 1715 г.)
  • Discorso sopra un caso partolare di arte (1717)
  • Канон : Тента ла фуга ма ла тента инвано ; Voi sola ; Commincio соло ; два канона в два голоса
  • 15 фуг на два голоса
  • Студия a quattro sulla nota ferma
  • Varie introduttioni per sonare e mettersi in tono delle Compositioni (ок. 1715 г.)

литература

веб ссылки

Commons : Алессандро Скарлатти  - коллекция изображений, видео и аудио файлов.

Индивидуальные доказательства

  1. Дирк Круз : Алессандро Скарлатти: Величайшее обновление музыки на: BR-Klassik от 19 февраля 2017 года.
  2. По другой информации, Джузеппе Скарлатти был сыном Франческо Скарлатти (1666 - после 1741 года), брата Алессандро Скарлатти, см. Franz Brendel , Geschichte der Musik in Italien, Deutschland und Frankreich , Leipzig 1852 u.Ö., P. 109.
  3. ^ L'onestà negli Амори (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  4. L 'Aldi Miro, o vero Favor per favore (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago Болонского университета .
  5. ^ Olimpia vendicata (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  6. ^ La Rosmene, о Веро L'infedeltà Феделе (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  7. ^ Gli equivoci в Amore, Overo La Rosaura (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  8. ^ Comodo Antonino (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  9. ^ L «Emireno Overo иль Consiglio dell'ombra (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  10. La caduta de 'decemviri (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago Болонского университета .
  11. ^ Il prigioniero Фортунато (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  12. ^ Дафни (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  13. ^ Il бабуля Tamerlano (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  14. ^ Гризельда (Алессандро Скарлатти) в информационной системе Corago из университета Болоньи .
  15. Николо Маккавино, Ausilia Magaudda: La Religione Giardiniera (Неаполь, 1698) - Il Giardino di Rose (Roma, 1707): Nuove Acquisizioni in: Worship and Passione - Алессандро Скарлатти nel 350. anniversario della nascita , (Conservatorio di musica F. Cilea , Реджо-Эмилия) Rubettino Editore, 2013, стр. 303–368 (итальянский)