Антуан Ватто


Портрет Антуана Ватто работы Розальбы Каррьеры , 1721 г.
Посадка на Китеру , 1717/18, берлинская версия сюжета; Дворец Шарлоттенбург, Берлин
Жиль , 1719 г .; Лувр, Париж
Социальные развлечения на свежем воздухе (пастушья сцена или fête galante), 1716 г.
Вывеска магазина арт-дилера Герсента (1720 г.), дворец Шарлоттенбург, Берлин
Mezzettino (с гитарой в стиле барокко ) Антуана Ватто, приобретенный у царицы Екатерины Великой в 1767 году; продана Галусту Гюльбенкяну в мае 1930 года , продана Метрополитен-музею в Нью-Йорке в 1934 году .

Жан-Антуан Ватто (родился 10 октября 1684 года в Валансьене , † 18 июля 1721 года в Ножан-сюр-Марн ) был французским художником в стиле рококо . Своими fêtes galantes он создал новый жанр изображений в начале 18 века.

Жизнь

Антуан Ватто был вторым из четырех сыновей Жана-Филиппа Ватто (1660-1726) и его жены Мишель Ларденуа (1653-1728). В возрасте десяти лет он стал учеником художника Жака-Альбера Жерина в своем родном городе.

После того, как он приехал в Париж около 1702 года, он сначала работал у торговцев картинами, чтобы заработать на жизнь, пока не познакомился с Клодом Жилло , который взял его в ученики и от которого он перенял предпочтение представлений из пьес. Но Ватто проработал в Gillot недолго. Оттуда он перешел к художнику-декоратору Клоду Одрану III , менеджеру Galerie du Luxembourg , от имени которого он нарисовал многочисленные настенные украшения, так называемые панно , чьи гениальные композиции сохранились только в репродукциях через гравюры.

Во Дворце Люксембурга он также изучал картины Рубенса , чей сад любви также послужил образцом для галантного праздника Ватто . Около 1708 года Ватто стал студентом Королевской академии живописи и скульптуры и подал заявку на стипендию, Гран-при , на выставке в Риме, но только в следующем году получил вторую премию. Затем он уехал в свой родной город, откуда вернулся в Париж около 1711 года.

По предложению художника Шарля де ла Фосса он подал заявку на членство в академии и был принят, но был принят в члены только в 1717 году, так как у него была предписанная картина ( посадка на Китеру , 1717 год, холст, масло). , 129 × 194 см, Лувр , Париж) только в этом году.

Около 1716 года коллекционер произведений искусства Пьер Кроза привел его в свой дом, где его большая коллекция ручных рисунков открыла для него богатый источник знаний и где он познакомился с такими знатоками искусства, как Мариетт , граф Кайлус , Жан де Жюльен и другие. Осенью 1720 года он совершил поездку в Лондон, из которого вернулся в начале 1721 года.

В возрасте 36 лет художник Антуан Ватто умер от туберкулеза 18 июля 1721 года в Ножан-сюр-Марн, недалеко от Венсена .

Работает

Своими пастушьими пьесами (пастушьими сценами), галантными празднествами , сельскими развлечениями и представлениями актеров он основал новый жанр живописи (живопись Ватто ) и с помощью своих фигур, костюмы которых он в основном позаимствовал из театральных пьес аркадских пастухов. оказал влияние на его модную одежду и его более поздние модели. Время тренировало. Прически а ля Ватто уже появлялись в его время, к которым позже присоединились целые костюмы а ля Ватто, шляпы Ватто, пеньюары а ля Ватто и другие.

С большой уверенностью и живостью рисунка он сочетал остроумную и легкую, временами мимолетную манеру письма и тонко развитое чувство природы, что особенно ярко проявляется в пейзажных фонах его картин. Большинство картин Ватто (19), купленных Фридрихом Великим , находятся во владении Фонда прусских дворцов и садов Берлин-Бранденбург (во дворце Шарлоттенбург и в Новом дворце в Потсдаме), в том числе повторение посадки с другим композиция к Китере , урок любви, сельское удовольствие, танцующая Ирис и фирменный знак торговца произведениями искусства Жерсена, а вскоре и в Лувре в Париже (The Misstep, La finette, l'Indifferent, The Italian Harlequin Gilles and The Society в парке). Большое количество картин Ватто также находится в частной английской собственности (самая выдающаяся из коллекции Уоллеса в Лондоне ).

Из других его работ - итальянская и французская комедия и танец в Берлинской галерее , два галантных праздника на открытом воздухе (в Дрезденской галерее), юная Савоярда и менуэт (в Эрмитаже в Санкт-Петербурге ), Деревенская свадьба (в Soane Museum в Лондоне), бал и охота (в Далвич-колледже недалеко от Лондона).

Подавляющее большинство художественных произведений Ватто (почти 800) находятся на Клода Audran III , Пьер Aveline , Франсуа Буше , Энн-Клод-Филипп, граф де Caylus , Чарльз Николас Кочин , Габриел Хаквьер , Larmessan, Жан-Батист Scotin , Саймон Thomassin среди другие выгравированы (некоторые из них механически воспроизведены на 60 пластинах в украшениях и картинах А. Ватто , Берлин 1888 г.). Его стиль живописи некоторое время продолжали его ученики Николя Ланкре и Жан-Батист Патер .

Recueil Jullienne

Этот четырехтомный корпус - одно из самых важных, самых известных и редких графических произведений XVIII века. Он назван в честь друга и покровителя Ватто Жана де Жуллиена (1686–1766), чьей заботой было сохранить и задокументировать искусство Ватто с помощью этого каталога-резоне. 621 офорт был опубликован между 1726 и 1735 годами как невероятно дорогие великолепные тома в 100 полных наборах. Французский король Людовик XV. владел 10 экземплярами этого произведения. Чтобы иметь возможность продавать листы по отдельности, впоследствии были разобраны многочисленные антологии. Первые два тома вышли в 1726 и 1728 годах и содержали 350 подробных рисунков Ватто для картин на превосходной бумаге большого размера ( формат grand jésus ). Для этого Жульен наняла 13 граверов, в том числе Жана Одрана и Франсуа Буше . Сама Жуллиен сделала 20 офортов. Тома 3 и 4 были наконец выполнены 16 лучшими граверами Франции, включая Жака-Филиппа Ле Ба , Луи Крепи, Шарля Николя Кочена и сына Жана Одрана Бенуа. Формат grand aigle был еще больше, поскольку сюжетом здесь стали сами картины.

прием

Статуя Ватто в Валансьене

С 18 века работы Ватто занимали разные позиции. После смерти артиста пытались, в том числе, его друзья и знакомые. вышеупомянутого графа де Кайлуса за подробный отчет о его работе и жизни. Современники характеризовали его произведения в первую очередь как «веселые» и «веселые». Тем не менее, в последующие десятилетия работы Ватто были преданы забвению. Только романтический, меланхоличный взгляд на его картины XIX века, например, через стихи братьев Эдмона и Жюля де Гонкуров , вернул его в мир искусства. Историзирующая идея Ватто как страдающего и одинокого художника присутствовала до 1980-х годов. Это подтверждается трудночитаемыми, «мистическими» образами художника и тем, что он умер от чахотки. В 80-х годах прошлого века тема любви , которая была наиболее заметна на фестивале Fêtes Galantes, снова была поднята . С 1990-х годов большое количество ученых поддержали точку зрения, согласно которой аспект галантной любви в содержании изображения Ватто может трактоваться неоднозначно. На основе галантных разговоров художник создает «смысловой вакуум», используя жесты и мимику в нечетких созвездиях фигур.

Выставки

В 1984/85 году к 300-летию со дня рождения Ватто в сотрудничестве с городами Парижем, Берлином и Вашингтоном (см. Литературу) был создан каталог, в котором на 4½ тонких страницах перечислены бесчисленные международные выставки; Самый ранний: Лондон 1798/1799.

разнообразный

Французский художественный фильм Vanishing Point с помощью Лорана де Bartillat использует художественно-исторический подход к работе Ватто как часть сюжета и предлагает тезис о частной жизни Ватто.

Диоген Verlag является с 1985 года на первой странице Патрика Зюскинда в романе Perfume раздел Ватто Юпитера и Антиопы (см. Юпитер , Антиопа ) - в подмышку голого сна как символ ароматного соблазнения.

литература

  • Ирис Лаутербах : Антуан Ватто. 1684-1721. Ташен, Кельн 2008, ISBN 978-3-8228-5315-3 .
  • Гельмут Бёрш-Супан (ред.): Антуан Ватто . Könemann, Кельн 2000, ISBN 3-8290-1630-1
  • Шедевры французской жанровой живописи. В эпоху Ватто, Шардена и Фрагонара. 6 июня - 7 сентября 2003 г., Национальная галерея Канады, Оттава, 12 октября 2003 г. - 11 января 2004 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия, 4 февраля - 9 мая 2004 г., Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, Берлин . Ред .: Колин Б. Бейли и др., Берлин / Кельн, 2004.
  • Пуссен, Лоррен, Ватто, Фрагонар ... Французские шедевры 17-18 веков из немецких собраний. 20 апреля - 31 июля 2005 г., Galeries Nationales du Grand Palais, Париж, 7 октября 2005 г. - 8 января 2006 г., Haus der Kunst, Мюнхен, 17 февраля - 14 мая 2006 г., Художественно-выставочный зал Федеративной Республики Германия , Бонн. Ред .: Пьер Розенберг . Остфильдерн-Руит, 2005.
  • Подумай, Клаудия: прирученный Амур: отправка Антуана Ватто на Китеру и Гипнеротомахию Полифили Франческо Колонны. В: Венера: образы богини. Ред .: Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Мюнхен, 2001, стр. 91-104.
  • Plax, Джули Энн: Ватто и культурная политика Франции восемнадцатого века . Кембридж, 2000.
  • Видаль, Мэри: Нарисованные беседы Ватто. Искусство, литература и разговор во Франции семнадцатого и восемнадцатого веков. Нью-Хейвен / Лондон, 1992. ISBN 0-300-05480-7
  • Познер, Дональд: Антуан Ватто . Берлин, 1984 год.
  • Анн Клод Филипп де Кайлюс: Жизнь Антуана Ватто, художника-деятеля и пейзажиста в галантных и современных тканях , Франкфурт-на-Майне, 1926, Франкфурт-на-Майне, Франкфурт-на-Майне.
  • Л. Селье: Антуан Ватто. Son enfance ses contemporains . Издание Генри, Валансьен, 1867 г.
  • Роберт Дом (ред.): Искусство и художники средневековья и современности. Биографии и характеристики . Seemann, Лейпциг.
    • 3. Искусство и художники из Испании, Франции и Англии до конца 18 века . 1880 г.
  • Эмиль Ганновер: Антуан Ватто . Издательство Оппенгейм, Берлин 1889 г.
  • Брайсон, Норман: Ватто и мечтательность . В: Слово и изображение. Французская живопись Ancien Régime. Кембридж, 1981, стр. 58-88.
  • Марианна Ролан-Микель: Антуан Ватто . Ульштайн, Франкфурт / М. 1980, ISBN 3-548-36019-X
  • Пьер Розенберг: Жан-Антуан Ватто 1694-1721. Каталог raisonné des desins . Галлимар, Париж, 1996 г. (3 тома), ISBN 2-07-015043-7
  • Теодор Вольбер : Антуан Ватто. Вклад в историю искусства 18 века . Вольф, Мюнхен 1885 г. (также диссертация Мюнхен 1885 г.)
  • Андреас Платтхаус в: Frankfurter Allgemeine Zeitung 14 августа 2010 г., № 187, стр. 31
  • Мария-Катрин Сахут, Флоренция Раймонд: Антуан Ватто и искусство де л'эстамп . Musée du Louvre Editions, Париж, 2010, ISBN 978-2-84742-152-1
  • Маргарет Морган Грасселли , Пьер Розенберг , Николь Пармантье: Ватто 1684–1721 . Nicolaische Verlagsbuchhandlung, Берлин 1985, ISBN 3-87584-144-1 .

веб ссылки

Commons : Antoine Watteau  - Альбом с изображениями, видео и аудиофайлами

Индивидуальные доказательства

  1. ^ Х. Айзенштадт: Галантные праздники Ватто и их происхождение. Берлин 1930 г.
  2. ↑ Видаль, Мэри: Нарисованные беседы Ватто: искусство, литература и разговор во Франции семнадцатого и восемнадцатого веков. Нью-Хейвен / Лондон, 1992, стр. 1-5.
личные данные
ФАМИЛИЯ Ватто, Антуан
АЛЬТЕРНАТИВНЫЕ ИМЕНА Ватто, Жан-Антуан (полное имя)
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ Французский художник
ДАТА РОЖДЕНИЯ 10 октября 1684 г.
МЕСТО РОЖДЕНИЯ Валансьен , Франция
ДАТА СМЕРТИ 18 июля 1721 г.
МЕСТО СМЕРТИ Ножан-сюр-Марн , Франция