Рабочие покидают завод Люмьера

Фильм
Немецкое название Рабочие покидают завод Люмьера
Оригинальное название La Sortie de l'Usine Lumière à Lyon
Страна производства Франция
Год публикации 1895 г.
длина 1 минута
стержень
Директор Луи Люмьер
производство Луи Люмьер
камера Луи Люмьер

Рабочие, покидающие фабрику Люмьер (оригинальное название: La Sortie de l'Usine Lumière à Lyon , также известное как: La Sortie des Usines Lumière ) - французский короткометражный фильм 1895 года. Это самый старый фильм братьев Люмьер , снятый в первая публичная презентация Cinématographe, и это один из фильмов, которые впервые были показаны платной аудитории 28 декабря 1895 года в парижском салоне India du Grand Café . Существует несколько версий 50-секундной ленты, вероятно, все они были сделаны весной или летом 1895 года.

На фотографии показаны многочисленные сотрудники фотофабрики семьи Люмьер, которые покидают заводские помещения на обед. Хотя эта единственная установка фильма в постановке был истинным Выход рабочих с фабрики в качестве стиля для документальных взглядов на историю раннего фильма. Фильм получил международный успех, нашел множество подражателей и сегодня является одним из самых известных примеров раннего кино.

участок

Фильм состоит из одного кадра. Заводские ворота отеля Lumière работают в Монплезире, пригороде Лиона , и открыты на обед. Большинство сотрудников-женщин покидают фабрику и уходят с поля зрения. Отдельные рабочие разъезжают на велосипедах; в некоторых версиях фильма также изображены запряженная лошадью повозка и собака. После того, как все сотрудники покинули территорию компании, ворота снова закрываются.

История происхождения

Луи (справа) и Огюст Люмьер , 1895 г.

Появление рабочих, покидающих заводы Люмьера, тесно связано с изобретением кинематографа и знаменует собой завершение первого этапа разработки новой пленочной камеры . Изобретение было инициировано Антуаном Люмьером , отцом Луи и Огюста , когда он умер летом 1894 года, привез образец целлулоидной пленки во время визита из Парижа , который использовался в кинетоскопах, успешно проданных Томасом Альва Эдисоном .

Семья Люмьер, которая специализировалась на производстве фотопластинок в своей компании Société Anonyme des Plaques et Papiers Photographiques Antoine Lumière et ses Fils (сокращенно Société Lumière ) , сразу же осознала коммерческий потенциал этих пленок и начала разрабатывать собственное оборудование. для записи движущихся изображений . Они увидели более разумное использование нового носителя - пленки при проецировании записанных изображений, а не при просмотре через увеличительное стекло в смотровом ящике, что предпочитал Эдисон . В конце 1894 года Луи Люмьер сделал решающий шаг в области проецирования изображений, разработав прерывистый привод пленки .

Результатом усовершенствований стал Cinématographe, запатентованный 13 февраля 1895 г. (патент Франции № 245.032), который можно было использовать не только как пленочную камеру, но также как копировальный аппарат и кинопроектор . В отличие от громоздкой камеры Эдисона, которую можно было использовать почти исключительно на специально построенной киностудии  - Black Maria,  - кинематограф был портативным устройством с ручным управлением, которое позволяло Люмерам, как увлеченным фотографам, работать на открытом воздухе.

Рабочие покидают фабрику Lumière - это самый старый известный фильм, созданный с помощью кинематографа. Даже если Луи Люмьер заявил в последнем интервью перед своей смертью в 1948 году, что фильм был снят летом 1894 года, задолго до решающего шага в развитии кинематографа, сегодня мы принимаем 19 марта 1895 года как дату создания. фильма Фильмы по теме. Для съемок кинематограф был установлен перед входными воротами произведений Люмьера на улице Сен-Виктор , сегодня на улице Рю дю Премьер Фильм . Камерой управлял Луи Люмьер, а его брат Огюст руководил сотрудниками, которые отправились в путь по его сигналу.

Известно несколько различных версий фильма, все из которых, как полагают, были сняты весной или летом 1895 года. Версии создавались на последующих этапах развития кинематографа; Кроме того, Луи и Огюст Люмьер попытались улучшить структуру изображения , изменив положение камеры. В последней известной версии фильма « Рабочие, покидающие завод Люмьера » «сюжет» фильма обрамлен открытием и закрытием заводских ворот. В дополнение к трем оригинальным версиям, которые историки кино различают на основе отдельных элементов, таких как движущийся фургон (который тянет одна или две лошади, или не фигурирует в фильме), фильм был снят в 1896 году. 1897 г. из-за высокого спроса на копии изношенного. Перезаписанный с оригинального негатива.

История выступлений

Презентация в научных кругах

Показ фильма на кинематографе (рисунок Луи Пойе)

Спустя три дня после создания первой версии « Рабочих, покидающих завод Люмьера» , Луи и Огюст Люмьер представили свое изобретение Société d'encouragement pour l'industrie nationale («Общество содействия национальной промышленности») 22 марта. 1895 г., Париж до этого. В рамках лекции об услугах и продуктах своей компании Луи Люмьер сначала показал фотографии мастерских, а затем показал удивленную аудиторию на движущихся изображениях сотрудников, покидающих фабрику. Полоса, показанная здесь впервые, не только служила для ознакомления с недавно изобретенным кинематографом, но также была « рекламным фильмом », в котором размер компании был передан через множество людей, которых можно увидеть в рабочих, покидающих завод Люмьера . Члены общества, знакомые с кинетоскопом Эдисона, были очарованы проекцией фильма и попросили Люмьера повторить просмотр.

После первой успешной презентации « Рабочих, покидающих завод Люмьера» Луи и Огюст Люмьер сняли множество фильмов в Лионе весной и летом 1895 года и в своей летней резиденции в южном французском портовом городе Ла-Сьота . С их записями всего 50 секунд они задокументировали сцены из мира работы, похожие на их первую работу, но также и повседневные вещи, такие как кормление малыша ( завтрак для ребенка ) .

10 июня 1895 года Луи и Огюст Люмьер впервые представили крупномасштабную подборку своих фильмов во время многодневного конгресса Французской ассоциации фотографов в Лионе. Ранее они засняли прибытие участников конференции. Эти записи были показаны вместе с « Рабочими, покидающими завод Люмьера» и шестью другими фильмами. Прогнозы вызвали энтузиазм среди специальной аудитории; астроном Жюль Янссен охарактеризовал эту демонстрацию как «большое событие сеанса».

В последующие месяцы состоялись дальнейшие частные показы фильмов Люмьера для членов фотографических и научных обществ, в том числе в ноябре 1895 года впервые в Бельгии . Рабочие, покидающие завод Люмьера, был одним из фильмов, представленных на всех показах. Сообщения об этих событиях в специализированных журналах вызвали у кинематографа большой интерес. Ввиду многочисленных запросов о дальнейших показах Люмьер решили подготовить первый коммерческий показ своих фильмов. В то же время инженер Жюль Карпентье построил 200 копий кинематографа для дальнейшего продвижения изобретения.

Коммерческие демонстрации

Программа первых демонстраций в Salon India du Grand Café

Антуан Люмьер снял подвальное помещение в Grand Café на Place de l'Opéra в Париже и подготовил там первоначальную презентацию. Первый показ состоялся 28 декабря 1895 года перед театральными операторами и представителями прессы, но без изобретателя кинематографа. В течение четверти часа было показано десять фильмов, и по традиционной программе показ открылся рабочими, покинувшими завод Люмьера . 28 декабря к нам пришли только 33 покупателя. Однако в последующие дни количество заинтересованных лиц непрерывно росло, так что в январе 1896 года демонстрации ежедневно посещали до 2500 зрителей.

Даже если сегодня, 28 декабря 1895 года, многие считают рождением кино , Луи и Огюст Люмьер не были первыми, кто проектировал фильмы и показывал их платной аудитории. Независимо от них кинопроекторы были разработаны в Соединенных Штатах (братьями Лэтам), в Великобритании ( Биртом Эйкресом и Робертом У. Полом ) и в Германии ( Максом и Эмилем Складановски и Оскаром Месстером ). Однако первоначальное техническое превосходство и, прежде всего, профессиональный маркетинг кинематографа привели к тому, что Люмьер за несколько месяцев стал одним из ведущих кинопродюсеров.

Выдав лицензию на свое изобретение обученным операторам-операторам , братья Люмьер полностью контролировали маркетинг кинематографа. Более ранние записи Луи Люмьера быстро распространились по всему миру. В течение года кинематограф был представлен во многих странах Европы, в Северной Америке, Мексике, Северной Африке, Индии, Японии и Австралии. В конце января 1896 года Люмьер представили свои фильмы широкой публике в своем родном городе Лионе, после чего 20 февраля 1896 года состоялся первый показ кинематографа в Лондоне . 20 марта 1896 года кинематограф был впервые показан в Вене перед приглашенными гостями в KK Graphische Lehr- und Versuchsanstalt . В Германии первый публичный показ состоялся 20 апреля в Кельне по приглашению любителя кино Людвига Штольверка . 29 июня 1896 года Société Lumière наконец начал гастрольный спектакль в Театре на Юнион-сквер в Нью-Йорке , где кинематограф быстро превзошел по популярности систему Эдисона Vitascope . На всех площадках рабочие, покинувшие заводы Люмьера, были частью премьерной программы.

Весной 1897 года Люмьер расторгли свою монополию, а также продали фильмы и оборудование, которые они производили, независимым киномеханикам . Луи и Огюст Люмьер снова занялись фотографией и продали патентные права на кинематограф предпринимателю Шарлю Пате . Последний каталог Société Lumière вышел в 1905 году и включал 1422 названия, в том числе La Sortie des usines Lumière как фильм No. 91.

прием

Современный прием

Реакция аудитории

Рекламный плакат 1896 года: рекламируется не отдельный фильм, а опыт показа фильма.

В то время как показы братьев Люмьер перед научными и фотографическими обществами широко освещались в специализированной прессе в течение 1895 года, коммерческая премьера Cinématographe Lumière 28 декабря в значительной степени игнорировалась прессой из-за отсутствия своевременной рекламы. Присутствующие операторы театра, включая пионера кино Жоржа Мельеса , сразу же осознали маркетинговые возможности, но должны были понять, что Люмьер не хотел продавать свое изобретение. Единственные представители прессы, репортеры менее известных газет Le Radical и La Poste , сообщали о фотографиях, которые своим богатством деталей не только создавали «идеальную иллюзию реальной жизни», но также могли сохранять и сохранять воспроизвести эту жизнь. В результате смерть перестала быть окончательной.

Когда молва принесла в Париж коммерческий успех в течение нескольких дней, опыт просмотра «движущихся фотографий» в ранее неизвестном качестве был на переднем плане общественного приема фильмов Люмьера. Меньше внимания уделялось содержанию отдельных короткометражных фильмов, ценности шоу были важнее для зрителей раннего кино. Историки кино Том Ганнинг и Андре Гондро придумали термин « кино аттракционов» для обозначения этого раннего восприятия кино .

Несмотря на то, что рабочие, покидающие завод Люмьера, были не такими впечатляющими, как поезд, идущий на вокзал Ла-Сиота , толпы, изображенные в фильме, были подробно описаны в нескольких газетных репортажах 1896 года. Ранняя парижская рецензия создавала впечатление, что рабочие покинули фабрику Люмьера, когда проекция фотографического изображения внезапно пришла в движение: «Ворота фабрики открываются, и сотни рабочих выливаются наружу, велосипеды, бегущие собаки, повозки - все движется и источает ".

Реалистичное изображение рабочей силы в этом фильме также получило высокую оценку; Британский критик О. Зимний даже видел параллель с литературным натурализмом из Эмиля Золя . По случаю нью-йоркской премьеры фильма « Рабочие, покидающие фабрику Люмьера» рецензент New York Dramatic Mirror сказал, что представление было настолько точным, что объяснитель, использованный для объяснения значения изображений, совсем не нужен - «Рисунки говорят сами за себя ".

Модель для других тематических фильмов

Так называемый «фильм о заводских воротах» Митчелла и Кеньона: Сотрудники Walker Engineering Works (1900)

Простое изображение повседневного мира в рабочих, оставленных работами Люмьера, стало стилем для других фильмов, в которых Люмьер, а также последующие режиссеры изобразили свое окружение. Документальные записи прохожих на видных местах, во время работы или в особых случаях можно найти во многих фильмах, которые считаются предшественниками кинохроники . В каталогах Société Lumière эти полосы, получившие название Actualités , составили наибольшую долю.

Один из наиболее часто копируемых мотивов ранних фильмов Люмьера - это тема рабочих после работы. Его много раз копировали за первое десятилетие истории кино. Фильм Кларка «Нитяная фабрика» , опубликованный Эдисоном осенью 1896 года, имитировал фильм Луи Люмьера, как и фильм Людвига Штольверка после работы на фабрике в Кельне , который впервые был показан 23 мая 1896 года.

Популярность этих ремейков была основана, с одной стороны, на том, что большая часть аудитории была из рабочего класса и узнавала себя в показанных фильмах. С другой стороны, аудитория обращалась к местному справочнику, если можно было узнать хорошо известные здания или фабрики из их собственного города. В 1901 году кинокомпания Hepworth and Co. в британском торговом журнале «Шоумены» рекомендовала путешествующим киномеханикам включать в свои программы местный фильм. Самым большим развлечением всегда является фильм, который снимают прямо у ворот фабрики, поскольку сотни заводских рабочих со своими родственниками затем приходят на просмотры, чтобы увидеть себя на экране.

Из-за многочисленных имитаций рабочих, покидающих работы Люмьера , в Великобритании развился недолговечный жанр фильмов о заводских воротах , одним из самых важных продюсеров которого был кинопрокат Митчелл и Кеньон . В компании работали несколько операторов, которые путешествовали по британским провинциям, снимая не только заводские ворота, но и повседневную жизнь населения. Актуальные фильмы Митчелла и Кеньона сейчас считаются важнейшими кинематографическими документами эдвардианской эпохи (1901–1914).

Современные ссылки

Тема рабочих, покидающих фабрику, вошедшая в историю кино, также поднималась различными режиссерами в эпоху звукового кино . Даже если не каждую сцену, происходящую перед заводскими воротами, можно рассматривать как дань уважения фильму Луи Люмьера, в некоторых фильмах постановка явно основана на исторической модели.

По мнению биографа Годара Дугласа Морри, финальная сцена фильма « Правда» , опубликованного в 1970 году Groupe Dziga Vertov , неизбежно вызывает в памяти рабочих, покидающих произведения Люмьера . Вариант сцены перед воротами фабрики Люмьера - часть вступительной части художественного фильма Микеланджело Антониони « Взрыв» . Несмотря на совершенно иную композицию, египетский фильм Жана-Мари Штрауба и Даниэля Юйе « Слишком рано / слишком поздно » также отдает дань уважения рабочим, покидающим заводы Люмьера .

Отсылки к братьям Люмьер отчетливо узнаваемы в некоторых документальных и экспериментальных фильмах . В фильме Харуна Фароки « Рабочие, покидающие фабрику» 1995 года фильм Люмьера является отправной точкой для фильма-эссе ; в документальном фильме Хартмута Битомского « Комплекс VW» 1989 года последний кадр сознательно основан на исторической модели. Австрийские режиссеры-экспериментаторы Петер Черкасский и Зигфрид А. Фрухауф по-разному использовали оригинальный материал из фильма « Рабочие, покидающие завод Люмьера» . В 1998 году Фрухауф разработал римейк с La Sortie, в котором последовательность движений рабочих повторяется несколько раз, разгоняется до безумия и, наконец, замирает в так называемом « стоп-кадре ». Короткометражный фильм Петра Черкасского «Кино» (La sortie des Ouvrier de l'Usine Lumiére á Lyon) 1984 года является одним из найденных отснятых фильмов: он проецирует фильм Люмьера на серию кинолент, которая разбивает изображение на отдельные столбцы. Таким образом, Черкасский интерпретирует искусственность постановки Люмьера, которая была признана художественными произведениями авангардных режиссеров 1920-х годов, когда они впервые «открыли заново» ранние фильмы Люмьера.

Историческая оценка фильма

Сегодняшний вид работ Люмьера: на стеклянной пластине перед кинотеатром Hangar du Premier Film можно увидеть неподвижное изображение из фильма « Рабочие покидают работы Люмьера» .

Историческое значение для рабочих , уходящих работы Люмьер как первый опубликованный фильма братьев Люмьер бесспорна среди фильмов историков. Несмотря на коммерческий успех кинетоскопа Эдисона, именно кинематографисты первыми совершили прорыв в области новой кинотехнологии, ознаменовав «высшую точку в предыстории кино». Однако постановки Société Lumière , по словам медийного ученого Вернера Фолстиха , «быстро не сыграли роли в формировании кино как средства массовой информации, как сложной системы».

С другой стороны, эстетическая оценка рабочих, покидающих завод Люмьера , претерпела изменения с 1970-х годов; частично переоценен документальный и повествовательный характер фильма. Долгое время фильм считался «первым экспонатом линии традиций, которая, казалось, примерно соответствовала кинематографическому статусу протокольной среды и противопоставлялась художественному фильму ». Историк фильма Том Gunning улегся Lumièreschen Actualités но до документального. Он описывает эту форму фильма как «взгляд», который терминологически отделяет указательный жест раннего документального фильма от аргументативного жеста более позднего документального фильма .

Сравнение различных известных версий фильма показывает, что рабочие покидают работы Люмьера, как если бы это был художественный фильм. Мизансцена , композиция картины, определяется более эстетическими соображениями , чем реальными событиями. Открыв заводские ворота в начале фильма и снова закрыв их в конце, Люмьер создал симметрию, чтобы «придать изображенному сюжету уникальную правильную форму». По мнению Карин Брунс , уход рабочих с работ Люмьера является ранним примером того, что «реальности одновременно изображались, то есть« документировались », и конструировались, то есть воссоздавались с использованием процесса реконструкции ». Луи Люмьер намеренно разместил камеру таким образом, чтобы можно было передать логическую структуру повествования. Андре Годро описывает рабочих, покидающих работы Люмьера, как повествовательный фильм из-за этой повествовательной структуры и, таким образом, противоречит семиотике, такой как Альгирдас Жюльен Греймас или Цветан Тодоров , которые обычно предполагают минимальное развитие повествования в повествовательных фильмах. Таким образом, традиционное различие, согласно которому Люмьер создавали ненорративные фильмы, а Жорж Мельес считался отцом повествовательного фильма, больше не действует.

Помимо мизансцены , по словам Томаса Эльзессера, в фильме можно наблюдать и мизансцену , поскольку действия у ворот фабрики повторяются на меньшей боковой двери рядом с ней в рамке картины. Помимо симметрии сюжета, для рабочих, покидающих работы Люмьера, характерно неизвестное ранее использование глубины пространства. Очевидно, что движение рабочих перед камерой продолжается за пределами кадра изображения (вне кадра) , что еще больше усиливает впечатление глубины изображения , создаваемого открытой фабрикой.

Историк кино Чарльз Массер видит разные уровни содержания в дополнение к пространственным уровням. Показанная сцена формирует пространственный и временной переход между миром работы внутри фабрики и миром отдыха за воротами фабрики. Фильм также документирует патернализм в Société Люмьер . Для Люмьера биографа Садуля , Arbeiter Оставляя Люмьера завод стал непреднамеренным документальным отчет о богатой французской семье в конце 19 - го века.

литература

  • Ричард Абель: Кино идет в город. Французское кино 1896-1914 гг. Обновленное и расширенное издание. Калифорнийский университет Press, Беркли, Калифорния и др., 1998, ISBN 0-520-07936-1 .
  • Томас Эльзэссер : История кино и раннее кино. Археология медиа-изменения. редакция текста + критик, Мюнхен 2002, ISBN 3-88377-696-3 .
  • Саймон Поппл, Джо Кембер: Раннее кино. От ворот фабрики до фабрики грез (= Сокращения. Том 20). Wallflower, London et al.2004 , ISBN 1-903364-58-2 .
  • Жорж Садуль : Луи Люмьер. Выбор текстов и предложений Луи Люмье бревет. Témoignages sur les débuts du cinéma chronology. Фильмография. Библиография. Иконографические документы. Сегерс, Париж, 1964 год.
  • Алан Уильямс: Республика изображений. История французского кинопроизводства. Издательство Гарвардского университета, Кембридж, Массачусетс и др., 1992, ISBN 0-674-76267-3 .

веб ссылки

Примечания и отдельные ссылки

  1. ^ Алан Уильямс: Республика изображений. 1992, стр.22.
  2. ^ Алан Уильямс: Республика изображений. 1992, с. 23.
  3. ^ Люмьер - Последнее интервью. В: Взгляд и звук. Том 17, № 66, лето 1948 г., ISSN  0037-4806 , стр. 68-70, здесь стр. 69. Жорж Садуль подозревает, что несохраненный предшественник рабочих, покидающих завод Люмьера, был снят на бумажной пленке, см. Жорж. Садуль: Люмьер и Мельес. Edition augmentée, revisée. Lherminier, Париж, 1985, ISBN 2-86244-048-5 , стр.123 .
  4. ^ Реми Фурнье Лансони: французское кино. От истоков до наших дней. Continuum International Publishing, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк и др. 2002, ISBN 0-8264-1399-4 , стр. 28.
  5. ↑ Альтернативные версии в базе данных фильмов в Интернете (по состоянию на 11 сентября 2009 г.).
  6. ↑ Conference de M. Louis Lumière à la Société d'Encouragement pour l'Industrie Nationale. В: Бюллетень фотоклуба Парижа. Нет. 51, апрель 1895 г., ZDB -ID 215174-1 , стр. 125-126.
  7. ^ A b Ричард Абель: Ciné идет в город. 1998, с. 11.
  8. ↑ Ричард М. Барсам: Документальный фильм. Критическая история. Переработано и дополнено. Издательство Индианского университета, Блумингтон, Индиана и др., 1992, ISBN 0-253-20706-1 , стр. 21.
  9. ^ Жюль Янссен : Discours prononcé à l'вопрос - де - ла - сессии ле 15 июня 1895. В: Bulletin де ла Société Française де фотосъемке. 2-я серия, т. 11, вып. 17, 1895, ISSN  1254-6380 , с. 423.
  10. ↑ См. Список всех презентаций ( Мементо от 11 февраля 2009 г. в Интернет-архиве ) Института Люмьера (просмотрено 23 сентября 2009 г.).
  11. ↑ Обсуждение вопроса о том, есть ли вообще день рождения для кино, см. В Thomas Elsaesser: Filmgeschichte und Early Kino. 2002, с. 301.
  12. ^ Роберт Пирсон: Раннее кино. В: Джеффри Новелл-Смит (ред.): Оксфордская история мирового кино. Oxford University Press, Oxford et al., 1996, ISBN 0-19-874242-8 , стр. 14.
  13. ↑ Эрик Барноу : Документальный фильм. История научно-популярного фильма. 2-е исправленное издание. Oxford University Press, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк и др. 1993, ISBN 0-19-507898-5 , стр. 11.
  14. ^ Элизабет Бюттнер , Кристиан Девальд: Ежедневное горение. История австрийского кино от его истоков до 1945 г. Residenz-Verlag, Salzburg et al., 2002, ISBN 3-7017-1261-1 , стр. 23.
  15. ^ Петер Циммерманн (ред.): История документального кино в Германии. Том 1: Ули Юнг, Мартин Лойпердингер (ред.): Kaiserreich. 1895-1918 гг. Reclam, Штутгарт 2005, ISBN 3-15-010584-6 , стр. 46.
  16. ↑ Дэвид Робинсон: От пип-шоу до дворца. Рождение американского кино. Издательство Колумбийского университета, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк и др., 1996, ISBN 0-231-10338-7 , стр. 62-63.
  17. ↑ Фильмы были пронумерованы не хронологически, а тематически, см. Жорж Садуль: Луи Люмьер. 1964, с. 158.
  18. ↑ Первое подробное описание техники кинематографа было предоставлено Андре Гаем в июле 1895 года в статье «Синематограф ММ Огюста и Луи Люмьера». В: Revue générale des Sciences pures et appliquées. 6e Année, No. 14, 30 июля 1895 г., стр. 633-636 .
  19. ↑ Элизабет Эзра: Жорж Мельес:. Рождение автора. Manchester University Press, Manchester et al.2000 , ISBN 0-7190-5395-1 , стр. 12.
  20. ↑ Цитируется у Мориса Бесси, Джузеппе М. Ло Дука: Луи Люмьер. Изобретатель. Издания Prisma, Париж, 1948, стр. 47–48.
  21. ^ Томас Эльзэссер: История кино и раннее кино. 2002, с. 56.
  22. ^ A b Том Ганнинг: Кино притяжения: ранний фильм, его зритель и авангард. В: Роберт Стэм, Тоби Миллер (ред.): Кино и теория. Антология. Блэквелл, Малден М.А. и др. 2000, ISBN 0-631-20625-6 , стр. 229-235.
  23. ^ Жак Омон: Возвращение к Люмье. В кн . : История кино. Т. 8, вып. 4, 1996, ISSN  0892-2160 , с. 416-430, здесь с. 424.
  24. ↑ Цитируется в Томасе Эльзэссере: Показ реальности: ранний фильм под знаком Люмьера. В: Урсула фон Кейтц, Катя Хоффманн (ред.): Практика документального взгляда. Художественный и неигровой фильм между утверждениями правды и выразительной объективностью. 1895–1945 (= труды Общества Фридриха Вильгельма Мурнау. Том 7). Schüren, Marburg 2001, ISBN 3-89472-328-9 , стр. 27–50, здесь стр. 35.
  25. ^ О. Винтер: Кинематограф. В: Новый обзор. May 1896, pp. 507-513 (Перепечатано в: Sight and Sound. Vol. 51, No. 4, Fall 1982, pp. 294-296).
  26. ↑ Цитата по Томасу Эльзэссеру: История кино и раннее кино. 2002, с. 83.
  27. ^ Чарльз Мюссер: Появление кино. Американский экран до 1907 года (= История американского кино. Том 1). Калифорнийский университет Press, Беркли, Калифорния и др., 1994, ISBN 0-520-08533-7 , стр. 164-165.
  28. ^ Петер Циммерманн (ред.): История документального кино в Германии. Том 1: Ули Юнг, Мартин Лойпердингер (ред.): Kaiserreich. 1895-1918 гг. Reclam, Штутгарт 2005, ISBN 3-15-010584-6 , стр. 59.
  29. ↑ a b Саймон Поппл, Джо Кембер: Раннее кино , стр. 36.
  30. ↑ Шоумены. Т. 2, вып. 34, 26 июля 1901 г., ZDB -ID 989139-0 , (Перепечатано в: Stephen Herbert (Ed.): A History of Early Film. Volume 1. Routledge, London et al. 2000, ISBN 0-415-21152-2 , стр.68).
  31. ↑ Митчелл и Кеньон на Screenonline (просмотрено 23 сентября 2009 г.).
  32. ^ Дуглас Морри: Жан-Люк Годар. Manchester University Press, Manchester et al.2005 , ISBN 0-7190-6758-8 , стр.94.
  33. ^ Angelo Restivo: Кино экономических чудесах. Визуальность и модернизация в итальянском художественном кино. Издательство Duke University Press, Дарем, Северная Каролина, 2002, ISBN 0-8223-2799-6 , стр.109.
  34. ^ Жак Омон: Возвращение Люмьера. В кн . : История кино. Т. 8, вып. 4, 1996, с. 416-430, здесь с. 429.
  35. ↑ Фолькер Пантенбург: Фильм как теория. Исследование имиджа с Харуном Фароки и Жан-Люком Годаром. стенограмма, Билефельд 2006, ISBN 3-89942-440-9 , стр.155 (также: Мюнстер, Университет, Диссертация, 2005).
  36. ↑ Описание в Австрийской независимой базе данных фильмов и видео ( воспоминание от 1 декабря 2007 г. в Интернет-архиве ) (доступ 17 сентября 2009 г.).
  37. ^ Рис Graham: Outer Space: Изготовленный Фильм Петера Черкассков . In: Senses of Cinema , январь 2001 г. (по состоянию на 17 сентября 2009 г.).
  38. ^ Томас Эльзэссер: История кино и раннее кино. 2002, с. 65-66.
  39. ^ Дэвид А. Кук: История повествовательного фильма. 4-е издание. Нортон, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк и др., 2004 г., ISBN 0-393-97868-0 , стр. 12.
  40. ↑ Вернер Фолстих : Filmgeschichte (= UTB 2638). Вильгельм Финк, Падерборн 2005, ISBN 3-7705-4097-2 , стр. 19-20.
  41. ^ Томас Эльзэссер: История кино и раннее кино. 2002, с. 56-57.
  42. ↑ Карин Брунс : Реальные истории, визуальная ложь? В: Майкл Хофер, Моника Лейш-Кисл (ред.): Доказательства и обман. Статус, влияние и критика изображений (= вклад Линца в историю искусства и философию. Том 1). расшифровка, Билефельд 2008, ISBN 978-3-8376-1003-1 , стр. 151–170, здесь стр. 154.
  43. ↑ Том Ганнинг: До документального фильма: Ранние научно-популярные фильмы и эстетика «Взгляда». В кн . : Начало документального кино (= KINtop. Vol. 4). Stroemfeld / Roter Stern, Basel et al., 1995, ISBN 3-87877-784-1 , стр. 111-121.
  44. ^ Marshall Deutelbaum: Структурный Образцу в Люмьер Films. В: Широкий угол . Vol. 3, No. 1, 1979, ISSN  0160-6840 , pp. 28-37, здесь p. 34.
  45. ↑ Карин Брунс: Реальные истории, визуальная ложь? В: Майкл Хофер, Моника Лейш-Кисл (ред.): Доказательства и обман. Статус, влияние и критика изображений (= вклад Линца в историю искусства и философию. Том 1). расшифровка, Билефельд 2008, ISBN 978-3-8376-1003-1 , стр. 151–170, здесь стр. 153.
  46. ^ Андре Годро: От Платона до Люмьера. Повествование и монстрация в литературе и кино. University of Toronto Press, Toronto et al.2009, ISBN 978-0-8020-9885-6 , стр. 27-29.
  47. ^ A b Томас Эльзэссер: История кино и раннее кино. 2002, с. 59.
  48. ^ Шарль Мюссер: В начале: производство фильмов, представление и идеология в компаниях Эдисона и Люмьера. В: Ли Гривсон, Питер Кремер (ред.): Читатель немого кино. Рутледж, Лондон и др. 2004, ISBN 0-415-25284-9 , стр. 15-30, здесь стр. 18.
  49. ^ Жорж Садул: История кинематографического искусства. Расширенное издание на немецком языке. Schönbrunn-Verlag, Вена, 1957, с. 26.


Эта статья была добавлена в список отличных статей 11 ноября 2009 года в этой версии .