Бела Барток

Бела Барток (1927)
Бронзовая статуя на площади Испании в Брюсселе

Бела Барток ([ beːlɒ: ˈbɒrto ]; родился 25 марта 1881 года в Грос-Санкт-Николаус / Надьсентмиклош , Австро-Венгрия ; †  26 сентября 1945 года в Нью-Йорке ) был венгерским композитором , пианистом и этномузыковедом и считается одним из важнейшие представители современности.

Краткая биография

Отец Бартока, Бела Барток Старший (1855–1888), был директором сельскохозяйственной школы и играл на виолончели в любительском оркестре. Мать, Паула Барток, урожденная Войт (1857–1939), была учительницей. У Бартока была младшая сестра по имени Эльза (1885–1955). После ранней смерти отца в 1888 году мать взяла на себя воспитание в одиночку и дала Бартоку первые уроки игры на фортепиано. С 1893 г. получил уроки музыки и композиции в Пресбурге . С 1899 года Барток изучал фортепиано и композицию в Будапеште . С 1908 по 1934 год он был профессором фортепиано в Музыкальной академии Ференца Листа в Будапеште. В 1909 году он женился на Марте Циглер, с ней у него родился сын Бела, родившийся в 1910 году. Брак был расторгнут в 1923 году, в том же году он женился на своей ученице- пианистке Дитте Пастори . В 1924 году от этого брака родился сын Петер. Опасаясь распространения фашизма, Барток эмигрировал в США в 1940 году , где первоначально получил лишь несколько заказов и был практически неизвестен. В 1945 году он умер от лейкемии после продолжительной болезни . Первоначально его тело было похоронено в Нью-Йорке, а в 1988 году его тело было перенесено на кладбище Фаркасрети в Будапеште в рамках государственных похорон .

Помимо сочинения, Барток занимался в основном систематическим сбором народных песен . Он совершил обширные поездки по Венгрии , Румынии , Словакии , Трансильвании и Ближнему Востоку и собрал более 10 000 песен, которые он фонографировал или записал непосредственно в письменной форме. Он говорил и писал на нескольких иностранных языках, включая немецкий, английский, французский и русский. Барток присоединился к Унитарной церкви в 1916 году, а его сын позже стал президентом Венгерской унитарной церкви.

Детство и ранние годы

Детство Бартока прошло в Венгерском королевстве Австро-Венгерской империи, которое было разделено Трианонским договором после Первой мировой войны . После смерти отца в 1888 году Барток жил со своей матерью в Нагышелле (ныне Виноградив , Украина) и Бестерце ( Бистриц ), прежде чем он переехал в Позоны (Прессбург, ныне Братислава , Словакия) и поступил в среднюю школу . Очень рано проявился необычайный музыкальный талант Бартока и его абсолютный слух . Его мать поощряла его музыкально с раннего возраста. Она рассказывала: «Когда ему было четыре года, он одним пальцем сыграл на фортепиано известные ему народные песни; Он знал сорок песен, и если бы мы сказали начало песни, он мог бы сразу сыграть ее ». Барток начал так же рано, как Моцарт , с небольших сочинений. Мать Бартока продолжала: «Когда он услышал о Дунае в школе, он под музыку поставил курс Дуная от истока до устья Черного моря ; Я написал это, как и другие его маленькие пьесы, в заметках с его помощью ». Барток впервые появился на публике, когда ему было одиннадцать лет. На благотворительном концерте в Nagyszöllös он сыграл, среди прочего, комплект Бетховена - Соната и ее течение Дуная .

В возрасте двенадцати лет Барток уже играл скрипичные сонаты Бетховена и скрипичный концерт Мендельсона в Бестерце . Однако его склонность ко всем видам болезней была замечена рано, что должно было сопровождать его всю жизнь, а также было причиной его ранней смерти.

Ранняя работа

Позже Барток начал изучать фортепиано у ученика Листа Иштвана Томана и композицию у Ганса Кесслера . Однако вскоре Кесслерс, обучая его, стал слишком консервативным и строгим . В Королевской музыкальной академии в Будапеште он встретил Золтана Кодая около 1905 года . Это привело Бартока к систематическому изучению народной музыки. С тех пор он работал с Кодай. Эта деятельность оказала длительное влияние на художественный стиль Бартока. Вплоть до этого момента он в первую очередь ассоциировал венгерскую народную музыку с музыкой, исполняемой цыганами в городах, например, в исполнении Ференца Листа в « Венгерских рапсодиях» или Иоганнеса Брамса в « Венгерских танцах» и т. Д. Работы получили международное признание. популярность.

Вскоре выяснилось, что это были более романтичные, недавно сочиненные песни об искусстве . Барток же искал оригинальную музыку сельского населения, которую он сам называл «крестьянской музыкой». Барток уже написал подробное оркестровое произведение под названием Кошут в 1903 году . Это произведение попадает в фазу повышенного национального самосознания Бартока и посвящено Лайошу Кошуту , герою венгерской революции 1848 года. Здесь до сих пор используется популярный романтический венгерский стиль , который Барток считал «оригинальным венгерским» в свое время. время. Это связано с тем, что в начале своего творчества композитор чувствовал себя обязанным писать венгерскую музыку с национальным влиянием.

Возросшее национальное сознание Бартока следует рассматривать в контексте социальных тенденций того времени. Большая часть венгерского населения даже чувствовала, что Венгрия была в значительной степени независимой после Австро-Венгерского Компромисса (который был согласован только с Австрией в вопросах внешней политики и вооруженных сил) в качестве иностранного правления Австрии. Соответственно, немецкая мода не была хорошо воспринята богатыми семьями, где было шикарно говорить по- немецки (Барток также жаловался на это в письме) и чрезмерная ориентация культурной индустрии (например, в Будапеште) на Австрию и Германию.

Барток, как и многие другие артисты по всей Европе, искал национальный стиль в музыке. Это должно опираться на старое, то, что еще предстоит открыть, и в то же время создавать что-то новое. В то время как молодой Барток писал «Долой Габсбургов !» В своих письмах около 1900 года , он явился одетым в венгерскую одежду в дружественную немцам Будапештскую Музыкальную Академию и хотел «служить венгерскому народу, венгерской родине» своей работой на протяжении всей своей жизни. жизни (так в письме от 1903 г.), он позже больше не интересовался простой «венгерской тяжелой работой». В частности, благодаря своим интенсивным музыкально-этнологическим исследованиям, особенно в Восточной Европе, но также в Турции и странах Северной Африки, он осознал, насколько мало региональные культуры могут быть ограничены национальностью и взаимным влиянием, которое они всегда имели. В письме к своему румынскому другу Октавиану Беу от 1931 года говорится: «Моя настоящая идея [...] - это братство народов [...], я стараюсь служить этой идее [...] в моей музыке».

Влияния на музыку Бартока

Музыка Рихарда Штрауса , с которым Барток познакомился в 1902 году на венгерской премьере « Также sprach Zarathustra» в Будапеште, изначально оказала большое влияние на его оркестровое творчество. Однако вскоре романтическое веселье показалось ему неактуальным. С другой стороны, музыка Ференца Листа оставила более неизгладимое впечатление .

Особое влияние оказали народная музыка и народная песня . Бартока особенно восхищала их простота, а иногда и грубая прямота. Кроме того, он видел в использовании диатонических тонов формул за пределами основного - малая системы (например , от дорического , Миксолидийских весов) или пентатоник , как это имеет место почти всюду в народной музыке, творческий импульс в направлении нового , собственный гармоничный стиль. В творчестве Бартока вдохновение из народной музыки или архаичных тональностей никогда не приводило к простому фольклоризму . Как и многие другие композиторы 20-го века, он искал тональный язык, который должен был ознаменовать новое начало по сравнению с музыкой эпохи романтизма , но не хотел отрицать традиции. Поэтому Барток мало думал о двенадцатитонной музыке. В дополнение к уже упомянутым пентатоническим и диатоническим гаммам он также использовал битональность и уделял большое внимание ритмическому разнообразию (как Игорь Стравинский ). Например, оркестры его времени поначалу испытывали большие трудности со странными ритмами, сочиненными Бартоком, опять же заимствованными из народной музыки.

Для его фортепианной музыки, помимо раннего отхода от романтического мира звука и выражения, было важно, чтобы фортепиано больше не представляло мелодию, а представляло собой ритм-инструмент с новыми тембрами и смесями. Музыка французских композиторов, таких как Клод Дебюсси и Морис Равель, также оказала сильное влияние на Бартока. Затем он использовал импрессионистические тембры в музыке для струнных инструментов, ударных и челесты . Народную музыку можно найти прямо в танцевальной сюите или в первом струнном квартете.

Профессиональное развитие Бартока

Барток был прекрасным пианистом и изначально стремился сделать карьеру как таковую. Но уже в 1907 году он устроился профессором Королевской академии . Это позволило ему остаться в Венгрии вместо того, чтобы гастролировать по Европе в качестве пианиста. Среди его учеников были Фриц Райнер , Ирма Шайхет , сэр Георг Шолти , Дьёрдь Шандор , Эрнё Балог и Лили Краус .

В 1907/08 году Первый скрипичный концерт был сочинением одного из самых личных произведений Бартока. В то время его охватила несчастная любовь к почти 20-летней скрипачке Стефи Гейер . Он посвятил ей свой первый скрипичный концерт и дал ей партитуру. Гейер никогда не играл концерт публично и почти полвека хранил рукопись под замком. За это время счет никто не видел, временами он считался проигранным. За несколько лет до ее смерти Стефи Гейер решила, что работа должна быть выполнена после ее смерти, и доверила свой секрет Полю Захеру . Гейер умер в 1956 году. Партитура была представлена ​​Паулю Захеру, директору Базельского камерного оркестра, а затем покровителю искусств , с которым Барток поддерживал тесные контакты с 1930-х годов. Это, в свою очередь, выявило странное совпадение: мотив Стефи Бартока из трех третей [D - F-диез - A - C-диез] был идентичен центральному мотиву в концерте Вилли Буркхарда для скрипки, который был завершен в 1943 году и посвящен Гейеру. и Захер. В 1958 году наконец состоялась премьера скрипичного концерта Бартока .

Барток был непригоден для службы в кук Вермахта. Однако с 1915 по 1918 год вместе с дирижером и композитором Бернхардом Паумгартнером в музыкальном отделе военной пресс-службы Австро-Венгерского военного министерства, помимо прочего, отвечал за сбор солдатских песен. Барток работал в Будапеште и отвечал за трансляционную часть двойной монархии Габсбургов, а Паумгартнер работал в Вене и отвечал за цислейтскую часть. Вместе они издали песенник для солдат Австро-Венгерского вермахта, который был издан в нескольких изданиях. Коллегом Бартока по музыкальному отделу в Будапеште был его друг и композитор Золтан Кодай .

В 1909 году Барток и Марта Циглер поженились. Их сын Бела младший родился в 1910 году. В 1911 году Барток написал свою единственную оперу «Замок герцога Синей Бороды» , которую посвятил своей жене. Эта работа была его вкладом в конкурс, организованный Венгерской королевской комиссией по изящным искусствам. Но они отказались от работы по надуманной причине, что она была неиграбельной. За этой причиной был консерватизм рудного дома Габсбургов и, следовательно, вероятно, также боязнь нового. Новым была необычная драматургия: сравнительно короткая одноактная пьеса (время игры около 60 минут), по сути, представляет собой непрерывный диалог только между двумя персонажами (Синяя Борода и Джудит). Также поражает простота оперного пения: иногда это песня, на которую сильно влияют особенности венгерской просодии . Опера никогда не ставилась до 1918 года, когда королевское правительство оказало давление на Бартока, чтобы удалить имя либреттиста Белы Балаш из программы по политическим причинам. Барток отказался и уронил премьеру в воду. 24 мая 1918 года работа была наконец выполнена с большим успехом. Всю оставшуюся жизнь Барток критиковал венгерское правительство. В 1919 году Барток присоединился к Музыкальному управлению Венгерской Советской Республики , в которое также входил Золтан Кодай.

Из-за своего разочарования в Комиссии по изящным искусствам он написал меньше в течение следующих двух или трех лет и больше сосредоточился на создании коллекции венгерских народных песен. Главным результатом этого стала Венгерская народная песня (оригинальное название: A magyar népdal , также изданная на немецком и английском языках) 1922/1923 года . Однако это не просто антология венгерских народных мелодий и текстов, а научно ориентированная попытка систематизировать мелодии по типу, приблизительному возрасту и региональной распространенности. Для этого Барток использовал огромную сокровищницу, насчитывающую около 3000 мелодий и текстов, большинство из которых слушал он сам, а также другие исследователи, непосредственно из сельского населения. Во время этого полевого исследования мелодии были либо фонографированы, а затем транскрибированы или записаны прямо на месте. Сбор народных песен и транскрипция его фонографических записей были задачей огромной важности для Бартока: он признал, что народные песни местного значения и их устная передача находятся под угрозой (среди прочего, из-за технологических достижений, таких как технология звукозаписи и радио); Более того, его фонографические записи на восковых цилиндрах подверглись относительно быстрой физической порче. Для транскрипции Барток использовал такие техники, как замедленное воспроизведение, чтобы иметь возможность записывать детали исполнения.

Барток фонографирует народные песни (1907)

Помимо территории бывшей Венгрии, включая большие территории с 1945 года в Румынии , Словацкой Республике , Украине или Сербии , исследования Бартока вели дальше на Балканы , в Россию, а также в Турцию и Северную Африку . Во время поездки в Турцию разразившаяся Первая мировая война вынудила его прекратить эту, а пока и другие экспедиции в поисках народных песен. Барток снова посвятил себя сочинительству. Балет «Принц с резьбой по дереву» (1914–1916) и его 2-й струнный квартет (1915–1917) возникли на этом этапе его творческой карьеры . Резной князь сделал Барток всемирно известным.

Затем Барток работал над другим балетом, «Чудесный мандарин» , выразительный тональный язык которого показывает параллели с Игорем Стравинским . Хотя Барток начал работу над балетом в 1918 году и завершил его в 1924 году, балет не ставился до 1926 года, вероятно, в основном из-за его оскорбительной темы -  проституции , грабежа и непредумышленного убийства  . После премьеры в Кельне в ноябре 1926 года тогдашнему мэру Кельна Конраду Аденауэру запретили дальнейшие выступления из соображений морали.

Барток развелся с Мартой в 1923 году и женился на своей ученице- пианистке Дитте Пастори . Второй сын Бартока, Петер, родился в 1924 году. Для уроков музыки Петера Барток составил шеститомный сборник фортепианных произведений, классифицированных по уровню сложности, который до сих пор используется учениками фортепиано в качестве микрокосма .

Эмиграция и дальнейшая профессиональная карьера

В связи с началом Второй мировой войны и постепенно ухудшающейся политической ситуацией в Европе Барток был склонен покинуть Венгрию. Он резко осудил национал-социализм . После того, как нацисты пришли к власти в Германии, он отказался продолжать выступать в Германии и отвернулся от своего немецкого издателя. Он также запретил немецким и итальянским радиостанциям в 1937 году продолжать транслировать его произведения. Когда в 1938 году правительство Венгрии приняло «еврейские законы» по просьбе нацистского государства , 61 видный деятель Венгрии подписал протест против этого с освещением в СМИ, но безуспешно. Помимо Белы Бартока, в их число входили также Золтан Кодай и Жигмонд Морич . Его либеральные взгляды доставили ему большие неприятности с правой Венгрией. Страх, что его родина может стать немецкой колонией, оттолкнул Бартока «прочь от окрестностей этой загрязненной страны» и в 1940 году побудил его «прыгнуть в неизвестность из известного невыносимого». В августе 1939 года, незадолго до начала войны, он останавливался в Заанене, Швейцария, в качестве гостя Поля Захера, от имени которого он написал свой последний струнный квартет и дивертисмент для струнного оркестра. После того, как он уже отправил свои рукописи в США , он эмигрировал в Америку с женой. Петер последовал за ними два года спустя. Однако его сын Бела остался в Венгрии.

Барток не был запрещен как композитор в Германии, но это не приветствовалось, когда его произведения исполнялись. Мало что известно, что дирижер Ганс Росбауд записал несколько небольших оркестровых произведений с оркестром для рейхсендера Франкфурта в 1943 году. Звуковой документ сохранился в архиве Hessischer Rundfunk, который был выпущен по случаю «Дня открытых дверей» в конце 1990-х годов. (Особый тип записи, которая использовалась для радиопередач.) Освальд Кабаста также неоднократно ставил свои произведения в программы Мюнхенской филармонии .

Барток чувствовал себя в США чужим, и ему было трудно продолжать сочинять. В США его тоже мало знали. Его творчество вызывало небольшой интерес, хотя его венгерский соотечественник, пианист Андор Фёльдес , который также эмигрировал в США, неоднократно выступал за творчество Бартока на его концертах. Барток и его жена давали уроки игры на фортепиано, в том числе концерты, и временно занимались исследованием сербских народных песен. В Гарвардском университете Барток прочитал несколько лекций ( Гарвардские лекции ), в том числе о композиции в 20 веке. Они задокументированы как звукозаписи в Гарвардском университете, а отрывки цитируются в качестве транскриптов в различных специализированных публикациях. Тем не менее, финансовое положение семьи и здоровье Бартока были тяжелыми. Диагноз прогрессирующего лейкоза , который, среди прочего, привел к постоянной лихорадке, до конца держался от него в секрете, хотя он подозревал серьезность своего состояния.

Могила Бартока в Будапеште
Памятная доска в Сегеде

С 1943 года произошло последнее выяснение жизни Бартока в США, отмеченное болезнью и финансовыми трудностями. Американская ассоциация композиторов, авторов и издателей ( ASCAP ) помогла ему получить лечение и выздоровление. Сергей Кусевицкий заказал ему оркестровую работу и предложил ему чек на 1000 долларов, от которого Барток сначала отказался, опасаясь, что он не сможет закончить работу. Иегуди Менухин хотел сонату для альта , Уильям Примроуз - концерт для альта, а его издатель Ральф Хоукс - 7-й струнный квартет.

Заказная работа Сергея Кусевицкого, Концерт для оркестра , была, пожалуй, самой известной работой Бартока, которую он завершил за три месяца, с августа по октябрь 1943 года, после трехлетнего творческого перерыва. Барток снова нашел в себе силы сочинять и затем начал свой крутой и почти неоклассический 3 - й фортепианный концерт , концерт для альта и 7-й струнный квартет. Но работа превратилась в гонку против смерти. Концерт для альта так и остался незавершенным и был позже завершен его учеником Тибором Серли . Работа над 7-м струнным квартетом прервалась через несколько тактов.

Последние несколько лет жизни квартира Бартока находилась на Манхэттене , в Адской кухне , 309 West 57th Street. Там он умер от лейкемии 26 сентября 1945 года . Позже к дому были прикреплены англоязычная мемориальная доска и бронзовый бюст.

Впервые композитор был похоронен на кладбище Фернклифф в Хартсдейле (Нью-Йорк). Лишь в 1988 году из-за политической оттепели в Венгрии останки могли быть перевезены в Будапешт и захоронены там 7 июля 1988 года в рамках государственных похорон на кладбище Фаркашрет .

Музыкальное значение

Музыкальная миля Вены

Барток считается одним из самых важных композиторов 20-го века, не считая его частью музыкального авангарда , в который входят такие композиторы, как Чарльз Айвз , Эдгар Варез , Арнольд Шенберг , Антон Веберн , Александр Васильевич Мосолов и Оливье Мессиан . Его музыкальный язык включает в себя венгерскую народную музыку, но сочетает ее с достижениями современной музыки. Барток использует все двенадцать тонов, сохраняя при этом модальный характер. В частности, в области камерной музыки сочинения Бартока являются одними из лучших в музыке 20-го века; например, струнные квартеты , что скрипичные сонаты или соната для скрипки только .

Примечательно также, что Барток сочинял дидактические произведения, которые подходят не только для инструментальных уроков, но и для концертного зала или звукозаписи. В особенности это касается дуэтов для двух скрипок и пьес из микрокосма для фортепиано. Дуэты для двух скрипок были исполнены скрипачами мирового уровня, такими как Ицхак Перлман и Пинхас Цукерман, в концертном зале и записаны в студии звукозаписи. Вот произведения, которые по технике игры являются одними из самых простых в скрипичной литературе, музыкально почти на том же уровне, что и технически сложные произведения концертной литературы для скрипки.

Фортепианная пьеса Бартока Allegro barbaro стала известна широкой публике благодаря адаптации музыкальной группы Эмерсон, Лейк и Палмер на их дебютном альбоме.

Через несколько лет после смерти Бартока киноиндустрия начала проявлять интерес к его работам, и поэтому с 1950-х годов некоторые из его произведений неоднократно использовались в качестве музыки для фильмов для кино и телепрограмм , например, третья часть музыки для струнные инструменты, ударные и Селеста в « Сиянии» Стэнли Кубрика (1980).

Еще в 1935 году он стал почетным членом Международного общества современной музыки ISCM . Как композитор он оказал неизгладимое влияние на Всемирные дни музыки ISCM. В 1923 г. Соната № 2 , 1925 г. - Танцевальная сюита , 1927 г. - 1-й фортепианный концерт , 1934 г. - Рапсодия № 1 , 1936 г. - 5-й струнный квартет , 1938 г. - Соната для 2 фортепиано и ударных , 1942 г. - Дивертисмент для струнного оркестра , 1946 г. - Концерт для оркестра и 1957, а также 1965 Контрасты . Кроме того, Барток был членом жюри на Всемирных днях музыки ISCM в 1924 году, а также выступал в качестве пианиста на фестивалях 1927 и 1938 годов.

В 1984 году Барток был посмертно награжден премией Grammy Trustees Award за особое значение в музыке .

Астероид (4132) Барток , открытый 12 марта 1988 года, был назван его именем в 1989 году. То же самое с ледником Барток в Антарктиде с 1961 года .

фабрики

Архив находится во дворце Эрдёди-Хатвани в Будапеште.

Сценические работы

Оркестровые произведения

Концерты

Камерная музыка

  • 1908: 1-й струнный квартет
  • 1915–1917: 2-й струнный квартет
  • 1921: 1-я соната для скрипки и фортепиано
  • 1922: 2-я соната для скрипки и фортепиано
  • 1927: 3-й струнный квартет
  • 1928: 4-й струнный квартет
  • 1931: 44 дуэта для двух скрипок
(Продолжение камерной музыки)
  • 1934: 5-й струнный квартет
  • 1937: Соната для 2 фортепиано и ударных
  • 1938: Контрасты для скрипки, кларнета и фортепиано
  • 1939: шестой струнный квартет
  • 1944: Соната для скрипки соло

Фортепианные произведения

  • 1900: 4 пьесы для фортепиано
  • 1908: 14 вещиц
  • 1908: Детям . 85 пьес на основе венгерских и словацких народных песен
  • 1911: Барбарское аллегро
  • 1913 год: 18 легких пьес
  • 1915: 6 румынских народных танцев
  • 1916: Сюита op.14
  • 1914–1918: 15 венгерских крестьянских танцев
  • 1926: 9 небольших пьес для фортепиано
  • 1926: на открытом воздухе (Сабадбан)
  • 1926: соната для фортепиано
  • 1926–1937: микромир . 153 штуки
  • ок. 1900: деревенские пейзажи

Вокальные произведения

  • 1898 и сл .: песни с фортепиано
  • 1912 г .: 4 старинных венгерских народных песни для смешанного хора
  • 1924: Дорфзенен - сборник из пяти произведений для голоса и фортепиано
  • 1930: Cantata profana - Die Zauberhirsche для тенора, баритона, двойного хора и оркестра
  • 1935: Из старины для трехчастного смешанного хора

Шрифты

  • 1924: Венгерская народная песня
  • 1923: Народная музыка румын из Марамуреша
  • 1935: Мелодии румынского Колинда
  • 1936: Почему и как мы собираем народную музыку.
  • 1937: Исследование народных песен и национализм

литература

  • Эллиотт Антоколец: Бела Барток . Гарленд, Нью-Йорк, 1997 год.
  • Петер Барток: Мой отец . Bartók Records, Homosassa / Fla 2002.
  • Пьер Цитрон : Барток . Сеуил, Париж, 1994.
  • Шлем Эверетта : Бела Барток . Ровольт, Райнбек близ Гамбурга 1981.
  • Лайош Лешнаи : Бела Барток. Его жизнь - его работы . Немецкое музыкальное издательство, Лейпциг, 1961 год.
  • Тадеус А. Зелински: Барток. Жизнь работает здоровым миром . Мюнхен, Майнц, 1989.
  • Йожеф Уйфалусси: Бела Барток. Перевод с венгерского Софи и Роберта Бохати. Корвина, Будапешт, 1973.

веб ссылки

Commons : Béla Bartók  - альбом с изображениями, видео и аудиофайлами

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Словарь унитариев и универсалистов: Биография: Бела Барток
  2. ↑ а б в Бенце Сабольчи: Бела Барток . Лейпциг, 1981, с. 9 и с. 11.
  3. ↑ Béla Bartók: Венгерская народная песня (этномузыкологические сочинения-факсимильные репринты) . Д. Дилле (ред.), Майнц, 1965, с. 17.
  4. ^ Бенс Szabolcsi: Бела Барток . Лейпциг, 1981, с. 26.
  5. ↑ Бенце Сабольски: Бела Барток. Путь и работа - письма и письма . Будапешт, 1957, с. 265.
  6. ↑ Питер Холлфельдер: Великое руководство по фортепианной музыке .
  7. ↑ Мария Стадер : Примите мою благодарность. Воспоминания. Пересказано Робертом Д. Абрахамом. Мюнхен, 1979, стр. 120-121.
  8. ^ Херберт Гантшчер : свидетель и жертва апокалипсиса . Каталог выставки, посвященный военной службе Виктора Ульмана в Первую мировую войну и влиянию на его музыкальное творчество. Арнольдштейн / Вена / Зальцбург / Prora 2007–2008 гг.
  9. ↑ a b Питер Барток: Мой отец. Хомосасса (Флорида): Bartók Records, 2002.
  10. ↑ Петер Петерсен :  Бела Барток в лексиконе преследуемых музыкантов нацистской эры (LexM), по состоянию на 27 июня 2017 г.
  11. ^ Георг Кастнер: Венгрия: Между адаптацией и восстанием. В GR Ueberschär: Справочник по сопротивлению национал-социализму и фашизму в Европе с 1933/39 по 1945 год. De Gruyter, Берлин / Нью-Йорк 2011, стр. 62
  12. ↑ Ханс-Вернер Бореш: Прыжок в неизвестность из известного невыносимого - музыканты в изгнании . В: Программа для исполнения немецкого Miserere [Пауля Дессау] в Вуппертале и Золингене 21 и 23 ноября 1993 года . (Редактор: Мехтильд фон Шенебек), стр. 8–16.
  13. ↑ 80 лет Бартоку в Saanen Paul Sacher Foundation , 11 августа 2019 г.
  14. ^ Бенс Szabolcsi: Бела Барток . Лейпциг, 1981, с. 107.
  15. ^ Бенс Szabolcsi: Бела Барток . Лейпциг, 1981, с. 109.
  16. ↑ Петер Петерсен: «Тональность инструментальной работы Белы Бартока». Вагнер, Гамбург, 1971.
  17. ↑ Музыка из фильма для Shining in the Internet Movie Database , доступ 22 мая 2015 г.
  18. ^ Почетные члены. iscm.org, по состоянию на август 2020 г. (американский английский).
  19. ^ Премия попечителей Грэмми - победители премии Грэмми попечителей. awardsandshows.com, доступ к августу 2020 .
  20. ↑ МАЛЫЕ КРУГЫ ПЛАНЕТ и МАЛЫЕ ПЛАНЕТЫ И КОМЕТЫ. Minor Planet Center - Smithsonian Astrophysical Observatory, 15 сентября 1989, доступ к августу 2020 .
персональные данные
ФАМИЛИЯ Барток, Бела
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ Венгерский композитор
ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ 25 марта 1881 г.
МЕСТО РОЖДЕНИЯ Groß-Sankt-Nikolaus / Nagyszentmiklós , Австро-Венгрия
ДАТА СМЕРТИ 26 сентября 1945 г.
МЕСТО СМЕРТИ Нью-Йорк