Сцена (театр)

Вид на сцену Королевского театра Александры, Торонто
Репетиционная сцена в Гейдельбергском театре

Стадия (также известная как сцена ) является местом , где производительность - например, концерт или театральное представление - имеет место. Фраза заимствована из стихотворения Фридриха Шиллера описывает сцену в качестве « доски , которые означают мир ».

Сегодняшние формы

В местах сборки сценического дома есть сцена открытия кулис ( Portal ), лежащая с площадкой для выступлений . Сцена включает в себя переднюю сцену (перед порталом), главную сцену, а также заднюю и боковую сцены, включая соответствующие верхнюю и нижнюю ступени .

Самый простой вид сцены - подиум . В театрах под открытым небом спектакли проходят только в теплое время года. Были и летние театры с закрытой сценой и открытым зрительным залом (как половина берлинского театра Виктория ). В отличие от передвижных этапов эти этапы стационарны. В более крупных театрах также есть так называемые репетиционные сцены, которые исполнители и певцы используют для своих репетиций в доме. Самая маленькая сцена - комнатный театр - не считая сцен кукольного театра или блошиного цирка .

Сегодня стадионы, спортивные залы или реконструированные производственные здания часто используются в качестве больших сцен . Современные технологии проведения мероприятий позволяют создавать временные сцены для самых разных нужд, например, фестивальные сцены для мероприятий под открытым небом.

Термин « за кулисами» широко используется для обозначения того, что происходит за сценой .

история

Античность

Согласно легенде, переданной Горацием , первым местом проведения европейского театра был Теспискаррен . Постоянные театры Древней Греции также были театрами под открытым небом . Центральная игровая площадка хора была обозначена словом « оркестр» (ὀρχήστρα). Здание под названием Skene (σκηνή) образовывало задний конец , часто с декоративным фасадом дома или храма. Зрители сидели на арене (полукруглым) кругом в восходящих рядах сидений перед ней.

Римский амфитеатр был полностью круглым или овальным, но использовался для гладиаторских боев, а не для артистических представлений.

средние века

В позднем средневековье практически не было фиксированных этапов. Духовные игры сначала проводились в церкви, а затем перед ней. Когда города взяли на себя спонсорство средневекового театра , были использованы рынки и другие общественные места.

эпоха Возрождения

Со времен Возрождения придворные театры постепенно развивались из бальных залов резиденций . Вместе с князьями архитекторы начали интересоваться театром. В 14 веке гуманистическая сцена Теренца попыталась возродить древние традиции. Разработана угловая рамная сцена , которая проектировалась в перспективе.

Странствующие актеры играли на подиумах телеги или устанавливали шоу-ки в часто посещаемых общественных местах. Одним из крупнейших таких театров был Лондонский театр «Глобус» , открывшийся в 1599 году . АВАНСЦЕНА и надстройки были использованы в способе с одновременной стадии. Этот тип сцены сегодня называют сценой Шекспира .

Барокко

Театр эпохи барокко использовал ступенчатые, в основном раскрашенные задники , что придавало так называемой сцене задников, казалось бы, бесконечную глубину. Кроме того, частью декорации были фестоны в качестве верхней границы и сцена на заднем плане, тоже нарисованные . На переднем крае сцены, называемом рампой, были установлены прожекторы, чтобы исполнители освещали исполнителей ярче, чем публику. Сложное сценическое оборудование обеспечивало множество эффектов, таких как углубления в полу сцены или подъемные механизмы. На оперных спектаклях оркестр занимал место перед сценой, на месте старинного оркестра , который сейчас называется паркетным . Обычная в оперном театре оркестровая яма , скрывающая музыкантов от глаз публики, не пользовалась популярностью до 19 века.

19 век

За сценой в стиле барокко последовала сцена с глазком , которая вместо бесконечной глубины должна создавать впечатление замкнутого пространства. Эта сценическая форма также в основном по-прежнему разделена на переулки, такие как сцена фона, но фоны все чаще лепились, а не просто рисовались. В этом контексте постулировалась невидимая « четвертая стена », обращенная к аудитории (см. Натурализм ). Это значительно усложнило преобразования , которые потребовали большого количества сценических техников . Изобретение вращающейся сцены позволило без каких-либо доработок менять декорации. Театра освещение стало ярче и более дифференцированы, газовое освещение и электрическое освещение заменили керосиновые лампы . - Сцена с подглядыванием по-прежнему остается принципом большинства крупных театров.

Пол сцены был в 19 век все еще без фиксированного сидения, также служили потанцевать балы и был в цирковых зданиях кольца переработано. Зрительный зал был разделен на ярусы , галереи или балконы на несколько этажей. Многие театры имеют от двух до четырех ярусов. Есть также боксы , которые в основном использовались для социальной репрезентации и часто давали лучший обзор остальной части зала, чем сцены. Правитель общежития получил центральную ложу на первом ярусе, которая гарантировала лучший обзор сцены и в то же время лучшую видимость для остальной публики.

Рихард Вагнер снова реализовал зрительный зал в форме арены в Bayreuth Festspielhaus без социальных градаций в аудитории. После Второй мировой войны снова наметилась тенденция к равномерному росту залов в форме раковин с меньшим количеством ярусов и балконов.

20 век

В начале 20 века эта иллюзионистская форма сцены считалась устаревшей некоторыми режиссерами и сценографами ; начали попытки включить зрительный зал в сценическую концепцию, что привело к новым формам сцены, таким как сцена арены и концепции комнаты ( сцена комнаты ).

Искусство исполнения покончили с традиционными платформами, а также многочисленными театральными мероприятиями, такими , как уличный театр , найти с конца 20 - го века в общественных вне сцены вместо этого.

Специальные этапы

Фридрихштадтпаласт в Берлине является крупнейшим этапом в мире . С выдвижным и трехсторонним сменным кольцом и общей площадью 2854 м², это самая большая театральная сцена в мире, а также самый широкий сценический портал в Европе высотой 24 метра.

Юридические различия

В прошлом разные размеры сцены были разделены на малую, среднюю и полную. Сегодня эти различия больше не применяются. Их также следует упомянуть здесь, потому что такие этапы все еще защищены законом.

  • Маленькая сцена - максимум 100 м². Кроме того, потолок за порталом не должен быть выше проема сцены более чем на один метр. Малая сцена не имеет боковых или задних ступеней. Допускается дополнительная передняя сцена. Вам не нужна дополнительная противопожарная пломба.
  • Площадь центральной сцены не должна превышать 150 м². Однако он также может иметь максимальную площадь 100 м² на задней или боковой ступенях. Высота потолка или высота до нижнего края шнурованного пола может быть максимум вдвое больше высоты проема сцены (высота портала).
  • Все, что больше, чем малая или средняя сцена или не соответствует их требованиям, является полной или большой сценой.

Сегодня различают только большие сцены и площадки для выступлений .

Большая сцена имеет площадь более 200 м² без парадной сцены. Или в нем есть кулисы. Или есть надстройка, высота которой над проемом сцены ( проемом авансцены ) более 2,5 м.

Все остальное считается областью сцены. При этом к площадкам в сборочных помещениях предъявляются меньше требований законодательства, чем к большим сценам.

литература

веб ссылки

Викисловарь: Театральная сцена  - объяснение значений, происхождение слов, синонимы, переводы

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Практическое руководство по правилам проведения мероприятий, HH Starke, H. Scherer & CA Buschhoff: 2-е, исправленное издание, xEMP 2007, ISBN 3-938862-14-9