Клавикорд
| Клавикорд |
|---|
| Английский : клавикорд , итальянский : клавикордо |
|
| классификация |
|
Клавишный инструмент хордофон |
| классифицировать |
|
2½ октавы (позднее средневековье) от 4 октав (17 век) до 5 октав (поздний период) |
| Связанные инструменты |
| Клавесин , фортепиано |
| Звуковой образец |
| Жан Перришон - Вольт |
| Музыкант |
|
Список клавесинистов Категория: Клавесинисты |
Клавикорд (также клавикорд ) представляет собой клавишный инструмент с касательными механикой из семейства хордофона . Диапазон клавикордов изначально составлял от двух с половиной до трех октав, с середины 15 века около четырех, в 18 веке пять октав и более.
Генерация звука
Генерация звука основана на том, что струны (3) ударяются и разделяются с помощью так называемых касательных (1A, 1B). Касательные - это узкие металлические пластины, расположенные вертикально на задних концах двуплечих кулисных переключателей (2A, 2B) или плоских кованых металлических стержнях на верхнем конце. При ударе по клавише (A / B) касательная ударяет по соответствующей струне в определенной точке и выполняет двойную функцию: она стимулирует вибрацию струны при внезапном ударе и в то же время берет на себя функцию моста. который поддерживает длину звука, ограниченную струной. Другой конец звуковой длины, обычно справа, задается прочной перемычкой (5), которая стоит на деке (4) и передает на нее вибрацию. Подобный тип генерации звука известен для гитары как молоток ( постукивание ) или связывание, для скрипки как «стук» (упражнение для укрепления хватательных пальцев).
Чтобы вторая часть струны, лежащая слева от касательной, не звучала, ее увлажняют полосками войлока или ткани (6), протянутыми через струны .
Ударная нота звучит, пока нажата клавиша, т. Е. Касательная лежит на струне. Когда клавиша отпускается, касательная снова освобождается от струны; звучащая часть и часть струны, заглушенная войлочной полосой, снова соединяются без разделения, и возникает эффект демпфирования .
история
Клавикорд - один из старейших струнных клавишных инструментов, возникший в результате механизации псалтерия и монохорда , измерительного и демонстрационного инструмента древности. С монохордом мост, который делит длину звучания, прикреплен к разным точкам струны, чтобы генерировать разные тона на струне. Клавикорд использует эту идею и соединяет подвижные мостики (здесь: касательные) с клавишами, увеличивая количество струн.
Название «клавикорд» впервые было использовано в 1396 году. Самый старый сохранившийся клавикорд, построенный в 1543 году Доминикусом Пизаурансисом , сейчас находится в Музее музыкальных инструментов в Лейпциге. Важными строителями клавикордов были Иоганн Адольф Хасс из Гамбурга, Готфрид Зильберманн из Фрайберга (Саксония) и Кристиан Готтлоб Хуберт в Ансбахе.
Клавикорды играли важную роль в отечественной музыке с момента своего развития, но особенно в 17-18 веках, что сопоставимо с более поздней версией современного фортепиано. Об этом также свидетельствует использование термина «клавир», который до XIX века часто относился к клавикордам. Из-за своей конструкции клавикорд был дешевле, чем другие клавишные инструменты, особенно клавесин, и поэтому широко использовался в качестве инструмента для занятий. К концу 18 века инструмент получил широкое распространение практически по всей Европе.
С тенденцией к более сильным звукам в начале 19 века клавикорды постепенно вышли из моды. В начале 20-го века, в контексте возобновления интереса к историческим инструментам, было вновь открыто его особое очарование, заключающееся в высокочувствительных дизайнерских возможностях звука. Однако клавикорды этого периода часто не связаны с традицией изготовления клавикордов конца 18 века: с точки зрения дизайна звуковой системы (например, длины шкалы) и разнообразия они больше основаны на современной конструкции клавесина. своего времени и объединить методы современного фортепианного строительства. Как правило, инструменты безладовые, но нередко для них используются только одиночные струны хора. Примерно с 1990 года в строительстве клавикордов произошло возвращение к историческим методам строительства.
Варианты для конкретной конструкции
Существует два основных типа клавикордов: связанные и безладовые клавикорды. В связанных клавикордах от 2 до 4 соседних клавиш (A или B) используют одну и ту же струну или одну и ту же пару струн (3) для генерации звука. Касательные касаются этой струны (или этой пары струн) в разных точках: при нажатии кнопки (A) касательная (1A), сидящая на ней (2A), ударяет в точку на струне, которая находится ближе к неподвижному мосту (5). чем это происходит, это касательная (1B) в связи с кнопкой (B) и рычагом (2B). Чем короче длина струны, разделенная на тангенс (1A), тем выше тон, чем при более длинной разделенной струне (1B).
Эта идея проистекает из монохорда. Полученная в результате экономия струн связана с дополнительными преимуществами: меньшее количество струн также означает меньшее усилие при настройке инструмента и меньшую статическую нагрузку на всю конструкцию, что означает, что инструмент может быть построен легче и более "резонансным". С другой стороны, есть недостаток, заключающийся в том, что ноты облигации нельзя играть одновременно. Поэтому часто связаны только непосредственно соседние полутоны , которые в музыке того времени почти никогда не звучали одновременно.
У безладовых инструментов есть одна струна для каждой клавиши или, в случае двойного хора, пара струн (см. Ниже). Этот дизайн впервые появился ближе к концу 17 века и был особенно широко распространен в поздней стадии клавикорда примерно с 1750 года. Однако он так и не смог заменить старую конструкцию связанного инструмента.
Для придания инструментам большей «окраски» исторические клавикорды обычно строились с двумя хорами: вместо одной струны использовались пары струн. Тангенс создает одинаковый тон на двух близко расположенных струнах. В случае с большими инструментами, начиная с 1750 года, в басовый диапазон может быть добавлена третья струна, настроенная с интервалом в октаву. Однако для струнного оркестра, часто встречающегося в клавикордах 20-го века, практически не существует исторических моделей.
Практика создания музыки
.jpg)
Тон клавикорда намного тише, чем у клавесина или даже современных фортепиано. Есть две основные причины низкой громкости: воздействие касательной на струну или пару струн слабое из-за соотношения рычагов и масс, типичных для клавикорда, и оно происходит точно в узле колебания, а именно на конец колеблющейся длины. В результате струны возбуждаются слабо. Из-за низкой громкости клавикорд вряд ли подходит для игры с другими инструментами или для выступления перед большой аудиторией. На своих публичных концертах Фридрих Гульда компенсировал недостаток громкости клавикорда электронным усилением.
Звук клавикорда очень модулируемый и допускает тонкие динамические градации до некоторой степени. В этом отношении и из-за своего механизма атаки клавикорд считается предшественником фортепиано . Могут быть достигнуты тончайшие артикуляционные градации. Он, как правило, менее подходит для октав , больших прыжков, виртуозных пробежек и быстрых повторений аккордов .
Как единственный механический клавишный инструмент, клавикорд дает возможность влиять на тон даже после удара по нему, например Б. «Бэбунг», периодическое изменение давления на клавишу, создающее эффект, подобный вибрато на струнных инструментах.
Именно из-за сравнительно прямого контакта игрока со звучащей струной (через ключ и касательную), который сохраняется в течение всей продолжительности ноты, клавикорд требует очень точной техники игры: игрок должен точно контролировать свою атаку во время каждого звучания. обратите внимание, чтобы не вызвать нежелательных эффектов.
Музыка для клавикорда и известных композиторов
Большая часть музыки для клавишных инструментов от средневековья до раннего классического периода может быть воспроизведена на клавикордах в стиле. В большинстве случаев композиторы этих эпох явно не диктуют, какой клавишный инструмент использовать для представления композиции. Это также относится и к Иоганна Себастьяна Баха крупных исследований , таких как изобретения и симфоний или прелюдии и фуги из в Хорошо темперированного клавира .
Большинство произведений Иоганна Якоба Фробергера можно сыграть на связанном клавикорде в расположении C / E - c 3 с короткой ломаной октавой , что делает его одним из самых важных произведений в стиле барокко для клавикордов. Одним из самых важных ранних классических композиторов для клавикорда был Карл Филипп Эмануэль Бах . Даже Йозеф Гайдн и Вольфганг Амадей Моцарт имели клавикорды и использовали их в качестве инструментов и путешествуя для сочинения музыки. Также Людвиг ван Бетховен прошел через сонаты своего учителя Кристиана Готтлоба Неефе, который все еще играл на клавикорде.
Великие виртуозы
Поскольку литература часто совпадает, на клавикордах также играют клавесинисты. Тем не менее, клавикорд требует своей собственной техники игры из-за своего тона.
Смотри тоже
литература
- Игорь Кипнис (Ред.): Клавесины и клавикорды . Том 2 Энциклопедии клавишных инструментов . Нью-Йорк и Оксфорд: Routledge, 2007, ISBN 0-415-93765-5
- Кристиан Аренс, Грегор Клинке [ Ред .]: Основа всех клавиртовых инструментов - клавикорды . Симпозиум в рамках 26 дней старинной музыки в Херне 2001. Кацбихлер, Мюнхен / Зальцбург 2003, ISBN 3-87397-582-3 .
- Альфонс Хубер: клавикорд (клавикорд). В: Oesterreichisches Musiklexikon . Интернет-издание, Вена 2002 и далее, ISBN 3-7001-3077-5 ; Печатное издание: Том 2, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Вена 2003, ISBN 3-7001-3044-9 .
- Ханс Нойперт: Клавикорд. История и техническое рассмотрение «настоящего пианино». С приложением «Об истинном совершенстве клавикордов». По рукописи Дж . Н. Форкеля . 2-е издание. Bärenreiter-Verlag, Кассель / Базель.
