Джазовый певец (1927)
Фильм | |
---|---|
Немецкое название | Джазовый певец |
Оригинальное название | Певец джаза |
Страна производства | Соединенные Штаты |
исходный язык | английский |
Год публикации | 1927 г. |
длина | 88 минут |
Возрастной рейтинг | ФСК 6 |
Стержень | |
Директор | Алан Кросланд |
сценарий |
Джек Джармут , Альфред А. Кон , Самсон Рафаэльсон (пьеса) |
Музыка |
Джеймс В. Монако , Луи Сильверс |
камера | Хэл Мор |
порез | Гарольд МакКорд |
Занятие | |
|
Певец джаза - драма режиссера Алана Кросленда с Элом Джолсоном в главной роли, снятая в 1927 году. Этот фильм считается первым звуковым фильмом в качестве художественного фильма, имел большой коммерческий успех и проложил путь к звуковому фильму. Драма была произведена Warner Bros. киностудией .
действие
Фильм рассказывает о восхождении бедного еврейского певца Джейки Рабиновица до знаменитой бродвейской звезды и конфликте между традициями и современностью или о разрыве между отцом и сыном, поскольку отец «джазового певца» предпочел бы, чтобы его сын был кантором в синагоге. В сюжете - по совпадению - есть биографическая ссылка на главного актера Эла Джолсона, который на самом деле был сыном кантора синагоги. Знаменитый кантор Хосель Розенблатт также выступил в роли гостя с песней на идиш в фильме.
История происхождения
Вопреки названию, в фильме было спето относительно мало (Джолсон поет «Toot Toot Tootsie», «Dirty Hands Dirty Face», « Blue Skies » и дважды песню «Mammy»), но фильм тоже считается первый фильм- мюзикл . Фильм помог нововведению того времени - звуковому фильму, показанному в мюзикле « Поющие под дождем» (1952), совершить прорыв, но он все еще остается немым фильмом с типичными для него жестами и мимикой, которые постепенно исчезли. Субтитры . Изготовлен по технологии тональной иглы Vitaphone . Светлый тон не должен превалировать не позднее , чем в начале 1930 - х годов. Джазовый певец тоже был не первым звуковым фильмом, как часто утверждают. Б. экспериментировал со звуком в короткометражных фильмах; Но именно благодаря фильму звуковое кино стало известно массам и за очень короткое время завершилось немое кино.
Монологи и диалоги были импровизированы. Warner Brothers только намеревались снять фильм, в котором музыка и вокал были бы синхронизированы, а это означало, что не требовалось никакой рукописи диалогов. Это объясняет содержание первого монолога Джолсона: «Подождите, подождите! Вы еще ничего не слышали! Вы хотите услышать «Toot-toot-tootsie»? » - одно из его самых известных выражений , которое он также использовал во время своих обычных выступлений на сцене. Единственная другая - и на самом деле непреднамеренная - последовательность речи была значительно длиннее, по крайней мере, 354 слова и имела место между Джолсоном (340), Юджени Бессерер (13) и, наконец, Уорнером Оландом, которому было разрешено произнести только одно слово - и, в частности, «Стоп ". Изначально не планировалось, что Эл Джолсон прерывает свое пение для диалога. Это вместе с большим коммерческим успехом означало, что эра немого кино после "Певца джаза" и вторая великая эра пантомимы подошли к концу в течение нескольких лет.
Джолсон в итоге заработал около 750 000 долларов на «Певце джаза» . Сэм Уорнер , который был самым решительным сторонником новой технологии в Warner Brothers, умер за день до мировой премьеры и больше не мог видеть прорыв звуковых фильмов, которого он добился, несмотря на значительное сопротивление в семье и индустрии.
Отзывы
«Несомненно, лучшее, что Vitaphone когда-либо выводил на экран. Сочетание душераздирающей религиозной истории [...] и пения Джолсона «Кол Нидре» в синагоге, когда его отец умирает, и двух хитов «Мамочка», когда его мать появляется во время его выступления в театре, а затем, когда она сидит в первом ряду передавать силу и привлекательность в изобилии ».
«Певец джаза» - это больше, чем просто первый звуковой фильм. Это вполне можно рассматривать как типичный пример преобразования еврейской жизни в США того времени: открытие менее строгим религиозным догмам и интеграция евреев в американское общество в целом и в киноиндустрию Голливуда в частности ».
В лексиконе международного кино фильм называют «революцией в области кинотехнологии и эстетики» из-за технического развития.
Награды
Альфред А. Кон был номинирован на премию Оскар в 1929 году в категории « Лучший адаптированный сценарий » (официальный подсчет 1928/1929), но вынужден был признать поражение перед Бенджамином Глейзером (« На седьмом небе» ). Однако работа стала первым звуковым фильмом, удостоенным почетного «Оскара».
В 1996 году Jazzsinger был включен в Национальный реестр фильмов , каталог американских фильмов, которые считаются особенно достойными сохранения.
Ремейки
В 1952 году был (несущественный) ремейк с Дэнни Томасом и Пегги Ли . Еще один ремейк последовал в 1980 году с участием Нила Даймонда , лауреата Оскара Лоуренса Оливье и Люзи Арназ. Фильм не имел большого коммерческого успеха и был раскритикован критиками . Одноименный саундтрек Нила Даймонда (основные моменты песен: "America", "Hello Again" и "Love on the Rocks") вошел в десятку лучших и в 1981 году занял первое место в чартах Billboard .
Премьеры
Во многих странах этот фильм стал первым в истории полнометражным звуковым фильмом. В США его премьера состоялась 6 октября 1927 года. Премьера в Австрии состоялась 21 января 1929 года в Венском Центральном кино .
веб ссылки
- Джазовый певец в базе данных Internet Movie (англ.)
Сноски
- ↑ ср. Рецензия на фильм в Варьете от 1 января 1927 г.
- ↑ ср. Феррари, Кьяра: джазовая певица . В: Шнайдер, Стивен Джей (Ред.): 1001 фильм - лучшие фильмы всех времен . Цюрих: Olms, 2005. - ISBN 3-283-00525-7.
- ↑ Джазовый певец. В кн . : Лексикон международных фильмов . Служба кино , доступ к 30 августа 2017 года .