Тихая женщина

Рабочие данные
Оригинальное название: Тихая женщина
Мария Чеботари, Рихард Штраус, Карл Бём а.  а.  на премьере в Дрездене в 1935 году

Мария Чеботари , Рихард Штраус , Карл Бём а . а. на премьере в Дрездене в 1935 году

Исходный язык: Немецкий
Музыка: Рихард Штраус
Либретто : Стефан Цвейг
Литературный источник: Бен Джонсон: Эпикоин, или Безмолвная женщина
Премьера: 24 июня 1935 г.
Место премьеры: Дрезден, Государственная опера
Время игры: около 3 часов
Место и время проведения акции: Комната сэра Морозуса в пригороде Лондона, около 1780 года.
люди

Die Schweigsame Frau - комическая опера в трех действиях (Opus 80; TrV 265) Рихарда Штрауса . Это его одиннадцатая опера . Либретто является Стефан Цвейг после Бена Джонсона комедии Epicoene или молчаливая женщина .

действие

Первый лифт

В течение многих лет капитан Морозус, слух которого был серьезно поврежден после взрыва, жил очень замкнутым со своей экономкой. Однако болтовня этой поразительно разговорчивой женщины действительно действует ему на нервы. Его цирюльник советует ему выпустить старуху и взять тихую молодую женщину. Внезапно появляется его племянник Генри, которого считают пропавшим. Его радушно встретили и разрешили остаться с ним с женой Аминтой и несколькими друзьями. Однако оказывается, что друзья - это оперная труппа, репетиции которой превращают некогда тихий дом в театр. Поскольку Генри не хочет расставаться со своей женой Аминтой, примадонной труппы (Мороз: «... болтун!») И оперой в целом, капитан выбрасывает отряд из своего дома и лишает наследства Генри. Теперь он хочет сам позаботиться о наследнике и поручает своему парикмахеру найти ему жену. Однако он обращается к Генри с идеей: дать дяде тихую и молчаливую жену, которая после свадьбы превратится в ярость и сделает жизнь старого капитана адом, пока он не сбросит паруса.

второй лифт

Оперная труппа начинает свой фарс. Уже на следующий день цирюльник показал капитану трех кандидатов на вступление в брак, крестьянина-бродягу, высокомерно образованную девушку и Аминту в роли скромной, застенчивой «Тимидии», сразу покорившей сердце Мороза. Цирюльник сразу же назначает пастора и нотариуса, тоже из драматической труппы, и происходит свадебная церемония. Сразу после этого в дом приходят соседи и моряки, чтобы поздравить и устроить праздник. Муж теряет сознание, истощенный. Теперь Аминта начинает действовать. Хотя ее тронула привязанность, которую проявляет к ней Мороз, она превращается в упрямую, колючую и назойливую женщину. Затем Генри предстает в роли нуждающегося спасителя. Он успокаивает Аминту и обещает своему дяде сделать все возможное, чтобы быстро избавиться от своей упрямой жены, после чего они оба примиряются, и дядя с облегчением отправляется отдыхать. Генри берет Аминту, которой жаль старика, на руки.

третий лифт

На следующий день Аминта еще лучше справляется с Морозусом. Она нанимает мастеров, которые постоянно шумят. Она также наняла пианиста и учителя пения для занятий с ней. Капитан совершенно ошеломлен. Наконец, «лорд-главный судья» и «два адвоката» приходят обсудить предстоящий развод. Однако они отвергают любые представленные основания для развода. Появляется свидетель - Генри - который выдает себя за любовника Аминты. Эта причина также отвергается, потому что невиновность и прошлая жизнь Аминты не были условием для брака. Мороз находится на грани нервного срыва. Похоже, теперь Генри и Аминте пора навести порядок. Все сбрасывают маски, и Аминта просит прощения у капитана. После того, как капитан немного вздохнул, его охватил освобождающий смех. Обрадованный, он теперь одобряет связь Генриха с Аминтой, дает Аминте свое благословение и восстанавливает Генри в качестве наследника. Он доволен собой и миром и нашел внутри желанный покой. Завершается опера монологом Мороза: «Как прекрасна музыка, но как прекрасна только после того, как она закончится!»

История работы

Поэзия и композиция

После смерти Гуго фон Хофманнсталя Штраус считал, что он достиг конца своей оперной карьеры. Он не ожидал, что снова сможет найти другого автора текстов того же уровня. Даже когда была установлена ​​связь со Стефаном Цвейгом, Штраус сначала усомнился в этом. Тем не менее, он спонтанно подружился с предложением Цвейга перенести комедию Бена Джонсона « Эпикоин» или «Тихая женщина» 1609 года на музыку в качестве оперного текста. Композиция началась в 1932 году, а в январе 1933 года Цвейг представил последнюю часть своего либретто, которую Штраус назвал «лучшим либретто для оперного комика со времен Фигаро» и которую он положил на музыку без каких-либо просьб о внесении изменений. Композиция была в основном закончена в октябре 1934 года, хотя Штраус добавил увертюру попурри в январе 1935 года .

Скандал с премьерой

Премьера в Дрездене оказалась сложной. Штраус был последним живым, всемирно признанным музыкальным деятелем Германии. Вот почему Штраусу удалось добиться исполнения оперы, несмотря на ее (в то время эмигрировавшего) еврейского лирика. Это должна была быть культурно-политическая демонстрация, даже Гитлер обещал присутствовать на премьере. Но когда Штраус настоял на том, чтобы вместо «Опера после Бена Джонсона» имя Цвейга было напечатано на плакатах и ​​вечерних бюллетенях, нацистские гиганты бойкотировали представление. После того, как гестапо, руководившее Штраусом как председателем Reichsmusikkammer , перехватило совершенно беззастенчивое письмо, которое он написал Цвейгу в восторге от успешной премьеры, композитор окончательно попал в немилость. Всего после трех повторов пьеса исчезла из репертуара Дрезденской оперы и больше нигде в Германии не исполнялась. Штраус был вынужден уйти с поста председателя Имперской музыкальной палаты «по состоянию здоровья».

Несмотря на эмиграцию поэта и его (осторожную) критику поведения композитора, связь Штрауса с Цвейгом не оборвалась окончательно. Поздние произведения « День мира » и « Каприччио» восходят к либретто или идее Цвейга.

История выступлений

Премьера 24 июня 1935 года под управлением Карла Бема в постановке Йозефа Гилена с Марией Чеботари и Куртом Бёме в главных ролях, Эрна Сак в роли Изотты имела большой успех у зрителей. После свержения нацистами в немецкоязычных странах до 1945 года проходили спектакли только в Граце (1936) и Цюрихе (1942), а также в Праге и Милане.

В 1946 г. в Дрездене пытались реабилитировать оперу спектаклем в Малом доме; За ними последовали Берлин, Мюнхен и Висбаден. Выступление на Зальцбургском фестивале в 1959 году привлекло большое внимание ; Дирижер мировой премьеры Карл Бем представил сокращенную примерно на 45 минут версию оперы с отличным актерским составом (см. Дискографию). Но за исключением Вены - где опера была поставлена ​​несколько раз на протяжении многих лет, впервые 1 марта 1968 года с Сильвио Варвизо , Хансом Хоттером и Мими Куртце - в Мюнхене и Дрездене пьеса все еще отсутствовала в расписаниях больших театров. Ввиду успеха, которого можно достичь с помощью «классических» игровых опер и оперетт, нежелание использовать более современные альтернативы, такие как молчаливая женщина, кажется трудным для понимания. Даже в маленьких домиках (несколько лет назад, например, в Opera Long Beach) работа всегда оказывалась эффективной на сцене.

макет

Оркестровый состав

3 флейты (3-я также пикколо), 2 гобоя, английский рожок, кларнет D, 2 кларнета, бас-кларнет, 3 фагота (3-й также контрафагот), 4 рожка, трубы, 3 тромбона, басовая туба, литавры, перкуссия, 4 колокола, арфа , Селеста, клавесин, орган, струнные

Продолжительность (без сокращений): примерно 3 часа (первое действие примерно 55 минут, второе действие примерно 70 минут, третье действие примерно 50 минут)

Музыка

Критика часто пренебрежительно относится к «звучащему барельефу» (Шрайбер) молчаливой женщины. Штраус тоже открыто признал, что сочинять музыку уже не так просто, как раньше. Работа занимает особое место в творчестве Штрауса, поскольку фигура Генри - одна из немногих «симпатичных» теноровых ролей Штрауса (хотя, как это часто бывает с тенорами Штрауса, вокально в некоторых случаях чрезвычайно требовательны) . Более того, произведение структурировано множеством более или менее замкнутых «чисел», вероятно, также из-за музыкального жанра «комической оперы». Б. Две канцоны парикмахера в акте 1 и 2, большой секстет во 2 акте, несколько арийных сольных партий для Аминты и Генри и ансамблей, а также грандиозный бурлескный финал в 1 акте.

Восторг композитора окончательно найденным либретто, которое стоило возложить на музыку, заставил его упустить из виду тот или иной отрезок текста. Тем не менее: Штраус снабдил Schweigsame Frau изобилием музыкальных идей, шумными ансамблями, частично остроумной, частично совершенно плоской звуковой картиной, анархическим финалом первого акта, очаровательно красивым концом среднего акта и прощающим лирическим концом третьего акта. Легкий комедийный тон и отличная альтернатива арии, Штраус бодро цитирует себя и дюжину других композиторов, он копирует Россини, позволяет своим главным героям петь Монтеверди и накладывать некоторые отрывки на музыку старых английских композиторов. В особенности ценители музыки получат огромное удовольствие от оперы из-за множества музыкальных намеков.

Вокальная партитура

  • Рихард Штраус: Безмолвная женщина. Фортепианная редукция с текстом Феликса Вольфеса , Берлин: Fürstner o. J. [прим. 1935].

Дискография

литература

веб ссылки

Commons : The Silent Woman  - коллекция изображений, видео и аудио файлов