Электронное пианино

Электронное пианино: Родос , Марк II

Электронное пианино , только электрическое пианино (также электронная фортепиано ), в более широком смысле является пианино , где из клавиатуры через механизм инициирован звук с использованием электроэнергии генерируются или усиливается. Он делает это электрическим , электронным или цифровым способом.

В более узком смысле электронное пианино относится только к тем инструментам, в которых звук генерируется электронным способом без усиления вибрирующих сред (струн, металлических пластин, листьев и т. Д.).

Условия

Генерация звука:

  • Акустические (также механические) пианино генерируют звук молотком, приводимым в движение клавиатурой и механикой, вибрируя среду (струну, металлическую пластину, язычок), которая механически усиливается резонансным телом ( декой ).
  • Электрические (также электромеханические или электроакустические) пианино воспроизводят звук так же, как акустическое пианино, но вибрирующая среда не усиливается декой. Вместо этого электромагнитный датчик преобразует вибрацию в электрический сигнал, который усиливается усилителем .
  • Электронные пианино не имеют вибрирующей среды, которая могла бы усиливаться механически или электрически. Вместо этого нажатие клавиши создает электронный процесс, который непосредственно генерирует колебательный сигнал.
  • Цифровые пианино также не используют вибрирующую среду для создания звука. Вместо этого нажатие кнопки вызывает ранее отредактированный или записанный файл, сэмпл , содержащий всю информацию о воспроизводимом звуке. Цифровые технологии сегодня являются наиболее распространенными и используются также для воспроизведения звуков электромеханических инструментов.

Типы электронных пианино: на современном языке обычно различают электрические пианино, цифровые пианино и синтезаторы :

  • Электронные пианино включают в себя электронные и особенно электрические (электромеханические) пианино. Они означают типичный звук электронного пианино , такой как звук , производимый Fender Rhodes , Wurlitzer , Hohner Clavinet и другими винтажными фортепиано и используемый в соответствующих музыкальных стилях.
  • С цифровым пианино эти инструменты называются, пытаются подражать относительно акустического звучания фортепиано и чувствовать себя как можно более точным. Цифровые пианино служат заменителями фортепиано. Этот термин немного сбивает с толку, поскольку большинство инструментов (синтезаторы, клавишные и т. Д.) Сегодня используют цифровые технологии.
  • Синтезаторы возникли из электронных инструментов. Их основная цель - генерировать и изменять звуки, хотя сегодня на них можно просто «поиграть на пианино». Есть аналоговые и цифровые синтезаторы.

Электронные пианино исторически произошли от фортепиано, и не следует путать с электронными органами (домашними органами) и клавишными , которые произошли от органа .

история

Электромеханические клавишные инструменты

Рояль Neo-Bechstein

В конце 19 века люди начали экспериментировать с использованием электричества для клавишных инструментов. Однако в то время цель заключалась не в создании замены электронного пианино, а в том, чтобы удлинить или увеличить естественное звучание струн. В 1886 году Ричард Eisenmann из Берлина изобретены в электрофонные пианино , в котором тока и электромагниты были применены таким образом , что тон продолжает звучать до тех пор , пока ключ удерживались. Ойген Зингер из Парижа пошел по тому же пути со своим электромагнитным фортепиано Sostente в 1891 году.

Изобретение диода (1904 г.), триода (1906 г.) и усилителя (1907 г.) легло в основу дальнейшего развития «настоящего» электрического пианино . В 1928 году Жозеф Бетенод изобрел в Париже пианино, основанное на тональных колесах . В 1928–1930 годах Вальтер Нернст разработал вместе с компаниями Bechstein (механика) и Siemens (электроника) электроакустическое пианино, известное под названием Neo-Bechstein или рояль Bechstein-Siemens-Nernst, в котором по струнам ударяли микромолотками. и вибрации были индуктивно записаны с датчиками , усиливаются с трубкой усилителя (и влияние в плане тембра ) и воспроизводятся с помощью громкоговорителей . В последующие годы появилось множество подобных инструментов.

С 1954 года было доступно электрическое пианино Wurlitzer , с помощью которого маленькие вибрирующие стальные язычки генерируют звук, по которым также ударяют молотком. Колебание здесь улавливается емкостным способом - как особенность техники . 1964 год был Hohner - Clavinet представил своеобразный клавикорд со встроенными звукоснимателями. Как и в случае с фортепиано, звук производится стальными струнами, по которым ударяют молотки. В 1965 году на рынке появилось пианино Fender Rhodes , в котором более тонкая сторона (настроечная пружина) асимметричного камертона ударяется молотковым механизмом. Каждая настроечная пружина имеет катушку звукоснимателя (индуктивный датчик). Fender Rhodes, Wurlitzer Electric Piano и Hohner Clavinet можно услышать в бесчисленных рок-, поп- и джазовых постановках с 1960-х по 1980-е годы. В современных поп-постановках звук Fender Rhodes можно снова услышать усиленным, хотя в основном он исходит из сэмплеров и т. Д. Звучание этих устройств варьируется от «колоколообразного» (Fender Rhodes) до «жилистого ударного» (Hohner Clavinet), а также может быть отчуждено такими устройствами эффектов , как Leslie , хорус, тремоло, фазер или вау-вау .

Электронные клавишные инструменты

Ямаха CP-30

Ли Де Форест , изобретатель усилителя, в 1915 году разработал концепцию электронного инструмента, названного звуковым фортепиано , хотя неизвестно, производился ли он когда-либо. Затем были проведены эксперименты с различными электронными пианино. Однако решающим прорывом в этой технологии стало изобретение транзистора в 1947 году. Пройдет несколько лет, прежде чем первые полностью электронные пианино появятся на рынке в середине 1970-х годов. В CP-30 от Yamaha частоты отдельных тонов определялись модулями цифрового счетчика; В результате прямоугольные волны получали звук, напоминающий фортепьяно, с помощью сложных аналоговых фильтров. Так родился синтезатор.

В 1980-х годах Yamaha DX7 - синтезатор стал все более популярным благодаря его новому, но похожему на пианино звуку сценического фортепиано, доминирующего замены. Звук DX7 - неотъемлемая часть поп-музыки, особенно 80-х.

Цифровые клавишные инструменты

В начале 1990 - х годов , технология отбора проб нашла свой путь в музыкальной технологии. Это позволило впервые достоверно воспроизвести сложный звук фортепиано. Недорогие проигрыватели сэмплов, такие как Roland U-20, сделали портативные и, наконец, аутентично звучащие фортепианные звуки доступными почти для каждого музыканта. Это час рождения современных цифровых пианино. Процесс PCM в основном используется для создания звука . Современные цифровые пианино теперь также используют так называемое физическое моделирование , при котором звук генерируется посредством цифрового расчета физических параметров (вибрации стороны, поведения звукоснимателей и т. Д.). Преимущество здесь в том, что большие сэмплы не нужно сначала загружать в ОЗУ, но можно быстро сгенерировать высококачественные несжатые звуки. Результаты особенно замечательны при моделировании электрического пианино. Кроме того, все современные цифровые пианино имеют MIDI и / или другие интерфейсы для ПК (например, USB ).

Цифровые пианино

Цифровые пианино пытаются максимально достоверно воспроизвести звук и ощущение акустического пианино. Большинство из них оснащены 88-клавишной клавиатурой, что дает пианисту ощущение игры на настоящем пианино. Специальные компактные механизмы имитируют ощущение прикосновения ( сложность игры ) традиционного фортепианного механизма . Однако это приводит к тому, что устройства снова становятся больше и, прежде всего, тяжелее. Для пианиста стоит упомянуть следующие преимущества цифровых пианино: возможность игры в наушниках , малый вес инструментов, всегда идеальная настройка, низкая цена и, с большинством моделей, возможность делать записи, используя встроенный метроном или воспроизведение различных других звуков (церковный орган, клавесин).

В зависимости от их основного назначения различают следующие типы цифровых пианино:

Домашние пианино
Типичное современное домашнее фортепиано Yamaha Clavinova CLP-480PE

Устройства для домашнего использования обычно имеют встроенные динамики и упомянутые домашние пианино (английский язык: home = дом, квартира ). Здесь обычно можно встретить корпуса из ДВП, которые покрыты черным ламинатом или деревянным шпоном (имитация). Они должны гармонировать с внешним видом дома и быть простыми в использовании. Обычно их приходится разбирать для транспортировки; в коробчатой ​​верхней части находится клавиатура и вся электроника. Три педали и громкоговорители часто встроены в отдельно построенную стойку. Общий вес этих устройств составляет от 25 до 80 кг.

Сценические пианино

Для инструментов для сценических (английский: этап = Stage ), так называемый этап фортепиано , отсутствующих колонок, или имеют только функцию управления монитора для музыканта и не предназначены для звука аудитории. Сценические фортепиано оптимизированы по портативности и надежности . Основная целевая группа - живые музыканты. Корпус в основном черный или серебристый, в основном металлический. Устройства весят от 7,8 до 38,2 кг, в зависимости от типа клавиатуры и веса встроенных динамиков. Для усиления звука требуется клавишный усилитель ( комбо ) или акустическая система . В домашней зоне также можно использовать Hi-Fi систему или активные громкоговорители . Сценические пианино все чаще устанавливаются в гостиных из-за их простого «нейтрального» или «технического» дизайна и для этой цели продаются производителями как компактные или стилизованные пианино .

Хроматические гаммы на цифровом пианино
Ансамблевые цифровые пианино (рабочие места для фортепиано)

Эти многофункциональные пианино доступны как для сценических, так и для домашних фортепиано и, помимо обычных функций цифрового пианино, часто предлагают сотни дополнительных звуков, сопровождающие ритмы, автоматический аккомпанемент, многодорожечные секвенсоры , функции синтезатора и т. Целевые группы - артисты-одиночки , композиторы , энтузиасты технологий и звукорежиссеры.

Гибридные пианино

Ямаха СР-70М
Открыт Yamaha CP-70M

Гибридные пианино представляют собой сочетание акустического и электронного пианино. Есть два варианта: либо вы встраиваете электронные компоненты в акустическое пианино ( например, Yamaha Silentpiano или Kawai Anytime ), либо вы используете элементы (в основном механику) акустических пианино в электронном инструменте ( например, Yamaha AvantGrand ). Цель состоит в том, чтобы использовать преимущества другой категории. Оба варианта сегодня чрезвычайно популярны.

Первыми представителями этого жанра стали серия Yamaha CP и Kawai EP 308 и EP 608, которые появились на рынке в 1977 году. Эти устройства, основанные на роялях или пианино, имеют струны, как у акустического пианино , но они короче оригинала и не имеют резонансного корпуса или имеют меньший резонансный корпус . Звук, который довольно тихий без усиления, улавливается пьезоэлектрической системой звукоснимателя, обогащается звуком и тоном с помощью аналоговых фильтров и, наконец, усиливается системой громкоговорителей. Использование более легких материалов, например пластика вместо дерева, а также более легкой и дешевой конструкции из-за меньшего механизма генерации звука привело к первой легко транспортируемой и недорогой замене пианино, которую использовали многие исполнители популярной музыки в 1980-х годах.

В принципе, каждое акустическое пианино можно дооснастить гибридным пианино, установив упор и электронику, чтобы вы могли практиковаться в наушниках, не беспокоя соседей. В отличие от классических цифровых пианино, молоточковые головки тихих пианино останавливаются перед струнами, и MIDI- сигнал генерируется встроенным цифровым пианино или дискретизированный звуковой выход генерируется с помощью оптических или пьезоэлектрических датчиков . Такие устройства продавались, например, как Kawai Anytime, Seiler DuoVox, Schimmel Silent Pianos, Yamaha Silent Pianos (например, V 118 N-TS E / P) или Disklavier.

Портативные пианино / клавишные

Портативные пианино - это сценические пианино с минимум 61, в основном 76 клавишами, которые сочетаются с качествами клавиатуры . Поскольку в качестве материала обычно используется пластик, они легкие и поэтому их легко транспортировать. В дополнение к соединениям для использования на сцене, теперь ценность также придается дополнительным функциям в этой категории инструментов, например, метроному с паттерном ударных или возможностям проигрывателя. Есть также рудиментарные функции мастер-клавиатуры . Портативные пианино также иногда имеют автоматический аккомпанемент и относительно большое количество различных тембров ( звуков ). Поскольку цель состоит в том, чтобы снизить вес, некоторые модели не имеют ударного механизма. Специальные клавиатуры, которые должны имитировать определенные инструменты (орган Hammond, Fender Rhodes ), сознательно обходятся без молоткового механизма.

Модульные системы

Модуляризация подойдет и амбициозному музыканту. Вы получаете (высококачественную) мастер-клавиатуру , звуковой модуль , специализирующийся на звуках фортепиано, и, при необходимости, систему усилителя. Однако недостатком является то, что точная адаптация клавиатуры к звуковому генератору с помощью подходящей кривой динамики касания обычно не всегда возможна, и, таким образом, страдает способность самовыражения.

Производитель

Производители электронных пианино включают Blüthner , Casio , Clavia (Nord), Dexibell, Generalmusic, Hemingway Pianos , Kawai , Ketron, Korg , Kurzweil , M-Audio, Medeli, Orla, Roland и Yamaha .

Известные музыкальные произведения с использованием электронного фортепиано

Акустические пианино против электронных пианино

Благодаря постоянному совершенствованию технологии сэмплов, качество звука цифровых пианино «низшего класса» улучшилось примерно с 2000 года; дальнейшие технологически решающие успехи делаются каждый год. «Олдтаймеры» 80-90-х годов делятся на незрелые («плохо звучащие») инструменты и особые « культовые объекты », каждый из которых имеет свое желаемое звучание.

Хорошее пианино говорит об оригинальном звучании и аутентичном ощущении, меньших потерях в стоимости по сравнению с цифровым пианино, возможно, даже о повышении стоимости в случае коллекционных предметов и о том, что механика изнашивается не так быстро. Только новые цифровые пианино могут передавать эффект резонанса при нажатии удерживающей педали, что позволяет слушателю ощутить свободное колебание примерно 230 струн. На более старом цифровом пианино продолжают звучать только ноты, которые вы только что сыграли, но не резонирующие ноты, как в случае с акустическим инструментом.

О хорошем цифровом пианино говорят стоимость приобретения и обслуживания, отсутствие затрат на обслуживание (особенно настройки фортепиано ), отсутствие затрат на кондиционирование ( увлажнение , комнатная температура ), относительная мобильность и портативность, экономия места, регулятор громкости и разъем для наушников. (обычно для двух наушников), точная интонация и высокое качество звука, гибкость благодаря нескольким встроенным звукам, простое подключение и возможности записи через аналоговые и цифровые интерфейсы , а также дополнительные функции, такие как встроенный метроном , дополнительные звуки и эффекты, такие как реверберация или задержка , секвенсор , масштабируемая динамика касания , транспонируемость , различные настроения (такие как равномерный , чистый , пифагорейский , среднетональный или спокойный, согласно Иоганну Филиппу Кирнбергеру или Андреасу Веркмайстеру ) вплоть до «кнопочной педагогики с подсветкой».

Важными критериями качества являются:

  • количество клавиш (минимум 76, обычно 88 клавиш с имитацией молотковой механики ) и прежде всего
  • полифония , которая должна быть по крайней мере 64, лучше 96 голоса (то есть 48 стерео голоса). Современные цифровые пианино предлагают полифонию до 256 частей, что может стать важной основой для реалистичного звукового пространства в продвинутых произведениях.

К недостаткам электронных устройств в целом относятся:

Но у «настоящих» пианино есть и ряд недостатков:

  • Инструменты расстраиваются из-за механической нагрузки во время игры.
  • Дерево может сжиматься от сухого воздуха, что может расшатать позвонки, поэтому фортепьяно приходится настраивать все чаще и чаще.
  • Дерево может разбухнуть из-за влажного воздуха, и ключевой механизм может заклинить.
  • Механические пружины могут устать или сломаться.
  • Войлочные накладки на молотках изнашиваются, и их необходимо заменить и отрегулировать .
  • Пианино можно транспортировать только с большими логистическими усилиями .
  • Отключение звука акустических пианино - дело дорогое и трудоемкое.

критика

Цифровые пианино вызывают споры среди пианистов. Часто утверждают, что по ощущениям и живости цифровое пианино не может сравниться с пианино. Многие пианисты считают, что интерпретация фортепианной музыки на электронном инструменте либо не воспроизводима, либо недостаточно звучна, поскольку музыкальные возможности выражения достигают своих технических пределов, особенно с более старыми цифровыми пианино. Иногда индивидуальное эстетическое мнение, техническая осуществимость и экономическая возможность обсуждаются без ограничений бок о бок. Однако в большинстве случаев эти оценки основаны на предыдущем опыте использования старых цифровых пианино.

Современные и качественные инструменты сейчас находят все больше поклонников для занятий с концертными пианистами. До сих пор они почти не использовались на концертах классической музыки, но сегодня сценические фортепиано часто используются на концертах с использованием сценических технологий и воспроизведения через громкоговорители.

Смотри тоже

литература

  • Дэвид Кромби: Фортепиано. (Эволюция, дизайн и производительность). 1-е немецкое издание. Балафон, Лондон, 1995 г., ISBN 1-871547-99-7 .
  • Питер Форрест: Азия аналоговых синтезаторов. 2 тома. Susurreal Publishing, Crediton 1998, ISBN 0-9524377-2-4 (подробное описание всех аналоговых синтезаторов, органов и электрических пианино, когда-либо выпущенных до 1998 года, на английском языке).
  • Stiftung Warentest : тестовые цифровые пианино - альтернатива для пианистов-любителей. В: test . Выпуск 10, 2011.
  • Кристоф Каммертенс : Искусство электрических / электронных клавишных инструментов , в: Ders., Siegfried Mauser (Hrsg.): Lexikon des Klaviers. История строительства - исполнительская практика - композиторы и их произведения - исполнители. Laaber-Verlag, Laaber 2006, ISBN 3-89007-543-6 (с 844 ключевыми словами), стр. 222-225.

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. ^ Дэвид Кромби: Фортепиано. Эволюция, дизайн и производительность. 1995, с. 76-78.
  2. ^ Дэвид Кромби: Фортепиано. Эволюция, дизайн и производительность. 1995, с. 76.
  3. ^ A b Дэвид Кромби: Фортепиано. Эволюция, дизайн и производительность. 1995, с. 76 f.
  4. ^ Дэвид Кромби: Фортепиано. Эволюция, дизайн и производительность. 1995, с. 78.
  5. ^ A b Дэвид Кромби: Фортепиано. Эволюция, дизайн и производительность. 1995, с. 74 ф.
  6. ^ Дэвид Кромби: Фортепиано. Эволюция, дизайн и производительность. 1995, с. 77.
  7. ↑ Wurlitzer E-Piano: Использование клавиатуры в современном мире elektronisches-piano.de
  8. ^ Stiftung Warentest: Цифровые пианино - альтернатива для пианистов-любителей.
  9. ↑ Домашнее пианино digitalpianos24.de
  10. ↑ stage-piano.de
  11. ↑ YAMAHA SILENT Piano System ( воспоминание от 18 августа 2012 г. в Интернет-архиве )
  12. ↑ GT-O System TFT ( Memento от 11 февраля 2013 г. в веб-архиве archive.today )
  13. ↑ tastenwelt.de: Сравнение типов цифрового пианино ( воспоминание от 26 марта 2013 г. в Интернет-архиве )
  14. ↑ Yamaha AvantGrand с высказываниями пианистов Александра Кобрина и Киприена Кацариса , YouTube (11 февраля 2010 г.)