Монтаж фильма
Монтаж фильма , часто синонимичный с монтажом , монтажом или редактированием фильма , - это выбор, обработка и структурирование записанного изображения и звукового материала для придания фильму его окончательной формы.
Термины «монтаж фильма» и «монтаж фильма» по-разному используются в специальной литературе, но в целом они воспринимаются как синонимы. Слово «нарезка» происходит от ручного вырезания физического пленочного материала , а «монтаж» подчеркивает композиционный аспект деятельности: расположение и объединение выбранного материала. Соответствующий английский термин - монтаж фильмов, и название должности креативных руководителей теперь также в немецкоязычных странах: « Filmeditor ». Это ставит в центр внимания другой аспект деятельности с лингвистической точки зрения: редактирование и доработку фильма до тех пор, пока он не будет готов к публикации с точки зрения содержания и формы.
Монтаж фильма - важная творческая часть кинопроизводства, которая играет важную роль в создании эффекта готового фильма. И это также вид искусства, который - в отличие от работы с камерой или производственного дизайна, например, - уникален для кинопроизводства, даже если есть параллели в других жанрах искусства, таких как литература.
история
Первые видеозаписи, сделанные и показанные примерно в 1895 году, продолжались от 30 до 60 секунд и состояли из одной статической камеры, эффект был похож на движущуюся фотографию: зритель видел то, что статическая камера «видела» во время воспроизведения. назад, пока не закончились кадры.
В конце 1890-х некоторые режиссеры уже экспериментировали с первыми вариантами монтажа фильмов. Француз Жорж Мельес использовал трюк с остановкой в некоторых из своих первых художественных фильмов , эффект от которых он оптимизировал, впоследствии вырезав пленку.
Использование редактирования фильма для создания «непрерывности», непрерывной истории, рассказываемой в нескольких эпизодах, широко приписывается пионеру британского кино Роберту У. Полу . Его фильм Давай, делай! был одним из первых, который состоял из нескольких последовательностей или кадров. Другими пионерами были члены Брайтонской школы Джордж Альберт Смит и Джеймс Уильямсон, чьи фильмы, такие как Stop Thief! и огонь! уже около 1900 г. он состоял из множества эпизодов, собранных путем монтажа фильма, и длился до 5 минут. Первый американский фильм Эдвина Портера с вырезкой из фильма и сюжетом (« Жизнь американского пожарного» 1903 года) - его фильм «Великое ограбление поезда» 1903 года уже состоял из двадцати различных дублей и разыгрывался на десяти различных внутренних и внешних мотивах.
Примерно в это же время были открыты и разработаны некоторые основные приемы кинопроизводства. Монтаж фильма как техника сборки позволил воссоздать повествовательное целое из отдельных частей, которые можно было записать в разных местах в разное время и с разных точек зрения. Только тогда кино начало утверждаться как независимая форма искусства и отрываться от старых искусств, таких как театр и фотография, и их условностей.
С введением монтажа фильмов как части производства каждого фильма перекрывающееся редактирование зарекомендовало себя как важная особенность ранних немых фильмов с вымышленным сюжетом. В понимании тогдашних режиссеров это должно прояснить связь между сценами и облегчить ориентировку. Таким образом следует также выделить события, которые кажутся особенно важными. Переход между кадрами также часто делался с перекрестными затуханиями.
технические основы
В течение долгого времени резка пленки была механическим процессом на так называемом столе для резки с целлулоидом в качестве материала-носителя. Экспонированный пленочный материал, негатив камеры , сначала нужно было проявить в копировальном аппарате. Затем положительный «образец» был доставлен в комнату для резки, которая использовалась для выбора (отбрасывания) соответствующих настроек. После консультации с режиссером редактор собрал их вместе, чтобы создать финальную последовательность изображений и сцен. Эта пленка, составленная из пробной копии, с ее бесчисленными точками нарезки и склейки, получила название « вырезанная копия ».
После получения разрешения производителя на мелкую обрезку, вырезанная копия возвращалась на копировальный завод. На этой основе затем была произведена пост-обрезка негативного материала с точным изображением. Так называемые «номера полей» на краях негативного и позитивного материала помогли идентифицировать интерфейсы в позитивном и негативном состоянии. Окончательный вариант негатива оставался в копировальном аппарате и служил шаблоном для изготовления проекционных копий. При подготовке к микшированию звука редактор также отвечал за сборку звуковых носителей (в то время тоже на целлулоиде).
Возможности редактирования цифрового видео в корне изменили этот процесс.
Если фильм все еще снимается на пленочном материале, экспонированный негатив проявляется, оцифровывается и загружается в цифровую автономную монтажную программу . Если носитель записи является цифровым, исходные записи копируются и масштабируются до меньшего формата данных, чтобы сохранить небольшой объем данных для редактирования.
Пакет цифрового редактирования - широко используемые системы - Avid и Final cut pro - способен объединить все последовательности изображений в желаемую последовательность сцен в соответствии со спецификациями редактора и режиссера фильма. На станции цифрового редактирования можно выполнить значительно больше рабочих операций, чем раньше: звук и музыку можно создавать и редактировать параллельно с изображениями. Можно протестировать простые эффекты, такие как медленное движение или цветокоррекция. В отличие от пакета аналогового редактирования, где были возможны только нарезка и объединение материала изображения, пакет цифрового редактирования стал центральной рабочей станцией, где могут быть подготовлены все этапы работы, связанные с классической обработкой пленки.
После того, как последовательности изображений были собраны вместе, чтобы сформировать законченный фильм, данные цифрового редактирования выводятся в виде списка решений редактирования (EDL), в котором перечислены все интерфейсы - аналог аналоговой «копии редактирования». На этой основе выполняются все дальнейшие этапы доработки. Если желаемым конечным результатом является пленочный негатив, на основе EDL создается мастер-образец негативов.
Теория разрезов
Работа по нарезке пленки - это творческий процесс. После выбора наиболее подходящих настроек он заключается в создании драматургически продуманной непрерывности, которую можно передать аудитории. Редактор фильма, отвечающий за монтаж фильма, в принципе работает в соответствии с режиссурой (или редактором), но вносит значительный вклад в окончательную форму повествования кинематографического продукта благодаря своим техническим и творческим навыкам. Способности редактора имеют большое влияние на содержание и эффект изображений и звуков в общей работе. Даже небольшие изменения в редактировании могут существенно изменить послание, ритм и структуру фильма.
Техника стрижки
Вырезать камеру
При редактировании камеры она останавливается после каждого кадра или переводится в режим паузы и снова включается для следующего кадра, так что механическая резка фактически не требуется. Эта технология более возможна для фотоаппаратов, оснащенных пленочным материалом, чем для цифровых фотоаппаратов с чипами, поскольку они обычно сохраняют каждую запись в виде отдельного файла.
покрытие
Смена сцен фильма постепенным появлением и исчезновением
Раствориться
Растворение ( англ. Lap disolve ) - это техника монтажа фильма , которая отличается от жесткой нарезки. Старое изображение медленно тускнеет, и одновременно появляется новое изображение. Это создает плавный переход между ними, который часто используется, чтобы предложить две отдаленные во времени или пространстве сцены.
Панель стеклоочистителя
Протирание ( англ. Wipe ) - это метод нарезки пленки, при котором старое изображение постоянно отображается или заменяется новым изображением. Это можно сделать несколькими способами, например Б. также по горизонтали, вертикали, диагонали, в форме звезды или по часовой стрелке. Этот прием редактирования используется для изображения одновременного действия в разных местах. Этот прием редко используется в современных фильмах, самым известным из которых, вероятно, является использование дворников в фильмах серии « Звездные войны » .
Постепенное появление и исчезновение
- См. Основную статью: Появление и исчезновение
Трюк исчезает
- См. Основную статью: Экран с хитростями
Акустический кронштейн
С помощью этого метода два кадра или сцены поддерживаются кинематографическим звуком. В большинстве случаев это делается с помощью саундтрека или другого музыкального материала; Однако нередко также используется стилистический прием предпочтительных звуковых эффектов и диалоговых частей. Это означает, что вы слышите букву z. Б. человек уже говорит, хотя только при смене обстановки становится ясно, что это произойдет в другой (более поздний) момент времени или в другом месте. Этот прием ранней смены звуковой дорожки впервые применил Фриц Ланг в M в 1931 году .
Обратное также является обычным явлением, например, когда от планирования действия переходят к его реализации, в то время как звуковая дорожка продолжает объяснять план. В комедии Монти Пайтона « Жизнь Брайана» похищение жены Понтия Пилата реализовано таким образом. Однако переворот проваливается, что не было запланировано при планировании и, таким образом, придает этой повествовательной технике интересный поворот.
Другие техники
- Выстрел-обратный выстрел
- Вырезать совпадение
- Прыжок вырезать
- Параллельная сборка
- Последовательность плана
- Разделенный экран
- Невидимый разрез
- Вырезать , вырезать
Смотри тоже
литература
- Микаэла С. Аст: История киномонтажа повествовательного фильма. Теоретические основы и избранные примеры. Tectum Verlag, Марбург, 2002.
- Ханс Беллер (Hrsg.): Справочник по монтажу фильма. Практика и принципы монтажа фильмов. УВК, Констанц 2005, ISBN 978-3-89669-689-2 .
- Ганс Беллер: На экране / вне экрана. Hatje Cantz Verlag, 2000.
- Ханс-Петер Гумпрехт: Тихо, пожалуйста! Менеджер по производству кино и телевидения. УВК, Констанц 2002, ISBN 3-89669-380-8 .
- Юрген Кюнель: Введение в анализ фильмов. Часть 1: Персонажи фильма. Universitätsverlag Siegen, 3-е издание, Siegen 2008, ISBN 3-93653313-X , ( Mises en chaîne. Формы и функции монтажа в художественных фильмах. Стр. 209–279.)
- Уолтер Марч: Одно моргание, одно сокращение. Искусство монтажа фильмов. Александр Верлаг, Берлин, 4-е издание, 2014 г., ISBN 978-3-89581-109-8 .
- Эберхард Наффер: монтажный стол и монтажный стол . Путешествие во времени с помощью классической технологии сборки. (= Серия Weltwunder der Cinematographie. Вклады в культурную историю кинотехнологий, 7.) Пользер, Потсдам, 2003, ISBN 3-934535-24-0 .
- Пол Рид: Краткая история постпродакшна кино 1896-2006. В к истории Filmkopierwerk. Об истории кинолаборатории. Серия: Чудеса кинематографии. Вклад в культурную историю кинотехнологии, 8-й Пользер, Потсдам, 2006 г., ISBN 3-934535-26-7 , (двуязычный)
- Габриэле Восс: Разделы в пространстве и времени. Заметки и дискуссии по монтажу фильмов и драматургии. (= Тексты для документального тома 10). Verlag Vorwerk 8, Берлин 2006 г., ISBN 3-930916-75-4 .
DVD
- Габриэле Восс: Фильм: сокращение пространства и времени. Дополнительные интервью. Издательство Vorwerk 8, Берлин 2006.
веб ссылки
- Сборник текстов для монтажа фильмов, постоянно растущая база данных на сайте drippink
- Монтаж - большой секрет. Очерк ГерхардаШуммав разделе № 33
- Монтаж и просмотр фильмов. Герхард Шумм, профессор курса «Монтаж» в HFF Potsdam-Babelsberg, о важности просмотра фильмов как учебного процесса для студентов.
- Профессиональный профиль редактора фильмов от Федеральной ассоциации редакторов монтажа фильмов e. V. (BFS)
- Профиль вакансии монтажера фильма и дополнительная информация по монтажу от Австрийской ассоциации монтажа фильмов (aea)
- Библиография Вырезка из интернет-журнала Medienwissenschaft / Kiel: Reports and paper
- Список литературы, обсуждения на семинарах и теоретические тексты по теории сборки Герхарда Шумма
- Кинопространства как свободные пространства. О масштабах монтажа фильма Текст Ханса Беллера
Индивидуальные доказательства
- ↑ Профиль работы монтажера фильма. В: bfs-filmeditor.de. Редактор Bundesverband Filmschnitt e. V. (BFS) , доступ к 6 октября 2019 года .
- ^ Б Roberta Pearson: Кинематограф перехода. В: Джеффри Новелл-Смит (ред.): История международного кино. Метцлер, Штутгарт 2006, ISBN 3-476-02164-5 , стр. 19-21.
- ↑ Майкл Брук: Давай, делай! База данных BFI Screenonline. Проверено 24 апреля 2011 г.
- ^ Брайтонская школа . Проверено 17 декабря 2012 г.
- ^ Эдисон Фильмы Каталог, февраль 1903, 2-3; перепечатано в: Charles Musser: Before the Nickelodeon: Edwin S. Porter and the Edison Manufacturing Company. Калифорнийский университет Press, Беркли, 1991, стр. 216-218.
- ↑ Никселино: Пример упражнения с вырезом камеры. (Видео на YouTube , 0:45 мин) 11 июля 2009, доступ к 28 марта 2015 года .