Геза Анда

Геза Анда (около 1965 г.)

Мемориальная доска Гезе Анда на доме, где он родился в Будапеште

Геза Анда [ 'geːzɒ' ɒndɒ ] (родилась 19 ноября 1921 года в Будапеште , Венгрия ; † 13 июня 1976 года в Цюрихе , Швейцария ) была швейцарской пианисткой венгерского происхождения.

жизнь и карьера

Сын директора школы был принят в Музыкальную академию имени Ференца Листа в его родном городе в возрасте 13 лет и сначала преподавал Имре Стефаниаи и Имре Кеери-Сзанто, прежде чем его направили в класс фортепиано Эрнста фон Донаньи ; среди его сокурсников по академии Дьёрдь (Жорж) Чиффра , Эрно Даниэль, Ливия Рев, Бела Сики , Дьёрдь Себек , Дьёрдь Сольцани (Жорж Сольчани) и Тибор Венер. Курсы теории и камерной музыки, которые читал Лео Вайнер, также были новаторскими для Анды . В возрасте 18 лет Анда выиграла Премию Ференца Листа города Будапешта, а в последующие два года - Премию Общества Ференца Листа; В 1941 году получил концертный диплом. Благодаря поддержке Золтана Кодая , Анда смог избежать угрозы призыва в армию после мобилизации Венгрии во Второй мировой войне благодаря государственной стипендии, которая позволила ему поступить в Коллегиум Хунгарикум в Берлине . В 1941/42 году Анда уже была востребованной солисткой на выступлениях в Германском Рейхе, оккупированных Нидерландах , Швейцарии и Венгрии. В 1942 году он играл в Будапеште впервые публично второй фортепианный концерт из Брамса под Менгельбергом ; В том же году последовали первые записи в Берлине в Polydor . В 1943 году Анда вернулся из трехмесячного турне, в которое входило Намеченные встречи в Швейцарии, а не возвращение в Берлин; Сначала он жил в Женеве, а после войны навсегда поселился в Цюрихе. В течение этого времени концертные выступления привели его в основном в Голландию, Испанию и Португалию. Во время длительного пребывания в Париже в 1947/48 годах на него оказали большое влияние: именно здесь он встретил музыкального философа и советника Игоря Стравинского , Пьера Сувчинского (1892–1985) и на всю жизнь подружился с Пьером Булезом . В 1953 году Анда вышла замуж за Хелен Винтерштейн-Босхард, которая взяла на себя его руководство; два года спустя он получил швейцарское гражданство.

В период с 1952 по 1974 год Анда регулярно выступал на Зальцбургском фестивале , на котором он был одним из самых популярных солистов, с сольными программами, утренниками Моцарта и оркестровыми концертами. С 1955 года он совершил в общей сложности 17 туров по США , где выступал в крупных концертных центрах, а также в Канаде ; Анда также давала концерты в Японии и Южной Африке . В Европе он регулярно выступал в Дании, Франции, Голландии, Италии, Австрии, Швеции и особенно в Великобритании; Там Анду связывали давние дружеские отношения с британским пианистом сэром Клиффордом Керзоном . После эмиграции Анда дал еще четыре концерта в своем родном городе Будапеште (1967, 1968, 1970 и 1973). Последнее публичное появление Анды было на 1 июне 1976 года в Инсбруке с Форелью квинтет по Шуберту вместо, который он выступал вместе со струнным квартетом в Инсбруке.

В 1964 году Анда вышла замуж за предпринимателя Гортензию Бюрле (1926–2014) во второй раз ; В 1969 году у них родился сын Грациан. Анда умерла от последствий рака пищевода, диагностированного в 1975 году и первоначально успешно прооперированного . Мемориальная доска находится в доме его родителей по адресу Tarcsay Vilmos utca, 19 (12-й район) с ноября 2013 года.

Награды

Анда несколько раз получал желанный Grand Prix du Disque за свои записи , впервые в 1948 году за его парижскую запись трех интерлюдий Брамса; В 1971 году его полная запись всех фортепианных концертов Вольфганга Амадея Моцарта была награждена Венскими часами для флейты . В 1965 году министр культуры Франции присвоил ему звание кавалера искусств и литературы . В 1969 году Анда был избран почетным членом («Почетный член») Лондонской королевской музыкальной академии, а в 1973 году был назначен почетным профессором министерством образования Австрии.

Педагогическая работа и студенты

С 1952 года он был лектором на летних курсах в Зальцбурге, а в 1960 году Анда взял на себя мастер-классы своего наставника Эдвина Фишера в Люцерне , которые он позже продолжил в Muraltengut в Цюрихе. Его помощником был датский пианист и композитор Эгиль Хардер (1917–1997), с которым Анда уже познакомился во время своего пребывания в Берлине. Его мастер - студенты включают пианисты Дэниел Адни, Ласло Gyimesi Андраш Hamary, Ян Holtham, Benedikt Koehlen, Питер Ланг , Mariaclara Monetti, Traute Murtfeld, Джорджес Пладермачер, Зсузсанна Сирокей , Sontraud SPEIDEL , Майкл Studer , Эдит Thauer и Динора Варси .

Анда также входила в состав жюри Международного конкурса пианистов Клары Хаскил и Международного конкурса пианистов в Лидсе .

Художественное восприятие и репертуар. Сотрудничество с дирижёрами

По Вильгельм Фуртвенглер , в соответствии с которым он в январе 1943 года в Старом Берлинской филармонии с symphoniques Вариации на Сезара Франка дебютировал под названием «трубадур пианино», он пошел Анда под влиянием своего учителя Dohnányi к напряженности между дизайном и интерпретации : всестороннее аналитическое и интеллектуальное исследование музыкального текста (суверенное, но не перфекционистское мастерство которого было простым требованием для Анды) контрастирует с субъективной способностью интерпретатора воображать; Благодаря точному контролю и живым нюансам фразировки, тембра, атаки, темпа и динамики он должен прояснить поэтическую сущность соответствующего произведения, но в то же время достичь стиля повествования, который кажется спонтанным. Поэтому Анда причислял к своим образцам для подражания таких противоположных пианистов, как Вильгельм Бакхаус и Альфред Корто , которые для него образцово представляли обе стороны этого противоречия. Как дирижер и солист фортепианных концертов Моцарта (см. Ниже) для Анды было особенно важно, чтобы музыканты научились слушать друг друга. Эти основы и их последствия для профессии пианиста были в центре его уроков. Ряд письменных отчетов, которые были опубликованы в виде отрывков (Schmidt 1991, см. Литературу), можно рассматривать как набросок доктрины интерпретации.

Геза Анда прославился своей приверженностью произведениям своего соотечественника Белы Бартока . В частности, во втором фортепианном концерте (1930/31) он помог Международному обществу новой музыки совершить прорыв, выступив на Всемирном дне музыки в Зальцбурге в 1952 году ; за свою карьеру исполнил ее более 300 раз. Не менее интенсивно Анда посвятил себя развитию сольных произведений и концертов классико-романтического репертуара ( Бетховен , Шопен , Лист , Шуман , Брамс, Чайковский и Рахманинов ), которые он записал с 1953 по 1958 год для лейбла Columbia под руководством продюсера Вальтера. Легге . Ранний репертуар Анды также включал произведения И.С. Баха и Скарлатти, а также некоторые фортепианные сонаты Моцарта, в том числе сонату № 18 ре мажор KV 576, записанную для лейбла Telefunken в 1951 году . Он исполнил произведения Гайдна , Равеля и - единственное современное произведение - фортепианную сонату своего друга Рольфа Либерманна , которую он впервые представил в 1951 году на Днях современной музыки в Донауэшингене , для нескольких западногерманских радиостанций . В 1953 году он записал два произведения Бартока для камерной музыки для Westdeutscher Rundfunk, сонату для двух фортепиано и ударных с Георгом Шолти и барабанщиками Карлом Пейнкофером и Людвигом Портом, а также контрасты для скрипки, кларнета и фортепиано с Тибором Варгой и кларнетистом Полем Блехером. .

После подписания эксклюзивного контракта с Deutsche Grammophon в 1959 году, Анда впервые записал все три фортепианных концерта и Рапсодию для фортепиано с оркестром op.1 Бартока со своим давним партнером Ференцем Фрише и RSO Berlin ; эти интерпретации актуальны и по сей день. Затем последовали записи других крупных произведений Бетховена, Брамса, Шопена и, прежде всего, Шумана. Особое место в дискографии Анды занимает запись 1964 года последней фортепианной сонаты Шуберта № 21 си-бемоль мажор, D 960 .

Помимо Фрисея, Анда, который также дирижировал классическими симфониями на своих концертах с Camerata Academica des Mozarteum Salzburg и Английским камерным оркестром , работал с многочисленными великими дирижерами разных поколений, такими как Клаудио Аббадо , Эрнест Ансермет , сэр Джон Барбиролли , Карл. Су , Пьер Булез , Эрнест Бор , Кристоф фон Dohnányi , Доратите , Бернар Хэйтинк , Евгений Йохум , Герберт фон Караян , Кайльберт , Иштван Kertész , Отто Клемперер , Кубелики , Фердинанд Лейтнер , Эрих Лайнсдорф , Лорин Maazel , Фриц Райнер , Hans Росбауд , Вольфганг Саваллиш , сэр Малькольм Сарджент , Карл Шурихт , Георг Шолти и Джордж Селл .

Переводчик Моцарта. Последние записи и планы

Еще в середине 1950-х Анда включил в свои концертные программы отдельные фортепианные концерты Моцарта; Его вдохновляли Бернхард Паумгартнер и Клара Хаскил , чьим любимым партнером по дуэту он был в Концерте Моцарта для двух фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор KV 365 . Как первый пианист в мире, Анда начал в 1961 году с рекордной записи всех 25 сольных концертов (включая ранние стиличи ) с Camerata Academica Salzburg, которые он завершил в 1970 году. (В то же время полная запись концертов Моцарта с Лили Краус , сделанная в Вене в 1965/66 году, была опубликована в 1967 году , которая, однако, не дирижировала сама.) Следуя примеру Фишера, Анда дирижировал с фортепиано, но без присоединения к строго исторической практике исполнения; Он написал и опубликовал собственные каденции для 16 концертов. Интерпретация Анды медленной части из фортепианного концерта № 21 до мажор, K. 467 , приобрела всемирную популярность как музыка для кино в шведском фильме « Эльвира Мадиган» (1967).

Последние музыкальные проекты Анды касались также Моцарта (фортепианные концерты № 20 и 21 в мае 1973 года в качестве солиста и дирижера Венского симфонического оркестра ) и Шопена (Полный вальс, декабрь 1975 года в Сименсвилле в Берлине-Ланквице). Эти записи были сделаны для лейбла Eurodisc и спродюсированы Хансом Рихардом Штраке (1933-2010). Планы Анды относительно полной записи фортепианного произведения Брамса (включая Первый фортепианный концерт op.15 с Караяном и Берлинской филармонией) для DGG так и остались нереализованными.

Последствия и дискографическое наследие

В 1979 году Гортензия Анда-Бюрле основала фонд Géza Anda Foundation и организовала конкурсы Géza Anda Concours , которые с тех пор проводятся каждые три года и зарекомендовали себя как один из самых требовательных и престижных фортепианных конкурсов нашего времени. С 2009 года конкурс был дополнен Днями фортепиано Géza Anda Piano Days, проводимыми в сотрудничестве с известными музыкальными институтами , которые в сочетании с мастер-классами и концертами с лауреатами конкурсов и музыковедческой вспомогательной программой передают образовательную программу Анды. и артистический дух молодому поколению пианистов. После открытия в 2009 году в Мюнстере Дни фортепиано были проведены в 2010 году в Берлинском университете искусств и в 2013 и 2016 годах в Музыкальной академии Ференца Листа в Будапеште. В неделе фортепьяно швейцарского музыкального фестиваля Musikdorf Ernen ( Вале ) в основном участвуют лауреаты конкурсов. В 2017 году, Giornate Геза Анда взял место в первый раз в Лигурийских городах Черво в рамках музыкального фестиваля , основанный скрипачом и дирижера Шандор Век , который также разработан призерами Анды и его художественным руководителем является итальянским пианистом Пьетро Де Мария , обладатель 1-го приза Concours Géza Anda 1994, является.

Подавляющее большинство записей Гезы Анды, несколько записанных им выступлений на Зальцбургском фестивале и многочисленные радиозаписи теперь доступны на компакт-дисках в виде переизданий или первых релизов и могут быть найдены в онлайн-дискографии (см. Веб-ссылки). Фонд Анды опубликовал записи уроков Анды в Муралтенгуте в 1977 году.

Публикации

• Геза Анда: Каденции для фортепианных концертов В. А. Моцарта [Каденции для KV 37, 39, 41, 175, 238, 246, 271, 413, 456, 466, 467, 482, 491, 503, 537 и 595]. Ботэ и Бок, Берлин, 1973.

Кино

• The Concours Géza Anda - наследие пианиста . Йорг Лонер / nmz media (Германия, 2011).
• Геза Анда - художник и человек . Питер Райхенбах (Швейцария, 1979).
• Геза Анда - пианист, дирижер, педагог. Отчет о работе . Ричард Ликок и Рольф Либерманн (Швейцария, 1966).

литература

• Роберт Кристиан Бахманн: Великие переводчики в разговоре, Hallwag, Берн, 1976. Перепечатка: dtv, Мюнхен, 1978.
• Андрес Бринер: Анда, Геза. В кн . : Исторический лексикон Швейцарии .
• Геза Анда. Вклады Мартина Мейера и Вольфганга Ратерта; Интервью с Андрашем Шиффом , Джонатаном Ноттом и Гортензией Анда-Бюрле; Портреты победителей Пьетро Де Мария, Денес Варжон, Алексей Володин , Хисако Кавамура, Хусейн Сермет, Анри Сигфридссон , Джинсанг Ли и Константин Щербаков. Специальный выпуск журнала Du к 90-летию Анды в качестве приложения к выпуску 71/2011, ISBN 978-3-905931-17-4 .
• Геза Анда. Сувенирная картинка. Вклады Карла Шумана, Макса Хайндл-Кенига и Эгиля Хардера, среди других. Артемида, Цюрих, 1977.
• Иоахим Кайзер : Великие современные пианисты. Рюттен и Лёнинг, Мюнхен, 1965. Четвертое, расширенное издание: Пайпер, Мюнхен, 1978.
• Вольфганг Ратерт : переводчик Геза Анда. В: Ален Штеффен: «... и вдруг я могу летать». Интервью с музыкантами II. Ромбах, Фрайбург i. B. 2014, ISBN 978-3-7930-9772-3 , стр. 91-97.
• Ганс Христиан Шмидт: Геза Анда. «... Шестнадцатые - это тоже музыка». Документы его жизни. Артемида, Цюрих, 1991.

веб ссылки

• Домашняя страница Фонда Гезы Анды в Цюрихе
• Публикации Гезы Анды и о ней в каталоге Helveticat Швейцарской национальной библиотеки

Индивидуальные доказательства

1. ^ Concours Геза Анда
2. ↑ Он не хотел играть с Пьером Булезом: пианист Геза Анда
3. ^ Геза Анда Документальный фильм: Пианист, дирижер, преподаватель