Groove (музыка)

Термин « канавка» (также известный как «кусок канавки», «канавка»), заимствованный из американского английского языка на немецкий , интерпретируется несколько раз и является «многомерным»:

  • как окончание музыкального специалиста типичной для музыки ритмической фигуры или ритмико-метрической базовой модели или паттерна (например, таким грувом может быть твердый ритм ча-ча-ча или болеро ). Среди прочего, различают разные тактовые размеры и внутри этих двоичных и тройных канавок, а также распределение акцентуации. Свинг, например, характеризуется временем четыре-четыре и повторяющимся паттерном четверти, четверти триоли и восьмой триоли. Песня «Take Five» написана в формате пять-четыре, и ее можно почти идентифицировать по характерному шаблону четвертей триоли, четвертей, восьмых триолей, четвертей, четвертей, четвертей и акцента на 1 и 4.
  • Свинг и взаимодействие музыкантов в зоне микровинхронизации (см. Свинг (ритм) # производство и эффект ). Отложенный тайм с обратным воспроизведением четыре-четыре ("откинутый назад" в смысле отведенного, заторможенного) звучит иначе, чем при его воспроизведении. Способы создания ощущения грува, по-видимому, зависят от соответствующего музыкального стиля: экспериментальные исследования показывают, что, например, барабанные ритмы стимулируют сильнейшее ощущение движения, когда рисунок представлен без микровременных колебаний (квантованный). Эта « эстетика точности» изначально применима только к определенным формам рок-музыки . Однако текущие данные о восприятии грува и микроритмических отклонениях, которые также могут служить только для лучшего восприятия отдельных инструментов, можно рассматривать как смешанные. Исследование, проведенное в 2016 году, показало, например, что B. Нет различий между точным, «квантованным» таймингом и определенной асинхронностью в отношении восприятия грува в современной музыке, в то время как работа Бенджамина Буркхарта рассматривает взаимодействие микро- и макро-времени в определенном контексте в качестве релевантных критериев грува. В музыке с африканским наследием импульсы метрической структуры растягиваются и растягиваются циклически повторяющимся образом. В двоичном измерителе, таком как время 4/4, есть так называемое колебание или перемешивание, которое обычно состоит из длинного импульса на акцентированной доле и последующего короткого импульса на безударной доле (длинный-короткий образец). В троичном метре, таком как время 6/8, четвертные ноты (доли) делятся на три на импульсы разной длины, такие как длинные-средние-короткие или короткие-средние-длинные. В полиметрической музыке двоичные и тройные формы часто накладываются друг на друга, создавая циклический временной шаблон с длиной в шесть импульсов.
  • Возможность увлечь или оживить аудиторию к взаимодействию (покачивание в ритме, хлопки в ладоши, щелканье пальцами, танцы)
  • У слушателя возникает чувство, которое создается ритмом, напряжением и темпом музыкального произведения (см. Драйв ).
  • Также эйфория, которая наступает у (джазовых) музыкантов, когда взаимодействие работает.

Вдохновляющий грув можно найти не только в современной легкой музыке с ритмическими акцентами , особенно в тех стилях, которые уходят корнями в афро-американскую музыку (например, ритм-энд-блюз , фанк , джаз , соул , сальса , рок , поп и хип-хоп ). но з. Б. также в музыке Баха. Некоторые меломаны называют понятие грув субъективным и неуловимым термином; Однако опытные музыканты разделяют общее, интуитивное и основанное на практике понимание и чувство термина «грув».

Термин появился во второй половине 20-го века и произошел от изображения всегда постоянной борозды (англ. Groove = «колея», «канавка», «колея»), которая задает направление марша фермеров. Рекордные канавки на английском языке также называются «канавками», как и борозды на профиле автомобильной шины. «Грув» с ритмом - это то, что называется риффом с мелодией , но, в отличие от риффа, он проходит через все музыкальное произведение. Оба подпадают под общий термин ostinato ( итальянский , производный от латинского obstinatus = «упрямый», «упрямый») - повторяющаяся музыкальная фраза.

Грув представляет собой ритмичный, часто синкопированный, основной паттерн, который можно варьировать в последовательности и на который ссылаются другие музыканты. Это натяжение придает пазу особый шарм. Паз оказывает на слушателя бессознательное психомоторное стимулирующее воздействие. Поэтому грув имеет особое значение в стилях танцевальной музыки, таких как фанк или диско . Хороший пример - музыка Джеймса Брауна начала 1970-х.

Хорошо известным примером того, как грув прижился в белой популярной музыке, является поп-песня "Take a Chance On Me" от ABBA . Пока Агнета и Фрида поют мелодические голоса, Бенни и Бьорн поют грув «Рискни, рискни, рискни, рискни».

«Быть ​​в русле» - это, с одной стороны, выражение согласия в действиях нескольких человек, т.е. B. Взаимодействие нескольких музыкантов, с другой стороны, термин, обозначающий чувство счастья, которое вызывается психомоторной стимуляцией, такой как танец , а также просто восприятие потока музыкального произведения.

Смотри тоже

литература

  • Виланд Хармс: Основные гитарные грувы. Более 50 гитарных мелодий из блюза, рока, соула, фанка, латыни и джаза. Гериг, ISBN 3-87252-251-5 .

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. a b c d Мартин Пфлейдерер : Размеры канавки. Эмпирическое исследование. (PDF; 214 кБ)
  2. положил обратно. dictionary.reference.com, доступ к 3 июля 2014 .
  3. J. Frühauf, R. Copyz, F. Platz: Музыка на временной сетке: влияние микроминхронизации на воспринимаемое качество грува при исполнении простого барабанного паттерна . В: Musicae Scientiae . Лента 17 , нет. 2 , 2013, с. 246-260 , DOI : 10,1177 / 1029864913486793 .
  4. Оливье Сенн, Лоренц Килхенманн, Рихард фон Георги, Клаудия Буллерян: Влияние микровинхронизации экспертного исполнения на восприятие слушателями грува в музыке свинг или фанк . В кн . : Границы психологии . Лента 7 , 2016, ISSN  1664-1078 , doi : 10.3389 / fpsyg.2016.01487 ( frontiersin.org [по состоянию на 11 октября 2017 г.]).
  5. ^ Benjamin Burkhart: Ритм и microtiming в регги и танцевальный зал Riddims. Для анализа стилевых методов и направлений развития дизайна. (PDF) 28 января 2015, доступ к 11 октября 2017 .
  6. MW Баттерфилд: Почему джазовые музыканты размахивают восьмыми нотами? В кн . : Теория музыки «Спектр» . Т. 33, вып. 1, 2011, с. 3-26 .
  7. R. Polak: Rhythmic Feel as Meter: Неизохронное подразделение битов в музыке Джембе из Мали . В: Теория музыки онлайн . Лента 16 , нет. 4 , 2010.
  8. Оливер Види: Полиметрические ритмические ощущения для когнитивного барабанного компьютера . В: Карстен Буш, Юрген Зик (ред.): Культура и информатика . Verlag Werner Hülsbusch, Берлин 2016, ISBN 978-3-86488-103-9 , стр. 281-294 .