Игорь Стравинский

Игорь Стравинский в 18 лет

Игорь Стравинский ( в том числе и Игорь Стравинского , родился 5 июня ^{. Июль} / семнадцатый Июнь  1 882 ^{. Greg} В Ораниенбаум , Россия ; † 6 апреля 1971 в Нью - Йорке ) была русский композитором и дирижером с французским и американским гражданством. Он был одним из важнейших представителей новой музыки .

Его полное имя в современной транскрипции - Игорь Фёдорович Стравинский ( русский Игорь Фёдорович Стравинский , отчество до орфографической реформы Ѳедоровичъ, научная транслитерация Игорь Фёдорович Стравинский ). По-английски пишется фамилия Стравинский , по-французски есть несколько написаний рядом друг с другом - Стравинский , Стравинский и Стравинский .

Жизнь

Игорь Стравинский, 1921 г.

Игорь Стравинский, 1965 г.

Стравинский родился в Ораниенбауме под Санкт-Петербургом в России в 1882 году. Детство и юность он провел в относительно жесткой среде под влиянием своего отца Федора Стравинского . Как и он, он сначала изучал право в Санкт-Петербурге , который окончил в 1905 году, но тогда был учеником Римского-Корсакова .

В 1906 году он женился на россиянке Екатерине Носенко, от которой у него было два сына и две дочери (1907, 1908, 1910, 1914). Она была студенткой Академии Коларосси в Париже , где развивала свой «большой талант к рисованию». В 1923 году для исполнения « Свадьбы » Стравинского («Крестьянская свадьба») она проиллюстрировала текст композиции «красивыми акварельными красками с яркими красками».

Жажда открытий Стравинского длилась всю его жизнь; он проявил неослабевающее желание учиться и исследовать искусство, литературу и саму жизнь. Его русская среда с ее направленной внутрь культурной жизнью, которая казалась ему ограниченной и провинциальной, усиливала его стремление к внешнему миру. В 1910 году он впервые побывал в Париже, где были поставлены балеты Der Feuervogel (1910) и последующие произведения « Петрушка» (1911) и Le sacre du printemps (1913). Не в последнюю очередь из-за большевистской революции Стравинский жил во Франции с 1920 года; В 1934 году он стал гражданином Франции.

Он совершил три поездки в Америку: в 1925, 1935 и 1937 годах. В 1939 году умерла его жена. Из-за войны он покинул Францию ​​и в 1940 году окончательно уехал в США, где женился на своей давней возлюбленной, художнице Вере Судейкиной де Боссе . Всю оставшуюся жизнь его вторая жена все больше поддерживала его в изначально странной обстановке; многочисленные истории рассказывают об их неустанных усилиях ради его благополучия и спокойствия, которое ему нужно было создавать. Стравинский привык к жизни во Франции; Ему было сложно эмигрировать в Америку в возрасте 58 лет, хотя он получил гражданство США в 1946 году . Некоторое время он поддерживал круг друзей эмигрировавших русских, но понял, что это не поддержит его творческую и профессиональную деятельность в США.

Когда он планировал оперу с У. Х. Оденом , Стравинский - еще незнакомый с англоязычным миром - познакомился с композитором и музыкантом Робертом Крафтом , который оставался со Стравинским до самой его смерти и был его переводчиком, хроникером, помощником дирижера и фактотумом для бесчисленных мюзиклов. и социальные обязанности действовали.

Стравинский интенсивно работал над своей работой с Эрнестом Ансерме : швейцарский дирижер провел семь мировых премьер Стравинского в период с 1918 по 1930 год. Однако поворот Стравинского к двенадцатитонной музыке с 1952 года был решающим в его работе «Основы музыки в человеческом сознании» .

В 1967 году Университет Рутгерса в Нью-Джерси присвоил Стравинскому звание почетного доктора.

Игорь Стравинский скончался 6 апреля 1971 года в Нью-Йорке; По просьбе композитора заупокойная месса и погребение прошли на кладбище Сан-Микеле в Венеции , где похоронена и его вторая жена.

Работает

Он первый написал произведение в конце романтизма - импрессионисты традиции ( Жар - птице ) , затем он обратился к совершенно новому тональному языку (доминирующий ритм, отсутствие мелодий, революционные новые аккорды: Le Sacre дю Printemps , Histoire ей Soldat ), то он писал в неоклассическом стиле (см. Бела Барток ). Важным стилистическим приемом его музыки были до Второй мировой войны политональность и отчетливый ритм , иногда цитаты из популярной музыки . Стравинский также сочинял музыку для сериалов в 1950-х годах . В его музыке можно найти много разных влияний, которые он соединил в один безошибочный стиль.

Его самые известные произведения относятся к раннему русскому периоду: «Жар-птица» , « Петрушка» и «Сакре дю printemps» . Эти балеты практически привели к возрождению жанра. Стравинский также писал для широкого диапазона ансамблевых сочетаний и классических форм. Его творчество варьируется от симфоний и опер до фортепианных миниатюр.

Стравинский один из наиболее часто исполняемых композиторов в том World Music Днях в Международном обществе современной музыки (УИЦП World Music Days) . Следующие его произведения были исполнены на фестивалях ISCM: 1923 в Зальцбурге 3 пьесы для струнного квартета / концертино для струнного квартета , 1924 в Праге Chant du Rossignol , 1924 в Зальцбурге октет духовых , 1925 в Праге и 1930 в Льеже / Брюсселе симфонии для духовых , 1925 в Венеции соната для фортепиано , 1933 в Амстердаме Симфония Псомов , 1946 в Лондоне соната для 2 фортепиано , 1957 в Цюрихе Feuerwerk op.4 , 1959 в Риме / Неаполь Агон , 1962 в Лондоне Проповедь, а Рассказ и молитва и в 1965 году в Мадриде Авраам и Исаак .

Стравинский также прославился как пианист и дирижер , часто с премьерами его собственных произведений. Он также был активным писателем. С помощью своего протеже Роберта Крафта , который поддерживал его в отношении английского языка, Стравинский создал теоретический труд « Поэтика музыки» . В нем он делает хорошо известное утверждение, что музыка «не может выражать ничего, кроме себя». Крафт также перевел различные интервью с композитором, опубликованные как « Беседы со Стравинским» .

В своих воспоминаниях Стравинский очень подробно описывает свое музыкальное развитие до псалмовой симфонии и танцевальной мелодрамы « Персефона» . Вначале были уроки игры на фортепиано . Он быстро научился читать ноты и импровизировать на фортепиано, изучал партитуры русских опер из библиотеки своего отца. После окончания средней школы он неохотно изучал право в соответствии с желанием своих родителей, и, наконец, ему разрешили брать уроки гармонии на стороне. Независимо от этого, с девятнадцати лет он самостоятельно с большим удовлетворением изучал доктрину контрапункта по стандартному учебнику. Дальнейшее развитие отражено в его произведениях, процессы которых он подробно описывает в своих мемуарах. Для него были важны контакты и обмен с людьми, которые сопровождали его развитие и которых он точно охарактеризовал, прежде всего с Римским-Корсаковым и Дягилевым . Стравинский очень неромантично понимал свой музыкальный творческий процесс. Он стремился к рациональному пониманию своей музыки в аудитории и не хотел вызывать чувств. Соответственно, он попросил дирижеров и исполнителей воспроизвести его сочинения точно и достоверно, без их собственных интерпретаций. Он непонятно отреагировал на критиков своих более поздних работ, которые абсолютно задали стиль более ранних работ - особенно Sacre du printemps - и не были готовы принять его дальнейшие разработки.

Как русский космополит, Стравинский был одним из самых важных композиторов ХХ века как на Западе, так и на своей родине. В своей « Философии новой музыки» (опубликованной в 1949 г.) Адорно изображает композитора как выдающегося представителя позиции, прямо противоположной позиции Шенберга , которая вызвала к нему большое уважение за его композиционные способности. Что касается музыкального послания, позиции Адорно и композитора схожи. С другой стороны, Адорно критиковал стиль неоклассицизма в целом как « отвар уже существующей музыки ». Единственный потенциально положительный момент в этом заключается в том, что знание получено из того факта, что момент распада в классической музыке проявляется более четко.

Стравинский также известен широкой публике благодаря фильму « Фантазия» (1940), в котором Уолт Дисней и его художники преобразовали музыку из «Священного сердца» в образы в сценах творения и динозавров.

Американский композитор / педагог Роберт Страсбург (1915–2003) был одним из его учеников .

Почести и завещания

Платиновая монета России номиналом 150 рублей в честь Стравинского, 1993 г.

Почтовая марка Украины, 2007 г.

• 1923 Назначение почетным членом Международного общества современной музыки ISCM ( Международное общество новой музыки ).
• В 1940 году Стравинский был избран членом Американской академии искусств и наук .
• В 1949 году он был принят в Американскую академию искусств и литературы .
• В 1953 году он был удостоен международной премии Антонио Фельтринелли .
• Ему была посвящена звезда на Голливудской Аллее славы на Голливудском бульваре 6340.
• В Париже перед Центром Жоржа Помпиду его именем названа площадь, на которой стоит Фонтан Стравинского , скульптурно воплощающий его работы.
• Он является тезкой Стравинского залива , бухты на острове Александра I в Антарктиде, с 1974 года.
• В 1990 году его именем был назван астероид (4382) Стравинский .
• В 1993 году в России была выпущена платиновая монета из серии «Вклад России в мировую культуру» с портретом Стравинского и сценой из балета « Петрушка» .

Большая часть поместья Стравинского сейчас находится в фонде Пауля Захера .

Семья Стравинских

Семья Стравинских с гербом Сулима принадлежала к польским землевладельцам и, вероятно, происходила из Трок в Литве , где члены семьи зарегистрированы с середины 17 века. Обеспеченная семья композитора Стравинского начинается с его деда Игнация Стравинского. Он все еще был католиком , но уже не имел своей собственности. Он устроился управляющим имением «Новый двор» под Гомелем и умер в доме своей дочери в Тбилиси . Бабушка, как и все дети и внуки, были православными .

Вторая жена Стравинского Вера де Боссе , портрет Сергея Судейкина

Игнаций Стравинский (* 1809; † 1903), землеустроитель ⚭ Александра Ивановна Скороходова (* 1817; † 1898)

• Александр Стравинский (* 1835; † 1916), русский офицер
• Константин Стравинский (* 1839)
• Ольга Стравинская (* 1839) ⚭ Н. Н. Димщевский
• Федор Стравинский (20 июня 1843 г. † 4 декабря 1902 г.), изучал право в Киеве и Санкт-Петербурге, оперный певец в 1873–1876 гг. В Киеве , с 1876 г. в Мариинском театре в Санкт-Петербурге, был другом Федора Михайловича Достоевского.

⚭ 1874 г. Анна Кирилловна Холодовская (* 1854/55), пианистка Киевской оперы, дочь Кирилла Григорьевича Холодовского (* 1806; † 1855) и Анны Романовны Холодовской

• Роман Стравинский (родился 13 октября 1875 г. † 1897 г.)
• Юрий Стравинский (родился 10 декабря 1878 г. † 1941), оперный певец Мариинского театра в Санкт-Петербурге.
• Игорь Стравинский (17 июня 1882 - 6 апреля 1971), композитор

⚭I 1906 Екатерина Гавриловна Носенко (* 1881; † 1939), танцовщица, дочь Гаврила Носенко, помещика на несколько тысяч гектаров земли под Устилугом на Волыни , и Марии Холодовской (* 1848; † октябрь 1882)

• Теодор Стравинский (24 марта 1907 - 16 мая 1989), художник.
• Людмила Игоревна Стравинская Мандельштам (* 24 декабря 1908 - 30 ноября 1938)
• Святослав Сулима Игоревич Стравинский (родился 23 сентября 1910 - † 28 ноября 1994), композитор
• Милена (Милен) Стравинская (родилась 15 января 1914 - † 22 июля 2013)

⚭II 1940 Вера де Боссе (* 7 января 1889; † 17 сентября 1982), дочь немецко-балтийского промышленника Эдуарда Боссета (* 19 октября 1854; † 27 июня 1927) и немецко-балтийской дворянки Хедвиг Констанце фон Руктешель (* 24 апреля 1866; † 17 апреля 1938), танцор (⚭I.  Сергей Судейкин , художник и сценограф)

• Юрий Стравинский, также сначала изучал право

Сам Игорь Стравинский был семьянином, много времени, сил и средств уделял сыновьям и дочерям. Но вскоре у него завязался роман со своей позже второй женой Верой, после чего она ушла от мужа. С этого момента Стравинский вел двойную жизнь до смерти своей жены Екатерины , в которой он разделил свое время между своей первой семьей и Верой. Екатерина вскоре узнала об отношениях и приняла их как неизбежные и постоянные. Тем не менее после его смерти возник спор по поводу его собственности и прав на исполнение.

Разное

персонаж

Способность Стравинского получать заказы поразительна: многие его произведения со времен « Жар-птицы» были сочинены и оплачены для особых случаев. Таким образом, Стравинский избежал проблемы, с которой многие композиторы сталкивались с обычной работой.

Стравинский часто проявлял себя опытным «светским человеком». В отличие от других композиторов своего времени, он приобрел острое чутье в вопросах бизнеса. Тем не менее, о его проблемах с авторским правом ходят легенды.

Отто Клемперер охарактеризовал Стравинского как отзывчивого и незамысловатого человека. В то же время Стравинский проявлял аристократическое пренебрежение к социально маргинализированным: Роберта Крафта смущала привычка Стравинского громко требовать внимания в ресторанах вилкой на стакане.

вдохновение

У Стравинского был широкий диапазон литературных вкусов, что отражало его постоянное стремление к новым открытиям. Тексты и литературные источники его творчества начинались с интереса к русскому фольклору , от классиков и латинской литургии до современной французской ( Андре Жид , Персефона ) и английской литературы (Оден, Т.С. Элиот ), английской Библии в «Короле». Версия Джеймса »из 1611 года и средневековой английской поэзии. К концу своей жизни он даже использовал еврейский шрифт в Аврааме и Исааке . В последние годы жизни он был страстным поклонником игры Scrabble .

Фильм "Коко Шанель и Игорь Стравинский"

Аспекты жизни Стравинского - сюжет фильма « Коко Шанель и Игорь Стравинский» , который был представлен на Каннском кинофестивале в 2009 году и был показан в кинотеатрах 15 апреля 2010 года. Речь идет о страстной любви Стравинского и Коко Шанель в исполнении француженки Анны Муглалис и датчанина Мадса Миккельсена под руководством Яна Кунена .

Работы (подборка)

Оперы и сценические произведения

Постановочная премьера спектакля " Всемирный потоп" 30 апреля 1963 года.

• Le rossignol (Соловей) (1914) (по Гансу-Христиану Андерсену: Императорский соловей )
• Ле Ренар ( Райнеке Фукс ) (1915)
• Histoire du soldat (Сказка о солдате) (1918)
• Мавра (1922)
• Царь Эдип (1927/1948)
• Персефона , танцевальная мелодрама в 3-х частях (1934)
• Прогресс граблей (1951)
• Потоп (1963)

Балеты

• L'Oiseau de feu (Жар-птица) (1910)
• Петрушка (1911 г. / переработка 1946 г.)
• Le sacre du printemps ( Освящение весны) (1913 / переработка 1922/1943)
• Пульчинелла (1920)
• Свадебка (Крестьянская свадьба) , балетная кантата (1923)
• Аполлон мусагет (1928 / переработанный 1947)
• Le Baiser de la fée (Поцелуй феи) (1928 / редакция 1950)
• Jeu de cartes (Карточная игра) (1936)
• Сцены балета ( 1944 )
• Орфей (1948)
• Агон (1953/1964)

Вокальные произведения

• Swesdoliki ( звездообразной Столкнувшись один ) или Звездоликий для мужского хора и оркестра (1911/12)
• Патерностер , мотет для смешанного хора (1926)
• Симфония псалмов для хора и оркестра (1930/1949)
• Ave Maria для смешанного хора (1934)
• Вавилонский оркестр для спикера, мужского хора из двух частей и оркестра (1944, заключительная часть Genesis Suite )
• Месса для хора и оркестра (WP 1948)
• Requiem Canticles для соло альта и баса, хора и оркестра (WP 1966)

Оркестровые произведения

• Симфония ми-бемоль мажор, соч. 1 (1905–1907)
• Фауна и бержер , Сюита для голоса с оркестром, op.2
• Le chant du rossignol , симфоническая поэма (1917)
• Симфонические оркестры для 23 духовых инструментов (1920 / 1945-1947)
• Октет (1922-1923)
• Концерт - для фортепиано с духовым оркестром (1923–1924).
• Концерт для скрипки с оркестром ре мажор ( Concerto en ré pour violon et orchester, 1931)
• Концерт ми-бемоль для камерного оркестра "Думбартон-Оукс" (1937/38)
• Симфония до мажор (1939/40)
• Четыре норвежских впечатления (1942)
• Цирковая полька (1942/44)
• Симфония в 3-х частях (1942–1945)
• Скерцо по-русски (1944)
• Концерт для черного дерева (1946)
• Концерт ре мажор для струнного оркестра (1947)
• Фанфары для нового театра (1964)

Фортепианные произведения

• 4 этюда op.7 (1908)
• Фортепианная тряпичная музыка (1919)
• Trois mouvements de Petrouchka ( версия для 2 и 4 рук) (1921)
• Соната для фортепиано (1924)
• Серенада en la (in A) (1925)
• Концерт для двух фортепиано (1935)
• Танго (1940)

литература

• Роберт Крафт: Стравинский - Взгляд в его жизнь . Атлантида Musikbuch-Verlag, 2000, ISBN 3-254-00230-X . 
• Роберт Крафт : Стравинский: Избранная переписка. 3 тома, Faber & Faber 1982, 1984, 1985, Лондон.
• Крис Гринхал, Натали Лемменс (переводчики): Коко Шанель и Игорь Стравинский: Роман (оригинальное название: Коко и Игорь) . Издание Эльке Хайденрайх в C. Bertelsmann, Мюнхен 2010, ISBN 978-3-570-58019-6 . 
• Игорь Стравинский, Роберт Крафт: воспоминания и комментарии. University of California Press, 1981. Частичное онлайн-просмотр
• Кристиан Губо: Игорь Стравинский. Editions Champion, Musichamp l'essentiel 5, Paris 1991 (с кратким каталогом и календарем).
• Тео Хирсбруннер : Игорь Стравинский в Париже. Laaber-Verlag, Laaber 1982, ISBN 3-921518-62-8 .
• Борис Ярустовский: (Подлинный русский, 1964), немецкий: Ярустовский: Игорь Стравинский. Хеншельверлаг, Берлин, 1966 г.
• Генрих Линдлар (Ред.): Игорь Стравинский. Статьи, обзоры, воспоминания. (= Suhrkamp Taschenbuch.817 ) Suhrkamp, ​​Франкфурт (Майн) 1982, ISBN 3-518-37317-X .
• Гельмут Кирхмейер : Аннотированный каталог произведений и редакций произведений Игоря Стравинского до 1971 года - Справочник произведений и редакций произведений Игоря Стравинского до 1971 года . Публикации Саксонской академии наук в Лейпциге 2002 г .; расширенное издание доступно в Интернете с 2015 г., англо-немецкий.
• Гельмут Кирхмайер : Игорь Стравинский. Новейшая история в образе личности. Боссе-Верлаг, Регенсбург, 1958.
• Хайнц-Клаус Мецгер , Райнер Рин (ред.): Игорь Стравинский (Music Concepts Issue 34/35). Текст издания + критика, Мюнхен 1984, ISBN 3-88377-137-6 .
• Ульрих Моск: Игорь Стравинский. В кн . : Исторический лексикон Швейцарии . 3 декабря 2013 .
• Андре Шеффнер : Стравинский. Издание Rieder, Париж, 1931 г.
• Клод Тапполе: Переписка Ансерме-Стравинского: (1914-1967). Полное издание, 3 тома, Georg Edition, Женева, 1990 г.
• Ричард Тарушкин: Стравинский и русские традиции. Oxford University Press, 2 тома, Калифорнийский университет, 1996.
• Роман Влад : Стравинский. Piccola Biblioteca Einaudi, Турин 1958, 1973, 1983.
• Роман Влад : Стравинский. Издательство Оксфордского университета, Лондон, 1960, 1967.
• Эрик Уолтер Уайт: Стравинский: композитор и его произведения. Faber & Faber, Лондон, 1966, 1986.

Индивидуальные доказательства

1. ↑ Дуден говорит о Стравинском : «Собственное сочинение композитора, на самом деле Стравинского по системе транскрипции  ».
2. ^ Генрих Линдлар (ред.): Игорь Стравинский. 1982, расписание с. 11.
3. ↑ После сына Стравинского Теодора в: Генрих Линдлар (Ред.): Игорь Стравинский. 1982, с. 50.
4. ^ Генрих Линдлар (ред.): Игорь Стравинский. 1982, с. 12.
5. ^ Генрих Линдлар (ред.): Игорь Стравинский. 1982, с. 63 ф.
6. ↑ Расписание Генриха Линдлара (ред.): Игорь Стравинский. 1982, с. 63 ф.
7. ↑ Расписание 1940 года по Генриху Линдлару (Ред.): Игорь Стравинский. 1982, с. 107 f.
8. ↑ Эрнест Ансермет, Хорст Лейтманн, Эрик Машхат: Основы музыки в человеческом сознании. Пайпер, Мюнхен, 1965, вторая часть; Генрих Линдлар (Ред.): Игорь Стравинский. 1982, с. 213.
9. ^ Рудольф Стефан : Об интерпретации неоклассицизма Стравинского . В Хайнц-Клаус Мецгер , Райнер Рин (Hrsg.): Игорь Стравинский (Music Concepts Heft 34/35). Текст издания + критика, Мюнхен 1984, ISBN 3-88377-137-6 , стр. 80–88.
10. ↑ Программы Всемирных дней музыки ISCM с 1922 года по сегодняшний день.
11. ^ Антон Haefeli: Международное общество новой музыки - Ваша история с 1922 года до наших дней . Цюрих 1982, стр. 480 и далее.
12. ↑ Игорь Стравинский: Моя жизнь. (= Список книг. 117). Пауль Лист Верлаг, Мюнхен, 1958, OCLC 613300666 .
13. ↑ http://milkenarchive.org/artists/view/robert-strassburg/
14. ↑ Composer's Geneologies: Сборник композиторов, их учителей и учеников . Пфитцингер, Скотт. Роман и Литтлфилд. Лондон, Великобритания, Нью-Йорк, США, 2017. стр. 522 ISBN 978-1-4422-7224-8 , ограниченный предварительный просмотр в поиске Google Книг.
15. ^ Почетные члены ISCM
16. ^ Члены Американской академии. Перечислен по году выборов, 1900-1949 ( PDF ). Проверено 24 сентября 2015 г.
17. ↑ Участники: Игорь Стравинский. Американская академия искусств и литературы, доступ к 28 апреля 2019 . 
18. ↑ Minor Planet Circ. 16446
19. ↑ Она приходилась мужу двоюродной сестрой и унаследовала часть имущества отца; Игорь Стравинский построил здесь свою дачу , где проводил каждое лето до 1914 года.
20. ↑ Парижский декаданс: Коко и Игорь ( воспоминание от 18 апреля 2010 г. в Интернет-архиве ) на rp-online.de от 15 апреля 2010 г.

веб ссылки

• Литература Игоря Стравинского и о нем в каталоге Немецкой национальной библиотеки
• Произведения Игоря Стравинского и о нем  в Немецкой электронной библиотеке
• Ульрих Моск : Стравинский, Игорь. В кн . : Исторический лексикон Швейцарии .
• Ирмгард Цюндорф: Игорь Стравинский. Табличные биографические данные в LeMO ( DHM и HdG )
• Каталог raisonné в Российском музыкальном архиве
• Стравинский и пианола на pianola.org (английский)
• Разговор с Игорем Стравинским, 1957: https://www.youtube.com/watch?v=oJIXobO94 Джо Стравинский о «Весне священной»: https://www.youtube.com/watch?v=RZEsmbcwngY