Кит Харинг

Кейт Харинг (1986)

Кейт Аллен Харинг (родился 4 мая 1958 года в Рединге , штат Пенсильвания , † 16 февраля 1990 года в Нью-Йорке ) - американский художник , стиль живописи которого можно узнать по четким линиям и двухмерности. Он взял некоторые из своих методов рисования из сцены граффити . Харинг считается представителем поп-арта 1980-х годов.

жизнь и работа

Харинг вырос в Кутцтауне и рано заинтересовался искусством благодаря своему отцу Аллену Харингу, который вместе с ним рисовал героев мультфильмов. В 1976 году он два семестра изучал рекламную графику в Школе профессионального искусства Айви в Питтсбурге . В 1978 году состоялась его первая персональная выставка в Питтсбургском центре искусств и ремесел. В том же году он переехал в Нью-Йорк и поступил в Школу визуальных искусств (SVA). В это время он познакомился с начинающими художниками, такими как Кенни Шарф и Жан-Мишель Баския .

С 1980 года он организовывал выставки и демонстрации в клубе 57 . В то же время он создал свои первые работы, которые были нацелены на широкую публику: используя трафарет для надписей, он распылил текст « Clones Go Home» на стенах и вдоль тротуаров между границей между East и West Village. Он хотел выступить против джентрификации , то есть притока новых богатых в свой район. Он также распространял коллажи, которые были обманчиво реальными, как первые полосы « New York Post », и содержали провокационные заголовки, такие как «Рейган, убитый героем-полицейским» (англ. «Рейган убит героическим полицейским»). В июне 1980 года его пригласили принять участие в шоу на Таймс-сквер . Осенью того же года Харинг покинул SVA и продолжил работу в Club 57 и Mudd Club , где он курировал выставки. Вдохновленный сценой граффити, он одновременно начал оставлять свои метки , например ползущего ребенка или собаки. Это породило желание создавать его «Рисунки метро» на пустых темных рекламных местах.

В октябре 1982 года в галерее Тони Шафрази прошла первая персональная выставка . Ранее Харинг работал ассистентом в Shafrazi и приобрел опыт в кураторской сфере. Он писал для выставки впервые за долгое время, так как раньше его работа была сосредоточена на рисовании. Вместе с художником- граффити LA II он нарисовал репродукции известных скульптур, таких как бюст Давида Микеланджело. В результате получались изображения-лабиринты, в которых все пространства были заполнены так, чтобы максимум информации мог быть представлен на мельчайших поверхностях.

Выставка сделала возможным международный прорыв Харинга: он получил приглашения в Роттердам и Амстердам и принял участие в Documenta 7 в Касселе . На рекламном щите Spectacolor на Таймс-сквер в Нью-Йорке в течение месяца регулярно воспроизводились анимации своих иконок. В 1983 году он принимал участие в Биеннале Уитни и Биеннале в Сан-Паулу . Он встретил Энди Уорхола и подружился с ним. Для Уорхола он нарисовал Энди Мауса , который должен олицетворять смесь Энди Уорхола и Микки Мауса .

В 1984 году он расписывал стены в Сиднее , Мельбурне , Рио-де-Жанейро , Миннеаполисе и Манхэттене ; В 1985 году он начал писать на холсте, ранее он писал либо на бумаге, либо на виниловом брезенте. В то же время Музей современного искусства в Бордо показал его персональную выставку. Также он принимал участие в Парижской биеннале . В 1986 году он открыл Pop Shop в Сохо , Нью-Йорк , где продавались его работы и копии. Магазин закрыт в 2005 году. Он рисовал стены в Амстердаме , Париже , Фениксе и в Берлине на контрольно-пропускном пункте Чарли 26 октября 1986 года. Для ее видео « Я не идеален» и фильма « Вампир» он нарисовал тело Грейс Джонс . В 1987 году у него были персональные выставки, в том числе в Хельсинки и Антверпене .

Кейт Харинг также разработал обложку благотворительного рождественского альбома A Very Special Christmas для Специальных Олимпийских игр .

Чертежи метро

Харинг сделал первый из своих так называемых «рисунков метро» в декабре 1980 года и продолжал его примерно до 1985 года. Коридоры метро Нью-Йорка увешаны многочисленными рекламными щитами. Если доски не заклеены текущими рекламными плакатами, фиксированная рамка заклеивается черной макулатурой как своего рода заполнитель. Хэринг нарисовал их белым мелом . Носитель, который легко транспортировать и недорого покупать, что позволило ему быстро, равномерно и с чрезвычайно высоким контрастом по сравнению с черной бумагой наносить его обычную непрерывную линию. Кроме того, не требовалось никакой предварительной подготовки в студии, что пошло на пользу интуитивному и быстрому стилю Харинга. Подобным образом он всегда оформлял свои картины в коридорах метро. Сначала рисовали прямоугольник в качестве границы рисунка, иногда их нумеровали, создавая вид комикса . Затем они были наполнены его типичными мотивами (лай собак, НЛО, лучевые младенцы, телевизоры, кресты, люди и т. Д.).

Харинг неоднократно подчеркивал, что он сознательно не давал своим работам в Subway названия, чтобы не дать зрителю интерпретацию, данную художником. По словам Харинга, его работы не только имеют одно значение или интерпретацию, но и столь же разнообразны, как и люди, которые смотрят на них и имеют с ними дело. Формы, которые содержатся в его произведениях, не странные, но легко узнаваемые, так что каждый зритель может быстро сформировать свою ассоциацию , даже без заданного названия . Кроме того, его мотивы в метро Нью-Йорка в первую очередь задуманы для проходящей мимо аудитории, которая может понять структуру изображения, просто взглянув на него. Харинг писал без этюдов и этюдов, быстро и спонтанно на основе ощущений без изменений. Ему удавалось создавать до тридцати рисунков метро в день, что с 1980 по 1985 год в общей сложности составляло от пяти до десяти тысяч изображений, сделанных в системе метро Нью-Йорка. Большинство его изображений было запечатлено его другом, фотографом Ценг Квонг Чи .

Болезнь и смерть

Туттомондо , 1989, фреска, Chiesa di Sant'Antonio, Пиза, Италия

Харинг участвовал со своим искусством в различных благотворительных кампаниях против СПИДа . До 1988 года, когда ему сам поставили диагноз иммунодефицит, он занимался этой темой в таких работах, как «СПИД» 1985 года. В 1988 году в Токио открылся филиал Pop Shop , но его пришлось снова закрыть после пока. Вместе с детьми он расписывал стены в Чикаго и Атланте . В 1989 году он был вовлечен в широкомасштабную кампанию по профилактике СПИДа. Летом того же года он завершил свою последнюю общественную работу «Туттомондо» на внешней стене церкви Сант-Антонио в Пизе. В 1989 году Харинг появился в отмеченном наградами фильме Розы фон Праунхайм « Schweigen = Tod» о борьбе художников Нью-Йорка за просвещение по вопросам СПИДа и за права инфицированных и больных. Некоммерческий фонд Кита Харинга был основан им еще при жизни, а выставка проводилась в Galerie 121 в Антверпене. Харинг умер в 1990 году в результате болезни. Незадолго до смерти он написал несколько картин о смерти.

Посмертная признательность

В 1991 году американский культурный журналист и биограф Джон Груэн записал историю жизни Харинга (Keith Haring: The Authorized Biography. Simon and Schuster, New York, 1991) . Документальный фильм «Вселенная Кита Харинга» , снятый режиссером Кристиной Клаузен в 2008 году, содержит звукозаписи интервью с Харингом (также в немецком переводе). В фильме снялись Мадонна и Энди Уорхол. В фильме также показано, что Кейт Харинг всю свою жизнь работал с черными художниками-граффити, что было еще очень необычно в то время, например, с Фредом Брэтуэйтом , но, прежде всего, в течение шести лет с Ангелом Ортисом, известным как Лос-Анджелес II, и с танцором Биллом Т. , Джонс . Харинг жил по принципу разнообразия , который также выражен в его политических работах, однозначно выступающих против расизма и гомофобии .

В 2018 году Кейт Харинг был удостоен чести работать в Альбертине (Кейт Харинг. Алфавит) .

Работы в публичных коллекциях

Австралия

Бельгия

Дания

Германия

Франция

  • CAPC - Музей современного искусства, Бордо
  • MAMAC - Musee d'Art Moderne et d'Art Contemporain Nice, Ницца

Италия

Канада

  • Национальная галерея Канады - Musée des beaux-arts du Canada, Оттава , ON

Австрия

Португалия

  • Музей Берардо - Коллекция современного искусства, Лиссабон

Испания

Венгрия

Соединенные Штаты

  • Музей искусств Кеннеди, Афины, Огайо
  • Центр визуальных искусств MIT List, Кембридж, Массачусетс
  • Художественный музей Кастеллани, Льюистон, Нью-Йорк
  • MOCA - Музей современного искусства - Гранд-авеню, Лос-Анджелес, Калифорния
  • Коллекция семьи Рубелл, Майами, Флорида
  • Коллекция произведений искусства Lever House, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Музей современного искусства , Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Западная коллекция, Оукс, Пенсильвания
  • Художественный музей Феникса, Феникс, Аризона
  • Публичный музей Ридинга, Ридинг, Пенсильвания
  • Broad Contemporary Art Museum, Санта-Моника, Калифорния
  • Музей искусств Нортона, Уэст-Палм-Бич, Флорида
  • Ферма скульптур Раннимид, Вудсайд, Калифорния

литература

  • Кейт Харинг: Дневники . Франкфурт-на-Майне 1997, ISBN 3-10-029911-6
  • Джон Груэн: Кейт Харинг: официальная биография . Нью-Йорк 1992, ISBN 0-671-78150-2
  • Кейт Харинг, Джермано Целант: Кейт Харинг. Мюнхен 1994, ISBN 3-7913-1223-5
  • Джеффри Дейч, среди прочего: Кейт Харинг . Нью-Йорк 2014, ISBN 978-0-8478-4298-8
  • Генри Гельдзахлер: Искусство в пути: Рисунки в метро. Нью-Йорк 1984, ISBN 0-517-55424-0
  • Дитер Бурчхарт: Кит Харинг - Против зерна. Мюнхен 2015, ISBN 3-7913-5461-2
  • Александра Колосса: Харинг. Кельн 2004, ISBN 3-8228-3143-3
  • Клаус Литтманн, Джулия Груен, Вернер Йеле: Кейт Харинг, Das druckgraphische Werk 1982–1990 . Штутгарт 1993, ISBN 3-89322-555-2
  • Вилли Блесс: Кейт Харинг: Следующая остановка: Арт , Аахен 2005, ISBN 3-938182-02-4
  • Бернхард ван Трик: Большой лексикон граффити , Lexikon-Imprint-Verlag, Берлин 2001, ISBN 3-89602-292-X
  • Бернхард ван Трик: уличное искусство Берлина: искусство в публичном пространстве , Берлин 1996, ISBN 3-89602-191-5
  • Бернхард ван Трик: настенные рисунки . Моерс 1995, ISBN 3-89535-424-4
  • Бернхард ван Трик: Граффити на стенах №9 . Германия 1998, 1998 ISBN 3-89602-161-3
  • Бернхард ван Трик: уличное искусство Кельн . Германия 1996, ISBN 3-89535-434-1
  • Гердт Ферле, Кейт Харинг: Мне жаль, что мне не пришлось спать . Германия 1997 ISBN 3-7913-1823-3

Кино и визуальный прием

  • Тишина = Смерть , Р .: Роза фон Праунхейм , 1990
  • Вселенная Кита Харинга , Р .: Клаузен, Кристина, сценарий: Клаузен, Кристина. F / It: 2008. Версия: DVD. 82 мин.
  • B-фильм: Похоть и звук в Западном Берлине, 1979–1989 , Р .: Йорг А. Хоппе, Клаус Маек, Хайко Ланге. Сценарий: Йорг А. Хоппе, Клаус Маек, Хайко Ланге. D: DEF Media GmbH 2015. Версия DVD. 96 мин. Выступление Харинга, рисующего Берлинскую стену.
  • Кит Харинг. Мальчик уличного искусства. Документальный фильм Бена Энтони. Великобритания 2020, 55 минут, Arte 28 августа 2020 г. Arte Media Center до 25 ноября 2020 г.

веб ссылки

Commons : Кейт Харинг  - Коллекция изображений, видео и аудио файлов

Индивидуальные доказательства

  1. Джон Груэн: Кейт Харинг. Авторизованная биография . Ред .: Джон Груэн. 2-е издание. Wilhelm Heyne Verlag GmbH & Co. KG, Мюнхен, 1991, ISBN 3-453-05179-3 , стр. 67-74 .
  2. Джон Груэн: Кейт Харинг. Авторизованная биография . Ред .: Джон Груэн. 2-е издание. Wilhelm Heyne Verlag GmbH & Co. KG, Мюнхен, 1991, ISBN 3-453-05179-3 , стр. 5-6 .
  3. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства . 1-е издание. Taschen, Кельн 2004, ISBN 3-8228-3143-3 , стр. 12-13 .
  4. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства . 1-е издание. Taschen, Кельн 2004, ISBN 3-8228-3143-3 , стр. 15 .
  5. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства . 1-е издание. Taschen, Кельн 2004, ISBN 3-8228-3143-3 , стр. 19-23 .
  6. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства . 1-е издание. Ташен, Кельн, стр. 31-32 .
  7. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства. Кельн, 2004, с. 27.
  8. Кейт Харинг: Журналы Кейта Харинга, Нью-Йорк, 1997, стр. 154-157.
  9. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства. Кельн, 2004, с. 22.
  10. ^ Джулиан Кокс: Введение - Социальная справедливость и публичный показ. В: Дитер Буххарт (ред.): Кит Харинг - Политическая линия. Нью-Йорк, 2014, стр.25.
  11. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства. Кельн, 2004, с. 27.
  12. ^ Дитер Бухарт: Бесконечная политическая линия. В: Дитер Буххарт (ред.): Кит Харинг - Политическая линия. Нью-Йорк, 2014, с. 35.
  13. ^ Генри Гельдзахлер (ред.): Искусство в пути - рисунки Метро Кейта Харинга. Нью-Йорк, 1984 год.
  14. Тишина = Смерть. Teddy Award , доступ к 6 апреля 2021 .
  15. Александра Колосса: Кейт Харинг - Жизнь для искусства . 1-е издание. Ташен, Кельн 2004, стр. 74-90 .
  16. LA2GRAFFITIARTIST.COM: БИОГРАФИЯ / ВЫСТАВКИ. Проверено 29 ноября 2019 года (американский английский).
  17. ^ Вселенная Кита Харинга. Проверено 29 ноября 2019 г. (на немецком языке).
  18. Deutsche Welle (www.dw.com): Политический поп-арт был его визитной карточкой: Память Кейта Харинга | DW | 04.05.2018. Проверено 29 ноября 2019 г. (на немецком языке).