Метод оптического тона

Изображение фильма с двумя оптическими звуковыми дорожками для стереозвука при неровном письме (две двойные неровные дорожки)

Процесс оптического звука - это самый старый процесс звукового фильма, который все еще используется сегодня , в котором изображение и звуковая информация применяются к одному и тому же носителю. Звук фильма фотографически сохраняется на полосе, называемой звуковой дорожкой, шириной не более одной десятой дюйма (т. Е. Максимум 2,54 мм) между отдельными изображениями и перфорационными отверстиями в пленке. Поскольку изображения передаются шаг за шагом, в то время как аналоговый аудиосигнал должен сканироваться с постоянно движущейся кинопленки, изображение и звук сохраняются на носителе со смещением по времени, см. Смещение по времени .

В качестве альтернативы оптическому звуковому методу используется магнитно-звуковой метод . По сравнению с методом магнитного звука метод оптического звука имеет несколько преимуществ. С одной стороны, саундтрек копируется при создании фильма, поэтому никаких дополнительных действий не требуется. С другой стороны, звуковая дорожка более стабильна во времени и не может быть случайно удалена. Недостатком (как и в случае с фактическим изображением на пленке) является восприимчивость к царапинам, что может привести к нарушению звука.

история

Метод оптического тона был первым методом, в котором звук записывался на том же носителе, что и изображение. Впервые он был представлен публике Свеном Берглундом в 1921 году и продемонстрирован в США 9 июня 1922 года польским инженером Юзефом Тыкоцински-Тыкоцинером . Спустя несколько месяцев немецкие инженеры Ханс Фогт , Йозеф Массолле и Йозеф Бенедикт Энгл показали свои первые фильмы. Первый фильм со встроенным оптическим саундтреком, Der Brandstifter продюсера Эрвина Барона , был показан в Германии в 1922 году в Альгамбре-Лихтшпиле в Берлине . Права на процесс были проданы Уильяму Фоксу в 1928 году . Технология не ограничилась одним фильмом. Например, первое в мире объявление 1933 года в Париже также работало по этому методу после того, как механическое сканирование в тестовой эксплуатации не соответствовало высоким требованиям для непрерывной работы. Изобретатель Ли де Форест , получивший за нее почетный Оскар в 1960 году , добился своего первого коммерческого успеха с оптической звуковой системой в кино . Сообщается, однако, что в начале двадцатых он украл идею говорящего кино у своего одноклассника Теодора Уилларда Кейса из Йельского университета.

Оптические тона с системой шумоподавления Dolby A доступны с 1976 года . Эта система значительно улучшила качество звука. Также было возможно разместить две оптические звуковые дорожки в пространстве, которое ранее требовало одной дорожки, и разместить информацию для канала объемного звучания и центрального канала в этих двух дорожках. Это было началом Dolby Stereo . Система шумоподавления при спектральной записи Dolby (Dolby SR) используется с 1987 года . Соответственно светлый тон получил название Dolby Stereo SR или просто Dolby SR .

Принцип записи

Сценарий ростка и зубчатый шрифт (двойной зигзаг)

Существует два метода получения: метод интенсивности (письмо ростков) и метод амплитуды (зубчатое письмо).

Метод интенсивности (ступенька)

Звук записывается на полосе пленки постоянной ширины, но почернение или плотность могут изменяться, что вызвано во время производства пленки падением света, которое изменяется в зависимости от амплитуды. Период записанного волнообразного почернения соответствует соотношению светочувствительности пленки и звуковой частоты . Получающаяся в результате запись на кинопленке называется записью ростка. Стереозвук можно записать , используя две дорожки .

Недостаток метода состоит в том, что кривая плотности имеет большое влияние на качество звука, а также могут возникать искажения во время копирования.

Одним из первых изобретателей, создавших звукозапись на основе этого принципа, был Генрих Стефан Пешка .

Амплитудный метод (зигзаг)

При использовании амплитудного метода тональная кодировка, окруженная высоким уровнем черного, записывается на пленку в виде зигзага. Амплитуда колебаний определяет ширину шипов, частоту их периода. Полученное изображение называется зазубренным шрифтом. Для создания стереозвука здесь не обязательно две звуковые дорожки - отклонение шипов с каждой стороны определяет один канал стереозвука. При отклонении на две стороны шрифт также называют двухконечным шрифтом. Для аналоговой стереозаписи обычно используются две дорожки с двойным концом.

На старых копиях может быть много шума, особенно в начале и в конце каждого рулона. Интенсивность помех (грязи) зависит от доли ярких участков звуковой дорожки. Вот почему обычно используется световая форма волны на темном фоне. Это означает, что в тихих зонах меньше помех (только узкие белые волны). В громких пассажах с преимущественно низкими тонами царапающий шум может быть неприятно слышен (поскольку он не перекрывается высокочастотными компонентами); его интенсивность колеблется в зависимости от громкости полезного сигнала. Поэтому на светлом фоне используются темные шрифты с двойными зазубринами. Чтобы сохранить белый компонент в звуковом изображении как можно ниже, вокруг фактической формы волны помещается черная огибающая, которая проходит как можно ближе к пикам формы волны. Тем не менее, собственная частота этой огибающей кривой должна быть ниже самой низкой частоты воспроизведения обычных звуковых систем кинотеатра, чтобы она сама оставалась неслышной. Используются для воспроизведения басов, например При использовании, например, для фильмов-катастроф, модифицированных систем, огибающая кривая может быть воспроизведена как инфразвук, который сознательно не слышен для зрителя, но может вызвать чувство страха через бессознательное восприятие. Поэтому такие кинотеатры должны быть оснащены переключаемыми низкочастотными фильтрами, которые отфильтровывают модуляцию огибающей кривой для «нормальных» полнометражных фильмов.

Цвет звуковой дорожки

В случае цветных пленок цвет звуковой дорожки зависит от процесса. В то время как обычно используется черно-белый саундтрек, в раннем процессе создания цветных фильмов Cinecolor использовался синий саундтрек. Это не идеально подходило для воспроизведения на обычных проекторах. Черно-белое звуковое сопровождение стало общепринятым в позитивных фильмах (кинокопиях), контраст которых усиливается за счет нанесения («слизи») серебросодержащего раствора («глиняной слизи»). Это было необходимо для получения оптимального качества звука при сканировании светлого тона на кинопроекторе белым светом. Поскольку каждый экземпляр кинотеатра приходилось «склеивать» индивидуально, процесс был очень трудоемким и, следовательно, дорогостоящим. Кроме того, утверждалось, что серебряное покрытие было токсичным. Вот почему они искали альтернативы и в начале 1990-х решили преобразовать аналоговую оптическую звуковую дорожку в цветную голубую (Cyan Dye Track) и сканировать ее красным лазерным светом или красными светодиодами . Для этого кинотеатрам пришлось переоборудовать свои кинопроекторы с белого света на красный свет. Поскольку преобразование пленочных проекторов не могло происходить одновременно, а голубой световой тон со сканированием белого света обеспечивает бесполезное качество звука, для переходного периода была введена пурпурная дорожка светового тона «Hi-Magenta». Это обеспечило приемлемое качество звука как при белом, так и при красном свете. После того, как перевод кинопроекторов на красный свет был в основном завершен в начале 2000-х годов, повсеместно была представлена ​​голубая оптическая звуковая дорожка.

Цифровые процедуры

Пленка 35 мм с аналоговыми и цифровыми звуковыми дорожками.

Между тем, существуют цифровые оптические звуковые дорожки , такие как Dolby Stereo SR-Digital, сегодня в основном называемые просто Dolby Digital (наиболее распространенный метод цифрового звука) или SDDS , система от Sony .

В этом методе, в отличие от методов аналогового оптического звука, звук копируется на пленку не в аналоговой форме, а в цифровой информации, которая фиксируется фотоприемником и затем преобразуется в звуковые сигналы в декодере.

Эти методы обеспечивают более высокую динамику, меньшую подверженность повреждениям и большее количество каналов, что обеспечивает лучшее пространственное представление и большую свободу творчества в звуке. Кроме того, с Dolby Digital и SDDS звуковые дорожки применяются с избыточностью, т.е. Это означает, что даже если отдельные изображения повреждены, можно восстановить весь аудиосигнал.

В системе DTS звук не сохраняется на пленке, а только сигнал времени (временной код), который используется для синхронизации изображения и звука, хранящегося на внешнем компакт-диске. Распространение DTS сокращается, поскольку многие кинопрокатчики уклоняются от увеличения логистических усилий, связанных с этим.

Существуют расширения этих цифровых систем на большее количество каналов, например DSRDEX как расширение DSR-D (Dolby Digital).

THX - это не отдельная звуковая система, а процесс сертификации для оптимального воспроизведения звука. Для этого проверяются и сертифицируются элементы звуковой системы, а также акустика и оптика в кинозалах. Однако улучшение качества, заявленное THX, вызывает споры среди экспертов.

Принцип воспроизведения

Механика кинопроектора

Небольшая лампа освещает звуковую полосу, которая, в зависимости от амплитуды и частоты записанного звукового сигнала, пропускает больше или меньше света (аналоговое хранилище звука). Таким образом, свет различной интенсивности падает на фотодиод (или ранее на фотоэлемент ), который прикреплен к другой стороне пленки. Фотодиод преобразует свет в переменное напряжение , которое усиливается и затем подается на громкоговорители в кинотеатре. Щелевой экран обеспечивает освещение только очень короткого фрагмента звуковой дорожки для воспроизведения высоких частот.

Смещение между изображением и звуком

В кинопроекции изображения останавливаются на 1/24 секунды, освещаются лампой проектора и проецируются на так называемый экран. Для этого кусок пленки шаг за шагом перемещается / изображение за изображением между свободно раскачивающимися петлями. С другой стороны, саундтрек должен быть прочитан из постоянно просматриваемого фрагмента фильма. В оптическом звуковом устройстве так называемая звуковая волна, которая связана с маховиком, обеспечивает плавное движение пленки. Это происходит - если смотреть в направлении пленки - за проекционной линзой проектора. Из-за этих технически разных условий воспроизведения и для учета структурных условий изображение и звуковая дорожка на копиях для просмотра смещены друг от друга. Таким образом, звуковое событие - это всегда 20 изображений перед соответствующим изображением, а не непосредственно рядом с ним. Расстояние между изображением и звуком стандартизировано для всех форматов фильмов и звуковых процессов, но не всегда одинаково. Это в равной степени относится к аналоговым и цифровым процессам.

фирменные наименования

В Соединенных Штатах в 1920-х годах технология оптических тонов была популярна под следующими торговыми марками:

литература

  • Joachim Polzer (Hrsg.): Weltwunder der Cinematographie - Вклад в культурную историю кинотехнологий - Взлет и падение звукового фильма - с историческими презентациями об оптическом и магнитном звуке. 6-е издание 2002 г., Polzer Media Group, Потсдам 2002 г., ISBN 3-934535-20-8
  • Ганс Фогт: Изобретение звукового фильма. Оглядываясь назад на работу ассоциации изобретателей Engl - Massolle - Vogt. Эрлау близ Пассау 1954 г.
  • Карл Рёвер: Технология для киномехаников . VEB Wilhelm Knapp Verlag, Галле (Заале) 1953, № 380/49/51

Смотри тоже

Индивидуальные доказательства

  1. Поджигатель в IMDb
  2. ^ Веб-сайт Парижской обсерватории: L'horloge parlante officielle française de l'Observatoire de Paris. La première horloge parlante au monde. (Официальные франкоязычные часы Парижской обсерватории. Первые в мире говорящие часы.) Проверено 22 февраля 2013 г.

веб ссылки