Любовь Сергеевна Попова

Попова (до 1920 г.)

Любовь Сергеевна Попова ( рус. Любовь Сергеевна Попова , науч. Транслитерация Любовь Сергеевна Попова ; 24 апреля . Июл. / 6. мая  1889 г. гр. В Ивановском , Правительственная Москва ; † 25 мая 1924 г. в Москве), русская художница , принадлежал к русскому авангарду . Она работала в стиле кубофутуризма и конструктивизма .

жизнь и работа

Любовь Попова родилась в 1889 году в подмосковном имении. Поскольку ее художественные наклонности проявились на раннем этапе, она смогла учиться с 1907 по 1908 год в очень популярных частных студиях Станислава Щуковского и Константина Юона в Москве. В 1910 году последовала поездка в Италию. После знакомства с Владимиром Татлиным она смогла поработать в легендарной московской студии The Tower .

Кубический городской пейзаж , около 1914 г.
Архитектурная живопись, 1917 г.

Вместе с Надеждой Удалцовой она отправилась в учебную поездку в Париж в 1912 году, а затем работала с Владимиром Татлиным , с которым она образовала студийное сообщество между 1913 и 1916 годами. Ее творчество этого периода сформировано кубофутуризмом. В Париже она также работала с Анри Ле Фоконье , Жаном Метцингером и Андре Дюнуайе де Сегонзак в Académie la Palette на Монпарнасе. Попова вернулась в 1913 году и побывала во Франции и Италии в 1914 году, где приблизилась к футуризму .

Она была участницей выставки в группе Каро-Бубе в Москве в 1914 году, а также участвовала в ряде выставок, таких как «Трамвай V», «Магазин» и « 0.10 ». Последняя выставка в Петербурге ознаменовала прорыв художника в нерепрезентативное искусство. Вскоре после этого Попова посетила Самарканд . Знакомство с архитектурой и красками старых построек привело ее к «архитектурной живописи». Затем Попова стерла фон со своих снимков.

С 1918 года она работала профессором искусств в SWOMAS и WCHUTEMAS, а в 1921 году приняла участие в конструктивистской выставке 5 × 5 = 25 . Однако в том же году она отказалась от живописи и занялась дизайном книг, фарфора и текстиля.

В 1921 Popowa и многие ее коллеги подписали манифест , в котором они заброшенный станковой живописи и обратился к искусству производства . Вместе со своей подругой и соратницей Варварой Степановой , женой Родченко, Попова последние годы жизни проработала на текстильной фабрике в Москве. Созданные ею дизайны - одно из первых достижений современного промышленного дизайна.

В 1922 году она разработала сцены и костюмы для Мейерхольда производства Кроммелинк в пьесе Великодушный Hahnerei . В том же году ее работы были отправлены в путешествие на Первую русскую художественную выставку в Берлине в 1922 году в галерее Ван Димена. С 1923 по 1924 год работал над дизайном одежды и тканей для Первой государственной текстильной фабрики в Москве.

Любовь Попова умерла от скарлатины 25 мая 1924 года в возрасте 35 лет . Попова была заново открыта коллекционером Джорджем Костаки , который также приобрел космическую конструкцию с красными круговыми элементами и черными линиями у пасынка брата Поповой. Она служила защитой от непогоды на окне, и ему разрешили забрать ее только после того, как он принес с собой лист фанеры того же размера.

растение

Сидящая обнаженная женщина , около 1914 года
Живописная архитектура , 1918/19 г.

Творчество Любови Поповой в целом многими воспринимается как кульминация русского авангарда, как произведение выдающейся самостоятельности, одновременно в своем развитии как сумма важнейших экспериментов, как своеобразная художественная методология русского авангарда в целом. Противостояние с кубизмом , с которым Попова познакомилась сначала в Москве, а затем в Париже в 1912 году вместе с Надеждой Удальзовой, имело длительный эффект . Работа с футуризмом , что она интенсивно изучала перед поездкой в Италию, также важно для развития художника. В частности, влияние итальянского футуриста Умберто Боччони , Технический манифест художников-футуристов которого был опубликован в Москве в 1914 году. В картине Поповой « Сидящая обнаженная женщина» изображенная фигура полностью интегрирована в пространство, поверхности пронизывают фигуру, динамика которой, в свою очередь, захватывает все живописное пространство. Вторая версия этой картины, созданная немного позже, называется « Человек + воздух + пространство» и явно ссылается на терминологию Боччони. Эта картина сегодня находится в Третьяковской галерее .

Другие работы (подборка)

  • Модель , 1913 г.

  • Скрипка , 1915 год

  • Философ , 1915 год

  • Лайвли , 1916 г.

  • Живописная архитектура , 1916 г.

  • Живописное сооружение , 1920 г.

литература

  • Книга к выставке 16. Русский авангард 1910–1930 Коллекция Людвига, Кельн , Кунстхалле, Кельн, 16 апреля - 11 мая 1986 г. (под редакцией и вступительным словом Эвелин Вайс )

веб ссылки

Commons : Любовь Попова  - коллекция изображений, видео и аудио файлов

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Кристина Хаберлик , Ира Диана Маццони : 50 художников-классиков. Художники, скульпторы и фотографы. Хильдесхайм, 2002. С. 173.
  2. ↑ Краткая биография ( памятная записка от 6 декабря 2004 г. в Интернет-архиве ) Музея Соломона Р. Гуггенхайма (на английском языке)
  3. ↑ Кристина Хаберлик, Ира Диана Маццони: 50 художников-классиков. Художники, скульпторы и фотографы. Хильдесхайм, 2002. С. 174.
  4. ↑ Ханс-Петер Ризе: Путь от авангарда к текстильной фабрике. С. 73 в: От авангарда к андерграунду. Тексты по русскому искусству 1968-2006 гг . Wienand Verlag, Кельн 2009, ISBN 978-3-86832-017-6
  5. ↑ Архивная копия ( Мементо от 10 декабря 2013 г. в Интернет-архиве )
личные данные
ФАМИЛИЯ Попова Любовь Сергеевна
АЛЬТЕРНАТИВНЫЕ ИМЕНА Попова, Любовь; Попова Любовь Сергеевна; Попова, Любовь Сергеевна (рус.)
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ Русский художник
ДАТА РОЖДЕНИЯ 6 мая 1889 г.
МЕСТО РОЖДЕНИЯ Ивановское , Московская губерния
ДАТА СМЕРТИ 25 мая 1924 г.
Место смерти Москва