Луиза Миллер

Эта статья или следующий раздел не обеспечены надлежащим образом подтверждающими документами ( например, индивидуальными доказательствами ). Информация без достаточных доказательств может быть вскоре удалена. Пожалуйста, помогите Википедии, исследуя информацию и добавляя убедительные доказательства.
Рабочие данные
Заглавие: Луиза Миллер
Титульный лист либретто, Неаполь 1849 г.

Титульный лист либретто, Неаполь 1849 г.

Форма: Мелодрамма трагическая в трех действиях
Исходный язык: Итальянский
Музыка: Джузеппе Верди
Либретто : Сальваторе Каммарано
Литературный источник: Интрига и любовь по Шиллеру
Премьера: 8 декабря 1849 г.
Место премьеры: Неаполь , Театр Сан-Карло
Время игры: примерно 2 ½ часа
Место и время проведения акции: Тироль , первая половина 17 века
люди
  • Иль Конте ди Вальтер, граф Вальтер ( бас )
  • Родольфо, его сын ( тенор )
  • Федерика, герцогиня Остхейм, племянница Вальтера ( стар. )
  • Вурм, Уолтерс Кастеллан (бас)
  • Миллер, солдат в отставке ( баритон )
  • Луиза, его дочь ( сопрано )
  • Лаура, крестьянская девушка ( меццо-сопрано )
  • крестьянин (тенор)
  • Сельчане, придворные дамы, пажи, слуги, телохранители ( хор )

Луиза Миллер - опера (оригинальное название «Мелодрамма трагико») в трех действиях . Либретто Каммарано основан на Кабале унд Liebe по Шиллера , на музыку Джузеппе Верди . Премьера состоялась 8 декабря 1849 года в Театре Сан-Карло в Неаполе .

действие

Действие первое: «Аморе» - любовь

Картина первая: изящная деревня

Жители приносят Луизе серенаду на день рождения. Она влюблена в Родольфо, которого находит среди доброжелателей. Твой отец ему не доверяет. Идя в церковь, Вурм требует от Миллера руки дочери. Когда его отвергают, он показывает, что Родольфо - сын графа Уолтера.

Вторая картина: Холл в замке Уолтерса

Граф Вальтер не одобряет планы своего сына жениться на крестьянской девушке. Он хочет жениться на нем на герцогине Федерике ди Остхейм. Когда Родольфо открыто признается ему в любви к Луизе, он вызывает у нее ревность.

Третья картина: В доме Миллера

Миллер раскрывает своей дочери настоящую личность ее любовника и планы графа. Родольфо присоединяется к ним и клянется Луизе в вечной верности. Граф Вальтер следует за ним, он оскорбляет Луизу как проститутку. Затем Миллер нападает на него и попадает в плен к телохранителю графа. Родольфо угрожает раскрыть своему отцу, как граф стал владением и титулом.

Второй акт: «Интриго» - интрига.

Картина первая: В доме Миллера

Вурм разыскивает Луизу: чтобы спасти своего отца, она должна «признаться» в любви Вурму в письме и лично Федерике. Она отчаянно соглашается.

Вторая картина: комната в замке

Вурм сообщает графу об успешном шантаже. Однако оба по-прежнему обеспокоены тем, что Родольфо может объявить, что его отец получил свое имущество и титул в связи с убийством своего кузена Вурмом. Вводят Луизу, и она делает вымогательство перед Федерикой.

Третья картина: сад в замке

Родольфо получил письмо Луизы и в отчаянии. Он вызывает Вурма на дуэль, от которой тот уклоняется выстрелом в воздух. Приходят охрана и граф. По всей видимости, он соглашается на брак Родольфо с Луизой. Когда Родольфо рассказывает ему о письме Луизы, его отец советует ему отомстить ей и жениться на Федерике.

Действие третье: «Велено» - яд

Дом Миллера

Луиза пишет письмо, в котором раскрывает козни Вурма Родольфо. Затем она хочет покончить с собой. Ее отец возвращается и может остановить ее. На следующее утро они вместе хотят отправиться в новое будущее. Когда Луиза молится ночью, Родольфо тайно входит; он незаметно наливает яд в кружку. Оба пьют. Перед лицом смерти она раскрывает правду Родольфо. Уолтер и Вурм объединяются, чтобы заставить Родольфо жениться на Федерике. Родольфо закалывает Вурма до смерти и проклинает своего отца.

Возникновение

Фортепианная редукция 1849 г.

После Альсире , Verdi был написать две новые оперы для Неаполя, для которых резидент поэт театра Сан - Карло , Каммарано (1801-1852), был поставлять либретто. Выбор пал на «Баталья ди Леньяно» (мировая премьера 27 января 1849 г., Театр «Аргентина», Рим) и « Луиза Миллер» по драме Фридриха Шиллера « Кабале унд Лебе» (1783). Это был третьим параметр Верди драм Шиллера после Giovanna d'Arco (либретто Темистокла Solera после Die Jungfrau фона Орлеанского , 1845) и I masnadieri (Andrea Maffei после Die Räuber , 1847), затем следует Дон Карлос ( Джозеф Мери и Камилла дю Локля , 1867 г.). Верди подтвердил получение разоблачения Луизы Миллер (тогда еще Элоизы ) 17 мая 1849 года из Парижа. Очевидно, вопреки условности того времени, он намеревался позволить первому действию закончиться коротко и резко (то есть без кабалетты и стретты ) , как в драме . Каммарано, к которому Верди всегда относился с уважением, не выполнил эту просьбу и добавил восемь строк стихов, которые Верди положил на музыку, но которые теперь в основном удалены. В квартете во втором акте с самого начала звучит Верди как задуманная а капелла - Штюк, что на этот раз довольно необычно для итальянской оперы. Еще он пишет: «Наконец-то червь! Не забудьте сохранить эту некую комедию во всей этой последней части, что поможет придать большее значение его изяществу и гнусности! »К сожалению, Каммарано не пошел в эту идею, которая бросила вызов музыкально-драматическим способностям Верди и, несомненно, была очень интересной. Готовое либретто было отправлено в Каммарано 15 августа 1849 года. 3 октября Верди уехал в Неаполь для подготовки премьеры.

Если вы сравниваете либретто с буржуазной трагедией Шиллера, вы должны иметь в виду, что оперный бизнес в Италии и условия в Сан-Карло в то время были очень конкретными. Прежде всего, все политически взрывоопасные отрывки пришлось удалить из-за цензуры, а главного героя пришлось переименовать с Фердинандо в Родольфо, поскольку короля Обеих Сицилий в Неаполе тогда звали Фердинанд . Затем нужно было создавать хоровые сцены, которые требовали, чтобы некоторые сцены игрались «снаружи», а не все внутри, как у Шиллера. Доступный персонал требовал, чтобы роли одного и того же вокального субъекта были выстроены в иерархию и чтобы можно было рассматривать только очень конкретные типы арий. Вот почему двойник Луизы, герцогини Остхейм, пришлось сильно обесценить по сравнению с оригиналом в ущерб драматургии пьесы. Три фигуры баса тоже пришлось привести в порядок. Верди выбрал: Миллер, Вальтер, Вурм. Каммарано последовал за ним в этом (письмо от 17 мая). Поскольку у Вурма не могло быть собственной арии, его действия всегда кажутся немного немотивированными. Кроме того, Каммарано уже имел склонность к написанию либретти с резкими перепадами настроения и перерывами. За счет драматической строгости и достоверных персонажей он создавал поводы для музыкальных взрывов чрезвычайной выразительности - процесс, который ему довелось довести до крайности в «Трубадуре» (1851–1853).

макет

Приборы

Оркестровый состав оперы включает следующие инструменты:

Музыка

Пример нот: Кантилена Луизы из финала первого действия

На первый взгляд, партитура представляет собой типичный продукт «камбузных лет» с ариями искусно значимых мелодий с лаконичными ритмами в привычных схемах и ансамблями, столь же выразительными, сколь и действенными. Характеристика человека страдает от того факта, что Верди создал Луизу как виртуозно-драматическую колоратурную роль (или лучше: должна была создать), которая не соответствует природно-чувствительному характеру фигуры, и тому, кому такой ролевой дизайн будет уместен, а именно герцогине Остхеймской, понижен до роли второго плана. Стоит только представить, что Верди мог сделать эти две роли антагонистическими, как Элизабет и Эболи в « Дон Карлос» ! Однако иногда Остхейм «обогащается», беря арию из другой оперы Верди того времени. Более того, вероятно, было бы лучше повысить более активную роль червя, чем счетчика.

Начиная с 1848 года, Верди определенно искал новые возможности формы и выражения, выходящие за рамки обычных музыкальных и драматических условностей и стереотипов. Однако Каммарано не хотел предоставлять ему подходящие текстовые шаблоны (а Франческо Мария Пьяве часто не мог этого сделать, несмотря на его уважительное усердие по отношению к Верди или из-за него).

Тем не менее, в « Луизе» есть нововведение, которым Верди впоследствии не стал пользоваться. Это видно уже в увертюре . Это не одно из обычных в Италии того времени попурри или коротких вступлений, а характерно тематически-мотивированное произведение с мотивом, который можно описать как мотив судьбы или интриги. Это тематико-мотивированное произведение можно рассматривать как музыкальный шифр интриги, которая, как пишет Верди Каммарано, «доминирует во всей драме, как судьба». Во введении к первой картине он противопоставляет это любовному мотиву T'amo d'amor ch'esprimere, обычно вокальной мелодии. Оба мотива появляются в ходе оперы в подходящем месте и характерно отчуждаются снова и снова, наиболее эффективно, прежде чем эти две доминирующие в драме темы будут разрешены или, по крайней мере, завершены, а именно во введении третьего акта. В некотором роде у Верди было два варианта примерно в 1850 году: либо интегрировать тематически-мотивированную работу в обычную форму числовой оперы (как в « Луизе» ), либо развить числовую оперу в тщательно сочиненную оперу с приматом песни. В конце концов он остановился на последнем.

литература

  • Партитура, фортепианная редукция, оркестровый материал, издано Ricordi Music Publishing , Милан. Немецкий перевод: Г. Гёлер.
  • Питер Росс: Луиза Миллер. В кн .: Энциклопедия музыкального театра Пайпер. Том 6: Сочинения. Spontini - Zumsteeg. Piper, Мюнхен / Цюрих, 1997, ISBN 3-492-02421-1 , стр. 424-429.
  • В. Отто (ред.): Г. Верди: Briefe. Берлин (ГДР) 1983, стр. 70-72 (письмо Верди Каммарано от 17 мая 1849 г.).

веб ссылки

Commons : Луиза Миллер  - Коллекция изображений, видео и аудио файлов

Индивидуальные доказательства

  1. ^ Б Питер Росс: Луиза Миллер. В кн .: Энциклопедия музыкального театра Пайпер. Том 6: Сочинения. Spontini - Zumsteeg. Пайпер, Мюнхен / Цюрих 1997, ISBN 3-492-02421-1 , стр. 424.