Мосе в Эгитто

Рабочие данные
Заглавие: Моисей в Египте
Оригинальное название: Мосе в Эгитто
Титульный лист либретто, Неаполь 1819 г.

Титульный лист либретто, Неаполь 1819 г.

Форма: Опера в трех действиях
Исходный язык: Итальянский
Музыка: Джоачино Россини
Либретто : Андреа Леоне Тоттола
Литературный источник: Ветхий Завет и L'Osiride , Франческо Рингьери
Премьера: 5 марта 1818 г.
Место премьеры: Неаполь, Театр Сан-Карло
Время игры: примерно 2 ½ часа
Место и время проведения акции: Египет, библейское время
люди
  • Faraone ( Фараон ), король Египта ( Bass )
  • Амальтея, его жена ( сопрано )
  • Осириде, сын Фараона, наследник престола ( тенор )
  • Эльсия, еврейка, тайно замужем за Осиридом (сопрано)
  • Мамбре, египетский священник и наперсник Фараонес (тенор)
  • MOSE ( Моисей ), лидер Евреев (Bass)
  • Аронн ( Аарон ), его брат (тенор)
  • Аменофи, его сестра ( меццо-сопрано )
  • Евреи и египтяне ( хор )

Моисей в Египте (немецкий: Моисей в Египте ) является опера (оригинальное название: «Azione трагико-Сакра») в трех актах по Джоаккино Россини . Либретто написал Андреа Леона Тоттолу . В 1827 году Россини переработал произведение как французскую большую оперу под названием « Моис и фараон» .

действие

Оперное имеет дело с библейской историей на исходе израильского народа из Египта , в сопровождении истории любви между Osiride, сыном фараона называется Faraone , и израильская Elcìa. Чтобы не потерять Эльсию, Осирид хочет предотвратить отъезд. В начале оперы - одна из десяти казней - полная тьма, которая светлеет после молитвы Мосеса . Фараоне разрешает израильтянам покинуть страну, но вскоре после этого отменяет их разрешение по настоянию своего сына. Еще больше язв поразило землю с молнией и градом. Фараоне снова разрешает ход. Осириде сбегает с Эльсией, чтобы ей не приходилось идти со своим народом. Их разыскивают его мать Амальтея и Аронна (брат Моисея Аарон ) и отделяют друг от друга. И снова Фараоне под предлогом запрещает израильтянам уезжать. Затем Мосе предсказывает смерть первенца в Египте. Фараоне арестовывает его и назначает Осирида своим соправителем. На церемонии Осирид унижает Мозе. Эльсия публично признается в своих отношениях с Осиридом и призывает его отпустить израильтян. Когда Осирид отклоняет ее просьбу и атакует Мосе мечом, его поражает молния. Наконец-то израильтяне могут уйти. У Красного моря вода разделяется для них, а затем обрушивается на следующего фараона.

Следующее содержание основано на неаполитанской версии 1819 года.

первый акт

Антонио де Пиан : Сценическое оформление первого акта, гравюра на меди Норберта Биттнера, Theater am Kärntnertor, Вена, 1824 г.

Королевский дворец в полной темноте

Сцена 1. Фараоне, его жена Амальтея, их сын Осириде и двор глубоко встревожены тьмой, окутавшей страну (вступление: «Ах! Chi ne aita? Oh ciel!»). Фараоне, который до сих пор отрицал свободу евреев, чувствует себя виноватым в этом бедствии. Он призывает Мосе все-таки разрешить своим людям уехать. Осирид обеспокоен тем, что он тайно женат на еврейке Эльсии и не хочет ее терять.

Сцена 2. Когда появляются Мозе и его брат Аронн, Фараоне клянется отпустить своих людей, когда он покончит с тьмой. Мосе восхваляет Бога и двигает своим посохом (сцена: «Eterno! Immenso! Incomprensibil dio!»). Сразу снова становится ярче. Фараоне, Амальтея и Осириде выражают свою радость и удивление, в то время как Мосе и Аронн восхваляют силу Господа (квинтет: «Qual portento è questo!»). Фараоне подтверждает, что евреи могут уехать до полудня. Робкие возражения Осирида игнорируются. Все отходят аплодисментами. Только Осирид остается грустным.

Сцена 3. Осирид просит священника Мамбре посеять раздор среди людей. Пусть все увидят, что они потеряют, когда израильтяне покинут страну. Мамбре очень рада взяться за эту задачу. Мозе уже давно был для него занозой. Он уверяет Осирида, что Мозе будет дрожать перед его силой. Однажды он тоже превратил посох в змею, а реку - в кровь.

Сцена 4. Эльсия ускользнула от бдительного ока Моисея, чтобы попрощаться с Осиридом перед уходом ее народа. Он тщетно умоляет ее остаться с ним (дуэт: «Ah se puoi così lasciarmi»). Когда вдалеке звучит труба, она отрывается от него.

Сцена 5. Амальтея спрашивает Мамбре, где Фараоне. Люди ищут его, потому что он нарушил свое слово и теперь не хочет отпускать евреев. Теперь снова боялись гнева своего Бога. Амальтея подозревает, что Осирид оказал влияние на его отца. К ним присоединяются Фараоне и Осирид. Фараоне услышал ее последние слова. Он объясняет ей, что Осирид спас его от попадания в магическое владение евреев. Настоящее намерение Мосеса - опустошить страну вместе с мадианитянами, ожидающими на границе . Божественные наказания были просто миражом. Он приказывает Мамбре и Осириде сообщить Мозе, что он будет наказан смертью, если покинет страну. Осирид вздохнул с облегчением. Амальтея же советует мужу пересмотреть свое решение. Фараоне подтверждает свое решение (ария: «A rispettarmi apprenda»).

Широкая равнина перед городскими стенами Тани

Сцена 6. Аронн, его сестра Аменофи и другие израильтяне собрались, чтобы покинуть Египет, и поют гимн в хвалу Богу (Инно: «All'etra, al ciel»).

Сцена 7. Эльсия жалуется Аменофи на свои страдания из-за предстоящего прощания с Осириде (дуэт: «Tutto mi ride intorno!»). Появляются Мосе, Осирид и Мамбре со своей свитой. Осирид рассказывает Мосе об изменении мнения Фараоне (Финал: «Che narri? / Il ver / M'inganni»). Евреи возмущены этим нарушением слов. Мосе предсказывает следующие бедствия: град и огонь опустошат египетскую землю. Осирид воспринимает это как угрозу и приказывает арестовать Мозе. Конфликт обостряется, когда евреи пытаются защитить Мосе.

Сцена 8. Фараоне и его охранники встают между спорами и останавливают их. Мосе обвиняет его в нарушении своего слова. Фараоне, однако, подтверждает свое решение и требует уважения от своих рабов. Мосе трясет своим посохом, после чего разражается сильная буря с громом, молнией и градом - знамением Божьего суда. Все в ужасе растеряны.

Второй акт

Королевские апартаменты

Сцена 1. Фараоне вручает Аронну письмо, позволяющее израильтянам снова уйти. Затем он сообщает своему сыну Осириде, что дочь армянского царя согласилась на свадьбу с ним. Осирид в ужасе. Он не знает, как показать отцу свою любовь к Эльсии. Когда Фараоне спрашивает его о причине его горя, он отвечает только мрачными намёками (дуэт: «Parlar, spiegar non poso»).

Сцена 2. Мосе благодарит королеву Амальтею за поддержку. Амальтея надеется, что Фараоне больше не передумает. Когда Мозе сравнивает его с тростником, движимым ветром, она советует ему как можно скорее уехать со своим народом. Саму ее мучает горе, причина которой ей не ясна. Израильтяне утешают их тем, что небеса примирились (ария с припевом: «La pace mia smarrita»). После того, как она ушла, Аронн сообщил своему брату о новом несчастье: Осирид увел Эльсию, чтобы спрятать ее. Один из их людей идет по следу двоих. Мосе просит его сообщить об этом королеве, чтобы предотвратить побег.

Темный подземный зал с винтовой лестницей

Сцена 3. Осирид ведет дрожащую Эльсию вниз по лестнице. Она боится и не хочет следовать за ним, потому что хочет подчиниться воле Бога (дуэт: «Dove mi guidi? Il mio timor dilegua»). Осириде рассказывает ей о своем запланированном браке с армянской принцессой. Он намеревается бежать с ней на следующую ночь в другую страну, где они могут жить в бедности. Эльсия пытается подбодрить себя («Quale assalto, qual cimento»). Сверху доносится шум. Затем появляются Амальтея и Аронна в сопровождении египетских стражников с факелами. Вы вините пару. Осириде настаивает на своем праве на возлюбленную, а Эльсия уверяет, что она действовала только из несчастной любви (квартет: «Ah mira? / Oh ciel» - «Mi manca la voce»). Осирид готов отказаться от своего наследника Эльсии. Но она не хочет этого допускать и отказывается от любви. Аронн продолжает Эльсию, в то время как Амальтея сдерживает принца.

(Дворец)

Сцена 4. Фараон нашел новый предлог, чтобы удержать израильтян в этой земле: моавитяне объединились с филистимлянами и угрожают вторжением в Египет. Переехать сейчас слишком опасно. Мосе относится к силе Бога, который вызовет новую чуму, в которой погибнут принц и все первенцы. Фараоне сердито позволяет сковать его и увести. Мосе верит в Бога, который отомстит за него (ария: «Tu di ceppi mi aggravi la mano?»).

Сцена 5. Фараоне рассказывает Мамбре о новом пророчестве Моисея. Он решает, что Осирид сам должен приговорить его к смерти рядом с собой. Фараоне говорит Мамбре призвать дворян. Появляется Амальтея и пытается сообщить ему о неудавшемся побеге ее сына. Фараоне не хочет об этом слышать. Он полностью доверяет Осириду.

Сцена 6. Знать входят под марш, сопровождаемые королевской стражей. Фараон и Осирид занимают трон. Мамбре лидирует в связке Мозе. Аронн и глубоко встревоженная Эльсия следуют за ними в сопровождении Аменофи и других израильских девушек (припев: «Se a mitigar tue cure»). После вступительного хора знати Фараоне объявляет, что с этого момента его сын будет править вместе с ним. Осирид молится небу, чтобы он последовал примеру своего отца. Втайне он надеется не потерять Эльсию. Фараоне позволяет Моисею выйти вперед. Осирид говорит ему пасть ниц перед ним. Мосе готов признать его царем, но снова обращается к слову Божьему, которое требует свободы Израиля. Аронн удивлен, что королева умалчивает об этом унижении Моисея. Эльсиа вмешивается. Она раскрывает свою любовь к Осириду и ее до сих пор тайный брак с ним и призывает его отпустить Мозе и его людей. Затем она хочет умереть, чтобы искупить свою ошибку. Затем Осириде должен жениться на дочери царя (финал: «Porgi la destra amata»). Осирид уверяет ее, что любит только ее одну. Когда египтяне приказывают ему выполнить свой долг, он вытаскивает свой меч и атакует им Мосе. В этот момент его поражает молния, и он падает замертво на землю. Пока все изумлены, ангел вымирания шагает по дворцу. Фараоне теряет сознание на трупе принца. Эльсия оплакивает своего возлюбленного от боли и сама жаждет смерти.

Третий акт

Равнина на берегу Красного моря

Сцена 1. Под звуки веселой музыки Мозе и Аронн маршируют во главе своего народа. Аменофи поддерживает скорбящую Эльсию. Мосе объясняет, что люди теперь в безопасности. Аменофи и Эльсия в отчаянии, потому что не видят пути через море. Мозе и Аронн, с другой стороны, полагаются на руководство Господа. Мосе становится на колени, чтобы помолиться. Остальные делают то же самое (Прегьера: «Dal tuo stellato soglio»). Вдали слышен шум войны. Фараоне и египетская армия приближаются через холмы. Народ напуган (финальный припев: «Ma qual fragor! / Che miro!»). Мосе касается моря своей палкой. Он разделяет и уступает дорогу. Люди прошли и продолжили путь на другой берег.

Сцена 2. Фараоне, Мамбре и другие египтяне сначала остановились в изумлении при виде божественного чуда. Фараоне приказывает следовать за израильтянами через море. Они ступают между водными стенами, после чего их обрушивает наводнение.

макет

Приборы

Оркестровый состав оперы включает следующие инструменты:

  • Две флейты / две флейты пикколо, два гобоя, два кларнета, два фагота
  • Четыре рожка, две трубы, три тромбона, змей
  • Литавры, большой барабан , тарелки , треугольник
  • "Банда турка"
  • арфа
  • Струны
  • На сцене: пикколо, кларнет ми-бемоль («Квартино»), четыре кларнета, два валторны, четыре трубы, два тромбона, змей, большой барабан.

Музыкальные номера

В оперу входят следующие музыкальные номера:

первый акт

  • № 1. Вступление (хор, Фараоне, Амальтея): «Ах! Chi ne aita? О, сиэль! »(Сцена 1)
  • Сцена № 2 (Мосе): «Eterno! Безмерно! Incomprensibil dio! »(Сцена 2)
    • Квинтет (Фараоне, Амальтея, Осириде, Аронн, Мозе, хор): «Qual portento è questo!» (Сцена 2)
  • №3. Дуэт (Осириде, Эльсия): «Ah se puoi così lasciarmi» (сцена 4)
  • № 4. Ария (Фараоне): "A rispettarmi apprenda" (сцена 5)
  • № 5. Инно / гимн с хором (Аронн, Аменофи, мужской и женский хор): «All'etra, al ciel» (сцена 6)
  • № 6. Дуэт (Elcìa, Amenofi): «Tutto mi ride intorno!» (Сцена 7)
  • № 7. Финал: «Che narri? / Il ver / M'inganni "(сцена 7)

Второй акт

  • № 8. Дуэт (Осириде, Фараоне): «Parlar, spiegar non poso» (сцена 1)
  • № 9. Ария с хором (Амальтея): «La pace mia smarrita» (сцена 2)
  • № 10. Дуэт (Elcìa, Osiride): «Dove mi guidi? Il mio timor dilegua »-« Quale assalto, qual cimento »(сцена 3)
    • Квартет (Elcìa, Osiride, Amaltea, Aronne): «Ах, Мира? / Ох сиэль "(сцена 3)
  • № 11 квартет (Амальтея, Эльсия, Осириде, Аронн): "Mi manca la voce" (сцена 3)
  • № 12. Ария (Мозе): «Tu di ceppi mi aggravi la mano?» (Сцена 4)
  • № 13. Хор: «Se a mitigar tue cure» (сцена 6)
  • № 14. Финал: «Porgi la destra amata» (сцена 6)

Третий акт

  • Нет . 15. Preghiera - молитва (Mosè, Amenofi, Aronne, Elcìa, женская и мужской хор): «Дали Ий Stellato Соего» (сцена 1)
  • № 16. Заключительный припев: «Ma qual fragor! / Че миро! »(Сцена 1)

Музыка

В оригинальной версии у Мозе нет увертюры в «Эгитто» . Опера начинается непосредственно с эффектного изображения чумы тьмы. После трех звуков до мажор возникает трудный переход к фигуре шестнадцатой ноты до минор («Ах! Chi ne aita? Oh ciel!»), Поднимающейся под ужасом египтян . Следующая вступительная сцена в сопровождении труб, валторн и деревянных духовых инструментов Мосеса («Eterno! Immenso! Incomprensibil dio!», Первый акт, сцена 2) напоминает тубу мира из Реквиема Моцарта . Последующее возвращение света представлено тональностью до мажор - возможно, намек на творение Гайдна . Гармоничный переход от минора к мажору повторяется в конце оперы, когда египтян поглощает волны, и море снова успокаивается.

Опера достигает значительной части своего воздействия через взаимодействие между сценами большого хора и эмоционально заряженными сольными произведениями. В то время как библейский сюжет представлен в произведениях хора и ансамбля, личные конфликты в основном разрешаются в дуэтах и ​​ариях. В каждом из трех актов есть длинное ансамблевое движение в строфах или их приближение. В первом акте это реакция людей на возвращение света («Qual portento è questo!»), Во втором - раскрытие любовной связи между Эльсией и Осириде («Mi manca la voce») и в третьем - молитва израильтян. переход через Красное море (Preghiera "Dal tuo stellato soglio"). Последнее, наверное, самое известное произведение в опере. Мозе, Аронн и Эльсия каждый поют строфу для сопровождения арфы, припев которой повторяется людьми. После третьей строфы идет уже упомянутое второе изменение тональности с минорного на мажор. Мольбы израильтян превращаются в надежду - аналогично окончанию тьмы в начале оперы. Отрывки тутти усилены сценической музыкой («банда»), для которой Россини сам сочинил все партии - в других операх он отмечал только верхнюю часть банды. Опера заканчивается инструментальным изображением спокойствия моря.

Ричард Осборн также подчеркивает большое количество дуэтов в оригинальной версии, самым красивым из которых он называет ночную сцену влюбленных («Quale assalto, qual cimento», второй акт, сцена 3), в которой «красивая плавная линия» Эльси из произведения Парландо Осиридеса отвечает.

История работы

Титульный лист либретто, Мюнхен 1822 г.

Опера была написана для страстей в 1818 году и поэтому использует библейскую тему. По этой причине первоначальный жанр также называется «azione sacra», и опера часто упоминается как оратория. Однако стилистически это типичная большая трехактная опера.

Автор либретто Андреа Леоне Тоттола . Он основан на истории исхода израильского народа из Египта в Ветхом Завете Библии, а также на трагедии Франческо Рингьери L'Osiride, опубликованной в Падуе в 1760 году , из которой была взята история любви.

Из-за нехватки времени Россини обратился за помощью к своему другу-композитору Микеле Карафа , который написал арию Фараоне «A rispettarmi apprenda». Россини заменил его в 1820 году собственной арией «Cade dal ciglio il velo». Тем не менее, версия Карафы в основном играла в 19 веке. Кроме того, считается, что Карафа написал пять речитативов. Арию Мозе «Tu di ceppi mi aggravi la mano» написал неизвестный коллега Россини. Ария Amaltea в «La Pace миа smarrita» основана на арии Amira в «Vorrei Ведер вот sposo» из собственных Россини Ciro в Babilonia , и хорах «С.Е. mitigar Вт излечение» (второй акт, сцена 6) происходит от Аделаиды ди Боргоньа . По словам Герберта Вайнштока , Мозе, тем не менее, является «одной из самых больших и тщательно подготовленных партитур [...], которые он написал до сих пор». Россини закончил композицию около 25 февраля 1818 года.

Сопрано Фредерик Функ (Амальтея) и Изабелла Колбран (Эльсия), меццо-сопрано Мария Манци (Аменофи), теноры Андреа Ноццари (Осириде), Гаэтано Чиццола (Мамбре) спели на премьере 5 марта 1818 года в Театре Сан-Карло. и Джузеппе Чиччимарра ( Аронн ), а также басы Раниеро Реморини (Фараоне) и Микеле Бенедетти (Мозе). Декорации - Франческо Тортоли, костюмы - Филиппо Джовинетти и Томмазо Нови. Спектакль имел огромный успех, хотя сцена на Красном море вызвала ажиотаж из-за неудачного технического исполнения:

«В третьем действии поэт Тоттола, к сожалению, озадачил машинистов театра, введя переход через Красное море; он не задумывался о том, что исполнение этой части истории было не так просто, как чума тьмы. Из положения ямы невозможно представить море, кроме как вдалеке: в данном случае было абсолютно необходимо, чтобы оно появлялось больше на переднем плане, чтобы изобразить проход через Израильтяне с эффектом. Машинист из Сан-Карло, пытаясь разрешить эту важную проблему, ужасно впал в нелепое дело. Яма видела море, возвышающееся на пять или шесть футов над его берегами, а ящики, возвышающиеся над волнами, видели маленьких лаццарони, чьей задачей было откатываться от шелковых волн по голосу Моисея. Весь дом залился смехом, но в веселье они были добродушны; они не будут сердиться; и подавлял те шипения, которые наша аудитория не преминула бы безжалостно излить. Они были готовы не обращать внимания на этот абсурд в конце пьесы и только говорили о красоте Introduzione ».

«В третьем акте поэт Тоттола, к сожалению, сбил с толку машинистов театра, введя переход через Красное море; он не думал, что эту часть истории не так просто осуществить, как чуму тьмы. С позиции паркета невозможно видеть море иначе, как вдалеке: в этом случае оно должно было появиться больше на переднем плане, чтобы эффектно изобразить проход израильтян. Машинист Сан-Карло совершил досадную нелепость, пытаясь решить эту важную проблему. На паркете виднелось море, возвышающееся на пять или шесть футов над своими берегами, и, глядя из ящиков на волны, можно было увидеть рабочих, чьей задачей было катать шелковые волны обратно к словам Моисея. Весь дом залился смехом, но они радостно проявили доброжелательность; они не сердились и не подавляли свистки, которые наша публика, несомненно, безжалостно издала бы. Они были готовы не обращать внимания на этот абсурд в конце пьесы и говорили только о красоте вступления ».

- Стендаль: Воспоминания Россини

Россини пересмотрел третий акт для последующего исполнения в марте 1819 года, поскольку первая версия этого действия была критически оценена на премьере в 1818 году, в отличие от остальной части оперы. Музыка из первой версии не сохранилась. В либретто 1818 года сохранился только текст. В новой редакции личная судьба Эльси отражена в коллективной судьбе ее народа. Россини добавил Preghiera "Dal tuo stellato soglio". Об их происхождении ходят противоречивые легенды. По словам Эдмона Мишотта, Россини сочинил музыку, не зная текста, а затем сказал Тоттоле размер и количество стихов. Стендаль писал, что Тоттола неожиданно появился у Россини и рассказал ему о тексте, который занимал его целый час. Россини ответил: «Один час работы, а? … Что ж, если тебе понадобился час, чтобы написать эту молитву, я смогу написать музыку за пятнадцать минут ». Он сделал это, пока его друзья громко разговаривали. Ричард Осборн описал эту историю как «одно из злых изобретений Стендаля». Луи Энгель сообщает еще один анекдот. В результате Россини сказал ему, что ключевое изменение с соль минор на соль мажор в Preghiera произошло из-за капли, сделанной, когда он случайно окунул перо в бутылку с лекарством вместо чернил. В переработанной версии Россини удалил арию Амальтеи «La pace mia smarrita» во втором акте «в угоду краткости». Настоящая причина, возможно, заключалась в том, что роль Амальтеи больше не исполняла Фредерик Функ, а Мария Манци, которая, возможно, была потрясена этим.

Опера быстро распространилась по Италии. Были выступления на немецком языке в Будапеште (1820 г.) и Вене (1821 г.). Немецкая премьера состоялась во Франкфурте-на-Майне в 1822 году. В Париже эта работа была также представлена ​​на итальянском языке в Итальянском театре в 1822 году . В Лондоне после концертного исполнения опера появилась как оратория 30 января 1822 года в Ковент-Гардене в сезоне 1822/23 года в Королевском театре - поскольку библейские темы были запрещены на сцене в Англии в этом сезоне, пересмотренном под названием Петр Отшельник. или Пьетро л'эремита.

В 1827 году Россини переработал сочинение для Парижской оперы в четырехактную французскую большую оперу под названием Moïse et Pharaon, ou Le Passage de la Mer Rouge . Ричард Осборн счел эту версию «раздутой и в некотором смысле неудовлетворительной». Тем не менее, он быстро завоевал международную популярность и был переведен на итальянский почти для всех выступлений с 1827 по 1981 год. Однако во многих случаях неизвестно, какая именно версия была воспроизведена.

Опера играет важную роль в повести Оноре де Бальзака « Массимилла Дони» 1837 года. Ее герои отражают свои страхи на фоне спектакля в Венеции, оккупированной австрийцами в 1822 году.

Записи

Записи пересмотренной французской версии 1827 года и ее обратного перевода на итальянский язык см. В Moïse et Pharaon .

веб ссылки

Commons : Mosè in Egitto  - коллекция изображений, видео и аудио файлов.

Замечания

  1. ↑ Веселая музыка, упомянутая в либретто, отсутствует в партитуре. В предисловии к критическому изданию предлагается использовать марш первого финала без хоровых партий.

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ б с д е е Mosè в Egitto. Примечания к критическому изданию Чарльза С. Браунера , по состоянию на 4 марта 2016 г.
  2. ^ Моисей в Египте (1818). Музыкальные номера на librettidopera.it , по состоянию на 4 марта 2016 г.
  3. ↑ a b c d e f Рето Мюллер : CD-текст, сопровождающий запись 2006 года на Наксосе , доступ осуществлен 6 марта 2016 года.
  4. ↑ б с д е Ричард Осборн:  Моисей в Египте. В: Grove Music Online (английский; требуется подписка).
  5. ↑ а б в г Мосе в Эгитто. В: Оперный справочник Харенберга. 4-е издание. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , стр. 780 f.
  6. ↑ а б в г Ричард Осборн: Россини - жизнь и творчество. Перевод с английского Греты Вемейер. Список Verlag, Мюнхен 1988, ISBN 3-471-78305-9 .
  7. ↑ б с д е е Herbert Вайншток : Россини - биография. Перевод Курта Михаэлиса. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0 .
  8. ↑ Маркус Хр.Липпе: Серия опер Россини - О музыкально-драматической концепции. Франц Штайнер, Штутгарт 2005, ISBN 3-515-08586-6 .
  9. ^ A b c Чарльз Осборн : оперы Бельканто Россини, Доницетти и Беллини. Amadeus Press, Портленд, Орегон, 1994, ISBN 978-0-931340-71-0 .
  10. ↑ Запись выступления 5 марта 1818 года в Театре Сан-Карло в информационной системе Кораго Болонского университета .
  11. ^ Стендаль: Воспоминания Россини. Лондон 1824 г., стр.175.
  12. ^ A b Вильгельм Кейтель , Доминик Нойнер : Джоакино Россини. Альбрехт Кнаус, Мюнхен 1992, ISBN 3-8135-0364-X .
  13. ↑ Петр Отшельник. Либретто (английский / итальянский), Лондон, 1827 г. Оцифровано в Google Книгах .
  14. ↑ б с д е Джоаккино Россини. В: Андреас Оммер: Справочник всех полных записей оперы. Zeno.org , том 20.
  15. ↑ Включение с 2011 г. в каталог Naxos , по состоянию на 13 марта 2016 г.