Ники Хопкинс

Николас Кристиан «Ники» Хопкинс (родился 24 февраля 1944 года в Лондоне , Англия ; † 6 сентября 1994 года в Нэшвилле , Теннесси ), британский рок-музыкант и композитор . Он играл на фортепиано , органе и клавесине и был одним из самых занятых сессионных музыкантов и самых востребованных рок-пианистов эпохи рок и рок-н-ролла 1960-х и 1970-х годов. Как студия и живой музыкант, Хопкинс в основном работал в Великобритании и США . Он играл с великими музыкантами рок- и поп-сцены, включая The Beatles , The Who , The Rolling Stones , The Kinks , Дасти Спрингфилд , Тома Джонса , Грэма Паркера , Джерри Гарсиа , Джо Кокера и Арта Гарфанкеля . Он сопровождал группу Jefferson Airplane и принял участие в легендарном Вудстокском фестивале в 1969 году.

Хопкинс был задействован в бесчисленных названиях как аккомпаниатор, часто неназванный для многих рок-звезд того времени. Его считали замкнутым и замкнутым, и он был предопределен до такой степени, что Сайдман более или менее оставит признание своих музыкальных произведений своим клиентам и клиентам. Некоторые сольные проекты Хопкинса остались относительно неудачными, не в последнюю очередь из- за отсутствия экстраверсии фронтмена , тогда как его более поздняя деятельность в качестве композитора музыки для фильмов была для него более важной. Одна из его самых известных работ - « Эдвард, Безумный шлифовщик рубашек» из Quicksilver Messenger Service .

У Хопкинса с раннего детства были серьезные проблемы со здоровьем, которые остались бы с ним на протяжении всей его жизни, а также повлияли бы на его профессиональную карьеру. Кроме того, после первоначального сопротивления ему пришлось бороться с наркозависимостью, пилюлями и алкоголем. Он умер в Нэшвилле в 1994 году в возрасте 50 лет от осложнений, вызванных хроническим заболеванием кишечника, болезнью Крона .

биография

Начало

Хопкинс был младшим из четырех братьев и сестер, у него были брат Пол и две сестры Ди и Джулия. Он рано увлекся коллекционированием вещей, вызывающих ностальгию, особенно консервных банок, которые позже стали своего рода товарным знаком наряду с его игрой на фортепиано. Проблемы со здоровьем тоже давали о себе знать снова и снова. Тем не менее, его музыкальный талант проявился еще в раннем детстве, что активно продвигалось в родительском доме. В дошкольном возрасте он получал уроки игры на фортепиано, а позже - классическое фортепиано в Королевской музыкальной академии . Хопкинс также имел талант рисовальщика и карикатуриста , а затем оформил рекордную обложку для «зашумления с Эдвардом!»

В возрасте 16 лет Хопкинс основал свою первую рок-н-ролльную группу под названием The Savages вместе с барабанщиком Карло Литтлом и гитаристами Рики Брауном и Берни Уотсоном, известными как Screaming Lord Sutch . В 1962 году Хопкинс появился с Клиффом Беннеттом и повстанцами в клубе Hamburg Star Club . Затем он присоединился к популярному в то время блюзовому музыканту Сирилу Дэвису и его группе Cyril Davies 'All Stars , в которую входил Лонг Джон Болдри .

Регулярные выступления Хопкинса в местных клубах быстро дали ему репутацию отличного концертмейстера и привели к многочисленным студийным работам, где он также встречался с тогда еще неизвестными коллегами, такими как Эрик Клэптон , Джимми Пейдж и Джон Пол Джонс .

Дальнейшее развитие

Серьезная болезнь, которая чуть не стоила ему жизни, резко прервала карьеру Хопкинса более чем на полтора года в 1963 году, но к 1965 году он вернулся на сцену. Слухи о его пианистических способностях быстро распространились, и Хопкинс быстро достиг своей цели - стать самым загруженным студийным музыкантом Лондона. В промежутках между многочисленными студийными встречами он позже все чаще принимал участие в турах, несмотря на его хронически хрупкое состояние здоровья. Обычно он работал с самыми известными группами и исполнителями, такими как Beatles, Дэвид Боуи , Кэт Стивенс , Kinks или Fats Domino и выпустил свой первый сольный альбом в 1966 году, The Revolutionary Piano of Nicky Hopkins . Рэй Дэвис в то время писал « Человек сеанса» , который, как утверждается, был посвящен Ники Хопкинсу. Фактически, Дэвис был вдохновлен Хопкинсом, но прямо отрицал, что написал для него песню.

После концерта с Jefferson Airplane в 1967 году нынешний композитор Карлхайнц Штокхаузен описал его как «настоящего музыканта» - как он модулирует от одной тональности к другой во время своих соло, пока не возвращается к до мажору, единственной тональности, которую остальные группа была знакома ... Он настоящий профессионал, жаль, что он недоступен для серьезной музыки.

Одним из самых напряженных обязательств были его студийные и живые выступления с Rolling Stones, которые начались примерно в 1967 году и на протяжении многих лет неоднократно доводили его до предела физической выносливости. Тем не менее, одно из немногих выражений признательности его музыкальному вкладу можно найти на обратной стороне обложки пластинки Beggars Banquet и гласит: «Мы глубоко признательны Ники Хопкинсу и многим друзьям» (нем.: «Мы глубоко обязаны Ники Хопкинс и многие друзья »). Хопкинса несколько раз обсуждали как официального участника группы как с The Stones, так и с The Who. Пит Таунсенд сделал ему предложение в начале 1970-х, но Хопкинс так и не принял. Соответствующее предложение от Rolling Stones никогда не подтверждалось безоговорочно, хотя сотрудничество продлилось до 1981 года.

Его работа для Revolution by the Beatles и записи для Rolling Stones также повысили его международную репутацию. Примерно в 1968 году Ники Хопкинс основал группу «Sweet Thursday» с Джоном Марком , Аланом Дэвисом, Харви Бернсом и Брайаном Оджерсом, чей одноименный альбом (« Sweet Thursday », 1969) не имел успеха из-за банкротства звукозаписывающей компании. После турне по Северной Америке с группой Джеффа Бека Хопкинс в 1969 году переехал в Милл-Вэлли ( Калифорния ) в районе залива Сан-Франциско , где он женился на своей первой жене Долли, член группы Quicksilver Messenger Service был с Steve Miller Band и Jefferson Airplane играл.

Еще два неудачных сольных проекта последовали в 1970-е годы. Хопкинс продолжил свою работу для Rolling Stones, а после распада Beatles над сольными проектами их отдельных участников. Это также включало его вклад 1971 года в альбом Джона Леннона Imagine . В 1975 году он сыграл решающую роль в саундтреке к рок-опере Tommy группы The Who и, соответственно, был упомянут по имени на обложке альбома. После дальнейших туров и постановок, в том числе с Джерри Гарсией и Джо Кокером, его образ жизни и поведение начали заметно меняться в середине 1970-х, и с быстро прогрессирующим изменением личности появились признаки зависимости , вызванные чрезмерным употреблением таблеток. употребление алкоголя и наркотиков. Заядлый курильщик Хопкинс всегда успешно избегал этого пути, несмотря на различные стимулы. Удивительно, но это не повлияло на его игру на фортепьяно и его музыкальную выразительность, достойную упоминания, но Хопкинс все чаще сталкивался с быстро меняющимся миром музыки, методы и стили производства которого ему было трудно догнать. Он нашел помощь в успешной борьбе со своей наркоманией и решении своих проблем во время реабилитации в Наркононе , учреждении, тесно связанном с саентологией , но без принятия ее философии и убеждений.

Поздние годы

После выздоровления Хопкинс продолжил работать и сопровождал ведущих исполнителей рок- и поп-сцены, в том числе Рода Стюарта , Meat Loaf , Грэма Паркера , Нильса Лофгрена и Хулио Иглесиаса . В 1982 году он выступал с Терри и пиратов, которые включали Джон Чиполлина , бывший гитарист Quicksilver Messenger Service, в этой WDR в Rockpalast . Однако с появлением синтезаторов и цифровых эффектов в меняющейся повседневной производственной жизни его консервативное отношение и связь с акустическим инструментом время от времени пагубно сказывались на его ситуации с заказами и даже стоили ему работы, например, в Джоне Ленноне , который предпочитал его альбом-камбэк « Double Fantasy» со свежим альбомом, и он хотел добавить неиспользованную кассету. Хопкинс все чаще попадал в ситуацию музыкального «динозавра», которого нужно было упрекать в том, что он больше не в курсе событий.

В 1986 году Хопкинс и его жена Долли развелись, а вскоре после этого он женился на Мойре Бьюкенен, шотландке. Он ненадолго вернулся в Лондон для некоторых постановок Арта Гарфанкеля, Джека Брюса и Гэри Мура , но не смог привыкнуть к изменениям, произошедшим в музыкальной индустрии, и вернулся в Лос-Анджелес . Там ему дали возможность сочинять музыку для фильмов для японской продюсерской компании, и он был не только доволен своей работой, но и добился успеха. Затем последовали работы таких известных художников, как Пол Маккартни , Роджер Чепмен , Джо Сатриани , Дэвид Боуи, Альберт Ли , The Jayhawks и Dogs D'Amour . Со временем Хопкинс преодолел свое отвращение к цифровым и электронным приборам и производственной работе, погрузился в новую тему и с тех пор был в курсе последних событий.

Возобновившиеся проблемы со здоровьем и законный страх землетрясения в Калифорнии заставили компанию переехать в Нэшвилл в 1993 году. Здесь Хопкинс быстро интегрировался в местную музыкальную сцену и начал новое сотрудничество и проекты с такими музыкантами, как Джо Уолш и Фрэнки Миллер . Хопкинс сделал свою последнюю студийную запись весной 1994 года с британским певцом и автором песен Джулианом Доусоном для их совместной композиции You're Listening Now .

6 сентября 1994 года Хопкинс умер после обострения последствий болезни Крона.

Дискография

Точное название всех записей и постановок, в которых участвовал Хопкинс, больше невозможно узнать, потому что музыканты студии обычно не упоминались на альбомах, особенно в начале карьеры Хопкинса. Ниже приведены отрывки из важных статей.

Сольные проекты и музыка к фильмам

У Хопкинса были контракты на запись с различными компаниями, и он публиковал свои собственные материалы с CBS и Mercury (США), свои композиции для фильмов с Toshiba- EMI .

  • Революционное фортепиано Ники Хопкинса (1966)
  • Железный человек был мечтателем (1973)
  • Больше никаких изменений (1976)
  • The Fugative (саундтрек) (1992)
  • Патио (саундтрек) (1992)
  • Семья Намики (1993)

литература

  • Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Рок-легенда в переводе Кристиана Лутце; Издание Elke Heidenreich в C. Bertelsmann, Мюнхен 2010, ISBN 978-3-570-58001-1 .

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. ^ A b Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Легенда рока , издание Elke Heidenreich в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, ISBN 978-3-570-58001-1
  2. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Легенда рока , издание Эльке Хайденрайх в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 26. ISBN 978-3-570-58001-1
  3. a b c Официальный сайт - Биография
  4. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Легенда рока , издание Эльке Хайденрайх в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 30. ISBN 978-3-570-58001-1
  5. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Рок-легенда , издание Эльке Хайденрайх в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 43. ISBN 978-3-570-58001-1
  6. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Легенда рока , издание Эльке Хайденрайх в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 80. ISBN 978-3-570-58001-1
  7. Рэй Дэвис о Ники Хопкинсе в New York Times, 1995
  8. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Рок-легенда , издание Elke Heidenreich в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 110 и далее. ISBN 978-3-570-58001-1
  9. Цитата из Мэри Бауэрмейстер : Я зависаю в триплетной сетке. Моя жизнь с Карлхейзом Штокхаузеном , издание Эльке Хайденрайх в C. Bertelsmann, Мюнхен 2011, стр. 202. ISBN 978-3-570-58024-0
  10. Обзор на allmusic.com
  11. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Рок-легенда , издание Elke Heidenreich в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 212 и далее. ISBN 978-3-570-58001-1
  12. ^ Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Рок-легенда , издание Elke Heidenreich в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 292 и далее. ISBN 978-3-570-58001-1
  13. Архив Rockpalast Online
  14. ^ A b Джулиан Доусон: Ники Хопкинс. Рок-легенда , издание Elke Heidenreich в C. Bertelsmann, Мюнхен, 2010, стр. 369 и далее. ISBN 978-3-570-58001-1
  15. Официальный сайт - дискография
  16. Рецензия в Musik Express