Палестрина (опера)

Даты оперы
Оригинальное название: Палестрина
Роберто Сакка в роли Палестрины в окружении мертвых мастеров музыки в первом акте (Гамбургская государственная опера, 2011)

Роберто Сакка в роли Палестрины в окружении мертвых мастеров музыки в первом акте ( Hamburgische Staatsoper 2011)

Форма: Музыкальная легенда
Исходный язык: Немецкий
Музыка: Ганс Пфицнер
Либретто : Ганс Пфицнер
Премьера: 12 июня 1917 г.
Место премьеры: Prinzregententheater Мюнхен
Время игры: примерно 3 ½ часа
Место и время проведения акции: Рим и Трент 1563
люди

Опера « Палестрина» композитора Ганса Пфицнера, написанная между 1912 и 1915 годами, была представлена ​​12 июня 1917 года в Театре Принцрегентент в Мюнхене под управлением Бруно Вальтера как «Музыкальная легенда». Его часто считают самым важным творением Пфицнера.

Намерение Пфицнера

В своей самой успешной сценической работе Пфицнер, который сам написал либретто , обращался к контрасту между художником и миром. При этом он прибегал к исторически неверной традиции, согласно которой композитор Джованни Пьерлуиджи да Палестрина был в состоянии предотвратить отмену или, по крайней мере, строгое ограничение церковной музыки на католической литургии , к чему требовалось на Тридентском соборе , представив образец композиции Missa Papae Marcelli .

Для своего текста «музыкальной легенды» Пфицнер предполагает отрывок из текста « Паррга и паралипомена» Артура Шопенгауэра :

«Эта чисто интеллектуальная жизнь отдельного человека соответствует жизни всего человечества, истинная жизнь которого также находится в воле. Эта чисто интеллектуальная жизнь человечества состоит в его прогрессивном познании посредством наук и в совершенствовании искусств, которые медленно продолжаются как на протяжении поколений, так и столетий, и в которые отдельные полы спешат, внося свой вклад. Эта интеллектуальная жизнь витает, как неземное дополнение, ароматным ароматом, который возникает из брожения над мирской суетой и суетой, действительно реальной, ведомой волей жизнью народов, и вместе с мировой историей идет невинно, а не окровавленная история философии. науки и искусства ".

сюжет

первый акт

Первое действие: кардинал Борромео ( Штрукманн , стоит) хочет новой мессы от Палестрины ( Сакка , полусидящий ), но тот отказывается. ( Гамбургская государственная опера 2011)

Рим, в доме композитора Палестрины в 1563 году, незадолго до завершения Тридентского собора.

В кабинете Палестрины его ученица Силла играет на скрипке, которую сочинил сам, и поет вместе с ней. Он объясняет присоединившемуся к нему Игино, маленькому сыну Палестрины, насколько он увлечен новым музыкальным стилем, который появился во Флоренции. Тем временем в комнату входят Палестрина и кардинал Борромео, выходцы из Трентского совета. Борромео критикует новые тона Силлы и удивляется тому, что Палестрина более терпима: «Это новое время, которое бродит в нем», последнее успокаивает новые художественные идеи Силлы и предполагает, «не идет ли мир неожиданными путями и то, что казалось вечным. нам, а не унесенным ветром? »Борромео, который не верит в новомодные мирские звуки и описывает профанные тексты и пышные мотивы песен как ошибки, хочет возродить испытанный и проверенный стиль полифонической музыки и спрашивает Палестрину в этом смысл писать новую массу:

Если такая работа окажется успешной
- Папа дал мне это, -
тогда проклятие суровости,
которое все еще изгоняет все искусство, может быть снято;
Стиль и отношение к новой выставке
теперь стали неизменной нормой.
Эта работа внесет
изменения в музыкальное искусство.

Палестрина отклоняет просьбу кардинала о новом образце мессы, поскольку после смерти жены он оказался в конце своего творческого пути. Борромео не может передумать и в гневе покидает композитора. Он остается один в комнате, охваченный грустью. Внезапно ему приходит видение: великие мастера прошлого предстают перед ним и бросают ему вызов завершить и увенчать дело своей жизни составлением массы. Наконец, сцена завершается безмолвным появлением покойной жены Палестрины Лукреции и хора ангелов, которые диктуют пером новое произведение композитору. После того, как работа сделана, Палестрина в изнеможении засыпает. На следующее утро Силла и Игино забирают ноты из мессы, написанной в течение одной ночи, которые были разбросаны по столу и полу.

Второй акт

Второй акт: появление кардинального легата Мороне ( Кох ), слева итальянцы, справа испанцы ( Hamburgische Staatsoper 2011)

Триент, зал во дворце князя-епископа Мадрушта.

Кардиналы Новагерио и Борромео готовят очередное заседание совета во дворце принца-епископа Мадрушта в Тренто. Речь идет о политически выгодных уступках Папы германскому императору Фердинанду , который, среди прочего, желает сохранения церковной музыки. Борромео сообщает о своей неудаче в Палестрине, Новагерио объясняет, что состав мессы должен быть форсирован, если необходимо, с применением силы против музыканта.

После того, как кардинал Морони торжественно открыл заседание совета, возникли бурные споры. Нельзя договориться ни о будущем церковной музыки, ни о языке мессы (будь то латынь или национальный язык). Личное тщеславие, бессмысленные возражения, вопрос о диетах - выявляются всевозможные гротескные и отталкивающие побочные эффекты такого сборища. Суматоха нарастает, и сеанс приходится прерывать.

Наконец, слуги некоторых церковных князей вступают в ожесточенный спор. Хозяин Мадрушт разрешает им стрелять и приказывает тащить выживших на пытки.

Третий акт

Третий акт: Папа ( Рандес ) говорит, Палестрина ( Сакка ) и Игино ( Третьякова ) справа от него ( Hamburgische Staatsoper 2011)

Рим, в доме Палестрины.

Палестрина сидит в своем кресле дома в лучах заходящего вечернего солнца. Композитор производит впечатление явно измученного и постаревшего, поскольку тем временем был арестован и заключен в тюрьму. Только после того, как его сын Игино передал партитуру своего нового произведения церковным приспешникам, его снова отпустили. Теперь оба вместе с певцами из хора Палестрины ждут успеха только что отбытой мессы. В отличие от других актеров, композитор кажется совершенно рассеянным, он почти не осознает прошлые и настоящие события. Внезапно все ближе и ближе раздаются аплодисменты: «Evviva Palestrina!». Певцы из папского ансамбля заполняют дом и объявляют о большом успехе нового состава Palestrina. На пике всеобщего энтузиазма Папа, кажется, лично поздравляет Палестрину и назначает его пожизненным директором церковной музыки в Сикстине и «Князем музыки». После того, как Пий IV снова ушел с ликующей толпой, кардинал Борромео подходит к Палестрине. Он падает к ногам музыканта, просит у него прощения и, наконец, вырывается из его рук, отвернув лицо. Игино остается наедине с Палестриной. Переполненный радостью, он удивлен, что в самом его отце так мало эйфории. В конце концов он выбегает на улицу, чтобы выразить свой юношеский энтузиазм, в то время как Палестрина, постояв некоторое время перед портретом его жены, погрузилась в импровизацию некоторых нот на его маленьком домашнем органе. Опера завершается еле слышным пианиссимо органа.

Оркестровый состав

Стилистическая позиция

Музыкальный язык Пфицнера явно находится под влиянием Вагнера , он использует далеко идущую и искусно освоенную технику лейтмотивов . Гармония в основном диатонической с модальными функциями, поэтому его независимость и смелость не лежит в исследовании хроматических приграничных районах (как в Вагнера Тристан и Изольда ), но в кварт и квинт , которые можно услышать снова и снова. В целом, это вызывает в воображении архаичное настроение, от которого слушателю трудно избавиться после первых нескольких звуков прелюдии. Кроме того, присутствует лаконичная мелодическая сила различных мотивов.

Музыкально и лирически опера живет противоположностями на разных уровнях. Например, во втором акте контраст между впечатляющим внешним великолепием и достоинством католической церкви и эгоизмом, тщеславием, глупостью и моральной развратностью по крайней мере некоторых ее должностных лиц создает особую напряженность. Кроме того, архетипический конфликт поколения thematized с фигурой ученика Силла, который - как и многими другие - это напоминает конфликт между Гансом Саксом и Stolzing в Вагнере мейстерзингеры .

История выступлений и прием

Билет в театр на спектакль в мюнхенском Prinzregententheater в августе 1919 года под руководством композитора с певцом мировой премьеры Карлом Эрбом в главной роли.

Премьера в Мюнхене 12 июня 1917 года под руководством Бруно Вальтера с Карлом Эрбом в главной роли имела необычайный успех. Бруно Вальтер впоследствии всегда отстаивал свои любимые произведения, но и другие дирижеры, такие как Йозеф Кейлберт , Роберт Хегер или позже Рафаэль Кубелик и Вольфганг Саваллиш, также очень ценили «музыкальную легенду» Пфицнера. Рихард Штраус , который иначе не питал особой симпатии к своему коллеге, хотел включить Палестрину в «оперный музей», который должен был быть создан.

Частым выступлениям на меньших сценах препятствовали огромные трудности оперы с точки зрения актерского мастерства. Кроме того, после Второй мировой войны многие люди, отвечающие за культурную жизнь, считали Пфицнера по крайней мере проблемным композитором из-за его политических связей в нацистскую эпоху . Тем не менее, были повторные постановки в Германии, например, в Мюнхене, Аугсбурге, Нюрнберге, Дюссельдорфе, Бремене и Берлине. В ГДР в конце 80-х годов прошлого века в Берлинской государственной опере тоже была по крайней мере одна постановка с Петером Шрайером в роли Палестрины. А пока доступны различные записи (пластинки и CD) работы. В последнее время, в частности, Кристиан Тилеман , дирижировавший Палестриной в Нюрнберге и Берлине, неоднократно интенсивно занимался музыкой Пфицнера. Последние постановки прошли в 2009 году в Мюнхене (режиссер: Кристиан Штюкль , дирижер: Симона Янг ), Франкфурте (режиссер: Гарри Купфер , дирижер: Кирилл Петренко ) и в 2011 году в Цюрихском оперном театре (режиссер: Йенс-Даниэль Херцог). , дирижер: Инго Мецмахер , Палестрина: Роберто Сакка ).

Записи

литература

  • Йост Херманд: Ганс Пфицнер: Палестрина (1917) - музыкальная легенда . В кн . : То же: Великолепие и убожество немецкой оперы . Böhlau, Кельн 2008, ISBN 978-3-412-20098-5 , стр. 163-178.
  • Юрген Мэхдер : Оркестровый звук как средство замысла работы в «Палестрине» Пфицнера. В: Райнер Франке, Вольфганг Остхофф , Рейнхард Визенд (ред.): Ганс Пфицнер и музыкальный театр. Отчет о симпозиуме Schloß Thurnau 1999. Hans Schneider, Tutzing 2008, стр. 87–122.
  • Оуэн Толлер: Палестрина Пфицнера. «Музыкальная легенда» и ее предыстория. С предисловием Дитриха Фишера-Диескау. Toccata Press, Лондон 1997. ISBN 0-907689-24-8
  • Дитер Борхмайер : Что такое немецкое? Нация ищет себя. Берлин 2017. С. 774–796.

веб ссылки

Commons : Palestrina  - коллекция изображений, видео и аудио файлов

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Deutsche Grammophon 1973, № 2530364-67. Новое издание 1989 г .: № CD 89/02503
  2. ↑ Berlin Classics 1992, № 0310 001 или Edel 2002, № BC 1001-2
  3. ↑ Hans Пфицнер: Палестрина ( Memento от 10 декабря 2014 года в Internet Archive ) на EuroArts, DVD No. 2072528, Выпуск 2010.