Парижский ярмарочный театр
Парижский ярмарочный театр (фр. Théâtre de la foire ) - это название ряда развлекательных мероприятий в Париже с 17-го века, которые включали театральные пародии , кукольный театр , артистизм , пантомиму , водевиль, а затем и комическую оперу (см. Volkstheater ).
Эти события имели свой сезонный и локальный центр в ярмарках Сен-Жермен, Сен-Лоран, а затем и Сен-Овид. Они были источником всех континентальных европейских форм театра, которые произошли не от придворных театров, а от предпринимательства третьего сословия . Это значение связано с количеством посетителей: Париж, крупнейший город Европы, уже превысил лимит в 500 000 жителей в 18 веке, в то время как Вена , крупнейший город в немецкоязычных странах, к 1790 году насчитывала всего 200 000 жителей.
Ярмарочные театры всегда были символом индивидуального (и частного) сопротивления установленным аристократическим городским театрам и дворам, которые боролись со своей конкуренцией.
Сен-Жермен
Впервые ярмарка упоминается около 1176 года и проводилась вокруг аббатства Сен-Жермен-де-Пре . Обычно это длилось от трех до пяти недель перед Пасхой. Он открыт с 3 февраля до Вербного воскресенья с 18 века . Продавались ткани и посуда лучшего качества, но не было оружия и книг. Ярмарка просуществовала до 1789 года, когда во время Французской революции она стала собственностью города. В 1818 году он был вновь открыт как городской рынок. Ярмарка существует с момента своего возрождения в 1978 году.
Первыми известными комиками, которые представили себя на этой ярмарке, были Жан Куртен и Николя Пото, которые в 1595 году выиграли судебный процесс против войск Hôtel de Bourgogne, которые настаивали на своей привилегии . Андре Солиэль и Изабель Ле Жандр добились аналогичного успеха в 1618 году. Позже на ярмарке появились кукловоды, канатоходцы, вольные акробаты и укротители животных. В 1696 году было построено четыре небольших театра примерно на 100 мест каждый.
После 1700 года произошла литературная, а также политизация ярмарочного театра. Все чаще ставились оперы и пьесы, высмеивающие известные придворные театральные события. Такие писатели, как Ален Лесаж и Луи Фюзелье, писали для ярмарочного театра.
Сен-Лоран
Ярмарка Сен-Лоран существовала с 1344 года в Enclos Saint-Laurent между одноименной церковью и сегодняшним Восточным вокзалом ( Gare de l'Est ). В 18 веке он проводился с 9 августа по 29 сентября.
Ярмарка Сен-Лорана была местом встречи ремесленников, торговцев и буржуазных покупателей на открытом воздухе, в то время как крытая ярмарка Сен-Жермен служила скорее торговым центром для роскошных товаров, таких как ювелирные изделия или фарфор.
Многие артисты и театральные труппы ярмарки Сен-Жермен также выступали здесь, потому что одна ярмарка проводилась весной, а другая - летом. По мере расширения театральной сцены в Сен-Лоране возобновились театральные постановки Сен-Жермена.
Сен-Овид
Ярмарка Сент-Овидия проводилась на площади Людовика XIV (ныне Вандомская площадь ) с 1764 года и переехала на площадь Людовика XV (теперь площадь Согласия ) в 1772 году . Несмотря на свои небольшие размеры, это было важное соревнование от Сен-Лорана, которое проходило примерно в то же время (примерно с 15 августа по 15 сентября).
В 1777 году киоски сгорели в пожаре.
сказка
Комик Табарин , имевший большой успех в начале XVII века, был объявлен французскими классиками врагом, так что возникло соперничество между популярными и придворными представлениями. Художественные представления XVII века все больше превращались в небольшие комедии и, следовательно, в рынок для талантливых писателей и композиторов.
Запреты и их обход
После изгнания итальянских комиков из Парижа Людовиком XIV в 1697 году возникли новые формы французского театра. Профессионализация выставочных зрелищ обеспокоила даже Комеди-Франсез , которая начала видеть в них опасную конкуренцию. Из-за различных судебных процессов, которые она вела против комиков ярмарки, в 1707 году она добилась знаменитого запрета на «диалоги пьес» на ярмарке, общего запрета на (французские) сценические диалоги, из которых возникла немая пантомима .
Мастерство обхода этого запрета привело к появлению новых форм театра, таких как пьесы, состоящие исключительно из монологов . Позже была изобретена тарабарщина ( Pendao le medicinao !: Pendons le médecin: «давайте повесим доктора»), чтобы не нарушать единственное требование Комеди-Франсез к французскому языку. Наконец, промежуточные тексты также демонстрировались с помощью вывесок и рулонов бумаги. Чтобы обойти запрет на пение на сцене, публику предлагали петь. Комиссар полиции Парижа Меньер описывает это примерно в 1718 году следующим образом:
- ... Первый акт играют актеры, а также зрители. Сверху появляются доски, на которых исполняемая пьеса написана в стиле водевиля как текст к знакомым мелодиям. Актеры изображают то, что написано на плакатах, а зрители поют текст. Между ними, чтобы связать куплеты, исполнители произносят несколько слов, а когда знаки опускаются, четыре скрипки, бас и гобой играют мелодию, на которую поется следующий текст.
Таким образом, Comédie-Française больше не могла принимать меры против успешных постановок. Парижская опера, с другой стороны, уже имела исключительное право осуществлять пение и выступление артистов балета во всех французском королевстве, и , следовательно , не должна стремиться к любым запретам. Однако постановщики оперы пытались повысить свои доходы, продавая театральным предпринимателям право на музыкальные представления на ярмарках. Так в 1714 году родился жанр комической оперы .
Но с ростом успеха ярмарочных постановок опера также увеличила лицензионные сборы и доставила неприятности свободным предпринимателям. Это, в свою очередь, воспользовалось Комеди-Франсез, добившись общего запрета на выступления на ежегодных ярмарках в 1719 году, за исключением кукольных представлений и хождения по канату.
Оперные спектакли
В 1716 году, после смерти Короля Солнца, которые изгнали итальянцев, регент Филипп II основал в Комеди-Italienne , позже Théâtre-Италия : он играл на ярмарке Сен-Лорана с 1721-1723 без каких - либо заметных успехов.
Купец Морис Оноре смог получить возобновленное право на оперные представления в 1724 году. За ним последовали другие лицензиаты. Самый важный представитель справедливого театра Шарль-Симон Фавар ценил Комическую оперу своими поэтическими и предпринимательскими достижениями, так что в 1762 году это был первый изначально буржуазный театральный жанр, проникший в королевский Театр Италии.
Возникший на ежегодных рынках жанр оперной пародии оказал влияние далеко за пределы Франции, в том числе и на старый венский фолькстеатр . Жена Фавара Мари Дюронсере, например, в своей знаменитой пародии на роман Жан-Жака Руссо « Девин дю деревня» под названием Les Amours de Bastien et Bastienne (1753) реалистично изобразила нежную деревенскую девушку с башмаками и диалектом. Значение серьезной оперы можно оценить по тому, как часто ее пародируют на ежегодных ярмарках.
Больше выступлений
Помимо театральных и оперных представлений, на ярмарках были также цирковые представления, показ аномалий в шкафах диковинок , передвижных зверинцах и т. Д. С конца 18 века события все больше и больше перемещались на площадки на парижских бульварах, в основном на бульваре дю. Храм .
литература
- Эмиль Кампардон: Очки красоты. 2 тома. Бергер-Левро, Париж, 1877 г.
- Андре Деген: Histoire du Théâtre dessinée. De la Préhistoire à nos Jours tous les Temps et tous les Pays. Низе, Париж, 1992. ISBN 2-7078-1161-0
- Мишель Фол: Les Tribulations de Nicolas-Médard Audinot, fondateur du théâtre de l'Ambigu-Comique, Symétrie, Lyon, 2013. ISBN 978-2-914373-97-5
- Изабель Мартен: Театр де ля Фуар. Des tréteaux aux boulevards (= SVEC 2002, 10). Фонд Вольтера, Оксфорд 2002. ISBN 0-7294-0797-7