Смерть и дева (струнный квартет)

Оригинальная рукопись струнного квартета, Музыкальное собрание Мэри Флаглер Кэри, Библиотека Моргана, Нью-Йорк
Оригинальная рукопись песни
Струнный квартет № 14 ре минор

Смерть и дева это название струнный квартет № 14 ре минор, соч. Сообщение., D 810 по Франца Шуберта . Шуберт написал квартет для двух скрипок , альта и виолончели еще в 1824 году, частная премьера состоялась 1 февраля 1826 года в венской квартире певца придворного оркестра Йозефа Барта. Он был опубликован посмертно в 1829 году издательством Йозефа Черни. Публичная премьера состоялась в марте 1833 года в Берлине Карлом Мозером . Помимо квартета до минор, D 703 и двух струнных квартетов ля минор, D 804 и op.29, также называемых квартетом "Розамунде" , и соль мажор, D 887 и op.161 в группу Поздние квартеты Шуберта.

Четыре части написаны в минорной тональности. Вторая часть, Andante con moto , представляет собой серию вариаций вступления к художественной песне Шуберта 1817 года « Смерть и дева» , восходящей к одноименной поэме Матиаса Клавдия . Это также дало квартету свое прозвище и делает его ярким примером темы смерти и девушки, известной со времен Возрождения .

задний план

Биографически струнный квартет создавался в самое тяжелое для Шуберта время. Он намеревался закрепиться в Вене и, как Моцарт, получить признание как оперный композитор. После многочисленных попыток с 1814 года, теперь 26-летний парень хотел форсировать свой прорыв тремя операми в 1823 году. Он потерпел неудачу, потому что либретти считались плохими, а его музыка не соответствовала вкусу публики. В то же время он серьезно заболел сифилисом и неврастенией . Эти критические жизненные условия составляют фон композиции, но не объясняют ее признанного высокого художественного статуса.

макет

Как абсолютная музыка , квартет ре минор не имеет ничего общего с названием программно. Это означает, что смерть или девушка не изображены здесь музыкально, а скорее последовательность выстроена исключительно в соответствии с внутренними музыкальными законами и формами выражения. Струнный квартет состоит из четырех частей, общая продолжительность которых составляет около 41 минуты, если сыграны все повторения:

1-я часть: Аллегро , ре минор, время 4/4, сонатная форма , ок. 15 '
2-я часть: Andante con moto, соль минор, такт 2/2, вариационная форма , ок. 13 '
3-я часть: Scherzo Allegro molto, ре минор, время 3/4, трехчастная форма песни ABA, ок. 4 '
4-я часть: Престо , ре минор, раз 6/8, сонатная форма, ок. 9 '

Первое предложение

За исключением 2-го предложения, предложения определяются «трагической сферой напряжения между бытием и уходом». […] Уже четырнадцать тактов вступления с их последовательностью громких звонков и предупреждений, тихих, тревожных вопросов и тревожного созерцания как бы эпиграмматически указывают на глубочайшее основное настроение всего этого. Неугомонно движущийся мотив триоли , который в значительной степени доминирует в первой части как элемент движения, запоминается ». Первая часть основана на форме сонаты, но без дополнительной части развития, потому что экспозиция и перепросмотр уже интегрировали это, потому что после презентация тем Процесс обработки начнется в ближайшее время. Примечательно, что первая тема, представленная в пианиссимо (такты 15-19), не играет роли; после повторения октавы она снова появляется в сокращенной форме и скрывается во второй скрипке вскоре после начала перепросмотра (такты 152). а затем, наконец, в коде (Т. 311). В дополнение к мотиву триоли из вступления, который уже поддерживает первую тему ажурного движения и подвергается дальнейшей обработке, вторая тема (такты 62–65) определяет движение. В постоянно новых формулировках и контекстах он блуждает по четырем инструментам, которые в равной степени участвуют в обработке. Изменяя громкость, высоту и гармонию, Шуберт открывает новые варианты выражения между резким ( унисон ) и нежно-плавным. Один раз новый мотив вспыхивает на короткое время (такт 102), и один раз вторая тема сводится к сопровождающей фигуре в перепросмотре, на которой поднимается небольшая мелодия с характерным полуторным шагом гармонического минора. шкала (полоса 187). Тематическая работа происходит в блоках, которые разделены острые цезуры ( фортиссимо , унисон). Первые 40 тактов движения не имеют эквивалента в начале перепросмотра, другие части частично идентичны, частично транспонированы и технически изменены, но ход и продолжительность такие же в повторении. Кода (мм. 299) «ведет через болезненные диссонансы неизвестности, вдумчиво выдержанные аккорды и возвращение первого развития 1-й темы к утомительному погружению в мрак и горе».

Второе предложение

В первой части тема охватывает восьмибактовое вступление к песне Шуберта «Смерть и дева», восьмибактовый период, состоящий из двух равных половин. Во второй части добавляются еще два периода, первый образует среднюю часть темы, а второй завершает тему мелодичными отсылками к началу. Как и в оригинале, тема представлена ​​пианиссимо в аккордовой постановке. В первом варианте основной проблемой в Pizzicato является басовый голос , средние голоса заполняют аккорды тройными повторениями, а первая скрипка представляет собой фигурные трезвучия и приостановки с использованием усовершенствованной ритмической модели, связанной с Pavanenrhythmus. 2-я вариация увеличивает громкость, краткость значений нот (внутреннее ускорение ) и экспрессию, последнее достигается за счет высокой мелодии виолончели, которая улавливает ритм павана в каждом 2-м такте, который выражается в октавах и двойных нотах в альте, плюс поддерживающие гармонию тоны в точках во 2-й скрипке и трезвучие в шестнадцатых нотах 1-й скрипки. Предварительным кульминационным моментом увеличения является 3-я вариация, в которой достигается очень резкое выражение темы фортиссимо, в унисон и с снова удвоенными значениями нот ритма павана. В дальнейшем средние голоса сохраняют эту новую версию ритма павана, в то время как внешние голоса играют небольшие мелодические повороты или дополнительные аккорды. Четвертая вариация мягко перенаправляет накопившуюся за это время энергию, меняя тональность на соль мажор, громкость пианиссимо, плавную мелодию двух нижних голосов, которые возвращают тему в ее первоначальную ритмическую форму и некоторые мелодические повороты. Позже принимает участие и 2-я скрипка, а первые фигурки ненавязчивых троек. Их можно найти в 1-й части 5-й вариации баса, в то время как средние голоса формулируют тему, как в вариации, а 1-я скрипка обычно представляет шестнадцатые как повторяющиеся ноты. Это уже приводит к усилению звука во 2-й части комнаты за счет аккордовых повторений нот в шестнадцатых из трех верхних голосов, при этом виолончель принимает тему в слегка фигурной манере. После перехода с триолями 1-й скрипки на лежачие аккорды, кода начинается как молитва в тройном фортепиано с несколько иной формулировкой гомофонической темы начала. Таким образом, Шуберт выигрывает многочисленные выразительные варианты и композиционные изыскания от темы в смысле абсолютной музыки.

Третье предложение

Твердое угловатое скерцо (Allegro molto, forte, в унисон скрипок) снова находит период из восьми тактов, который изменяется во 2-й части скерцо в двух частях, включая циклы верхних частей, продолжающиеся на полтона вниз. чему соответствует хроматический четвертый, который был установлен как выражение боли или агонии в музыке со времен Возрождения. С другой стороны, «нежное и прекрасное поющее трио» с его изменением на мажор, пианиссимо и в значительной степени гомофонное мелодичное звучание образует резкий контраст, в основе которого лежит мелодия из 16 тактов (два периода). Благодаря да капо скерцо восстанавливается первоначальная поза.

Четвертое предложение

«В финале Presto темные, угрожающие силы снова доминируют на поле, но еще более подвижно, даже более захватывающе, чем в первой части. В унисон вступают четыре инструмента с беспокойно носящейся основной темой ре минор. Он определяет общий характер всего движения, которое все больше вызывает образ охоты ». Он состоит из двух восьмитактовых периодов игры на фортепиано, первая половина которых идентична, а вторая половина ведет сначала к f, а затем обратно к корень после нового начала d. Третий такт отделяется сразу после того, как тема была введена и использована в качестве сопровождающего мотива в 1-й скрипке, в то время как альт и виолончель поднимают тему имитацией голоса. В процессе изготовления мотив становится самостоятельным составным элементом. Вторая тема (такт 88) образует резкий контраст, который резко останавливает ранее преследуемое движение с его компактным гомофоническим движением, зажатым ритмическим движением (только одна длинная нота на такт), фортиссимо и сфорцато, которое оно имеет, дает грубое выражение. Однако обработка в основном построена на основной теме, а именно на блоках, бешеное движение которых многократно останавливается твердыми фортиссимо цезурами, которые в своих аккордах напоминают вторую тему. Далее следует обработка первой темы, подобная исполнению. В эпилоге (такт 252) отделенный от основной темы мотив образует аккомпанемент для слегка венгерской мелодии 1-й скрипки. Структура движения соответствует первой части: после экспозиции, которая уже принимает развитие через постоянную тематическую работу, репортаж появляется в том же макете, но, конечно, с другими деталями. Кода начинается в м. 651 с возобновления первой темы в ее первоначальной форме, а с м. 707 prestissimo она перетекает в стретту , которая, в свою очередь, увеличивает чеканку движения от пианиссимо до тройной форте, а также движение и этот квартет. заключает полный энергии саммит.

Анализ показывает, что Францу Шуберту, несмотря на тяжелые жилищные условия, удалось создать с этим квартетом композиционно богатый шедевр. Почти постоянно напряженный тон и концентрированная энергия могут быть замечены в прямой связи с его кризисом, техническая изысканность и точка умственного проникновения намного дальше этого.

Обработка

Густав Малер аранжировал квартет для струнного оркестра . Он исполнил вторую часть (набор вариаций) этой аранжировки 19 ноября 1894 года на одном из своих подписных концертов в Гамбурге. Транскрипция произведения Малера долгое время оставалась неизвестной. Партитура с записями Малера первоначально оставалась во владении дочери Малера Анны , которая в конечном итоге передала ее Дональду Митчеллу . Он опубликовал транскрипцию в 1985 году вместе с Дэвидом Мэтьюзом .

литература

веб ссылки

Commons : Death and the Maiden  - Коллекция изображений, видео и аудио файлов

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Kammermusik.org: Детали работы для струнного квартета № 14, ре минор, op. Post., D 810 «Смерть и дева» , по состоянию на 28 декабря 2011 г.
  2. ↑ Chamber Music Chamber: Franz Schubert: The String Quartets , доступ 28 декабря 2011 г.
  3. ↑ ср. Впечатляющее описание в Marcel Schneider: Schubert . Стр. 73-75.
  4. ↑ Ганс Реннер: Гид по камерной музыке Реклама . С. 393.
  5. ↑ Ганс Реннер: Гид по камерной музыке Реклама . С. 393.
  6. ↑ Ганс Реннер: Гид по камерной музыке Реклама . С. 394.
  7. ^ A b Ганс Реннер: Гид по камерной музыке Реклама . С. 395.
  8. ↑ См., Например, Барбара Зубер: «Возьми и выполняй…» Некоторые мысли о аранжировке Шуберта и Малера струнного квартета Der Tod und das Mädchen D810. В: Музыкальные концепции 91: Густав Малер. Неизвестный знакомый . Текст и критика, Мюнхен, 1996 г., стр. 76–102, здесь: стр. 78.