Катарина Селински-Зингер

Катарина Селински-Зингер р. Певец (родился 24 мая 1918 года в Нойзас-Грицас, район Хайдекруг , Восточная Пруссия ; † 20 декабря 2010 года в Берлине ) был немецким скульптором . С 1945 года жила в Берлине.

Художник был обучен камень скульптор и мастер - класс студентом из Ричарда Шайбы в Берлинском университете искусств . Вскоре после окончания учебы в середине 1950-х ей было поручено спроектировать мемориал в честь женщин из развалин в берлинском Volkspark Hasenheide - ее самой известной работе в публичном пространстве. После небольших последующих заказов она жила с 1956 по 1986 год в основном за счет реставрационных работ дворца Шарлоттенбург . «Аутсайдер» арт-бизнеса помимо профессиональной деятельности создавала скульптурные работы, из которых показывала только отдельные работы на групповых выставках. Он не появлялся снова до 1987/1988, когда музей Георга Кольбе в Берлине посвятил своей работе первую крупную персональную выставку с 45 экспонатами.

Ее чисто фигуральное творчество насчитывает около сотни скульптур и скульптур . Их женские тела и головы, большинство их фигур, часто имеют черты автопортрета или определяются биографическими темами. В частности , с серией « Головы» она оторвалась от художественного влияния своего учителя Ричарда Шайбе в 1970-х годах и нашла свою собственную скульптурную форму выражения. Историки искусства видят свое творчество в традициях берлинской школы скульптуры .

Жизнь

С детства на ферме в Тильзите и обучение скульптору в Познани (1918–1945).

Катарина Зингер родилась в деревне Нойзас-Грицас, где семья владела фермой. Он находился в приграничном районе Германии и России недалеко от города Хейдекруг и принадлежал к бывшему одноименному району Восточной Пруссии. Ее отец умер еще до ее рождения. После того, как мать снова вышла замуж в 1920 году, семья переехала в восточно-прусскую деревню Чернупчен (после переименования в 1938 году в Киршланд) в районе Инстербург , где отчим владел фермой. С 1929 по 1936 год Катарина Зингер посещала Königin-Luise-Lyzeum в Тильзите и все это время жила с жившим там дядей, учителем.

По ее собственному утверждению, художница решила стать скульптором в юном возрасте. В возрасте 10 лет она уже лепила фигурки из глины , глины и воска и со временем развила навык, выходящий далеко за рамки игрового детского разминания . В возрасте двадцати лет она наткнулась на обширный выставочный каталог в антикварном книжном магазине Кенигсберга , в котором были изображены фигуры скульптора Рихарда Шайбе , близкого друга Георга Кольбе . Она была очень впечатлена работами Шайбе и усилила ее желание стать скульптором.

В семье Катарины Певцов были некоторые музыкальные таланты, например, их двоюродный брат, художник Пауль Шмоллинг , известный в то время в Восточной Пруссии . Тем не менее, семья сочла замысел Сингера стать скульптором рискованным. Ее мать, в частности, считала скульптуру мужским делом и утверждала, что «для этого нужно иметь мужскую силу». Поскольку Катарина Зингер не хотела обременять семью «чем-то столь же авантюрным», она сначала работала, совсем недавно в Познани , которая после немецкого вторжения в Польшу в 1939 году была оккупирована немцами (см. Wartheland ), в качестве лесного секретаря и корреспондента по средствам для их образования. собраться. Она переехала в Познань, потому что только Познаньская мастерская по дизайну ремесел давала возможность начать обучение в качестве скульптора. С 1943 по 1945 год она посещала уроки скульптуры и особое внимание уделяла работе с камнем. Кроме того, она изучала такие предметы, как геология, рисование с жизни и анатомия.

Поскольку национал-социалисты на оккупированной территории Польши придали большое значение «доказательству того, что они являются культурной нацией», они спонсировали такие учреждения, как магистерская школа. Поскольку город редко становился целью авианалётов союзников , Катарина Зингер могла спокойно работать до прибытия Красной армии в январе 1945 года. Ничего не известно об их отношении к национал-социализму или NS-German Student Union .

Студент магистратуры в Берлине и основные моменты своей карьеры (1945–1956 гг.)

Семинар еженедельно книга, которую она держала в Познани до конца, помог Katharina Singer, после ее побега в марте 1945 года, чтобы получить допуск к экспертизе подмастерье как камень скульптор в Берлине палате ремесел . В часть подмастерье , что она сделала для экзамена - женщины головок изготовлены из ракушечника  - была разрушена незадолго до назначения , когда бомба попала в студию. Однако ввиду неблагоприятных обстоятельств она даже без этой работы получила аттестат подмастерья скульптора по камню. Мастером поставил Катарина Singer 1948 во время учебы.

В 1946 году она начала учиться в мастер-классе профессора Ричарда Шайбе в Колледже изящных искусств. Это исполнило ее давнее желание учиться у Шайбе, так как она увидела первые фотографии его работ в каталоге выставки Кенигсберга. На момент учебы в университете были конкурирующие должности. Ричард Шайбе все больше отодвигался на задний план как художник, в то время как, например, Ганс Ульманн с его металлическими работами, которые нацисты все еще порочили как дегенеративное искусство , выходил на первый план. Будучи студенткой магистратуры, Катарина Сингер имела студию рядом с Ульманном, к чьему искусству она, по ее словам, не прикасалась. Она остановилась на образной концепции диска.

Во время учебы Катарина Сингер работала помощницей по хозяйству в американской семье. Когда эта семья переехала в Париж в 1952 году , они отказались от последнего семестра и воспользовались возможностью, чтобы поехать в Париж. Хозяйка дома, интересовавшаяся искусством, дала ей достаточно времени, чтобы «осмотреться на арт-рынке». Таким образом, время, проведенное в Париже, стало для [Катарины Сингер] учебной поездкой ».

После ее возвращения в 1953 году, при заступничестве Шайбе, она получила заказ от правительства Берлина на создание памятника женщинам из развалин , который был открыт в 1955 году в парке Хазенхайде . В 1956 году Катарина Зингер смогла создать еще две большие фигуры для Берлина, и в том же году она выиграла первый приз в конкурсе «Человек нашего времени» для берлинских художников и скульпторов. Общественные комиссии и награда в качестве лауреата указали на успешную карьеру скульптора, которая, однако, не состоялась. Художник видит причину этого в том, что «время [...] для фигуративной работы, которую я мог сделать, было не благоприятным. Предпочтение отдавалось абстрактным тенденциям. Я не мог присоединиться к этому художественному направлению ".

Реставратор и уход в частную жизнь (1956–1986).

С 1956 года и до конца своей профессиональной карьеры в 1986 году Катарина Зингер зарабатывала на жизнь реставрацией во дворце Шарлоттенбург . Сохранение жизни с помощью реставрационных работ в государственных учреждениях - не редкость для скульпторов. Певец работал во дворце с Гюнтером Анлауфом , Карлом Бобеком , Иоахимом Дункелем, Харальдом Хааке и Эмануэлем Шарфенбергом и другими . Большая часть реставрационных и реконструкционных работ проводилась на мраморных каминах. В рамках этой работы, например, она вылепила камин в замке Райнсберг по специальному разрешению властей ГДР, а после лепки работала над камином библиотеки Фридриха II в Кнобельсдорфском крыле дворца Шарлоттенбург.

Эта работа оставляла Катарине Сингер мало времени для работы. Тем не менее за эти тридцать лет в ее свободное время было создано около 40 скульптур и скульптур. В 1960 году она получила приз за скульптуру на Большой Берлинской художественной выставке за автопортрет на камне . В 1969/70 году художница получила свой четвертый и последний общественный заказ для двух фигур у восстановленного сказочного фонтана в парке Фон-дер-Шуленбург в Нойкёльне . В 1962 году она вышла замуж за журналиста Йоханнеса Селински и с того же года носит двойное имя Селински-Зингер. В 1970 году она открыла большую студию в Ланквице .

Хотя ее фигуры 1950-х годов находились под сильным влиянием их мастера Ричарда Шайбе, она оторвалась от его влияния в середине 1970-х с серией «Головы». Художница меняла свои фигуры снова и снова на протяжении многих лет и возвращала «весь пластик обратно в скелет». Она не любила публиковать свои работы, потому что ее «заявление было не очень модным. чувствовал себя уместным ». Катарина Шелински-Зингер из-за своей надежной финансовой базы не была вынуждена заниматься творчеством на рынке искусства.

В составе скульптурной группы «Пластик 71» она участвовала лишь в нескольких групповых выставках между 1972 и 1981 годами. В 1980 году в галерее монастыря Чисмар были представлены работы берлинских скульпторов из дворца Шарлоттенбург. Основное внимание было уделено реставрации и «посмертной реализации планировочной концепции 1705 года», в которой участвовали шесть скульпторов, которые представили свои работы по реконструкции дворца как памятника, а также свои собственные скульптурные работы. Катарина Селински-Зингер представила несколько работ, в том числе группу из трех ожидающих женщин (1967/77) из ракушечника.

Новый шаг на публике (1986-2010)

Закончив профессиональную деятельность в 1986 году, скульптор успела сосредоточиться на собственном творчестве. В период с 1986 по 1997 год она создала около 20 других фигур, в том числе большую сидящую фигуру, которая, по мнению историка искусства Гельмута Бёрш-Супана, как « покоящийся мяч», возможно, больше всего соответствует сущности художника.

С декабря 1987 года по февраль 1988 года музей Георга Кольбе представил работы художника с 45 избранными экспонатами на первой крупной персональной выставке. В вступительной речи выставки Хельмут Бёрш-Супан отметил, что было нелегко заставить скульптора предать огласке эту «ретроспективу», которая на самом деле является перспективой. Она избегает внимания из-за опасности нарушить баланс внутреннего и внешнего и, таким образом, потерять почву под ногами, на которой должно процветать константа ». Из-за того, что ее работа была удалена от ведущих скульптурных тенденций, Бёрш-Супан описала Катарину Шелински-Зингер как «аутсайдер» мира искусства.

В конце 1997 года в Kreuzberg Deutschlandhaus последовала вторая персональная выставка под названием «Катарина Селински-Певица - Камень и бронза» , которая также была представлена ​​весной 1998 года в Альбрехтсбурге в Мейсене .

Катарина Селински-Зингер оценила свою работу в 1987 году так:

Скульптор скончался на 92-м году жизни. Урна захоронение состоялось 17 января 2011 года в Waldfriedhof Heerstrasse в Берлин-Westend (тяжкое место: II-W 4-38).

Работа и художественное развитие

Художественный путь Катарины Селински-Зингер начался после окончания учебы с работы на заказ в районах Берлина. Женские фигуры, которые она выполняла между 1955 и 1957 годами, по форме и выражению сформированы под влиянием фигур и портретов ее учителя Ричарда Шайбе. Ее работы 1970-х и 1980-х годов в основном характеризовались серией голов и различных бюстов , включая некоторые портреты . Кроме того, на всех этапах создавались малоформатные скульптуры из бронзы или камня . В 1970 году скульптор получила свой последний общественный заказ на создание двух дополнительных фигур у сказочного фонтана Нойкёльн. Полный каталог произведений Катарины Шелински-Зингер пока недоступен. Каталог выставки « Камень и бронза» 1997 года, в котором перечислены 53 работы, дает частичный обзор.

После Ричарда Шайбе - муниципальные работы по заказу

Общественные деятели художника находятся не в пульсирующем городском пейзаже Берлина, а в укромных уголках зеленых насаждений : в памятнике женщинам-развалинам в Volkspark Hasenheide, «водоносу» на просторном парковом кладбище Neukölln и сказочном фонтане в Schulenburgpark. Даже самая маленькая скульптура в общественном месте, «приседая» или «приседая» на Вартбургплац в Шенеберге , установлена ​​на обочине дороги в окружении зелени.

Женщина из щебня (1955)

Памятник в память о достижениях берлинских женщин-развалин был создан по предложению президента Палаты представителей, а затем правящего мэра Отто Зура и мэра округа Нойкёльн Курта Экснера на Rixdorfer Höhe , горе из щебня в парке Хазенхайде. По возвращении из Парижа Катарине Селински-Зингер было поручено выполнить ее при поддержке своего учителя Ричарда Шайбе, и в 1954 году она сделала четыре модели из пластилина . Выбранный вариант выполнен скульптором из ракушечника . Его торжественно открыла 30 апреля 1955 года бывший мэр Луиза Шредер .

На скульптуре изображена фигура высотой 2,40 метра в накидке, платке и грубой обуви. Руки лежат на коленях и держат молоток. Задумчивая и уставшая нарисованная женщина сидит на рыхлой груде кирпичей и задумчиво смотрит в небо. По словам Эндлиха / Вурлитцера, памятник изображает «не героический, а реалистичный, нежный и вдумчивый образ женщины», в который Хельмут Бёрш-Супан «включил много личной информации». В 1986 году фигура была отреставрирована Катариной Шелински-Зингер, а затем перенесена на новое место расположен в нижней части Volkspark у северного входа на Graefestrasse .

Присев (1956)

Спустя год после «Trümmerfrau» художник создал скульптуру высотой 1,25 метра «Kauernde» или «Hockende» на Вартбургплац от имени района Шенеберг. Модель свободной скульптуры - бронзовая фигура высотой 22 сантиметра - находилась во владении Катарины Шелински-Зингер. Выполненная фигура из песчаника 1956 года представляет собой женское полуобнаженное тело в натуральную величину, фигура с повернутой набок головой стоит на коленях в траве. Правая рука лежит на коленях, а левая прижимает юбку к левой голени. Веки закрыты, глаза повернуты вниз, рот улыбается - изображение женщины в состоянии покоя.

Еще в 2007 году завод демонстрировал различные повреждения из-за вандализма и старения. Часть затылка отломилась, так что в этот момент обнажилось внутреннее стабилизирующее железо. Выбит левый глаз. Кроме того, на работе были различные мазки, которые, очевидно, не удалось удалить полностью.

Водовоз (1956/57)

В 1956/57 г. в районе Нойкёльн парковое кладбище оборудовали пятью черпаками , которые были украшены скульптурами различных скульпторов. В то время как другие художники выбрали фигурки животных для своих мотивов, Катарина Селински-Зингер осталась верной своей центральной теме и создала женскую фигуру. Фигура женщины, шагающей вперед, несет на голове ведро с водой, которое она держит обеими руками. На искусственном камне фигура коронки два бассейна с травертин крышками , которые устанавливаются друг в друге в слегка ступенчатой высоту. Длина всей работы составляет 2,50 метра, ширина также 2,50 метра и высота 1,80 метра. Водовоз оставался последним государственным контрактом для Szelinski-Singer на 13 лет.

Сказочный фонтан (1970)

«Сказочный фонтан» в Шуленбургпарке Нойкёльна создан по проекту скульптора Эрнста Морица Гейгера 1915 года, но не был установлен до 1935 года. Art Nouveau - фонтан с Gothicising формы был сильно поврежден во время Второй мировой войны, и две фланговых бронзовые фигуры Geygers, олень и лань с палевым были переплавлены. Во время реставрации в 1970 году Катарина Шелински-Зингер получила заказ на новую версию двух фигур. В соответствии с названием «Сказочный фонтан» художник выбрал два мотива из немецких народных сказок « Брат и сестра» и « Золушка» .

Обе фигуры сделаны из известняка и имеют высоту около полутора метров. Золушка представляет скульптуру в сцене, в которой шесть голубей помогают несчастной девушке положить чечевицу в горшок. Выражение лица напряженное и задумчивое и, несмотря на помощь голубя и хорошо наполненный горшок, не излучает уверенности. На другом рисунке изображена младшая сестра, которая обнимает оленя обеими руками за шею после того, как проклятие ведьмы превратило младшего брата в животное. Девушка выглядит напуганной. По способу работы изображение волос, сочащихся грубыми и широкими от камня, напоминает фигуру Диабаза 1973 года. Эта работа, которая соответствовала ее образной концепции искусства, осталась последней крупной общественной работой Желински-Зингер.

Неудачная заявка на конкурс (1980 г.), последующие заказы

В 1980 году Катарина Шелински-Зингер проиграла конкурс на реконструкцию фонтана Святого Георгия на Хиндемитплац в Шарлоттенбурге . Для этого фонтана 1903/04 года она создала, среди прочего, модель принцессы на крыше размером 45 × 60 × 70 см из пенополистирола и гипса . На рисунке изображена одна из ее типичных женских фигур, которая опирается на предплечья и смотрит вниз с крыши фонтана.

Скульптор получила несколько меньших заказов на работу над памятником женщине из щебня, для чего она сделала несколько копий из литого камня размером 80 × 53 × 40 см в 1986/87 и 1997 годах. Одна из этих копий была частью передвижной выставки, посвященной 750-летию Берлина в 1987 году.

В фокусе произведения: женские персонажи с биографическими особенностями.

Во всех работах Катарины Шелински-Зингер в публичном пространстве изображены женщины, и во всех работах, за редким исключением, акцент делается на жестах и ​​чувствах, настроениях и переживаниях женщин. Произведения, всегда остававшиеся образными, обычно имеют горькие и меланхоличные черты. Есть также некоторые юмористические изображения, такие как женщина за столом из 1979 года, «забавная сестра диабаза». Бюст Эспера 1986/87 гг. Олицетворяет дугу напряжения между меланхолией и надеждой - тему, которой часто поднимал скульптор.

Многие фигуры имеют черты автопортретов; По словам Хельмута Бёрш-Супана, «работа Катарины Шелински-Зингер над фигурой» становится «работой над собой». В конце концов, реальная работа, стоящая за всеми работами, - это биография . Это определяет характер высказывания, которое колеблется между монологом и общением. Урсель Бергер считает, что узнает самого художника во многих своих работах, особенно в «головах». На это высказывание скульптор ответила в разговоре:

Сильный биографический элемент в творчестве художницы был решающей причиной того, что она преимущественно создавала женские головы и женские фигуры:

Материал камень на примере скульптуры «Диабаз».

Если работа была сосредоточена на человеке или женщине, камень был предпочтительным материалом для скульптора, особенно в начале ее художественной деятельности.

Objet Trouvé Diabas с 1973 показывает , как скульптор уменьшил камень до нужной скульптуры и как камень, как она говорит, «добавляет свою собственную». Хотя здесь она превратила камень в голову женщины, камень явно остался камнем. Волосы представляют собой едва обработанный массивный камень в исходном состоянии и обрамляют довольно тонкое, задумчивое, меланхоличное лицо, покоящееся на одной руке. Белокаменная жила проходит через лицо и соединяет мягкие черты лица с необработанным телом. Название Diabase («зеленый камень») указывает на связь с материалом в названии. Она нашла камень (Trouvé), как и многие другие, на прогулке по Тойфельсберг , горе из щебня .

Головы и бюсты - самостоятельный художественный путь

В 1970-х Катарина Селински-Зингер отошла от традиций Ричарда Шайбе и попыталась, как она говорит, «выдвинуть на первый план формальные вопросы». Традиция XIX века перекликается с классическими, довольно натуралистичными фигурами Ричарда Шайбе, его бюсты всегда остаются портретами. С другой стороны, Шелински-Зингер все чаще рассматривает бюсты как самостоятельную форму искусства и отказывается от натуралистических представлений. Разница также выражается в дизайне поверхности. Работы Шайбе имеют классические гладкие поверхности, в то время как Шелинский-Зингер позже также обнаружил почти необработанные, грубые и грубые поверхности, такие как фигура Диабаза . Параллельно этому развитию скульптор все чаще обращался к пластике, чтобы скульптура оставалась их предпочтительной формой выражения. В частности, сериал «Головы» демонстрирует стремление делать заявления «в стороне от общепринятого». Еще до этого сериала новый путь уже был обозначен в работах вроде двойного лица .

Пластиковое «двойное лицо» - разработка собственного языка дизайна.

С этой фигурой из мрамора Ласа 1970 года размером 34 × 19 × 24 см скульптор, по словам Гельмута Бёрш-Супана, «на что-то посмел». Новое бронзовое издание 1992 года еще яснее иллюстрирует суть этой работы. На более светлой патинированной стороне видна забавная довольная голова. Мягкие черты лица тщательно смоделированы до поджатых губ и ушной раковины. Рука сжимает густые пряди волос по порядку, а глаза, выложенные в виде темных углублений, смотрят прямо на зрителя. На темной патинированной стороне видна вторая внутренняя сторона головы с шероховатой поверхностью, наполовину покрытая внешней гладкой стороной, которая теперь выглядит как маска . Гельмут Бёрш-Супан пишет об этой голове: «Маска на латыни означает личность. Через них слышен голос актера. Однако маска и личность, театр и реальность, роль и действительность личности срослись. […] Этот двоякий аспект является выражением сомнения, если не отчаяния ». Оригинальная мраморная версия была частью выставки 1987/88 года в музее Георга Кольбе. Бронзовая версия 1992 года имеет размеры 32,5 × 22 × 23 см.

Серия «Головы» - разработка одних формальных решений из разных материалов.

Серии оголовков в основном состоят из заводской головы 1 (1977 г., юрский известняк, 45 × 47 × 22 см) и головы 2 (1977 г., ракушечник, 24 × 18 × 13 см). Эти две работы художник переиздал в 1997 году из песчаника (обе 33 × 27 × 17 см) и голову 2 в третьем варианте из бронзы (35 × 28,5 × 12,5 см). В головки также включают в себя такие работы, как диск головки (1976, бронза, 35 × 28,5 × 12,5 см; первая версия 1974 в известняке оболочки), Daphnide (1976, мрамор голова на ракушечника, 56,5 × 15,5 × 25 см) , Поддерживаемая голова (1978 г., терракота , 26 × 26 × 10 см) и финикийский бюст (1990 г., песчаник, 39 × 40 × 14 см).

По мнению искусствоведа Вольфганга Шульца, скульптор нашел в этих произведениях «правильную форму в камне и бронзе», которые, по его мнению, также показывают, что «одни и те же формальные решения возможны в разных материалах, но с совершенно разными эффектами». В то время как такие скульпторы, как Кольбе , Барлах и Пикассо «отказались от создания одинаковых работ из разных материалов на ранней стадии», в более поздних работах Катарины Шелински-Зингер мы встречаем «дуализм в происхождении, эффекте и значении во множестве способов». Форма для Гельмута Бёрш-Супана в работах «семья, а художник - материнский фокус». Это также означает, что она, наконец, не освобождает ни одну из своих работ от своей заботы. Она живет с ними, и им приходится мириться с переменами, когда меняются их глаза ".

Бюст с видением - конечная точка трехэтапного развития фигуры

В бюсте из песчаника Мита Вайтблика 1990 года (50 × 90 × 11 см), который также можно отнести к головам , анализ Гельмута Бёрш-Супана показывает дальнейшее развитие в работе. С этой фигурой скульптор разработала два более ранних бюста, которые были одинаково широкими и симметричными. Общее у трех персонажей - веселое, манящее выражение лица. Несмотря на большое сходство, художник сумел придать каждой работе «удивительную и индивидуальную нотку». В бюсте женщины за столом из песчаника 1979 года (36 × 67 × 13 см), который был показан на обложке каталога выставки 1987/88 года, это было «примерно поддержание душевного равновесия ». На связанной фигуре Эспера 1986/87 (гипс для бронзы, 64 × 98 × 40 см) уже название предполагает, что художник выразил напряжение между надеждой и меланхолией.

На последнем рисунке с изображением вдали изображена женщина, которая кладет обе руки на голову, затемняет глаза и смотрит вдаль. Плечи и верхние рычаги образуют сухожилие в сегменте в круге и сильных, изогнутых предплечий подключиться к форме дуги окружности . Спускается платье из легкой ткани, складки которого менее объемны, а обозначены графическими линиями. Едва структурированные длинные волосы обрамляют плоское лицо в форме диска, на котором подбородок образует вторую дугу, которая открывается вверх, реагируя на дуги рук. Для Хельмута Бёрш-Супана сейчас «странная игра между лицом и руками. Форма носа связана с пальцами, а ногти повторяют круги глазных яблок. Этот мотив заканчивается намеком на грудь. Вся строгость спадает с женской фигуры; на восходящую кривизну предплечий отвечает расслабленное течение вниз. Удивленный взгляд пробуждает безмятежность ".

Портреты и маленькие скульптуры

Миннелли и Бахманн

В дополнение к работам с большим количеством биографических черт Катарина Селински-Зингер создавала портреты, которые требовали обсуждения и изучения характера других людей. Среди изображенных двое мужчин. На бронзовом портрете RP 1964 года изображен Ричард Прейерт, бывший глава отдела дубляжа MGM и друг ее мужа. Ее последняя незаконченная работа - гипсовая голова ее мужа Йоханнеса, над которой она работала до его смерти в 2003 году. Она также изобразила Лайзу Миннелли и в 1994 году писательницу Ингеборг Бахманн , чье чтение произвело на нее впечатление. Она сделала голову Бахмана из песчаника по фотографии. Общее у изображенных людей - это близость к художнику, как их муж или его друг, или отождествление скульптора с натурщиком, «своего рода братская и сестринская близость», как Гельмут Бёрш-Супан пишет о портрете Ингеборга Бахманна.

Маленькие бронзовые и гипсовые фигурки

За более чем шестьдесят лет творческой работы, в дополнение к широкоформатным фигурам, головам и бюстам, были созданы небольшие скульптуры, частично как исследования работ из камня, таких как приседание на Вартбургплац, частично как самостоятельные работы, такие как Die Last (1970) из бронзы или гипсовая фигура Der Mensch наше время , с которым Катарина Селински-Зингер заняла первое место на одноименном конкурсе 1956 года. С помощью тонко выполненной бронзовой работы Dancer она создала дань уважения танцору Доре Хойеру в 1968 году , которого она очаровала во время выступления в Берлине. Формат часто можно найти в имени Kleine Hockende (1978), Kleine Liegende (1977) или Kleiner Female Nude (1997) - ее последней завершенной работе.

Особые позы, «туловище и конечности [...] организованные в удивительные, невиданные ранее структуры», характеризуют лежащие фигуры, такие как « Лежащая обнаженная девушка» (1985) или « Лежащая девушка с книгой» (1978). В дополнении к своей функции в качестве основы, плинтус игриво интегрирован в представление в качестве кровати для женских обнаженных фигур. В глазах искусствоведа Гельмута Бёрш-Супана эти фигуры вызывают «освобождающую безмятежность», которая контрастирует с «кажущейся архаичной серьезностью» других работ художника.

Художественно-историческая классификация

Искусствовед Вольфганг Шульц видит творчество Катарины Селински-Зингер, начатое после Второй мировой войны, в традициях Берлинской школы скульптуры - не в искусстве Вильгельмина Райнхольда Бегаса и его школы, а в русле творчества Вильгельма Лембрука во время его пребывания в Берлине. от Георга Кольбе , Кете Кольвиц , Эрнста Барлаха , Герхарда Маркса и Рене Синтенис до их учителя Ричарда Шайбе .

Для Гельмута Бёрш-Супана преобразование субстанции жизни в искусство было центральным направлением творчества Шелински-Зингера. Согласно его изображению, неприглядная человечность фигур связывает новые «нити с традицией берлинской скульптуры, восходящей к Иоганну Готфриду Шадову и которая была прежде всего попыткой создать человеческий образ [...]».

Обзор важнейших выставок и цен

Помимо персональных выставок, перечисленных ниже, Катарина Селински-Зингер принимала участие в выставках Союза художников Берлина, Группы Plastik 71 и Гильдии художников, в том числе в «Великом Берлине», а затем в «Свободной художественной выставке Берлина».

1956 г.	Первый приз Берлинского художественного конкурса «Человек нашего времени» с одноименной женской статуей. Тонированная штукатурка под бронзу. 53 × 12 × 14 см.
1960 г.	Награда за скульптуру Большой Берлинской художественной выставки с автопортретом на камне. 27 × 24 × 24 см.
1980 г.	Выставка в монастыре Цисмар , Земля Шлезвиг-Гольштейн . 28 июня по 31 августа 1980 года, берлинский скульптор из дворца Шарлоттенбург.
1987/1988	Персональная выставка в музее Георга Кольбе , Берлин.
1989 г.	Временные заметки , ежегодная выставка Гильдии художников Эслингена на вилле Меркель . Катарина Селински-Зингер была представлена ​​бронзовой скульптурой ДДТ .
1991 г.	Место встречи выставки Берлин. Гильдия художников e. V. Берлинская региональная группа . Выставка гильдии художников Esslingen Landesgruppe Berlin, показанная в Deutschlandhaus Berlin с 17 февраля по 1 апреля 1991 года и в старой ратуше Esslingen с 5 апреля по 5 мая 1991 года. Катарина Шелински-Зингер была с фигурой из песчаника Weitblick (50 × 90 × 11 см).
1997/1998	Персональная выставка камня и бронзы Stiftung Deutschlandhaus Berlin. С 19 октября по 14 декабря 1997 года в Deutschlandhaus, с 8 февраля по 13 апреля 1998 года в Альбрехтсбурге в Мейсене .
2005/2006	Выставочные дымоходы, капители, картуши. Берлинские скульпторы и дворец Шарлоттенбург после 1945 года. Выставка районного управления Шарлоттенбург-Вильмерсдорф с 5 декабря 2005 г. по 15 января 2006 г. в городской галерее. Катарина Селински-Зингер была представлена ​​фигурами Diabas , Dancer и Die Flämsche .

Каталоги выставок

• Катарина Селински-Зингер: Скульптурная работа . С текстами Урселя Бергера и Гельмута Бёрш-Супана. Ред .: Музей Георга Кольбе (каталог выставки), Берлин 1987 г., 48 стр., 33 ил.
• Место встречи Берлин. Гильдия художников e. V. Берлинская региональная группа . Ред .: Stiftung Deutschlandhaus Berlin, Берлин 1991. Каталог к ​​выставке Гильдии художников Esslingen Landesgruppe Berlin, показанной в Deutschlandhaus Berlin с 17 февраля по 1 апреля 1991 г. и в Старой ратуше Esslingen с 5 апреля по 5 мая 1991 г. Краткая биография Катарины Шелински -Певцы стр.36, рисунок Рисунок с видением стр.77 .
• Катарина Селински-Зингер: камень и бронза . С текстами Вольфганга Шульца. Публикация Deutschlandhaus Foundation, Берлин. 1997, каталог выставки Deutschlandhaus, 19 октября - 14 декабря 1997 г .; Мейсен, Альбрехтсбург, 8 февраля - 13 апреля 1998 г. 60 страниц с многочисленными иллюстрациями, некоторые из них цветные.

литература

• Стефани Эндлих, Бернд Вурлитцер: Скульптуры и памятники в Берлине . Stapp Verlag, Берлин 1990, ISBN 3-87776-034-1
• Кете, Паула и все остальные . Лексикон женщин-художников. Справочная работа. Аранжировка: Carola Muysers u. а., издатель: Verein der Berliner Künstlerinnen e. V. в сотрудничестве с Берлинской галереей, Музеем современного искусства, фотографии и архитектуры. Kupfergraben Verlagsgesellschaft, Берлин 1992, ISBN 3-89181-411-9
• Биргит Клебер: Портреты женщин- художников . Фотографии. Эд. Heimatmuseum Charlottenburg. Каталог выставки с фотографиями Биргит Клебер и текстами Бриджит Хеммер, Берлин 1989 г. (выставка с 16 апреля по 31 мая 1989 г., Катарина Шелински-Зингер, каталог содержит краткую биографию, стр. 92, и портретную фотографию, которую художник за одной из них показывает меньшие работы в апреле 1988 г.).
• Городские женщины. Художники показывают свой город . Опубликовано Kunstamt Steglitz. Каталог выставки, Берлин 1991 г.
• Десять лет Gruppe Plastik 71 Берлин , Берлин 1981

веб ссылки

• Литература Катарины Шелински-Зингер и о ней в каталоге Немецкой национальной библиотеки
• Szelinski-Singer, Катарина. In: bildhauerei-in-berlin.de (BiB) , по состоянию на 24 мая 2020 г.

Индивидуальные доказательства

1. ↑ ^{a b c d e f g} Текст (без названия) искусствоведа Гельмута Бёрш-Супана, в: Катарина Шелински-Зингер: Скульптурные произведения ... (каталог выставки)
2. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l m n o p} Беседа с Катариной Селински-Зингер , 1987 г., под руководством Урселя Бергера (директор музея Георга Кольбе), в: Катарина Селински-Зингер: Bildhauerarbeiten … (каталог выставки), Стр. 5-10.
3. ↑ Йоханнес Зелински умер в 2003 году; У пары не было детей
4. ↑ ^{а б} Ханс-Иоахим Арндт: Искусство в монастыре Цисмар. Берлинские скульпторы из выставки дворца Шарлоттенбург. В: Kurzeitung Grömitz , № 4, 1980, специальный выпуск Galerie Клостер Cismar.
5. ↑ ^{a b c d e f g h} Гельмут Бёрш-Супан, О художнице и ее творчестве . В кн .: Катарина Шелински-Зингер: камень и бронза. ..., стр. 11–15.
6. ↑ Гельмут Бёрш-Супан: Речь на открытии выставки скульптур Катарины Шелински-Зингер в музее Георга Кольбе, 13 декабря 1987 г.
7. ↑ Ханс-Юрген Менде : Лексикон берлинских захоронений . Pharus-Plan, Берлин 2018, ISBN 978-3-86514-206-1 . С. 495.
8. ↑ Стефани Эндлих, Бернд Вурлитцер: Скульптуры ... , стр.72.
9. ↑ Вольфганг Бранонер : Мемориал в Хазенхайде . В: Berliner Morgenpost , 26 апреля 1987 г.
10. ^ Катарина Szelinski-Singer: Скульптурная работа. ..., с. 35, 43.
11. ↑ Катарина Селински-Зингер: Камень и бронза. ..., стр.59.
12. ↑ Катарина Селински-Зингер, в: Катарина Селински-Зингер: Камень и бронза. ..., стр.18
13. ↑ ^{на б} Вольфганг Шульц: Приближаясь к делу жизни . В кн .: Катарина Шелински-Зингер: камень и бронза. ..., стр. 5–10.
14. ↑ Барбара Уилл: Знаки времени указывают на шторм . В: Eßlinger Zeitung , 26 апреля 1989 г.

Эта статья была добавлена в список отличных статей 26 ноября 2007 года в этой версии .

личные данные
ФАМИЛИЯ	Шелински-Зингер, Катарина
АЛЬТЕРНАТИВНЫЕ ИМЕНА	Певица, Катарина (девичья фамилия)
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ	Немецкий скульптор
ДАТА РОЖДЕНИЯ	24 мая 1918 г.
МЕСТО РОЖДЕНИЯ	Neusaß Gritzas, район Хайдекруг
ДАТА СМЕРТИ	20 декабря 2010 г.
Место смерти	Берлин