Концерт для группы с оркестром
Концерт для группы с оркестром | ||||
---|---|---|---|---|
Концертный альбом Deep Purple | ||||
Публикация |
Декабрь 1969 г. (США), январь 1970 г. (Великобритания) |
|||
прием |
впервые 24 сентября 1969 г. |
|||
Этикетка (и) | Tetragrammaton Records (США), Harvest Records (Великобритания) | |||
Формат (ы) |
||||
Название (номер) |
Шестой |
|||
Продолжительность |
59:26 (CD), 52:30 (DVD) |
|||
|
Концерт для группы и оркестра - это концерт, написанный Джоном Лордом на стихи Яна Гиллана и впервые исполненный и записанный в 1969 году английской рок-группой Deep Purple . Он был выпущен в декабре 1969 года как первый концертный альбом группы на Tetragrammaton Records (США) и Harvest Records в Великобритании . Поскольку партитуры были потеряны, в 1999 году она была исполнена снова с восстановленной партитурой.
Выступление 1969 года было одним из первых сочетаний рок-музыки с большим оркестром , но после Ars Longa Vita Brevis в исполнении The Nice (1968) и стало новаторским для других рок / оркестровых выступлений, таких как Procol Harum Live in Concert с Эдмонтонским симфоническим оркестром. Оркестр (1972) и Путешествие Рика Уэйкмана к центру Земли (1974).
сказка
Впервые концерт был исполнен 24 сентября 1969 года Deep Purple с Королевским филармоническим оркестром под управлением Малькольма Арнольда в Королевском Альберт-Холле . 25 августа 1970 года концерт был снова исполнен с Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса под управлением Лоуренса Фостера в Голливудской чаше, после чего партитура была потеряна. 25 и 26 сентября 1999 года он снова был исполнен с реконструированной партитурой, снова в Королевском Альберт-Холле. 6 мая 2003 г. вышел музыкальный видеоклип / DVD телетрансляции 1970 г. В 2012 г. вышла студийная версия концерта с Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля .
Музыкальная форма
Концерт делится на три движений и шоу сходства с концертом гроссы , в Концертную симфонией и в оркестровом концерте . В первой части, Moderato-Allegro , группа и оркестр работают как отдельные единицы после обширного оркестрового вступления, каждый пытается доминировать над основной темой и действует как антагонисты друг к другу. Вторая часть, Andante, основана на двух темах, которые оркестр и группа играют индивидуально и вместе в различных аранжировках. С пением Иэна Гиллана группа все больше и больше интегрировалась в оркестровое звучание. В третьей части, Vivace-Presto , звуки группы и оркестра переплетаются более тесно, и различия между ними почти полностью исчезают. Помимо барабанного соло Иэна Пейса , эта часть воспроизводится попеременно в 6/8 и 2/4 раза.
Список треков
Оригинальное исполнение
- Симфония No. 6, соч. 95 (Малькольм Арнольд) - Королевский филармонический оркестр (25:13)
- 1-я часть: Energico (9:19)
- 2-я часть: Ленто (8:52)
- Третья часть: Con Fuoco (7:02)
- Hush (Джо Саут) - Deep Purple (4:42)
- Wring That Neck (Ричи Блэкмор, Ник Симпер, Джон Лорд, Ян Пэйс) - Deep Purple (13:23)
- Child in Time (Блэкмор, Ян Гиллан, Роджер Гловер, Лорд, Пейс) - Deep Purple (12:06)
- Концерт для группы с оркестром (Джон Лорд, текст Яна Гиллана) - Deep Purple с Королевским филармоническим оркестром (51:43)
- Первая часть: Модерато-Аллегро (19:23)
- Вторая часть: Анданте (19:11)
- Третья часть: Виваче-Престо (13:09)
- Партии третьей части концерта (бис) (5:53)
На альбоме 1969 года был выпущен только Концерт для группы с оркестром . Записи Hush , Wring That Neck и Child in Time из Royal Albert Hall можно найти на сборнике Powerhouse 1977 года .
отзывы
В интервью для Huddersfield Hospital Radio в 1970 году, вскоре после выступления в Королевском Альберт-холле, Арнольд положительно прокомментировал этот опыт:
«Что меня поражает в Deep Purple, так это их потрясающая музыкальная целостность. Это так здорово в коммерческом мире. Мне нравилось с ними работать. Они настоящие музыканты. Они не пытаются ничего доказать. Они просто любят время от времени играть с симфоническим оркестром. Они не пытаются доказать глубокую философскую проблему. Они просто хотят писать приятную музыку ».
«Что я замечаю в Deep Purple, так это их потрясающая музыкальная целостность. Это так здорово в коммерческом мире. Мне нравилось с ними работать. Они хорошие музыканты. Вы не пытаетесь ничего доказать. Им просто нравится время от времени играть с симфоническим оркестром. Они не пытаются доказать какую-либо глубокую философскую проблему. Они просто хотят писать веселую музыку ».
В то время как ретроспективное размышление Ричи Блэкмора в интервью 1979 года журналу Sounds было менее позитивным:
«Я тогда не интересовался классической музыкой. Я был очень-очень капризен и просто хотел играть очень-очень громко и много прыгать. Я не мог поверить, что мы играем с оркестрами. Мы продолжали играть с ними. Мы начали в 68-м - это мое мнение - как относительно компетентная группа, которой есть что сказать, но которые говорят все одновременно друг с другом. В 69-м мы занялись классикой, потому что для Джона Лорда было большим делом написать концерт для группы и оркестра. Он был очень искренним, но мне не нравилось играть его, и я не уважал тот факт, что мы это делаем. Оркестр относился к нам очень снисходительно, и мне не нравилось с ними играть, так что на сцене произошла большая катастрофа. Но Джон был доволен этим, и менеджмент был доволен этим, потому что у нас была точка зрения на прессу, что меня очень возмущало.
В 1970 году я сказал: «Да, мы собираемся сделать рок-н-ролльный LP. Если это не удастся, я буду играть в оркестрах всю оставшуюся жизнь, потому что Джон не слишком увлекался хард-роком. К счастью, это стало популярным, и мне больше не приходилось играть с оркестрами.
Я люблю оркестры, камерную музыку - моя любимая скрипка без аккомпанемента. Но я слишком их уважал, и мы были не в одном калибре. В то время я играл 15 лет и застрял рядом с каким-то преданным скрипачом, который играет уже 50 лет, просто чтобы показать прессу - это оскорбительно. Вот почему все началось и закончилось очень резко ».
«Тогда меня не интересовала классическая музыка. Я был очень, очень капризен и просто хотел играть очень, очень громко и много прыгать. Я не мог поверить, что мы играем с оркестрами. Мы всегда были поражены, когда играли с ними. Мы начали в 1968 году - это мое мнение - как относительно компетентная группа, которая могла многое сказать, но говорила все одновременно. В 1969 году мы занялись классической музыкой, потому что для Джона Лорда было большим делом написать концерт для группы и оркестра. Он был очень искренним, но мне не нравилось его играть, и я не уважал тот факт, что мы играли его. Оркестр относился к нам очень снисходительно, и мне не нравилось играть с ними, так что на сцене это было большой неудачей. Но Джон был доволен этим, как и руководство, потому что у нас была точка зрения на прессу, на которую я негодовал.
В 1970 году я сказал: «Хорошо, мы собираемся сделать рок-н-ролльный LP. Если это не сработает, я буду играть в оркестрах всю оставшуюся жизнь », потому что Джон не был так увлечен хард-роком. К счастью, так получилось, что мне больше не приходилось играть с оркестрами.
Люблю оркестры, камерную музыку - любимая скрипка соло. Но я слишком их уважал, а мы просто не были одного калибра. Я играл тогда 15 лет и сидел рядом с преданным скрипачом, который играл 50 лет, просто для того, чтобы дать представление прессе - это оскорбительно. Итак, все началось и закончилось очень резко ".
Мелочи
Некоторые такты третьей части Концерта для группы с оркестром используются в качестве фоновой музыки в 91-м эпизоде Таторта 1978 года.
веб ссылки
Индивидуальные доказательства
- ↑ http://www.thehighwaystar.com/rosas/jouni/discos/live06.html
- ^ Nathan Бодри: Эпизод 7 - Концерт для группы с оркестром. В: Подкаст Deep Purple. 10 июня 2019, доступ к 12 мая 2020 года .
- ^ Концерт для группы и оркестра в Discogs
- ↑ Powerhouse на discogs
- ↑ Винсент Бадд: Малкольм Арнольд и Джон Лорд: «Концерт для группы с оркестром» и «Близнецы». В: MusicWeb International. Malcolm Arnold Society, июль 1997, доступ к 12 мая 2020 .
- ↑ Sounds, 15 декабря 1979 г.