Гвидоническая рука
Guidonian рука была от средневековья в до ранненовой помощи для ориентации в звуковой системе ; он служил визуальным объектом и напоминанием . Каждой фаланге присвоен определенный шаг системы гексахордов . Такое пособие, возможно, уже использовалось Гвидо фон Ареццо (около 992–1050 гг.), Написавшим инструкции по изучению хоралов и чтению нот. Рука как объект демонстрации появилась в некоторых писаниях до времени Гвидо; окончательная форма, однако, обнаружена только в XII веке, например, Сигебертом фон Гемблу (1030–1112).
функциональность
Гвидо фон Ареццо установил шестиступенчатую шкалу со слогами ут, ре, ми, фа, соль, ля (гексахордовые слоги). Это были начальные слоги стихов первой строфы гимна Иоанна, каждый из которых начинался на тон выше .
Теория средневековой музыки знала три гексахорда (durum, naturale, molle), которые связаны между собой на протяжении трех октав . Переход от одного гексахорда к другому назывался мутацией. Решающим фактором для этого было положение полутона, который всегда приходился на слоги ми и фа . С помощью этих гексахордов можно было легко научить григорианскому пению даже учеников, не имевших ранее музыкального образования .
Рука Guidonic прочно связана с новой теорией музыки и новыми методами обучения музыке Guidos, с гексахордами и сольмизацией . Идея состоит в том, что каждая конкретная часть руки представляет собой определенную ноту в системе гексахордов, которая простирается почти на три октавы, от «Γ ut » (произносится « гамма ут », то есть « гамма », что, в свою очередь, обозначает всю высоту звука. диапазон может) до "ее ла ". В современной западной музыке это соответствовало бы диапазону от нижней ноты соль до высокой ми ".
Во время урока учитель или руководитель хора мог установить точную последовательность тонов, отображая положение на левой руке. Это было примерно то же самое, что и решение поднятием руки. Было несколько вариантов расположения определенных нот на руке, и ни один из вариантов не должен считаться первичным; В прилагаемом примере ноты гаммы мысленно помещались на конечности и кончики пальцев левой руки. «Γ ut » (две G ниже середины c) соответствует кончику большого пальца левой руки, «A re » находится на средней фаланге, «B mi » - на внутренней стороне подушечки большого пальца », C fa ut »на первой фаланге (пястной кости) указательного пальца и так далее против часовой стрелки по спиральной линии до середины« c sol fa ut », далее по« dd la sol », пока не достигнешь« ee la ”, Что на девять тонов выше среднего c. Это «и- ла » - единственная записка на тыльной стороне ладони.
Чтобы отобразить различные (церковные) ключи, была создана номенклатура, которая связана с текущим наименованием тонов на основе руки Гвидона и таблиц, созданных из нее, и использовалась в качестве «ослиного моста» из Средневековья. и в итальянских музыкальных школах до наших дней. на основе диатонической гаммы, начинающейся с До) с Befami (для B - Fa - Mi) режим, начинающийся на седьмом уровне, с Cesolfaut (C - Sol - Fa - Ut) началом режима на первом уровне, с логовом Деласоль (D - La - Sol - Re) на втором уровне, с логовом Elami (E - La - Mi) на третьем, с логовом Fefaut (F - Fa - Ut) на четвертом, с Gesolreut (G - Sol - Re - Ut) обозначает режим, начинающийся на пятом уровне, а с Alamire (A - La - Mi - Re) на шестом уровне.
Гидронная рука позволяет визуализировать высоту тона и в то же время распознавать, где находятся полушаги тоновых последовательностей. Кроме того, можно было увидеть, где находятся точки соединения шестигранников. Система воспроизводилась в различных формах в средние века.
Связывание стимулов сегодня также является важным средством бессознательного обучения ( обусловливания ) с точки зрения психологии обучения . Пение, видение и улавливание тонов приводят в смысле этого слова к пониманию. Современные методы тактильной записи - это бесшумная клавиатура и гибкие концепции, такие как звуковая лестница или звуковая колонна.
| мутация | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1. | 2. | 3. | 4-й | 5. | 6-е | 7-е | ||
| Ярлык тона | ||||||||
| Cегодня | Гвидо | Солмизация | ||||||
| е " | ее | ля | ||||||
| d " | дд | ля | Sol | |||||
| c " | cc | Sol | фа | |||||
| ЧАС' | ♮ ♮ | ми | ||||||
| б ' | ♭ ♭ | фа | ||||||
| а ' | аа | ля | ми | повторно | ||||
| ГРАММ' | грамм | Sol | повторно | ут | ||||
| f ' | ж | фа | ут | |||||
| е ' | е | ля | ми | |||||
| d ' | d | ля | Sol | повторно | ||||
| c ' | c | Sol | фа | ут | ||||
| ЧАС | ♮ | ми | ||||||
| б | ♭ | фа | ||||||
| а | а | ля | ми | повторно | ||||
| грамм | грамм | Sol | повторно | ут | ||||
| ж | Ф. | фа | ут | |||||
| е | Э. | ля | ми | |||||
| d | Д. | Sol | повторно | |||||
| c | С. | фа | ут | |||||
| ЧАС | Б. | ми | ||||||
| А. | А. | повторно | ||||||
| грамм | Γ | ут | ||||||
Гексахорд
Основной вклад: Гексахорд
Гексахорд является продолжением греческого тетрахорда , который в IX веке (около Хукбальда ) был сдвинут на один тон вниз до последних тонов четырех ладов (церковных ладов) в григорианском пении d, e, f и g. К тетрахорду (d, e, f, g) сверху и снизу (c и a) добавлен целый шаг. Со вторым гексахордом, построенным по той же схеме, теперь можно было покрыть одну октаву, перекрывая два гексахорда. В каждом гексахорде два средних тона (ми - фа) разнесены на полутон , все остальные - на целый шаг . С помощью гексахорда была достигнута максимально возможная секция подачи тона (G - e "), которая могла представлять по крайней мере одну октаву с двумя одинаково структурированными перекрывающимися секциями гаммы. Гексахорды были построены на G, C или F, соответственно там были три типа гексахордов: hexachordum durum (твердый гексахорд) G - A - H - c - d - e, hexachordum naturale (природный гексахорд) c - d - e - f - g - a и hexachordum molle (мягкий hexachord) f - g– a - b - c'– d '. Всего семь гексахордов (на G, c, f, g, c', f 'и g') охватывали диапазон высоты тона средневековой музыки почти на три октавы (G - e ") и структурированный.
Гвидо фон Ареццо подчеркнул тона гексахорда с помощью сольмизационных слогов ut, re, mi, fa, sol, la, которые он взял из гимна Иоанна Ut queant laxis . В Micrologus он подробно рассказал о том, как петь и сочинять полифонически. От названий hexachordum durum и hexachordum molle произошли названия наших текущих тонов мажор и минор .
контекст
Основной вклад: григорианские песнопения
Григорианское пение или западная средневековая музыка в целом находились под влиянием еврейской музыки и восточных церковных традиций. Также были отражены музыкальные традиции, которые сегодня можно найти в турецкой и арабской музыке . Это затрудняло разработку единой теоретической системы. Передача посредством устной передачи и использование ручных сигналов имеет давнюю традицию. Политическая просьба Карла Великого в его Admonitio generalis от 23 марта 789 г. Et ut scolae legentium puerorum fiant также имела решающее значение для записи . Псалом, нот, cantus, compotum, grammaticam per singula monasteria vel episcopia et libros catholicos bene emendate; […] Et si opus est evangelium, psalterium et missale scribere, perfectae aetatis homines scribant cum omni diligentia. […] Карл Великий призвал в этой брошюре создать письменную основу для передачи культурного наследия. «О лучших книжниках того времени нужно заботиться ...» После того, как церковь стала административным органом, все должно было быть объединено по римскому образцу. Это также включало литургию с григорианским пением. Это привело к тому, что тексты песен, которые были переданы сборниками без нотной записи, были снабжены символами начиная с IX века. Эти neumes ("Winke"), которые частично были перенесены из риторики и частично связаны с дирижерскими движениями Cantor , позволили опытному певцу вспомнить мелодию со всеми ее нюансами, которые уже были усвоены в ее мелодической форме через предварительные и пост-пение. Было использовано большое количество индивидуально оформленных и групповых неймов . Также обсуждается, был ли у писателей письменный, но утерянный архетип.
В течение нескольких столетий эта «акцентная нотация» претерпела фундаментальные изменения в сторону диастематической нотации. Основываясь на нотации 1025 Dasia , Гвидо фон Ареццо изобрел четырехстрочную систему в интервале третей и двух ключей , ключа F и C. На основе этого нотная запись превратилась в квадратную .
литература
- История музыки: первые времена нового христианского мира и искусства. Развитие полифонического пения . 1864. Том 3: В эпоху Возрождения до Палестрины . 1868, История музыки: Том 2. Вильгельм Боймкер, 1864, стр. 175; google.at
- Кристиан Бергер : Cithara, cribrum и caprea. Пути к Гексахорду. В: Мартин Кинцингер , Сёнке Лоренц , Майкл Вальтер (ред.): Школа и ученики в средние века. Вклад в европейскую историю образования с 9 по 15 века. Бёлау, Кёльн и др. 1996, ISBN 3-412-08296-1 ( дополнения к архиву истории культуры 42), стр. 89-109 ( uni-freiburg.de ).
- Кристиан Бергер: Гексахорд (I.-V.). В: Людвиг Финчер (Ред.): Музыка в прошлом и настоящем. Общая энциклопедия музыки. Материальная часть том 4: Хамм - Кар. 2-е исправленное издание. Бэренрайтер и др., Кассель и др. 1996, ISBN 3-7618-1105-5 , Sp. 279-286.
- Кристиан Бергер: Гексахорд и модус: три рондо Жиля Биншуа. В: Basler Jahrbuch für Historische Musikpraxis , 16, 1992, ZDB -ID 550278-0 , стр. 71–87 ( uni-freiburg.de ).
- Кристиан Бергер: «Квартал и шестнадцатеричная структура». В: L'enseignement de la musique au Moyen Age et à la Renaissance. Rencontres de Royaumont, 5 и 6 июля 1985 г. Под ред. Royaumont, Royaumont 1987, стр. 17-28 ( uni-freiburg.de ).
- Жак Шайли : "Ut queant laxis" et les origines de la gamme. В: Acta Musicologica , 56, 1984, ISSN 0001-6241 , стр. 48-69.
- Клаус-Юрген Закс: Начальное музыкальное обучение в средние века . В: Фридер Заминер (ред.): История теории музыки . Том 3: Майкл Бернхард и другие: Восприятие античной тематики в средние века . Wissenschaftliche Buchgesellschaft, Дармштадт 1990, ISBN 3-534-01203-8 , стр. 105-162.
веб ссылки
- Рука Гвидо. (Английский)
- Гексахорды, сольмизация и musica ficta Полное описание
- Солмизация и рука Гвидона в XVI веке на YouTube , по состоянию на 13 апреля 2018 г. (sprache = en).
- Эндрю Хьюз: Солмизация. В: Grove Music Online (английский; требуется подписка).
- Клод В. Палиска: Гвидо Ареццо. В: Grove Music Online (английский; требуется подписка).
Индивидуальные доказательства
- ↑ Джерри Уиллард (Ред.): Полное собрание сочинений Гаспара Санса. 2 тома, Amsco Publications, New York 2006 (перевод оригинальной рукописи Марко Милетича), ISBN 978-0-8256-1695-2 , стр. 13 и 80 f.
- ^ RG Kiesewetter : Гвидо фон Ареццо. Его жизнь и работа. Брейткопф и Хертель, Лейпциг, 1840 г., стр. 35.
- ↑ MGH Cap. Том 1, стр. 60: онлайн
- ↑ Духовенство и война в раннем средневековье: Исследования роли церкви в установлении королевского правления. Штутгарт: Hiersemann 1971. (Монографии по истории средневековья. 2) ISBN 3-7772-7116-0 . (Монографии по истории средневековья, ...). Штутгарт, 1971, страницы 101 и 91.
- ↑ Франконская империя. 3-е издание, Мюнхен, 1995 г., ISBN 3-486-49693-X , стр. 35
- ↑ Хартмут Мёллер, Рудольф Стефан (ред.): Музыка Средневековья . Лаабер, 1991, стр. 54 и далее.
- ^ Юджин Кардин: григорианская семиология . Solesmes 2003, Глава XX и резюме в приложении
- ↑ Эжен Кардин : Gregorianische Semiologie Solesmes, 2003, главы I-XIX и таблица neum, стр. 6
-
^ Луиджи Agustoni: григорианский хорал. Элементы и теория лекций с особым вниманием к Neumenkunde . Фрайбург-им-Брайсгау 1963
Йоханнес Берхманнс Гёшль: О необходимости контекстной интерпретации neumes . В: Вклады в григорианский распев 13/14. Cantando praedicare. Годехарду Йоппиху в день его 60-летия . Стр. 53-64. - ↑ Кеннет Леви: Архетип григорианского песнопения Карла Великого . В: Журнал Американского музыковедческого общества . Том 40, 1987, стр. 1-30.
- ↑ Хартмут Мёллер, Рудольф Стефан (ред.): Музыка Средневековья . Laaber 1991, стр. 153 f.