Загородный дом в Rueil

Загородный дом в Рюэй (Эдуард Мане)
Загородный дом в Rueil
Эдуард Мане , 1882 г.
Масло на холсте
71,5 x 92,3 см
Национальная галерея, Берлин

Шаблон: Инфобокс живопись / обслуживание / музей

Загородный дом в Рюэй ( франц. La maison du Rueil ) - так называются две картины французского художника Эдуара Мане 1882 года . На снимках виден летний сад дома в пригороде Парижа Рюэй , где художник лечился за несколько месяцев до смерти. Композиции произведений восходят к японским моделям и демонстрируют в своем исполнении характерные черты импрессионизма . Две почти идентичные версии написаны маслом на холсте и различаются в основном своим форматом. Мотив альбомного формата размером 71,5 × 92,3 см находится в коллекции Национальной галереи в Берлине , а вариант портретного формата размером 92,8 × 73,5 см принадлежит Национальной галерее Виктории в Мельбурне . В начале 20 века виды загородного дома в Рюэле оказали влияние на различных немецких художников, создававших аналогичные мотивы по образцу Мане.

Описание изображений

Загородный дом в Рюэй (Эдуард Мане)
Загородный дом в Rueil
Эдуард Мане , 1882 г.
Масло на холсте
92,8 x 73,5 см
Национальная галерея Виктории, Мельбурн

Шаблон: Инфобокс живопись / обслуживание / музей

Неизвестно, какой из двух вариантов картины Мане написал первым. Авторы каталога 1975 года Дени Руар и Даниэль Вильденштейн называют розетку в портрете Мельбурнского музея «Реплика» ( повтор ). Соответственно, Мане изначально выполнил берлинскую версию в альбомном формате. Хотя на картине в Берлинской национальной галерее нет опознавательных знаков, Мане подписал версию, хранившуюся в Мельбурне, словом «Мане» и датировал ее «1882 годом», что означает, что он считал эту казнь завершенной.

В обоих вариантах картины изображен залитый солнцем фасад дома с садом перед ним. Взгляд направлен в сторону загородного дома; он кажется параллельным изображению и закрывает пространство сада. Стена дома образует окружающий серый карниз и красная цветная полоса под ним, которые оптически отделяют два этажа друг от друга. В центре бледно-желтого фасада прямоугольной формы находится дверь, обрамленная небольшим порталом с двускатной крышей. Левая бело-серая колонна портала отбрасывает тень на кладку стены дома. Его кубоиды, по-видимому, «частично нарисованы линейкой», как отметил историк искусства Готтхард Едличка . Другие участки стены, напротив, наносятся рыхлыми мазками.

На обоих этажах есть несколько окон. В берлинской версии серо-синие ставни частично открыты и частично закрыты, в версии в Мельбурне все ставни открыты. Окна, выходящие в темные комнаты дома, «дают представление о тенистых комнатах», как отмечает автор Питер Кригер . По словам Кригера, открытые окна создают «летнюю атмосферу» и «придают картине сдержанную живость, несмотря на отсутствие людей». Готтхард Едличка рассуждает аналогично, видя в открытых окнах ссылку на «занятость в доме, работу домохозяйки, горничных или слуг в его различных комнатах».

В берлинском варианте видна только часть темно-синей крыши, остальная часть срезана с верхнего края картины. Более светлый оттенок синего в верхнем левом углу может указывать на небо. Автор Анжелика Везенберг , с другой стороны, заявила: «Мы мало видим крышу дома и ничего не видим». В версии Национальной галереи Виктории картина заканчивается на втором этаже; участок крыши полностью отрезан от верхнего края рисунка. В целом версия из Мельбурна показывает более узкую часть изображения по сравнению с версией из Берлина. Это становится особенно ясно в левой части изображения, где в берлинской версии показаны другие окна. Голубая садовая скамейка, расположенная перед стеной дома на берлинской фотографии, также отсутствует в портретном формате из Мельбурна.

В обоих вариантах передний план отведен под сад. Посередине ствол дерева выступает из лужайки, которая в значительной степени скрывает входную дверь. Верхушка видна лишь частично, остальная часть срезана с верхнего края изображения. Предания крестника Мане, Леона Линхоффа , указывают на то, что это дерево было акацией . Дорожка идет вокруг этого дерева справа по дуге от нижнего края картинки до входа в дом. Изогнутый путь лежит в тени верхушки дерева и имеет фиолетовый цвет с отдельными более светлыми пятнами. Пышная зеленая листва дерева, которое больше не узнаваем, появляется на правом краю изображения, в то время как отдельные ветви дерева выступают в картину слева. На переднем плане разворачивается лужайка, рост травы на которой был воспроизведен различными способами виртуозно. Кусты и красные клумбы на краю лужайки завершают оформление сада. Автор Ингеборг Беккер подчеркивает «спонтанно заданные цветовые тона растительности».

Кацусика Хокусай: перевал Мисима в провинции Кай , около 1830 года.

Несмотря на во многом спонтанную живопись, две версии живописи следуют композиции, придуманной Мане. При этом он был уверен, что ориентировался на японские гравюры на дереве, от которых он перенял «необычный двухмерный и непосредственный характер деталей». Например, центральное дерево, которое прорезает фон и в то же время само отрезается от верхнего края картины, не является изобретением Мане, а скорее заимствовано из японских моделей. Примером этого является вид , выполненный около 1830 года The Mishima Pass в провинции Кай с Кацусика Хокусай . Мане знал этот мотив из серии « 36 видов на гору Фудзи» и аналогичных работ по крайней мере со времен Всемирной выставки 1867 года, а также из предложений парижских дилеров, специализирующихся на азиатском искусстве.

Ствол дерева в представлениях Мане на загородный дом в Рюэле также можно рассматривать как вертикальную линию перекрестия, горизонтальная часть которой образует карниз и красную ленту фасада. Вертикальные и горизонтальные линии также можно найти в кирпичных стенах и ставнях. Эта композиционно упорядоченная система контрастирует со сбалансированной игрой желтого, зеленого, синего и красного цветов. Хуго фон Чуди подчеркивал «разные цвета переднего плана, которые переходят от желтого к голубоватому». Он также засвидетельствовал Мане: «Широкая, яркая манера письма показывает удивительную безопасность в его руке». Франсуаза Кашен добавила, имея в виду загородный дом в Рюэй , «манера рисования свободна и ярка». По мнению Готтхарда Едлички, загородный дом в Рюэй «выполнен с неописуемым духовным очарованием и художественным превосходством». Сравнивая две версии картины, искусствовед Карл Шеффлер отметил, что версия, которая сейчас находится в Мельбурне, была «возможно, даже более свежей, душевной и более интересной» ликующий ". Хьюго фон Чуди обосновал включение пейзажного формата в собрание Национальной галереи в Берлине качеством картины. Это «картина из последних дней мастера, которая уже кажется совершенно классической благодаря проясненной зрелости восприятия, безопасной технике, красоте живописи».

Пребывание Мане в Рюэле

Эдуард Мане страдал от последствий сифилиса с конца 1870-х годов . Больше всего у него были сильные боли в ногах, из-за которых ему было трудно ходить и стоять. С тех пор Мане проводил летние месяцы в различных пригородах Парижа, чтобы облегчить симптомы. Поэтому он останавливался в Бельвю для курортных поездок в 1879 и 1880 годах, а летом 1881 года жил в Версале . В 1882 году, уже отмеченный серьезной болезнью, он выбрал пригород Рюэй в качестве места уединения. На период с июля по октябрь он арендовал дом на улице Шато, 18 для себя и своей семьи. Различные авторы предполагали, что дом принадлежал комедийному поэту Эжену Лабишу , имя которого также значилось в списке соболезнований Мане. На самом деле, однако, дом принадлежал Андре Лабишу, как видно из сохранившегося письма к Мане. Андре Лабиш мог быть родственником писателя Эжена Лабиша.

Мане, который родился в Париже, в предыдущие годы неоднократно проводил отпуск на море со своей семьей, но деревенская жизнь его не увлекала. В 1880 году он писал своему другу Захари Астрюк из Бельвю : «Страна очаровательна для тех, кто не вынужден оставаться в ней». В Рюэле Мане уже были жестко ограничены в своей свободе передвижения и, в дополнение к небольшому формату. натюрморты с цветами и фруктами, написанные серией из восьми видов в саду загородного дома. Эта серия, созданная летом 1882 года, включает мотивы садового уголка (частная коллекция), садового уголка в Рюэле (частная коллекция), скамейка под деревьями (частная коллекция), три версии мотивов садовой аллеи в Рюэле ( Художественный музей Берна , Musée des Beaux -Искусства в Дижоне и частная коллекция) и два вида на загородный дом в Рюэй, которые находятся в Национальных галереях в Берлине и Мельбурне. Историк искусства Ина Конзен указала, что Мане не интересовало изображение одного и того же мотива при разном освещении, дневных или погодных условиях, как это делал Клод Моне . Вместо этого Мане менял только портретный и альбомный формат для Landhaus в Рюэй .

Картины сада из Рюэля - одни из немногих картин художника, созданных на открытом воздухе. Историк искусства Франсуаза Кашен подозревала, что три вида на садовую аллею, возможно, были подготовительными эскизами для изображений мотивов загородного дома. Загородный дом также можно увидеть в ряду мотивов Gartenallee in Rueil , но он показан издалека и в значительной степени покрыт густой листвой. В то время как на фотографиях сада, сделанных двумя годами ранее в Бельвю, отдельные люди все еще появляются эпизодически, все фотографии сада из Рюэля пусты. В Рюэй сад стал последней встречей художника с природой, как отметил историк искусства Рональд Пикванс . По мнению директора музея Герхарда Финка , виды на загородный дом «отражают солнечный свет и счастье прошлого лета в своей собственной, несентиментальной форме». Для Готхарда Едлички последние работы Мане - «прекрасные картины, и иногда у зрителя создается впечатление, что он бессознательно прощается со всеми этой жизнью». В 1883 году автор Ла Фаре сожалел о том, что недавно скончавшийся Мане Не появлялся на ежегодной выставке Парижского салона был представлен. В своем некрологе художнику он смог представить «un очаровательный paysage encadrant une maisonnette de Rueil» ( очаровательный пейзаж, обрамляющий небольшой дом в Рюэле ) как вклад Мане.

Прием немецких художников

Загородный дом Мане в Рюэле с обрезанным по краю деревом в центре картины не оказал заметного воздействия на коллег-художников, работавших в Париже. Хотя похожие мотивы деревьев позже появились в работах Клода Моне и Винсента Ван Гога , художники - как и Мане до них - основывались на японских моделях.

Загородный дом Мане в Рюэй был известен любителям искусства в Берлине примерно с 1900 года, а в 1902 году картина была изображена в пейзажном формате в первой немецкоязычной биографии Мане, написанной Гуго фон Чуди. Мотив Мане в загородном доме в Рюэле оказал более или менее прямое влияние на различных немецких художников первых двух десятилетий ХХ века. Хорошо известный пример этого - Макс Либерман, который особенно ценил Мане и который собрал несколько своих картин в своей коллекции . В загородном доме Либерманна 1901 года в Хилверсюме (Национальная галерея, Берлин) мотив очень похож на загородный дом Мане в Рюэле . На своей картине, написанной в Нидерландах, Либерманн изображает яркий дом в парке с лужайкой и клумбой перед ним. Подобно Мане, Либерман также использовал ствол дерева, вырезанный из верхнего края картины, как новый тип детали изображения. Историк искусства Йозеф Керн отметил, что между картинами загородных домов Мане и Либермана есть сходство только в том, что касается мотива, тогда как выбор цвета и мазка значительно различаются. В 1914 году биограф Либермана Эрих Ханке говорил о «облагораживающем влиянии живописного деликатеса Мане» в отношении загородного дома в Хилверсюме . В 1910 году Либерман переехал в свой загородный дом на берегу Ванзее в Берлине , который он неоднократно выбирал в качестве мотива в последующие годы. В значительно более светлых тонах и с живой манерой импрессионизма Либерманн создал несколько картин в Ванзее, на которых также изображены деревья, вырезанные по краю картины, на фоне загородного дома. С точки зрения Birkenallee в Wannseegarten ( Hamburger Kunsthalle ), написанной в 1918 году , этот элемент представляет собой целый ряд берез.

Другими художниками, которые упоминали загородный дом Мане в Рюэле, были Макс Слефогт и Август Макке . Слефогт видел коллекцию произведений искусства Жана-Батиста Фора в Париже в 1899 году , которая содержала множество крупных работ Мане. Он назвал увиденные им работы «чудесными Манецами». В его картине « Сад в Ной-Кладове» (Национальная галерея, Берлин) 1912 года можно найти знакомые элементы изображения Мане - дом и сад со спиленным деревом. Август Макке также был страстным поклонником живописи Манеча. Mackes Staudacher Haus am Tegernsee ( Художественный музей Мюльхайм-ан-дер-Рур ) с 1910 года также демонстрирует мотив загородного дома, известный от Мане, но стиль живописи уже явно соответствует экспрессионизму .

Происхождение

Эдуард Мане: В саду виллы Бельвю , 1880 г.

Версия в альбомном формате находилась в его имении после смерти Мане и была показана на посвященной ему мемориальной выставке в Париже в 1884 году. Позже вдова художника Сюзанна Мане продала картину торговцу произведениями искусства Полю Дюран-Рюэлю . Затем картина попала в Берлин, где, как и тот же мотив, была показана в портретном формате в художественном салоне Поля Кассирера . Кассирер также выставлял пейзажный формат в 1903 году в Берлинском сецессионе . В том же году Хуго фон Чуди , директор Берлинской национальной галереи, попытался создать аналогичный мотив загородного дома Мане для своего музея. Берлинский предприниматель Эдуард Арнхольд уже выделил большую часть средств на покупку картины Im Garten von Bellevue ( Фонд EG Bührle Collection , Цюрих) . Однако в 1904 году он решил добавить вид из Бельвю в свою коллекцию. Вместо этого Чуди смог защитить загородный дом в Рюэй в ландшафтном формате в Кассирере для своего музея в 1905 году . Банкир из Берлина Карл Хаген выделил на эти цели средства в размере 50 000 марок . Картина находится в Национальной галерее Берлина с 1906 года.

Первоначально пейзажный формат висел в главном здании Национальной галереи на Музейном острове, а затем был выставлен в Новом отделе Национальной галереи Берлина в Kronprinzenpalais в 1919 году . После того, как владения Национальной галереи были перемещены во время Второй мировой войны, загородный дом в Рюэле был одним из построек, переехавших в западную часть Берлина после окончания войны. Там картина сначала была показана в оранжерее дворца Шарлоттенбург, а с 1968 года - в Новой национальной галерее в Культурфоруме . После воссоединения Германии и слияния отдельных музейных фондов Востока и Запада картина вернулась в здание Старой национальной галереи.

1 января 1883 года Мане продал портретную версию картины певцу Жан-Батисту Фору , которому принадлежали многочисленные работы Мане. Он заплатил в общей сложности 11 000 франков за загородный дом в Рюэй вместе с двумя другими картинами . Картина попала в художественный салон Поля Кассирера в Берлине через парижского арт-дилера Поля Дюран-Рюэля. Он продал картину 7 октября 1906 года за 60 000 франков гамбургскому коллекционеру Теодору Беренсу , который владел ею до своей смерти в 1921 году. Беренсу принадлежало несколько работ Мане, в том числе картина Нана , которая сегодня принадлежит собранию Гамбургского Кунстхалле. В 1922 году его вдова Эстер Беренс продала картину Landhaus in Rueil парижской галерее Barbazanges через арт-дилера Альфреда Голда . Оттуда он перешел в парижский филиал арт-дилера M Knoedler & Co в 1923 году и в их дом в Нью-Йорке в 1924 году. В 1925 году картина снова была выставлена ​​в парижском филиале Knoedler, а затем стала собственностью нью-йоркского арт- дилера Ричарда Дуденсинга и сына . Дилер Валентин Дуденсинг вернул картину в Galerie Knoedler в ноябре 1925 года. Последний продал картину через свой лондонский филиал в 1926 году за £ 4500 в Национальной галерее Виктории в Мельбурне, который приобрел картину за счет средств из Фелтон завещанию покупки бюджета .

литература

  • Скотт Аллен, Эмили А. Бини, Глория Грум: Мане и современная красота, последние годы художника . Каталог выставки Художественный институт Чикаго и Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе 2019-2020, Музей Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес 2019, ISBN 978-1-60606-604-1 .
  • Ингеборг Беккер: французская живопись от Ватто до Ренуара . Музей Герцога-Антона-Ульриха, Брауншвейг, 1983, ISBN 3-922279-03-1 .
  • Франсуаза Кашен , Чарльз С. Моффет и Джульетта Уилсон-Баро : Мане: 1832–1883 . Réunion des Musées Nationaux, Париж, Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк, немецкое издание: Frölich and Kaufmann, Berlin 1984, ISBN 3-88725-092-3 .
  • Ина Конзен: Эдуард Мане и импрессионисты . Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2002, ISBN 3-7757-1201-1 .
  • Соня Дин: европейская живопись 19-го и начала 20-го веков в Национальной галерее Виктории . Национальная галерея Виктории, Мельбурн, 1995, ISBN 0-7241-0179-9 .
  • Герхард Финк (Ред.): Эдуард Мане . Музей фон дер Хейдта, Вупперталь, 2017, ISBN 3-89202-098-1 .
  • Эрих Ханке: Макс Либерманн. Его жизнь и творчество . Кассирер, Берлин, 1914 г.
  • Иоганн Георг Принц фон Гогенцоллерн , Петер-Клаус Шустер (ред.): От Мане до Ван Гога, от Гуго фон Чуди и борьба за современность. Национальная галерея Берлина и Новая пинакотека Мюнхена 1996, ISBN 3-7913-1748-2 .
  • Gotthard Jedlicka : Эдуард Мане . Ойген Рентш Верлаг, Эрленбах-Цюрих, 1941.
  • Йозеф Керн : Импрессионизм в Вильгельминной Германии, исследования искусства и истории культуры империи . Кенигсхаузен и Нойман, Вюрцбург 1989, ISBN 3-88479-434-5 .
  • Питер Кригер : художник-импрессионист из Национальной галереи . Манн, Берлин, 1967.
  • Ульрих Лакхардт, Уве М. Шнеде : личные сокровища, о коллекционировании произведений искусства в Гамбурге до 1933 года . Христиане, Гамбург 2001, ISBN 3-7672-1383-4 .
  • Эдуард Мане: Письма . Немецкий перевод Ганса Грабера, Benno Schwabe Verlag, Базель 1933.
  • Тобиас Г. Наттер , Юлиус Х. Шопс (ред.): Макс Либерманн и французские импрессионисты . DuMont, Кельн 1997, ISBN 3-7701-4294-2 .
  • Рональд Пикванс : Мане . Фонд Пьера Джанадды, Мартиньи 1996, ISBN 2-88443-037-7 .
  • Дени Руар, Даниэль Вильденштейн : Эдуард Мане: Резюме каталога . Bibliothèque des Arts, Париж и Лозанна, 1975 г.
  • Карл Шеффлер : Пятьдесят лет французской живописи, 1875–1925, выставка в Музее декоративного искусства в Париже . В искусстве и художниках, том 24, книга I.
  • Адольф Табарант : Manet et ses Œuvres . Галлимар, Париж, 1947 год.
  • Хуго фон Чуди : Мане . Кассирер, Берлин 1902 г.
  • Анжелика Везенберг (Ред.): Национальная галерея Берлина, XIX. В., каталог выставленных работ . Seemann, Лейпциг 2001, ISBN 3-363-00765-5 .
  • Анжелика Везенберг (ред.), Биргит Фервибе (ред.), Регина Фрейбергер (ред.): Живопись XIX века, Собрание Национальной галереи , Том 2. L - Z, Staatliche Museen zu Berlin и Michael Imhof Verlag, Petersberg 2017 , ISBN 978-3-88609-788-3 .

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. Немецкое название изображения по Анжелике Везенберг: Landhaus in Rueil в Анжелике Везенберг (ред.), Биргит Вервибе (ред.), Регине Фрейбергер (ред.): Живопись в XIX веке, Коллекция Национальной галереи , 2017, Том 2 L– Z, стр. 552.
  2. ^ Французские названия изображений в соответствии с Дени Руаром, Даниэлем Вильденштейном: Эдуард Мане: Резюме каталога , стр. 296.
  3. Информация о размерах согласно Анжелике Везенберг: Landhaus in Rueil в Angelika Wesenberg (Hrsg.), Birgit Verwiebe (Hrsg.), Regina Freyberger (Hrsg.): Malkunst im 19. Jahrhundert, коллекция Национальной галереи , 2017, Том 2. L - Z, стр. 552.
  4. Размеры можно посмотреть на сайте Национальной галереи Виктории .
  5. Две картины с названием La maison du Rueil имеют номер 406 (версия в Музее Мельбурна) и номер 407 (версия в Берлинской национальной галерее) в каталоге каталога raisonné от 1975 года. Под номером 406 указано «Réplique en hauteur du no 407», см. Дени Руар, Даниэль Вильденштейн: Эдуард Мане: Резюме каталога , стр. 296.
  6. ^ Скотт Аллен: Дом в Рюэй в Скотт Аллен, Эмили А. Бини, Глория Грум: Мане и современная красота, последние годы художника . С. 315.
  7. ^ Скотт Аллен, Эмили А. Бини, Глория Groom: Мане и современной красоты, в последние годы художника , стр 315..
  8. Gotthard Jedlicka: Эдуард Мане , стр. 383.
  9. Питер Кригер: Художник импрессионизма из Национальной галереи , стр. 18.
  10. Питер Кригер: Художник импрессионизма из Национальной галереи , стр. 18.
  11. Gotthard Jedlicka: Эдуард Мане , стр. 383.
  12. Анжелика Везенберг: Загородный дом в Рюэй в Анжелике Везенберг, Биргит Вервибе, Регина Фрейбергер: Живопись XIX века, собрание Национальной галереи , с. 552.
  13. ^ Léon Leenhoff цитируется в Франсуазе Кашене: Ландхаус в Рюом в Франсуазе Кашене, Чарльз С. Моффетт и Джульетта Уилсон-Bareau: Маня: 1832-1883 , стр. 495.
  14. Питер Кригер: Художник импрессионизма из Национальной галереи , стр. 18.
  15. Ингеборг Беккер: Французская живопись от Ватто до Ренуара , с. 135.
  16. Анжелика Везенберг: Загородный дом в Рюэй в Анжелике Везенберг, Биргит Вервибе, Регина Фрейбергер: Живопись XIX века, собрание Национальной галереи , Том 2, с. 552.
  17. Gotthard Jedlicka: Эдуард Мане , стр. 383.
  18. Питер Кригер: Художник импрессионизма из Национальной галереи , стр. 18.
  19. Анжелика Везенберг: Загородный дом в Рюэй в Анжелике Везенберг, Биргит Вервибе, Регина Фрейбергер: Живопись XIX века, собрание Национальной галереи , с. 552.
  20. ^ Гуго фон Чуди: Мане , стр . 24.
  21. Françoise Cachin: Country house in Rueil in Françoise Cachin, Charles S. Moffett и Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832-1883 , p. 496.
  22. Gotthard Jedlicka: Эдуард Мане , стр. 382.
  23. Карл Шеффлер: Пятьдесят лет французской живописи, с 1875 по 1925 год, выставка в Musée des Arts Decoratifs в Париже . В «Искусство и художники», том 24, книга I, стр. 26.
  24. Хьюго фон Чуди цитата из Анжелики Везенберг: Эдуард Мане, Ландхаус в Рюэй в Иоганне Георге Принце фон Гогенцоллерне, Петер-Клаус Шустер: от Мане до Ван Гога, Хьюго фон Чуди и борьба за современность с. 84.
  25. Йозеф Керн: Импрессионизм в Вильгельминианской Германии , с. 175.
  26. ^ Франсуаза Кашен, Чарльз С. Моффет и Джульетта Уилсон-Bareau: Маня: 1832-1883 , стр 516-517..
  27. ^ Франсуаза Кашен, Чарльз С. Моффет и Джульетта Уилсон-Bareau: Маня: 1832-1883 , стр 517..
  28. Адольф Табарант: Manet et ses Œuvres , с. 450.
  29. Рональд Пикванс: Мане , с. 246.
  30. Имя Эжен Лабиш как владельца дома в Рюэй впервые было упомянуто автором Ла Фаре, который написал некролог в газете Le Gauloises 1 мая 1883 года под заголовком Les derniers Moments de E. Manet , на сайте BnF Галлика . Имя Эжен Лабиш также можно найти в raisonné каталога 1975 года Rouart / Wildenstein, см. Denis Rouart, Daniel Wildenstein: Edouard Manet: Catalog raisonné , стр. 23. Национальная галерея в Берлине также называет Эжена Лабиша владельцем дома в своем доме. каталог см. Анжелика Везенберг, Биргит Вервибе, Регина Фрейбергер: Живопись XIX века, Коллекция Национальной галереи , том 2, стр. 552.
  31. Françoise Cachin: Country house in Rueil in Françoise Cachin, Charles S. Moffett и Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832-1883 , p. 495.
  32. Письмо отмечено Адольфом Табараном: Мане , 1931, стр. 450. Андре Лабиш также упоминается Франсуазой Кашен: Ландхаус в Рюэй во Франсуазе Кашен, Чарльз С. Моффет и Джульетта Уилсон-Баре: Мане: 1832–1883 , с. 495 и Рональд Пикванс: Мане , стр. 246.
  33. Françoise Cachin: Country house in Rueil in Françoise Cachin, Charles S. Moffett и Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832-1883 , p. 495.
  34. Письмо Захари Астрюк от 5 июня 1880 г., немецкий перевод в Эдуар Мане: Briefe , стр. 94.
  35. ^ Денис Rouart, Даниэль Wildenstein: Эдуар Мане: Каталог резон ., Стр 292-297.
  36. Инна Конзен: Эдуард Мане и импрессионисты , с. 153.
  37. Питер Кригер: Художник импрессионизма из Национальной галереи , стр. 18.
  38. Françoise Cachin: Country house in Rueil in Françoise Cachin, Charles S. Moffett и Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832-1883 , p. 496.
  39. Françoise Cachin: Country house in Rueil in Françoise Cachin, Charles S. Moffett и Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832-1883 , p. 496.
  40. Рональд Пикванс: «Сад стал монологом художника с природой» в Ronald Pickvance: Manet , p. 246.
  41. ^ Gerhard Finckh: Эдуар Мане , стр 293..
  42. Gotthard Jedlicka: Эдуард Мане , стр. 382.
  43. La Fare: Les derniers plays de E. Manet , статья на первой полосе газеты Le Gauloises , 1 мая 1883 г.
  44. Анжелика Везенберг: Загородный дом в Рюэй в Анжелике Везенберг, Биргит Вервибе, Регина Фрейбергер: Живопись XIX века, собрание Национальной галереи , с. 552.
  45. Ангелика Везенберг: Национальная галерея Берлина, XIX. В., каталог выставленных работ , с. 240.
  46. ^ Гуго фон Чуди: Мане , р 57..
  47. О Собрании Либермана см., Например, Тобиас Г. Наттер, Юлиус Шопс: Макс Либерман и французские импрессионисты , стр. 197–253.
  48. Йозеф Керн: Импрессионизм в Вильгельминовой Германии, Исследования искусства и истории культуры Империи , с. 59.
  49. Эрих Ханке: Макс Либерманн. Его жизнь и творчество , Берлин, 1914, с. 402.
  50. Ангелика Везенберг: Национальная галерея Берлина, XIX. В., каталог выставленных работ , с. 240.
  51. Йозеф Керн: Импрессионизм в Вильгельминовой Германии, Исследования искусства и истории культуры Империи , с. 59.
  52. Йозеф Керн: Импрессионизм в Вильгельминовой Германии, Исследования искусства и истории культуры Империи , с. 71.
  53. Йозеф Керн: Импрессионизм в Вильгельминовой Германии, Исследования по искусству и истории культуры Империи , с. 180.
  54. Ulrich Luckhardt, Uwe M. Schneede: Private Treasures, о коллекционировании произведений искусства в Гамбурге до 1933 г. , стр. 42.