Лестер Боуи

Лестер Боуи в середине 1990-х

Уильям Лестер Боуи (родился 11 октября 1941 года в Фредерике , штат Мэриленд , † 8 ноября 1999 года в Бруклине ) был американским джазовым трубачом , лидером группы и композитором .

Жизнь

Боуи вырос в «клане Боуи» в Литл-Роке и Сент-Луисе , где он рано научился играть на корнете и трубе и играл в школьных ансамблях. Его отец был трубачом и руководил домашним оркестром; его брат Байрон был саксофонистом, а брат Джо играл на тромбоне. Его первая группа называлась Continentals (1954); последовали первые выступления в качестве концертмейстера для групп ду-воп . Боуи учился в Университете Линкольна в Сент-Луисе и Государственном университете Северного Техаса в Далласе . Там он играл, среди прочего. с Джеймсом Клеем , Билли Харпером и Дэвидом Ньюманом , но на этом этапе появлялся в основном с Оливером Лейком , Джо Тексом и Джимми Форрестом . Во время службы в ВВС Техаса (1958–1960) он выступал в ночных клубах, играл в армейских и ритм-н-блюзовых группах, в том числе. со своей будущей женой, певицей Фонтеллой Басс , которая была вокалисткой Оливера Сейна.

В начале 1960-х он был участником различных R&B групп, выступавших на юге и Среднем Западе Соединенных Штатов, таких как Little Milton , Albert King ; В это время он гастролировал с цирковыми группами и работал студийным музыкантом над записями R&B для лейбла Chess в 1964/65 . Он вернулся в Сент-Луис примерно в 1964 году и вместе с барабанщиком Филипом Уилсоном возглавил группу хард-бопа . В 1966 году он переехал в Чикаго и был одним из членов-учредителей Ассоциации содействия развитию творческих музыкантов (AACM), афроамериканской музыкальной ассоциации, вице-председателем которой стал. Боуи также помог основать Black Artists Group и Большой оркестр черной музыки в Сент-Луисе; Он также играл в 1979 году в Нью-Йорке в ансамбле Human Arts Ensemble .

В Чикаго Боуи был частью группы Роско Митчелла, а также работал над своим дебютным альбомом для Delmark ; вместе с ним, а также с Джозефом Джарманом и Малачи Фаворсом он основал один из самых важных ансамблей фри-джаза , Art Ensemble of Chicago , с которым он записал множество записей и регулярно гастролировал, в том числе в конце 1960-х годов . 1969 г. - впервые в Европе. В это время он также работал над записями, среди прочего. от Archie Shepp ( BLASE ), Солнечный Мюррей , Джимми Lyons , и Cecil Taylor с. В 1969 году состоялась премьера его обширной композиции Gettin 'to Know Y' All , исполненной 50-м оркестром Баден-Бадена Free Jazz Orchestra , которая снова была исполнена в 1970 году на Франкфуртском джазовом фестивале.

В 1970-х он также был активен в своих собственных проектах, таких как Serious Fun , а также участвовал в некоторых записях рок- джаза. В 1974 году он отправился в тур по Сенегалу и играл там с местными барабанщиками. В конце десятилетия он играл с Джоном Аберкромби и Эдди Гомесом в составе New Directions барабанщика Джека ДеДжонетта , а также в 1977 году с Дэвидом Мюрреем , творческим ансамблем Лютера Томаса и в 1978 году с Wadada Leo Smith ( Divine Love ). В 1979 году он выступил в Нью-Йоркском оркестре Sho Nuff, состоящем из 59 человек , с которым, однако, никаких записей не производилось.

В начале 1980-х Боуи экспериментировал со своим групповым проектом From Roots to the Source , который «охватывал Африку и песни госпел до современного джаза». Боуи сказал:

Лестер Боуи 1984 на заводе в Гамбурге
«Наша традиция черной музыки уходит корнями не только в Новый Орлеан . Ему тысячи лет. Мы пытаемся выразить это с помощью нашей музыки ».

В 1980-х годах, после экспериментов с духовыми ансамблями от пяти до 59 человек, был основан популярный Brass Fantasy , который в артистическом плане стал лидером среди новых джазовых духовых оркестров того времени. Он также играл в Нью-Йоркском репертуарном оркестре горячих труб в 1983 году с Уинтоном Марсалисом и Рэем Коуплендом . Вместе с Артуром Блайт , Чико Фрименом и Дон Moye , он был членом All Star формирования Лидеры в 1986 году . В 1990 году он записал альбом My Way со своим биг-бэндом Brass Fantasy , выпущенный DIW ; В 1992 году последовал альбом The Fire This Time , который считается наиболее успешной его работой. Музыка Brass Fantasy следовала традициям марширующих оркестров раннего новоорлеанского джаза . Боуи организовал органный ансамбль с Аминой Клодин Майерс ; Вместе со своей женой Фонтеллой Басс он записал различные пластинки. Еще одна оркестровая работа Боуи прошла в ратуше Нью-Йорка . Он написал музыкальную тему для шоу Боба Кросби (1990) и записал музыку к фильмам с Филиппом Сардом в начале 1990-х ; он также работал с Малачи Томпсоном (1994) и Джеймсом Картером (« Беседа со старейшинами» ; 1995/96). Как студийный музыкант, он также записывался с тезкой Дэвидом Боуи . Лестер Боуи умер от рака печени в 1999 году.

Один из его младших братьев - тромбонист Джозеф Боуи , основатель панк-фанк-джазовой группы Defunkt .

Признательность

Лестер Боуи, Новый джазовый фестиваль Моерс ( Moers Festival ) 1978

Лестер Боуи был признан лучшим трубачом в 1982 году по результатам критического опроса джазового журнала Down Beat ; Иоахим-Эрнст Берендт описал его как « Кути Уильямс авангарда»; «Его искусство формирования и изменения тона трубы кажется неисчерпаемым». Мартин Кунцлер назвал «полуоткрытые клапаны Рекса Стюарта » дополнительными ориентирами , «в его игре настроение Нового Орлеана вызывается так же, как и атмосфера Дюка Эллингтона » предполагают влияние Майлза Дэвиса и Дона Черри . По словам Карло Болендера , Боуи сочетает в своих композициях элементы фри-джаза, африканской музыки , госпела и ритм-энд-блюза.

Ян Карр описал его как «яркого исполнителя с чутьем на комедию и музыкальную пародию, который отвечал за театральные элементы на концертах Art Ensemble». Он также «великий трубач с красивым круглым тоном, техникой и воображением. », которая охватывает всю трубную традицию , начиная от Bubber Майли рычание к современным сортам и импровизационной области блюза , популярных песен и серьезной абстракции. Карр заметил, что «опасность театральности Боуи» заключалась в том, чтобы скрыть случайную пустоту в музыкальном выступлении. Так часто было с духовой фэнтези- музыкой ; и его рычание, лепет и другие манеры могли тогда быть скучными, потому что они не выражали подлинного чувства или творческой идеи.

По словам Ричарда Кука и Брайана Мортона , Боуи был «великим отступником музыки и страстным критиком джазового консерватизма 1980-х и 1990-х годов».

Одним из музыкантов, продолжавших развивать достижения Боуи, был Ж.-Э. Berendt et al. Олу Дара , Байкида Кэрролл , Херб Робертсон , Расул Сиддик , Стэнтон Дэвис и Пол Смокер .

Дискографические примечания

Лестер Боуи, с Художественным ансамблем Чикаго, Джазовый фестиваль Zeltweg (Спилберг), 1983

веб ссылки

Лексические записи

Замечания

  1. ↑ Кук и Мортон присвоили ему высшую оценку в 1993 году во втором издании своего Penguin Guide to Jazz (как единственный альбом Боуи). Ян Карр также подчеркнул «прекрасные аранжировки (..) и великолепную игру в ансамбле». В пьесе « Ночная жизнь » соло на трубе Э. Джей Аллена почти затмевает выступление лидера Боуи. См. Карр: Rough Guide: Jazz , стр. 69.

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ а б в г Кунцлер, с. 140 и далее.
  2. ↑ a b c d e Перо и Гитлер, стр. 73
  3. ↑ б с д е е Ian Carr, стр. 68 ф.
  4. ↑ a b c См. Cook & Morton, 168 f.
  5. ↑ а б в г Берендт и Хьюсманн, 271 с.
  6. ↑ Bohländer, p. 58 f.
  7. ↑ Записка Карра (Rough Guide: Jazz) и Cook & Morton (Penguin Guide to Jazz)
персональные данные
ФАМИЛИЯ Боуи, Лестер
АЛЬТЕРНАТИВНЫЕ ИМЕНА Боуи, Уильям Лестер (полное имя)
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ Американский джазовый трубач, руководитель оркестра и композитор
ДАТА РОЖДЕНИЯ 11 октября 1941 г.
МЕСТО РОЖДЕНИЯ Фредерик , Мэриленд
ДАТА СМЕРТИ 8 ноября 1999 г.
Место смерти Бруклин