2-я симфония (Бетховен)

Людвиг ван Бетховен написал свою вторую симфонию ре мажор , соч. 36 , в 1801/02 г. и сам дирижировал премьерой в рамках своей академии 5 апреля 1803 г. в Театре ан дер Вин .

Время происхождения

Исследователь Бетховена Армин Рааб называет время создания эскизов между летом 1800 и февралем 1802 г. Бетховен работал над симфонией до апреля 1802 г. Возможно, перед его выпуском была переделка.

В литературе 2-я симфония и ее создание считаются важным свидетельством внутренней борьбы Бетховена. Он сочинил произведение, когда начинал глухой. Есть также подозрение на связь с Heiligenstadt Testament , написанным Бетховеном осенью 1802 года. Однако на этом работа над симфонией в основном была завершена.

Чрезвычайно позитивное утверждение симфонии могло быть объяснено тем, что Бетховен надеялся на выздоровление. Во время работы он написал своему другу Францу Герхарду Вегелеру 16 ноября 1801 года: «Я хочу схватить судьбу за горло, она, конечно же, не должна полностью меня сломить».

Оркестровый состав

2 флейты , 2 гобоя , 2 кларнета , 2 фагота , 2 рожка , 2 трубы , литавры в D и A, струнные в 5 частях (1-я и 2-я скрипки , альты , виолончели , контрабасы )

Имена предложений

  1. Adagio molto - Allegro con brio
  2. Ларгетто
  3. Скерцо. Аллегро
  4. Allegro molto

анализ

Бетховен, 2-я симфония: 1-е Adagio molto - Allegro con brio , Цумуги оркестр, Такаши Иноуэ
Бетховен, 2-я симфония: 2-й Ларгетто , оркестр Цумуги, Такаши Иноуэ
Бетховен, 2-я симфония: 3-е скерцо. Аллегро-трио , Цумуги-оркестр, Такаши Иноуэ
Бетховен, 2-я симфония: 4-е аллегро мольто , оркестр Цумуги, Такаши Иноуэ

Развитие симфонической техники начиная с 1-й симфонии отчетливо видно во всем произведении: хотя произведения очень похожи по мелодии и характеру, во второй голосовое сопровождение более независимо в сопровождающих частях , формы и движения более обширны, а тематическая работа более концентрирована. . В частности, медленная часть, представляющая собой законченную и тщательно исполненную основную сонатную форму , имеет неслыханную для того времени длину. В этой симфонии Бетховен, наконец, вводит скерцо вместо менуэта в качестве третьей части. Стилистическая близость к Гайдну и Моцарту, то есть к явно венской музыке (Бетховен родился в Рейнской области), здесь все еще совершенно очевидна, почти узнаваема как дань уважения двум великим венцам, как подражание, например, Б. на заметных шестых аккордах и через тематически откровенную деревянную группу. Напротив, Скерцо и, в частности, Финал уже имеют типично «широкое» звучание Бетховена, т.е. ЧАС. сравнительно плотный (рокочущий) аккорд.

1 часть (Adagio molto - Allegro con brio)

Первая часть передает (на удивление непрерывную и единодушную по меркам Бетховена) жизнерадостность и эйфорию. Судя по медленному введению, он монотематичен. Однако заголовок темы (деревянные духовые 4 такта, тонизирующий «вопрос» и тутти 4 такта, полузаключительный «ответ») раскрывается в ясной форме довольно поздно, в м. 73, но безошибочно как таковой. Все до такта 73 уже указывает на эту фигуру, постепенно позволяя ей, так сказать, выходить из тумана. В любом случае, до м. 73 нельзя говорить о самостоятельном материале предполагаемой первой темы, тем более что ни один диалог с предполагаемой второй темой не складывается ни до, ни после отметок повтора. Предвидение, а также последующее изложение основной идеи, либо все происходит из нее (характерные четверти стаккато), либо иным образом необязательный материал, который вводит или завершает. Таким образом, Бетховен не составляет ни две контрастирующие темы, ни хотя бы два явно сдержанных варианта основной идеи, а скорее «плавный переход» от прологизирования, ассоциативных вариантов тематической фигуры к ее исходной фигуре и снова эпилогизации (к знакам повторения).

2-я часть (Ларгетто)

Движение медленное, но похожее на танец (похожее на менуэт). Это также танцевальное движение, поскольку вместо этого оно объединяет четко определенные тематические разделы, которые работают непосредственно через тематический материал. Соответственно, здесь нет «реализационных» разделов (расширение или прерывание разбиений / секвенирования, ключевые колебания и т. Д.).

3-я часть (Скерцо. Аллегро)

Краткое скерцо особенно эффектно благодаря динамичным и инструментальным контрастам. Под влиянием ветра, лендлер, как Trio, базовая тональность (D-Dur) необычно поддерживает симфонию.

4-я часть (Allegro molto)

Отличительный вводный жест заключительной части с фигурой трели и большим интервальным прыжком подобен основной теме первой части симфонии Хаффнера Моцарта . Движение следует форме сонаты , но при повторении основной темы в начале развития и коде приобретает следы рондо . Поразительно расширение коды: традиционный механизм сонаты с тремя частями расширяется до четырехчастной структуры с почти 250 тактами. За неким второстепенным развитием следует несколько усилений на основе второстепенной темы, прерываемых действенными ферматами и общими паузами.

литература

  • Вульф Конольд : Симфония № 2 ре мажор, соч. 36. In: ders. (Ed.): Lexicon Orchestermusik Klassik A - K. Schott, Mainz 1987, ISBN 3-7957-8224-4 , стр. 15-17.
  • Армин Рааб: Вторая симфония ре мажор, соч. 36. Анализ и эссе. В: Ренате Ульм (Ред.): 9 симфоний Бетховена. Происхождение, интерпретация, эффект. Bärenreiter, Kassel 1994 (1-е издание), ISBN 3-7618-1241-8 .
  • Арнольд Вернер-Йенсен: Людвиг ван Бетховен. Музыкальный гид . Reclam, Лейпциг 2001.

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Людвиг ван Бетховен, Переписка. Полное издание , под ред. по Sieghard Бранденбург , том 1, Мюнхен 1996, стр. 89

веб ссылки