Генерал (1926)

Кино
Немецкое название Генерал
Оригинальное название Генерал
Общий фильм poster.jpg
Страна производства США
исходный язык английский
Год публикации 1926 г.
длина 2286 м / ок. 78 минут
Возрастной рейтинг ФСК 6
стержень
Директор Бастер Китон ,
Клайд Брукман
сценарий Клайд Брукман ,
Эл Боасберг ,
Чарльз Смит
по литературной модели Уильяма Питтенгера
производство Джозеф Шенк
Музыка Карл Дэвис (1987)
Роберт Исраэль (1995)
Баудим Джем (1999)
Джо Хисаиси (2004)
Тимоти Брок (2005)
Ангелин Фонда (2017)
камера Берт Хейнс ,
Дж. Деверо Дженнингс
резать Бастер Китон ,
Шерман Келл
оккупация

«Генерал» (оригинальное название «Генерал» ) - это комедия 1926 года Бастера Китона с участием Бастера Китона . Действие фильма происходит во время Гражданской войны в США и основано на исторически задокументированном ограблении Эндрюса 12 апреля 1862 года. Машинист локомотива Джонни Грей в одиночку преследует свой локомотивный генерал, угнанный северными шпионами . Обладая упорством и изобретательностью, ему удается вернуть и свою машину, и благосклонность своей любимой девушки Аннабель Ли.

Работа снята на пике славы Китона и считается одной из самых дорогих комедий эпохи немого кино . Провал постановки у публики и критиков положил конец творческой независимости Китона. Когда в конце 1950-х годов его уже забытые немые фильмы были заново открыты, «Генерал» оказался в центре внимания. С тех пор фильм стал одной из самых важных комедий в истории кино благодаря строгой драматургии и амбициозному дизайну изображения .

участок

Весной 1861 года известие о приближении войск Союза в южном городе Мариетта вызвало военную истерию. Чтобы не потерять благосклонность и уважение своей возлюбленной Аннабель Ли, уважаемый машинист Джонни Грей с нетерпением подчиняется военкомату. По непонятным ему причинам его отвергают как солдата; Аннабель также не узнает, что он считается более ценным машинистом на юге. Она хочет снова увидеть его в униформе - невыполнимая задача для Джонни и, таким образом, конец отношениям.

Год спустя северные шпионы похищают любимого паровозного генерала Джонни на остановке Big Shanty . Без колебаний Джонни в одиночку начинает преследование угнанного паровоза , сначала пешком, затем на тележке и, наконец, на другом локомотиве. Он бросает вызов всем препятствиям, которые ставят ему шпионы. Они хотят парализовать систему коммуникаций и железных дорог Конфедерации путем целенаправленного разрушения на пути на север .

Погоня для Джонни заканчивается на земле врага, где он прячется в лесу, пока голод не загоняет его в штаб северных генералов. Там ему удается подслушать планы врага. Он также в изумлении снова видит свою Аннабель: она оказалась в товарном вагоне похищенного поезда и теперь находится в плену у войск Союза. Переодетый солдатом Союза, Джонни удается освободить Аннабель и вместе с ней убежать в лес.

С их помощью ему удается похитить похищенного генерала . Солдаты Союза решительно идут в погоню с другим локомотивом и поездом снабжения, чтобы нанести военный удар в соответствии с планом. По дороге домой Джонни успешно использовал все уловки шпионов, чтобы избавиться от преследователей. Только отсутствие у Аннабель технических знаний приводит их обоих в критические ситуации. В качестве меры предосторожности он поджигает стратегически важный мост на реке Рок, прежде чем прибыть на южную базу, чтобы предупредить солдат о приближающихся войсках Союза.

Когда Северная армия пытается переправиться через Рок-Ривер, поврежденный огнем мост рушится под грузом локомотива. Предупрежденные войска Конфедерации открывают огонь. Не в последнюю очередь благодаря Джонни южане могут выиграть дикую битву сами за себя. Итак, машинист, наконец, назначен лейтенантом и может поцеловать восторженную Аннабель в ее объятия. Однако он должен салютовать всем солдатам, которые проходят одновременно .

История происхождения

Сюжетная разработка и препродакшн

Еще до работы над « Сражением Батлера» писатели Клайд Брукман и Гэгман Китонс предложили книгу Уильямса Питтенгера « Великая погоня за локомотивом» в качестве возможного материала для фильма. Уильям Питтенгер, как один из участников, рассказывает правдивую историю нападения Эндрюса во время Гражданской войны в США. Китон и его команда осознавали трудности, связанные с превращением исторического инцидента в комедию: на длинных отрезках фильма придется отказаться от шуток, чтобы дать объяснения.

Общие в музее в Кеннесо , Джорджия . Ролик Old Four был переработан в соответствии с оригиналом фильма .
Китон был основан на фотографиях Мэтью Б. Брэди . Здесь он реконструировал железнодорожный миномет « Диктатор», реконструированный для фильма.

Китон, которого интересовали правдоподобные истории и особенно машины, все равно остановился на материале. Он остался верен описанной последовательности погони. Однако вместе со своим авторским коллективом он изменил перспективу книги: героями ее истории были не северные шпионы, а южный машинист локомотива, который начал погоню за своим угнанным локомотивом: «Ты можешь». t превратить южан в соперников. [...] Публика отказывается. Они все равно проиграли войну ». Вдобавок Китон отверг фактическое разрешение исторического инцидента. Шпионы того времени, наконец, отказались от угнанного локомотива, были выслежены солдатами южного штата и схвачены, застрелены или повешены. Для всесторонней драматургии он добавил вместо нее любовную историю и драматический угон локомотива.

Хотя высокие производственные затраты были предсказуемы из-за исторической обстановки и большого количества требуемых дополнений , продюсер Китона Джозеф Шенк дал зеленый свет и, как обычно , предоставил Китону развязку: с их последней постановкой Battling Butler студии Keaton добились успеха. их самый большой финансовый успех на сегодняшний день. Впервые он должен быть выпущен для United Artists ; Тем временем его председателем был Джозеф Шенк.

Китон взял на себя новую задачу - рассказать исторически гарантированный материал с большой серьезностью и энтузиазмом: «Сделайте его настолько аутентичным, чтобы это было больно», - так Китон приглашает своих сотрудников, прежде всего своего давнего художника-постановщика Фреда Габури .

В поисках подходящего места Китон выбрал район вокруг Коттедж-Гроув, штат Орегон, потому что первоначальные местоположения в Атланте , Джорджии и Чаттануге не оправдали его ожиданий. Помимо более фотогеничного пейзажа, он смог вернуться на Орегонскую, Тихоокеанскую и Восточную железную дорогу , небольшую 30-километровую железную дорогу, которая в основном использовалась для перевозки древесины. Это было настолько технически отсталым и неухоженным, как того хотел Китон для своего фильма. В конце мая 1926 года производственный персонал и Китон прибыли в Коттедж-Гроув, чтобы начать работу над съемочной площадкой. Реконструкция города Мариетта была максимально основана на книге Питтенгера. Используемые локомотивы и железнодорожные вагоны были облицованы и переделаны так, чтобы они выглядели «старыми» до мельчайших деталей, например, с использованием рычажно-пальцевой муфты вместо давно используемой кулачковой муфты .

Полученный оригинал « Генерала» съемочная группа планировала использовать для съемок. Когда стало известно, что Китон хотел превратить исторический инцидент в комедию, некоторые потомки похитителей в то время выразили протест. Затем ответственная железнодорожная компания отказалась от предложения о сотрудничестве. Но три старых дровяных локомотива можно было без труда купить и переоборудовать в машины времен гражданской войны. Эти вагоны были построены верно к оригиналу на существующем шасси. Самая заметная опора - это пушка на рельсах, которая используется в фильме как копия. «Мы боялись, что люди скажут:« Они просто выдумали их для этой шутки ». Но это подлинная копия рельсовой пушки, построенной во время Гражданской войны. Мы нашли их более чем в одной книге ".

Съемки и пост-продакшн

Съемки начались 8 июня 1926 года. Пленка снималась на 35 мм в основном тремя камерами, иногда четырьмя, с одного дубля - за некоторыми исключениями - всегда снимали двумя камерами: иностранный негатив был сделан из материала второй камеры, с которой все копии в Европе для Континент были нарисованы. Как обычно, работа велась без готового сценария; история, намеренно сделанная простой, была понятна всем участникам постановки. График съемок на следующий день и возможные приколы обычно обсуждались по вечерам в тесных группах. Даже во время съемок Китон был открыт для импровизации.

Режиссер Бастер Китон, даже если Клайд Брукман назван в названии как содиректор: Китон взял за привычку помещать имена других сотрудников в начальных титрах . Ему нравилось снимать репетиции. Нередко эти первые записи используются в готовом фильме. Примером этого является сцена, в которой Джонни (Бастер Китон) и Аннабель ( Марион Мак ) хотят долить воду для подпитки в водонапорной башне, а Мэрион Мак застает врасплох огромная струя воды: позже она сказала, что ее раздражение , как видно в фильме, не игралась; Китон им ничего не сказал. В остальном она тоже не получила точных сценических указаний: «Я практически сама поставила себя. [...] Если ты не умеешь играть, тебе здесь не к месту».

На съемочной площадке произошло несколько несчастных случаев. Сотрудник обжег лицо при взрыве холостого патрона. Другой подал в суд на 2900 долларов из-за боли и страданий, потому что одна из незащищенных машин перевернулась через его ногу. Сам Китон потерял сознание на несколько минут после громкого взрыва.

Китон был более осторожен с трюком, который был одним из самых опасных в фильме. Джонни, которого только что бросила любимая девушка, задумчиво садится на столб генерала. Когда он внезапно медленно уезжает, Джонни неподвижно садится на него, и его уносит круговым движением. Опасность этой настройки, которая цитируется во многих более поздних обзорах за ее выразительность, оставалась скрытой от большинства зрителей: если бы инженер дал слишком много пара при запуске локомотива, колеса бы повернулись, и Китон был бы мертв. пятно. «Это был небольшой кляп, но он был хорош, чтобы немного посмеяться ...» Китон намеревался повторить кляп с ним и Мэрион Мак в финальном кадре. Из-за высокого риска он решил сделать закрытие иначе.

Примерно пятая часть готового фильма снята движущимися камерами . Либо камера была прикреплена к снимаемому локомотиву, либо она перемещалась по рельсам параллельно движущемуся локомотиву. Для этой технически очень сложной задачи движущийся автомобиль был помещен на шасси, которое двигалось по рельсам. Затем камеру установили на эту машину. Все автомобили были оснащены специальными амортизаторами , чтобы стенд для картин был устойчивым. Если от одного к рельсам, идущим параллельно улице, стреляли, то на улицу перед роторной планировкой выходили бульдозеры .

В драматической кульминации паровоз должен был проехать через подожженный мост и упасть на глубину. Для этой сцены Китон решил не использовать модель. Через реку был построен специально построенный железнодорожный мост длиной около 70 футов. Один из старых локомотивов был укомплектован и заводился с куклой в кабине машиниста. В дополнение к нескольким сотням актеров, которые стояли перед камерой в качестве солдат союзных войск, более 3000 зрителей со всей страны пришли посмотреть на сцену, которую можно было снять только один раз. Когда локомотив пересек центр моста, на котором возник пожар, приготовленная взрывчатка взорвалась. Разбитый локомотив долгие годы оставался в русле реки туристической достопримечательностью и был удален только во время Второй мировой войны , когда сталь использовалась в военных целях. Установка будет стоить около US $ 42000 - это эквивалентно примерно $ 606000 США сегодня - и считается самым дорогим из всего немого фильма.

Для солдат войск Конфедерации и Союза Китон нанял около 500 человек из Национальной гвардии Орегона и других мужчин из этого района. «Я одел их в серую форму и заставил маршировать слева направо, снял их, надел в синюю форму, заставил маршировать справа налево. Вот как мы вели войну ». Кроме того, по словам Китона, было задействовано около 125 лошадей.

Бой, последовавший за обрушением моста, засняли шесть камер. Стрельба 23 июля была опасной: из-за громких взрывов несколько лошадей перебрались, а всадники, в основном неопытные, упали. Некоторые из статистов угрожали утонуть в плотине реки. Всего пострадали не менее девяти человек.

Во время съемок использованные локомотивы неоднократно вызывали лесные пожары летящими искрами. В большинстве случаев можно было предотвратить их быстрое распространение. Однако после особенно сильного пожара 24 июля продолжить стрельбу не удалось; дым был слишком сильным. Прошло несколько недель, прежде чем долгожданный дождь со стороны команды Китона очистил вид, и производственный персонал смог вернуться из Голливуда, чтобы продолжить работу. Причиненный ущерб - с пламенем тушили костюмные куртки; камера также была повреждена, что увеличило чрезмерный бюджет фильма еще на 40 000–50 000 долларов США.

Китон также нес полную ответственность за пост-продакшн, поскольку он писал субтитры и выполнял монтаж. «Это была моя собственная история, моя собственная преемственность, я руководил, редактировал и писал названия. Это действительно было полностью моим делом ». Стоимость самого длинного фильма Keaton Studios, длина которого составляет 2286 метров, колеблется от 330 000 до 750 000 долларов. Безусловно, это была самая дорогая постановка студии Китон, бюджет фильма составлял в среднем 220 000 долларов США.

прием

Премьера и современная критика

Премьера фильма «Генерал» состоялась в Токио 31 декабря 1926 года , до премьеры фильма в Нью-Йорке 5 февраля 1927 года и 11 марта 1927 года в Лос-Анджелесе . Первое издание в Германии состоялось 4 апреля 1927 года.

Высокие ожидания Китона и его продюсерской группы не оправдались: генерал встретил в основном негативную реакцию. В «Классике кино» от апреля 1927 года фильм описывается как «красивая комедия о гражданской войне, а не одна из лучших постановок Китона». В разнообразии заявлений комедия была совсем не смешной: «Не ждите ничего от часовой погони. … Это провал ». Picture Play увидел« длинную скучную комедию », и New York Times проанализировала, что Китон перестарался. Большинство критиков было оскорблено тем, что комик выбрал такой серьезный сюжет, как Гражданская война, в качестве фона для комедии. Как и Роберт Э. Шервуд , Китона сравнивали с в остальном очень непредубежденным, в журнале Life Magazine раздражала смерть, показанная людьми ». Многие шутки в конце фильма настолько отвратительны, что хочется отвернуться, как сочувствующая публика. "

Согласно тону отказа, было лишь несколько голосов от положительных до восторженных, например, голос Мартина Дикштейна из Daily Eagle из Бруклина : в региональной газете он охарактеризовал эту работу как гениальный ход. Немецкий критик Герберт Иеринг бредил: «В этом фильме можно восхищаться всем: его простотой и богатством, его безмятежностью и напряжением, его меланхолией и его юмором. Все словечки совпадают. Здесь создан фильм нового типа ».

Общий доход в США составил 474 264 доллара, что на 300 тысяч долларов меньше, чем у Battling Butler . Впервые постановка принесла Китону убытки. Причины провала комедии, помимо негативных отзывов, разочарованных ожиданий зрителей и раздутого бюджета, историки кино видят и в United Artists: выпуск фильма откладывается снова и снова. Кроме того, у United Artists не было такой плотной дистрибьюторской сети, как у Metro. Кевин Браунлоу также винит неправильную скорость проецирования в плохом приеме. Хотя фильм снимался со скоростью около 24 кадров в секунду, что является обычным явлением сегодня, фильм демонстрировался со скоростью 16 кадров в секунду и, следовательно, слишком медленно.

Последствия: упадок и новое открытие

До этой неудачи Китон был одним из самых популярных кинокомиков. В следующих постановках его продюсер Джозеф Шенк ограничил предыдущие свободы Китона и предоставил ему режиссеров и менеджеров по производству. После колледжа и Steamboat Bill, Jr. К тому же, разочаровавшись, Шенк порекомендовал Китону работать в MGM в будущем. Хотя Китон впоследствии участвовал в некоторых коммерчески успешных постановках крупнейшей студии того времени, он потерял всякое художественное влияние и окончательно потерял свою значимость в начале 1930-х годов.

Когда в 1950-х годах критики все чаще открывали его и его фильмы, Китон выбрал «Генерала» в качестве первого фильма для массового переиздания. Восстановленная версия с музыкальным саундтреком была впервые показана в 1962 году в нескольких городах Германии (включая Мюнхен, Берлин и Гамбург), а затем и в других странах Европы. По словам Китона, он выбрал Европу в качестве места для первых повторных представлений, потому что кинематографический ландшафт там был богаче, чем в США, где многие кинотеатры были закрыты после успеха телевидения. Повторные выступления вызвали большой резонанс у публики и прессы. Через 35 лет после премьеры оценка фильма коренным образом изменилась. Французский историк кино Жорж Садуль написал простую просьбу: «Вы должны широко комментировать шедевр? Беги очень быстро, чтобы увидеть это ".

В последующие годы многочисленные критики и киноведы оценили фильм как «уникальный и, возможно, идеальный» . Вряд ли можно найти какие-либо голоса, которые отклонялись бы от сегодняшнего консенсуса в оценке фильма, согласно которой генерал Бастер Китон показывает «на пике своих способностей» : «как идеальный комик и идеальный режиссер» . Работа была в различных опросах кинокритиков и создателей регулярно среди лучших фильмов, но, по крайней мере, среди лучших комедий в истории кино. Например, международный опрос, проведенный киножурналом Sight & Sound среди 81 кинокритика в 1972 году, показал, что «Генерал» занял 8-е место среди лучших фильмов. В списке лучших американских фильмов, опубликованном Американским институтом кино в 2007 году , фильм «Генерал» занял 18-е место.

Историческое значение фильма подчеркивается тем фактом, что в 1989 году он одним из первых был включен в Национальный реестр фильмов .

Из-за широкого приема, который почти единодушно называет фильм шедевром Китона, и, прежде всего, большого количества выступлений в кино и на телевидении с 1960-х годов, включая сокращенную и прокомментированную версию, «Генерал» сейчас является самой популярной комедией Китона.

Анализ фильма

Постановка

драматургия

Прием неизменно говорит о простой и неотразимой драматургии, которая развивается строго и без отступлений. «В этом фильме нет ни одного эпизода, который будто бы состоит из маленьких поездов. Все интегрировано в процесс ».

Уолтер Керр указывает на геометрический узор, который Китон уже обнаружил и умело использовал в «Навигаторе» . Сужение и расширение будут усиливаться по мере развития сюжета: «Добрая половина Китон сократила команду до одной: он один в локомотиве. Расстояние перед ним почти бесконечно » . Структурная форма фильма описывается как « круг » или « бумеранг » . Две погони, которые идут линейно по рельсам сначала с юга на север, а затем с севера обратно на юг, иллюстрируют эту самодостаточную форму: мотивы первой погони повторяются и меняются во второй - похищении генерала . Фильм в большей или меньшей степени является отражением самого себя.

На последнем кадре круг замыкается: Джонни сидит на соединительной штанге своего любимого локомотива рядом со своей девушкой Аннабель. Сначала оба сидели рядом на диване, и их разлучили военные события.

Забавный стиль

Подчеркивается единство сюжета и приколов, которые «обязательно проистекают из базовой ситуации» . По словам Дэвида Робинсона, никогда не возникает ощущения, что история - это просто повод для комедии или что приколы просто для украшения. Этот блок необычен для комедии и даже для Китона. С другой стороны, для Китона типично разрабатывать комические идеи, опираясь на техническую основную опору. Генерал - это «цветочный урожай всех великих железнодорожных затычек» . При этом Китон избегал использования уловок: каким бы отстраненным ни был кляп, это должно быть осуществимо в реальных условиях.

Многие комедии основаны на том, что зритель видит то, чего не видит машинист поезда Джонни. В мире персонажа Китона видение и бытие на самом деле одно и то же; События за пределами этого восприятия в большинстве случаев интерпретируются неверно или остаются необъяснимыми. Когда Джонни перемещает вагон, который блокирует путь его локомотива, к параллельному пути на одном переключателе и продолжает движение на другом, он настолько занят оборудованием, что не замечает, как этот вагон, который никогда не теряет скорости, делает следующий. переключатель переключается на железнодорожный маршрут перед ним. Джонни выглядит сбитым с толку, когда снова видит перед собой экипаж. Пока он снова отвлекается в кабине водителя , фургон перед ним врезается в препятствие, соскакивает с рельсов и падает с откоса. Когда Джонни снова смотрит вперед, он не может поверить своим глазам: фургон внезапно, кажется, исчез.

Хотя Китон таким образом показывает слабости своего главного героя, он, по мнению критиков, не показывает их как фигуру для шуток. Напротив, Китон часто стремится к смеху, вызванному облегчением после напряжения, удивлением или изумлением по поводу событий. То, что применимо к киногероям Китона, можно наблюдать и в других персонажах: в его «самой дорогой шутке» , обрушении моста и локомотива, комедию создает ситуация, а не преувеличение вовлеченных людей или впечатляющая ценность дисплея. После Керра и Клайна он позволил паровозу погрузиться в пучину, чтобы запечатлеть неподвижное лицо командира, только что отдавшего приказ переправиться.

Нежелание выражать себя, чтобы развить ситуацию, достигает кульминации в фирменном знаке Китона, «каменном» выражении лица. Часто ошибочно воспринимается как признак безразличия, это означает обратное: максимальную концентрацию на почти неразрешимых задачах, которые необходимо выполнить. Поскольку экранное эго Китона стойко отмечает даже самые большие неудачи, его называют «самым« тупым »из всех комиков немого кино» . Однако в « Генерале» Уолтер Керр заметил единственное исключение: когда его партнерша по фильму Аннабель неоднократно показывала себя технически непонятной во время драматического побега, «он внезапно хватает ее за плечи обеими руками и трясет ее, как сумасшедшую, на секунду или две. Затем он целует ее. - Он сказал ".

Визуальный стиль и операторская работа

Практически во всех обзорах подчеркивается аутентичный, «почти документальный» стиль. Настройки камеры и изображения были детально разработаны по фотографиям Мэтью Брэди . Как отмечает Джеймс Эйджи , лицо Китона также похоже на дагерротип Брейди . Клайн пишет, что «Генерал» - это крупный план лица Бастера на восьми барабанах . С культовым кинематографическим эго Китона в центре, фильм раскрывает «своеобразную вневременность: мы забываем, что смотрим на работу 1920-х годов». По словам Керра, подлинный дизайн костюма и декораций частично отвечает за эпичность картины. фильм в деталях. Отказ от использования моделей и снимков широких пейзажей усилил впечатление аутентичности. Постановка позволяет движущемуся локомотиву сливаться с внушительным ландшафтом, устраняется контраст между техникой и природой.

Этот график частоты среза показывает использование трековых кадров (показано красным) во время чейза. Субтитры (черные) по ходу сюжета практически не используются.

Клайн пишет, что из-за гармоничной композиции изображений анахронизм движущейся камеры на съемочной площадке середины XIX века не заметен. Киноведов особенно впечатлила точность следящих кадров. В одном эпизоде ​​камера следует за Бастером Китоном на движущемся локомотиве, за ним - незаметно для Бастера - солдаты мчатся вперед в противоположном направлении, на третьем уровне - горизонт. Это «предвкушение« внутреннего монтажа », монтажа внутри картины, который в то время практиковал только Китон» . Керр и Клайн подчеркивают динамику образов: «Генерал» всегда кажется в движении и является одним из самых «трогательных» фильмов. Примерно пятая часть готового фильма была снята на движущиеся камеры.

Равномерное и плавное впечатление от фильма усиливается экономным использованием субтитров . Чтобы в значительной степени отказаться от текстовых панелей или сделать их как можно короче, Китон полагался на аутентичные названия мест - если возможно, снятые с вокзала - значимые имена и ассоциативные вымышленные имена, такие как Джонни Грей или Аннабель Ли (на основе на стихотворение Эдгара Аллана По ).

Мотивы и темы

Война: миф и ирония

Гражданская война была травматическое и поэтому мифологический заряжено событием в истории США. «Сила легенды принадлежит южанам. Большинство успешных романов, пьес и фильмов вызывают симпатию публики ». Как он впоследствии снова и снова подчеркивал, Китон осознавал связь публики с потерянным« старым югом », поэтому он называл северян героями. книги, поставленные как враги в его фильме.

Эпический размер комедии проистекает из аутентичной кинематографической обработки исторически значимого события . «Генерала» можно было считать единственной эпической комедией немого кино после «Золотой лихорадки» Чаплина . «Неудивительно, что их всего два, а что есть вообще. […] Эпическое качество исчезает под атакой клоуна ». Робинсон ставит достоверность изображения войны в « Генерале » выше, чем в хорошо известных эпосах гражданской войны « Рождение нации » и« Унесенные ветром » .

Это правда, что в ходе «истории мужского испытательного срока» во время войны Джонни превратился из гражданского в солдата. Но «комедия и ирония доминируют в фильме как в деталях, так и во всей структуре». История любви прерывается хаосом войны и кропотливыми похищениями и похищениями локомотива и Аннабель только для того, чтобы вернуться туда, где она началась. в конце. Эта «форма кругового движения» столь же иронична, как и последний кадр лейтенанта Джонни, который бесконечно приветствует: Аннабель, которая « хотела любовника в униформе» , теперь имеет «прыгучесть» благодаря ее военному приветствию . «Нет ничего хуже против войны, чем эта неторопливая, беззаботная героическая история. Все героические жесты обращаются в свою противоположность ».

Любовь: мужчина, женщина и машина

В фильме рассказывается о «необычном menage a trois во время войны» между машинистом Джонни, его девушкой Аннабель и генералом локомотива , причем любовь Джонни к последней явно преобладает. Только угон его любимой машины позволяет ему перерасти самого себя: он начинает погоню, несмотря на всю предполагаемую безнадежность. Однако потеря репутации после того, как он был отвергнут как рекрут и корзина с Аннабель, только позволила ему погрузиться в неподвижную печаль. В мире предметов, каким бы хаотичным он ни был, все может быть хорошо случайно. «В социальной сфере все по-другому. [...] Здесь удачи не приходится ». Когда Джонни целует Аннабель на своем локомотиве в последнем кадре, «странные треугольные отношения между мужчиной, девушкой и машиной, кажется, консолидируются в мире. конец [...] . Поднимая и опуская руку, он имитирует движение шатуна. Гармония трех влюбленных безупречна ».

Это мир машин, который является домом для экранных персонажей Китона. Особенно ярко это видно в этом фильме. В то время как локомотив выглядит как живой товарищ по команде и выражение динамичной личности Джонни, Китон относится к своему партнеру в этом фильме больше как к объекту, чем к любой другой героине рядом с ним. Клайн пишет, что она «реквизит, шаблон для шуток, над ее глупыми действиями смеются, даже запихивают в мешок, бросают в товарный вагон [...] Бастер, как никогда раньше, хозяин своей стремительно меняющейся вселенной. Его девушка должна адаптироваться к законам этой вселенной или терпеть насмешки ». Позже Китон сказал о жестоком обращении со своим партнером по фильму, что Мэрион Мак повеселилась во время съемок. «Большинство ведущих леди в наши дни всегда выглядели так, как будто только что вышли из салона красоты. [...] Мы сказали, черт возьми, мы немного испачкаем наши и будем относиться к ним немного жестче ».

Публикации и настройки

General был сохранен полностью и распространялся или распространяется различными лейблами и прокатными компаниями в версиях разного качества для публичных и частных выступлений. Продолжительность несокращенных публикаций также может варьироваться, поскольку скорость записи и воспроизведения была другой или не стандартизированной во время немого фильма. Сам Китон сказал в интервью в 1962 году, что более высокая скорость звукового фильма в 24 кадра в секунду (вместо 16 или 18) устраивала Генерала : «Я все еще считаю, что комедия почти не может длиться дольше часа. и четверть, чтобы пройти. [...] И если «Генерал» сегодня пользуется таким успехом, то это потому, что теперь он проецируется как звуковой фильм наполовину быстрее [...] Комедии из эпохи [немого кино] могут выиграть от увеличения скорости ».

В 1987 году была создана отреставрированная версия для Thames Television. Музыка была написана Карлом Дэвисом , который время от времени исполняет ее вживую для показов фильма. В 2006 году эта версия фильма впервые появилась в издании The Buster Keaton Chronicles на английском DVD-лейбле Network. В 2009 году «Кино Видео» выпустило обновленную версию фильма на Blu-Ray. Помимо музыки Дэвиса, в саундтрек также включена композиция композитора немого кино Роберта Исраэля (1995 г.).

Версия, отреставрированная в цифровом виде, была впервые представлена на Каннском кинофестивале в 2004 году и продается на частном рынке лейблом Mk2 DVD. Для фоновой музыки был нанят японский композитор Джо Хисаиси . Музыку Ли Эрвина можно также услышать на некоторых видео и DVD.

Более поздние адаптации

В 1940-х Китон был за камерой в роли Гагмана в MGM . В этом качестве он работал над неофициальным ремейком фильма под названием «Южный янки» (1948, German The Superspy ) с участием. Однако комедия с комиком Редом Скелтоном в главной роли отошла как от кинематографического, так и от литературного оригинала.

В 1956 году компания Walt Disney Pictures сняла книгу Уильяма Питтингера « Великая погоня за локомотивом», на которой она была основана как западное, немецкое название для распространения: « В секретной миссии» . Хотя сценаристы также изменили историческую концовку, они остались верны точке зрения книги. Китон был очень заинтересован в съемках и прокомментировал решение студий Диснея поставить северян в роли героев как главную слабость фильма: «Мы знали лучше».

литература

  • Джон Бурман , Уолтер Донохью (ред.): Прогнозы 4½. Faber and Faber Ltd., Лондон, 1995 г., ISBN 0-571-17609-7 , стр. 287-312.
  • Кевин Браунлоу : пионеры кино. От немого кино до Голливуда. Stroemfeld, Basel et al., 1997, ISBN 3-87877-386-2 .
  • Майкл Ханиш: Миллионы людей смеются над ними. Бастер Китон. Гарольд Ллойд. Лорел и Харди. Хеншель, Берлин, 1976.
  • Heinz-B. Хеллер , Маттиас Стейнле (ред.): Комедия (= жанры фильмов = Универсальная библиотека Reclams. 18407). Филипп Реклам июнь, Штутгарт 2005, ISBN 3-15-018407-X .
  • Уолтер Керр: Безмолвные клоуны. Альфред А. Кнопф, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1975, ISBN 0-394-46907-0 (перепечатано. Da Capo Press, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1990, ISBN 0-306-80387-9 ).
  • Уолтер Керр: Полное собрание фильмов Бастера Китона. Citadel Press, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1993, ISBN 0-8065-1303-9 .
  • Томас Кебнер (Ред.): Классические фильмы. Описания и комментарии. Том 1: 1913-1946. 4-е, переработанное и дополненное издание. Филипп Реклам июнь, Штутгарт 2002, ISBN 3-15-030028-2 .
  • Дитер Кухаупт: День, когда Бастер улыбнулся . В: EisenbahnGeschichte 63 (2014), стр. 72–76.
  • Дэвид Робинсон: Бастер Китон (= Cinema one.10 ). Пересмотренное 2-е издание. Thames and Hudson Limited, Лондон 1970, ISBN 0-500-47001-4 .
  • Кевин В. Суини (ред.): Бастер Китон. Интервью. University Press of Mississippi, Jackson MS 2007, ISBN 978-1-578-06963-7 .

Радио функция

веб ссылки

Commons : The General  - коллекция изображений, видео и аудио файлов

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Ханиш, Над ними смеются (т) миллионы , с. 210.
  2. ↑ Релизный сертификат для Der General . Добровольное саморегулирование киноиндустрии , апрель 2011 г. (PDF; номер теста: 26 100 В).
  3. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 293.
  4. ↑ Ср. Китон в беседе с Г.К. Праттом (1958), Бастер Китон: Интервью , стр. 44f.
  5. ↑ Китон в разговоре с Браунлоу (1964), Бастер Китон: Интервью , стр. 205f.
  6. ↑ «Сделай это настолько аутентичным, что это больно», - цитируется в документальном фильме Браунлоу и Джилла « Бастер Китон: трудный поступок, которому нужно следовать» , часть 2, Thames Television, 1987; также цитируется как «Это должно быть настолько аутентичным, что это больно» в Керре, «Тихие клоуны» , стр. 247, со ссылкой на Руди Блеша, Китон .
  7. ↑ Кухаупт, с. 72.
  8. ↑ Ср. Китон в беседе с Браунлоу в Бастере Китоне: Интервью , стр. 179, или Браунлоу, Pioniere des Films , стр. 565.
  9. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 295f.
  10. ↑ Кухаупт, с. 74.
  11. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 294f.
  12. ↑ См. Разговор Китона с Браунлоу в « Бастер Китон: Интервью» , стр. 179, и «Трудный акт, которому нужно следовать» , часть 2.
  13. ↑ Китон в разговоре с Г.К. Праттом в Бастере Китоне : Интервью , стр. 44f, и A Hard Act to Follow , Part 2.
  14. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 297.
  15. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 301f.
  16. ↑ См. «Трудный поступок» , часть 2, около 00:11:30.
  17. ↑ «Что касается меня, то я как бы руководил самим собой. […] Если вы не знаете, как действовать, тогда вас не должно быть там ». Цитата: Браунлоу в« Проекции 4½ » , стр. 301.
  18. ↑ a b См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 302.
  19. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 304.
  20. ↑ Китон в беседе с Джоном Жиллетом и Джеймсом Блю (1965), Бастер Китон: Интервью , стр. 228f.
  21. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. У. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 309.
  22. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 304f; Kuhaupt, стр. 74f.
  23. ↑ Бастер Китон: Интервью , стр. 44f, а также A Hard Act to Follow , Часть 2, около 00:12:30.
  24. ↑ a b См . Трудный акт, которому нужно следовать , часть 2.
  25. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 307f.
  26. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. У. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 308.
  27. ↑ a b См. Brownlow, Pioniere des Films, стр. 561.
  28. ↑ Майкл Ханиш, О них смеются (т) миллионы , с. 210.
  29. ↑ Собственное заявление Китона о 330 000 долларов США в интервью Браунлоу в Buster Keaton: Interviews , стр. 186, опровергается другой стороной. См. «Мид», « Переход к погоне» , стр. 173, и обзор фильма « Величайшие фильмы» на moviesite.org .
  30. ↑ См. Фильмографию Элеонор Китон и Джеффри Вэнс, Вспомнил Бастера Китона , стр. 222, или сноску к той же книге на стр. 217.
  31. ↑ a b c d Ср. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 311.
  32. ↑ Информацию о премьере и датах выпуска см. Также на сайте www.silentera.com , фильмографии Джека Драгга в «Миде», «Переход к погоне» , а также Ханиша, « Über sie lach (t) en Mio.» , стр. 210 .
  33. ↑ Motion Picture Classic , апрель 1927 г., стр. 80, цитируется в Brownlow, Pioniere des Films , стр. 561, и Hanisch, Über die lach (t) en Millions , стр. 47.
  34. ↑ «Нельзя продолжать погоню час и ждать результатов. … Результат - провал ». Цитируется Браунлоу в« Проекции 4½ » , стр. 311.
  35. ↑ См. Hanisch, Über sie lach (t) en Millions , стр. 45, также Reclam, Filmgenres Komödie , стр. 75.
  36. ^ «Многие шутки в конце картины настолько ужасно безвкусны, что сочувствующий зритель склонен смотреть в другую сторону». Цитируется Браунлоу в « Проекции 4½» , стр. 311. В то же время он хвалил «сейчас». -забытая комедия гражданской войны Hands Up! Раймонда Гриффита, поскольку работа Китона явно превосходит другие, ср. Керр, Безмолвные клоуны , стр. 298. См. также Бастер Китон: Интервью , стр. 44.
  37. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. У. Гриффит из комедии в проекциях 4½ , стр. 312.
  38. ↑ a b c Herbert Ihering, Von Rheinhardt bis Brecht, Vol. II , Berlin 1959, pp. 532ff, цитируется в Hanisch, Über sie lach (t) en Millions , p. 47.
  39. ↑ См. Клайн, Полное собрание фильмов Бастера Китона , стр. 125, и Реклам, Filmgenres Komödie, стр. 79.
  40. ↑ См. Кевин Браунлоу, Д. В. Гриффит, комедия в проекциях 4½ , стр. 311f.
  41. ↑ См. Бастер Китон: Интервью , стр. 147f, и «Трудный акт, которому нужно следовать» , часть 2.
  42. ↑ См. Бастер Китон: Интервью , стр. 114.
  43. ↑ Цитируется по: Hanisch, Über sie lach (t) en Millions , стр. 47.
  44. ↑ Дэвид Робинсон, Китон , с. 148.
  45. ↑ a b См. Филиппа Стиасни в Filmgenres Komödie , стр. 75.
  46. ↑ Ханиш, Über sie lach (t) en Millions , стр. 46, а также Керр, «Безмолвные клоуны» , стр. 298. См. Также на сайте Sight & Sound .
  47. ↑ См. Сайт AFI.
  48. ↑ См. Www.imdb.com
  49. Перейти ↑ Kerr, The Silent Clowns , p. 248.
  50. ↑ a b См. Керр, Безмолвные клоуны, с. 246.
  51. ↑ a b c См. Керр, Безмолвные клоуны , с. 247.
  52. ↑ a b c См. Филиппа Стиасни в Filmgenres Komödie , стр. 78.
  53. ^ Reclam, Filmklassiker, 2002, т. 1, стр. 154.
  54. ↑ См. Робинсон, Бастер Китон , стр.148.
  55. ↑ Робинсон, Бастер Китон , стр.149.
  56. ↑ См. Reclam, Filmklassiker , 2002, Vol. 1, p. 152.
  57. ↑ a b ср. Hanisch, Über sie lach (t) en Millions , стр. 49.
  58. Перейти ↑ Kline, The Complete Films of Buster Keaton , p. 115, и Kerr, The Silent Clowns , p. 260.
  59. ↑ См. Керр, Безмолвные клоуны , стр. 261.
  60. ↑ Робинсон во вступительном комментарии к фильму на DVD-издании MK2 - Lobster Films, 2004.
  61. ↑ Цитируется у Робинсона, Бастера Китона , с. 149.
  62. ↑ См. Клайн, Полное собрание фильмов Бастера Китона , стр. 113.
  63. Перейти ↑ Kerr, The Silent Clowns , p. 254.
  64. ↑ См. Филиппа Стиасни в Filmgenres Komödie , стр. 80.
  65. ↑ См. Клайн, Полный комплект фильмов Бастера Китона , стр. 115.
  66. ↑ Schobert, цитируется в Filmklassiker , Vol. 1, p. 154.
  67. ↑ См. Керр, «Безмолвные клоуны» , стр. 256, и Клайн, «Полное собрание фильмов Бастера Китона» , стр. 115. - Клайн ошибочно говорит о 70 процентах людей, которых снимали движущимися камерами.
  68. ↑ См. Комментарий Робинсона к DVD-релизу восстановленной версии фильма «Генерал» , MK2 - Lobster Films, 2004 г., и его книгу Бастера Китона , стр. 143.
  69. ↑ См. Classic Film , Vol. 1, Reclam, 2002, p. 153.
  70. ↑ Филипп Стясный в жанрах фильмов «Комедия» , стр. 80f.
  71. Перейти ↑ Kline, The Complete Films of Buster Keaton , p. 115.
  72. ↑ Бастер Китон: Интервью , с. 228.
  73. ↑ Китон в беседе с Жоржем Садулом, Бастер Китон: Интервью , с. 153.
  74. ↑ См. Роберт Исраэль на IMDb , по состоянию на 12 апреля 2012 г.
  75. ↑ Бастер Китон: Интервью , с. 206.