Анри Пуссер

Анри Пуссер (родился 23 июня 1929 года в Мальмеди ; † 6 марта 2009 года в Брюсселе ) был бельгийским композитором и теоретиком музыки .

Жизнь

После первых уроков музыки у Германа Барга и Эжена Миши в Мальмеди, Анри Пуссер учился с 1947 по 1952 год в Королевском разговореном центре в Льеже . Его учитель органа Пьер Фридебиз познакомил его с авангардной музыкой, особенно с двенадцатитонной музыкой , и познакомил с Пьером Булезом . На первом году обучения он основал студенческий хор, с которым регулярно исполнял средневековую музыку . С 1949 по 1952 год он был органистом церкви Сен-Франсуа де Сальв в Льеже. После непримиримого спора по поводу серийной музыки с директором консерватории Фернаном Кине Пуссер перешел в Брюссельскую консерваторию , где в 1953 году сдал последний экзамен по теории фуги в классе Жана Абсиля . Во время своего пребывания в Брюсселе он нашел спонсора в лице Андре Суриса (1899–1970), который поделился с ним своим собственным опытом работы в брюссельской студии.

С 1952 года он регулярно принимал участие в летних курсах новой музыки в Дармштадте и Donaueschinger Musiktage . На Всемирных днях музыки Международного общества современной музыки (ISCM World Music Days) в Зальцбурге в 1952 году были представлены его 3 священные песни , в Цюрихе на первом концерте электронной музыки в истории Всемирных дней музыки ISCM 1957 года, Scambi и 1960. в Кельне Mobile для 2 пианино . В 1957 году он работал с Лучано Берио и Бруно Мадерна в Studio di Fonologia Musicale в Милане, а затем в студии электронной музыки в Кельне с Карлхайнцем Штокхаузеном . В 1958 году он основал в Брюсселе студию électronique Apelac . С 1963 по 1964 год он преподавал в Музыкальной академии города Базель, а с 1966 по 1968 год - в Университете Буффало . С 1970 года он преподавал в университете Льежа , где он основал в Центр де RECHERCHES Musicales Валлонии (с 2010 года Центр Пуссёр ) с коллегами , такими как Пьер Bartholomée и Филипп Боесманс . В 1975 году он взял на себя руководство Льежской консерваторией, из которой он ушел в 1952 году из-за разногласий с директором.

После официального выхода на пенсию в 1994 году он работал в Левенском университете до лета 1999 года . За это время он написал пять новых произведений, в том числе четыре в память о своем предшественнике Кареле Гойвертсе , сгруппированных в большой цикл для фортепиано с оркестром.

Помимо почти 200 партитур, Пуссер также написал множество статей и несколько книг о музыке, в том числе Fragments Théorique I: sur la musique expérimentale (Брюссель: Université Libre de Bruxelles, 1970), Schumann le Poète: 25 moment d ' une lecture de Dichterliebe (Париж: Klincksieck, 1993) и Musiques Croisées (Париж: L'Harmattan, 1997). Он получил почетные докторские степени в университетах Меца и Лилля III, а в 2004 году получил премию за заслуги перед академией Чарльза Кро .

Его сын Дени Пуссер (родился 8 августа 1958 г.) учился игре на фортепиано и в ранние годы обратился к джазу. Он участвовал в создании некоторых работ отца. С 1980 года он написал музыку к нескольким фильмам.

Стиль и технология

В своем творчестве, которое было поручено Антону Веберну, Пуссер использовал средства алеаторической и электронной музыки ; композиционно он использовал двенадцатитоновую музыку . Помимо оркестровых сочинений, он писал произведения для ансамблей камерной музыки на магнитофонных и электронных инструментах. Его музыка также имела дело с сериализмом и открытыми формами и являлась посредником между такими якобы несовместимыми композиционными стилями, как у Франца Шуберта и Антона Веберна (Вотр Фауст).

Работы (подборка)

Всего Пуссер оставил после себя более 150 композиций.

  • Симфонии (1954), для пятнадцати солистов
  • Квинтеты à la mémoire d'Anton Webern (1955), для кларнета, бас-кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано
  • Mobile (1957–58), для двух фортепиано
  • Раймс (1958), для электронных и обычных инструментов
  • Scambi (1958), электронная композиция, создана в студии в Милане.
  • Trois Visages de Liège (1961), электронная композиция
  • Couleurs Croisées (1967), для большого оркестра
  • Votre Faust (1969) опера , в которой голос зрителей по ходу сюжета, либретто по Бютору
  • Invitation à l'Utopie (1971), для солистов и ансамбля, спикера и смешанного хора, на текст М. Бутора
  • Le Seconde Apothéose de Rameau (1981), для камерного оркестра
  • L'école d'Orphée (1989), для говорящего голоса, органа и живой электроники
  • Dichterliebesreigen (1993), для двух фортепиано, сопрано, баритона, камерного хора и камерного оркестра, по Генриху Гейне

литература

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. Программы Всемирных дней музыки ISCM с 1922 года по сегодняшний день.
  2. ^ Антон Haefeli: Международное общество новой музыки - Ваша история с 1922 года до наших дней . Цюрих 1982, стр. 480 и далее.
  3. Тьерри Лево: Le Dictionnaire des Compositeurs de Belgique du Moyen Age à nos jours , стр. 497-504, Издания: «Искусство в Бельгии» в 2006 г., ISBN 2-930338-37-7