Нравственность (литературоведение)

Мораль обозначает форму зрелище с моральной или религиозно-дидактического характера, в средние века после падения мистерии были популярны в Европе. Они были особенно популярны в Англии ( мораль ) и Франции ( моралите ), но они также были широко распространены в Германии. Это были аллегорические фигуры, в которых отдельные фигуры представляли пороки или добродетели , например, похоть , алчность , а также милосердие или милосердие .

Лежащий в основе аллегорический метод морали, так называемая психомахия , служил для прояснения и драматизации внутренних психических процессов. Различные психологические силы или мотивы, которые определяли поведение или решения и действия людей в соответствии с христианским пониманием того времени, представлены в морали различными индивидуальными фигурами. Поскольку тематически речь шла о вечном спасении человеческой души, они делятся на хорошие и плохие. Фигуры ангелов сражаются с дьяволами, фигуры добродетели - с представителями порока или воплощениями покаяния и покаяния , веры и благодати - с фигурами, которые представляют семь смертных грехов и существование, привязанное к чувственным удовольствиям. В своем драматическом противостоянии они побуждают центральную фигуру в центре, олицетворяющую человеческую душу, человека или определенный этап человеческой жизни, принять решение и встать на чью-либо сторону.

Действие средневековой морали следует единому образцу: вначале представлена ​​центральная фигура, которая изначально изображена в благодатном состоянии, то есть на сцене, объединенном с добрыми силами. В следующем эпизоде ​​центральная фигура подвержена влиянию злых сил, впадает в грех и ведет распутную жизнь, направленную исключительно на земные удовольствия. В третьем эпизоде ​​снова берут верх силы добра. Им удается продвинуть центральную фигуру к покаянию и обращению и, наконец, обратить их к христианским ценностям или христианскому образу жизни. Смерть в конце представляет собой соответствующее вхождение в вечную жизнь в смысле уверенности в спасении.

Нравственность была частью регулярного репертуара небольших передвижных театральных трупп. Следовательно, представления должны были быть организованы таким образом, чтобы различные отдельные персонажи могли быть выведены на сцену с помощью удвоения ограниченным числом актеров. За исключением главного актера, который должен был постоянно присутствовать на сцене в качестве центральной фигуры, другие актеры поочередно изображали всех хороших персонажей в первом и третьем эпизодах, а также все злые силы во втором эпизоде ​​народных театров. XVI век с довольно характерными эпизодическими изменениями.

Мораль, однако, была отнюдь не сухими дидактическими пьесами, а скорее занимательными, иногда довольно сердечными изображениями, в которых пороки, в частности, изображались как комические персонажи, которые на сцене, к радости публики, переживали всевозможные несправедливости и добродетели в конце концов были побеждены.

Мотив, который также был широко распространен в Германии, - это человек, который внезапно сталкивается со смертью и теперь ожидает помощи от своих слуг. Но ни дружба, ни деньги не могут ему помочь, только вера и его добрые дела хотят сопровождать его. По-английски пьеса называется Everyman , по-немецки - Jedermann , которая до сих пор исполняется каждый год на Зальцбургском фестивале в модернизированной версии Хьюго фон Хофманнсталя .

Нравственность сложилась в ходе секуляризации драмы в 15-16 веках из христианско-религиозных мистерий, возникших в 14 веке. В отличие от мистических игр, которые, как история спасения в библейских эпизодах, допускали только ограниченный диапазон тематических вариаций, мораль была гораздо более гибкой из-за содержания, которое больше не было жестко фиксированным. Его основная дидактическая концепция, которая была сохранена, также позволяла использовать ее для различных целей и интересов одновременно, поскольку мораль могла быть наполнена религиозным, а также светским содержанием и, таким образом, могла также использоваться для дидактических целей. решение современных политических или образовательных проблем.

литература

  • Памела М. Кинг: Моральные пьесы . В: Кембриджский компаньон средневекового английского театра . Отредактированный Ричардом Бидлом и Аланом Дж. Флетчером. 2-е издание Cambridge University Press , Кембридж, 2008 г., стр. 235-262

Смотри тоже

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ См. Вольфганг Вайс : Драма времен Шекспира: попытка описания. Кольхаммер Верлаг, Штутгарт и др., 1979, ISBN 3-17-004697-7 , стр. 73-75. См. Также Памела М. Кинг: Моральные пьесы . В: Кембриджский компаньон средневекового английского театра . Отредактированный Ричардом Бидлом и Аланом Дж. Флетчером. Cambridge University Press , Кембридж, 1994, стр. 240 и далее. См. Также Дороти Вертц: Человечество как типовая фигура на популярной религиозной сцене: анализ пьес о нравственности английского языка в пятнадцатом веке . В: Сравнительные исследования в обществе и истории , том 12, выпуск 1, январь 1970 г., стр. 83-91.
  2. ↑ См. Вольфганг Вайс: Драма времен Шекспира: попытка описания. Кольхаммер Верлаг, Штутгарт и др., 1979, ISBN 3-17-004697-7 , стр. 73. См. Также Роберт Вейманн : Шекспир и популярная традиция в театре: исследования социального измерения драматической формы и функции . Под редакцией Роберта Шварца. Издательство Университета Джона Хопкинса, Балтимор и Лондон, 1987 г. (первое издание, 1978 г.), стр. 98–120.