Эрих Хекель

Эрих Хекель у мольберта - портрет Эрнста Людвига Кирхнера

Хеккель (* +31 июле 1 883 в Döbeln ; † 27 января 1 970 в Радольфцелле ) был немецкий живописец и график из экспрессионизма .

Жизнь

Место рождения Хекеля на Нидермаркте в Дёбельне.

Эрих Хекель был сыном инженера-железнодорожника. Сначала он начал изучать архитектуру в Дрездене. Первоначально у него было больше литературных наклонностей, но со временем он получил образование художника-самоучки и художника-графика.

Художник по мосту

В июне 1905 года Хекель вместе с Эрнстом Людвигом Кирхнером , Карлом Шмидт-Ротлуффом и Фрицем Блейлом (который уехал в 1907 году) в Дрездене основал группу художников Brücke , к которой позже присоединились Макс Пехштейн , Эмиль Нольде на короткое время и Отто Мюллер с 1911 года . С этого момента началась оживленная выставочная деятельность. В последующие годы группа приобрела так называемых пассивных участников, таких как Густав Шифлер и Роза Шапире , которые вступились за них и были первыми покупателями их работ. Пассивные участники получили ежегодную папку Brücke с оригинальной графикой.

С 1907 по 1910 год он провел много времени с Шмидт- Ротлуфом в Дангасте на Северном море; В 1909 году он отправился в Италию. В Дрездене он временно вступил в тесное сотрудничество студии с Киршнером. Студия служила ему дизайнерским пространством, в котором он пытался воплотить утопию единства художественной работы и жизни. С 1909 по 1911 год он проводил летние каникулы на прудах Морицбург недалеко от Дрездена с Кирхнером, а иногда и с Пехштейном, а также с друзьями и моделями . Ее предметом был акт свободного передвижения на свежем воздухе. За это время сформировался особый групповой стиль.

Лето 1911 года Хекель провел с танцором Сиди Рихой в Прерове на берегу Балтийского моря в «Landhaus Dorneneck» на Грюненштрассе. В то же время Марианна фон Верефкин и Алексей Явленский , принадлежавшие к Neue Künstlervereinigung München , находились совсем недалеко . Они жили в бывшей вилле «Зеестерн» на Вальдштрассе.

Берлинское время

Осенью 1911 года он переехал к своей будущей жене Милде Фриде Георги (сценический псевдоним как танцовщица Сиди Риха, брак 1915 года) и переехал в Берлин, где современное искусство было сосредоточено в Германии и велись решающие битвы за направление, из которых победил экспрессионизм. . В 1912 году произошли встречи и дружба с другими художниками, такими как Лионель Фейнингер , Франц Марк и Август Макке . Художники Брюке приняли участие в большой выставке Sonderbund в Кельне, где они смогли представить себя вместе с великими французскими художниками модернизма.

В мае 1913 года группа художников Brücke распалась. Первая персональная выставка Хеккеля последовала у Фрица Гурлитта в Берлине. В том же году началась дружба на всю жизнь с молодым историком искусства и коллекционером Вальтером Кесбахом . В июне 1913 года Хекель нашел место на Фленсбургском фьорде (небольшая деревня Остерхольц ), где он в будущем проведет летние и осенние месяцы. В 1914 году он надолго останавливался у художника Генриха Науэна в Дилборне на Нижнем Рейне. После начала Первой мировой войны он получил образование медсестры. Вместе с несколькими другими художниками он оказывал медицинские услуги во Фландрии , в основном в Остенде . Там он познакомился с Максом Бекманном и Джеймсом Энсором . Благодаря грамотному разделению обязанностей у него была возможность относительно непрерывной художественной работы.

В 1915 году он нарисовал так называемую Мадонну Остенде на двух шатровых простынях для рождественского праздника раненых , которые до 1937 года хранились в Берлинской национальной галерее ( Kronprinzenpalais ) (сгорели в 1945 году). После окончания войны в 1918 году он стал одним из основателей «Трудового совета по искусству». Позже он стал членом закупочного комитета Национальной галереи, что позволило ему отстоять интересы своих бывших товарищей. В 1919 году он переехал в однокомнатную квартиру по адресу Emser Strasse 21 ( Берлин-Вильмерсдорф ); В Остерхольце он купил небольшой фермерский дом и построил мастерскую на крыше, где он также делал настенные росписи по дереву, которые позже стали жертвой ремонтных работ. Хекель использовал возможность работать на побережье Балтийского моря по несколько месяцев каждый год вплоть до 1943 года.

По Эрнсту Morwitz , юрист и поэта , который ближе всего круг вокруг Стефан Джордж принадлежал и дружил с Хеккелем после войны, новые знакомые с людьми из круга друзей поэта. В 1922 году ему было поручено расписать комнату в Музее Ангера в Эрфурте циклом фресок в технике Секко . Его название: этапы жизни . Это единственная роспись художников Брюке, сохранившаяся до наших дней. С 1920 года он совершает ежегодные рабочие поездки с обилием акварели: Альпы, юг Франции (1926, 1929), Италия, многочисленные немецкие пейзажи и, например, в начале 1940-х годов Каринтия. В 1931 году в Kunsthütte Chemnitz прошла большая ретроспектива Хекеля.

Подписав « Обращение деятелей культуры » от 19 августа 1934 года, он публично заявил, что он «один из сторонников фюрера ».

Потеря изображения

С 1937 года Хекелю запретили участвовать в выставках. В ходе кампании « Дегенеративное искусство » 729 его работ были конфискованы и вывезены из немецких музеев. Убытки также связаны с сожжением картин 20 марта 1939 года во дворе главного пожарного депо Берлина , в ходе которого были уничтожены в общей сложности 1004 картины, а также 3825 акварелей и графики различных художников. В январе 1944 года студия Хекеля в Берлине вместе с многочисленными работами была разрушена в результате взрыва бомбы. Вскоре после окончания Второй мировой войны некоторые картины, переданные на аутсорсинг в шахте в Нойстасфурте, также были потеряны из-за поджога.

Время в Хемменхофене на Боденском озере

После временного проживания с друзьями Хекель нашел убежище в Хемменхофене на Боденском озере в сентябре 1944 года , где он переехал в летний дом архитектора Равенсбурга Генриха Иоганна Вурма (1895–1984), расположенный прямо на берегу озера . После окончания войны Хекель получал различные просьбы и предложения вернуться в Берлин и занять преподавательскую должность в Университете искусств , но он отказался и оставался там до конца своей жизни. С 1949 по 1955 год он работал преподавателем в Академии изящных искусств в Карлсруэ , где преподавал, в частности, Петеру Дрехеру и Клаусу Арнольду .

С 1952 по 1960 год Хекель был постоянным членом правления Немецкой ассоциации художников , а затем членом почетного совета до 1969 года.

С 1954 по 1965 год он регулярно работал в горах Верхнего Энгадина , но также и на северном побережье Германии, особенно на Зильте. В 1955 году Эрих Хекель принял участие в работе « Документа 1» в Касселе . К 70-80-летию со дня рождения было организовано несколько крупных ретроспектив. Затем последовали различные публичные почести.

Похоронен на кладбище в Хемменхофен- ам-Унтерзее в 1970 году. Но его могила уже заброшена. Мемориальная доска на стене кладбища в Хемменхофене посвящена памяти Эриха Хеккеля.

растение

Работа Эриха Хекеля насчитывает шесть десятилетий. В 1964 году был опубликован каталог его гравюр («Дубе»), а в 1965 году - монография Поля Фогта со списком его картин. В последние годы своей жизни он отдал большую часть своей работы в виде пожертвований и фондов в государственные коллекции, особенно в недавно основанный Музей Брюке в Берлине.

Стиль его ранних импасто-картин вдохновлен Винсентом Ван Гогом и французским постимпрессионизмом . С 1908/09 наблюдается переход к плоской живописи жидкими красками. Отличительный групповой стиль был достигнут примерно в 1910 году, но от него снова отказались до тех пор, пока «Брюке» не было растворено в пользу живописных решений, которые более точно соответствовали собственному темпераменту. Чистые цвета нарушены, формы наклонены. Ощущается потребность в психологическом проникновении фигур.

В гравюре (гравюры на дереве, литографии и офорты) Геккель очень рано обнаружил высокую степень независимости. Некоторые из его гравюр на дереве являются одними из самых сильных достижений немецкого экспрессионизма.

После Первой мировой войны он разработал новый космополитический классицизм, который идет рука об руку с большей близостью к природе и облегчением палитры. Структура картины укрепилась, пейзажная акварель, проработанная в картинном плане, стала предпочтительным жанром. Появляются образы городов и портов. Кроме того, он непрерывно развивал тему обнаженной натуры на пляже до 1930-х годов. В это время он также делал цветочные натюрморты со сложным фоновым изображением.

В поздней работе замечается усиление концентрации на плоскости рисунка, дальнейшее сгущение окраски. Орнаментальной автономии изображения придается большее значение, чем воспроизведению непосредственного визуального опыта.

Картины (подборка)

Почтовая марка Федеративной Республики Германии 2004 г. , 100 лет мосту : Sitzende Fränzi

Эстамп

Из богатой коллекции графики (всего 1073 зарегистрированных названия) перечислены лишь некоторые из самых известных гравюр на дереве, все они находятся в Музее Фолькванг в Эссене и Музее Брюке в Берлине.

  • 1908: девушка-рыбак
  • 1909: Лежащий (цветная печать)
  • 1909: Две отдыхающие женщины (цветная печать)
  • 1910: Спящая негритянка
  • 1910: Френци лежа (цветная печать)
  • 1910: Стоящий ребенок (цветная печать)
  • 1910: дети на скамейке (гравюра на дереве)
  • 1913: Белые лошади (цветная печать)
  • 1913: приседание
  • 1914: метель
  • 1917: человек на равнине
  • 1919: Мужской портрет (цветная печать)

Награды

В рамках серии « Немецкая живопись ХХ века » в 1994 году Deutsche Bundespost выпустила специальную почтовую марку номиналом 200 пфеннигов на тему пейзажа близ Дрездена .

Выставки

Смотри тоже

литература

  • Эрнст Ратенау (ред.): Графика настоящего Тома 1, Эрих Хекель , Euphorion Verlag Berlin, 1931 (напечатано в Offizin Poeschel & Trepte, Лейпциг). Иллюстрированная книга с произведениями с 1907 по 1928 год.
  • Пауль Фогт : Эрих Хекель: Резюме каталога картин. Бонгерс, Реклингхаузен, 1965.
  • Аннемари Дюбе: Эрих Хекель: графическая работа. Тома 1-3. Ратенау, Нью-Йорк, 1974.
  • Мехтильд Лаке, Андреас Хюнеке : Эрих Хекель - этапы жизни. Дрезден 1992.
  • Магдалена М. Мёллер (Ред.): Эрих Хекель - его творчество 20-х годов . Хирмер, Мюнхен 2004 г., ISBN 3-7774-2265-7 .
  • Ульрих Шульте-Вюльвер : Эрих Хекель на Балтийском море. В: Магдалена М. Мёллер, Ульрих Шульте-Вюльвер (Ред.): Эрих Хекель на Балтийском море. Мюнхен 2006.
  • Герд Преслер : Мост. Rowohlt, Рейнбек 2007, ISBN 978-3-499-50642-0 .
  • Клаус Пойкерт, Экспрессионисты в Дангасте. Карл Шмидт-Ротлуф, Эрих Хекель, Макс Пехштейн, Эмма Риттер, Франц Радзивилл, Ольденбург 1998, стр. 153-224. ISBN 3-89598-545-7
  • Кристиан Сэрендт: Искусство «моста» между государственным искусством и остракизмом. Экспрессионистское искусство как политическая проблема в Веймарской республике, «Третьем рейхе» и холодной войне. Штутгарт 2005. (Серия « Афины Паллас. Вклады в историю университетов и науки. Под ред. Рюдигера фон Бруха и Эккарта Хеннинга . Том 13»).
  • Магдалена М. Мёллер (Ред.): Эрих Хекель - молчаливый экспрессионист. Акварели как предварительные этюды к живописи . Хирмер, Мюнхен, 2009 г., ISBN 978-3-7774-2211-4 .
  • Магдалена М. Мёллер (Ред.): Эрих Хекель - Новые начинания и традиции. Ретроспектива . Хирмер, Мюнхен 2010, ISBN 978-3-7774-2191-9 .
  • Герхард М. Шнайдерайт: Эрих Хекель . В: Экспрессионизм на Дарсе. Отъезд 1911 г., Эрих Хекель, Марианна фон Веревкин, Алексей Явленский . Выставлен. Cat. Fischerhude 2011, стр. 12 и далее.

веб ссылки

Commons : Erich Heckel  - Коллекция изображений, видео и аудио файлов.

Индивидуальные доказательства

  1. Бернд Фетке: Марианна Веревкин . Мюнхен 2001, с. 170 f.
  2. Бернд Фэтке: Явленский и его товарищи в новом свете . Мюнхен, 2004 г., стр. 152 f.
  3. Долгое прощание . В: Der Spiegel . Нет. 23 января 1989 г. ( онлайн ).
  4. ^ Пауль Фогт: Эрих Хекель. Монография с кратким каталогом . Издательство Аурел Бонгерс, Реклингхаузен, 1965, стр. 86.
  5. ^ Эрнст Клее : Лексикон культуры для Третьего Рейха. Кто был чем до и после 1945 г. С. Фишер, Франкфурт-на-Майне, 2007 г., ISBN 978-3-10-039326-5 , стр. 226.
  6. Члены правления Немецкой ассоциации художников с 1951 года . ( Memento из в оригинале с 17 декабря 2015 года в Internet Archive ) Info: архив ссылка была вставлена автоматически и еще не была проверена. Проверьте исходную и архивную ссылку в соответствии с инструкциями, а затем удалите это уведомление. kuenstlerbund.de; доступ 17 августа 2015 г.  @ 1@ 2Шаблон: Webachiv / IABot / www.kuenstlerbund.de
  7. Заброшенная могила Эриха Хеккеля на кладбище Хемменхофен
  8. Торстен Лучт: Восстание против последних. В: Südkurier от 26 марта 2016 г., стр.21.
  9. Стефан Боллманн , с предисловием Эльке Хайденрайх : Женщины, которые читают, опасны - читающие женщины в живописи и фотографии . 3. Издание. Элизабет Сандманн Верлаг, Мюнхен 2005, ISBN 3-938045-06-X , стр. 126 f.
  10. Печать легко доступна в Бергхофе (красный): Искусство в преследовании: Дегенеративное искусство (выставка) 1937 г. в Мюнхене. 18 примеров. Неккар, Виллинген, 1998; Большой формат
  11. Эрих Хекель: 120 работ в художественных собраниях Хемница, доступ 19 января 2016 г.
  12. Ernest-Rathenau-Verlag.de (по состоянию на 22 июня 2021 г.).