Алексис Вайссенберг

Алексис Вайссенберг, 1947 год.

Алексис Сигизмунд Вайсенберг ( болгарский / кириллица Алексис Сигизмунд Вайсенберг , родился  26 июля 1929 года в Софии ; †  8 января 2012 года в Лугано , Швейцария ) был болгарским пианистом и композитором .

Жизнь

Алексис Вайссенберг, единственный ребенок в еврейской семье, в трехлетнем возрасте слушала музыку вместе со своей матерью каждый день и участвовала в камерной музыке, которую она играла со своими братьями и сестрами. Примерно в четыре года она дала ему первые уроки игры на фортепиано по полчаса в день. Чуть позже его учителем стал Панчо Владигеров , тоже композиции . В своем доме он познакомился со многими известными музыкантами, включая пианиста Дину Липатти .

Вайссенберг дал свой первый концерт, когда ему было десять лет. В нем он играл три изобретения с помощью Иоганна Себастьяна Баха , несколько произведений из Роберта Шумана Альбом для юношества , оп. 68, по Людвиг ван Бетховен  « The Anger Over утраченного грошей », соч. 129, импровизация Pantscho Wladigerow и один сочинил себе Этюд соль мажор, которым он особенно гордился и который в последний момент переложил на ми-бемоль мажор, потому что он казался ему лучше.

В 1941 году условия жизни в Болгарии стали настолько тяжелыми из-за войны и растущего антисемитизма, что мать хотела бежать с Алексеем в Турцию , где жил один из ее братьев. С очень небольшим багажом и аккордеоном они отправились в путь. Их поддельные документы были обнаружены немецкими инспекторами, и им пришлось провести в лагере три месяца. Музыкальный талант Вайссенберга спас его и его мать от депортации в Польшу и, таким образом, от смерти. Охранник обнаружил аккордеон и каждый день заставлял Вайссенберга играть ему Шуберта . Этот охранник помог им бежать через турецкую границу, чтобы они могли добраться до Стамбула . Там они несколько месяцев ждали действительных документов для поездки в Хайфу в Палестине , где родственники их матери приняли их.

Только когда они переехали в Иерусалим , Вайссенберг снова получил хорошие уроки игры на фортепиано в Иерусалимской музыкальной академии у профессора Шредера. Ему было 14 лет, и очень скоро он сыграл 3-й фортепианный концерт Бетховена с «Оркестром Палестинской радиовещательной службы» из Иерусалима. В следующем году его пригласили в свой первый крупный концертный тур по Южной Африке с пятнадцатью концертными вечерами, на которых он сыграл пять различных фортепианных концертов и четыре различные сольные программы. Вернувшись в Иерусалим, война только что закончилась, он был приглашен Лео Кестенбергом , тогдашним директором Палестинского оркестра , давать каждый год один из сезонных концертов. Третий дирижировал Леонард Бернстайн . Этот опыт с этим дирижером побудил его поехать в Нью-Йорк для дальнейшего обучения , вооружившись рекомендательными письмами от Кестенберга к Артуру Шнабелю и Владимиру Горовицу .

1946–1949 учился в Джульярдской школе у Ванды Ландовской , Артура Шнабеля и Ольги Самарофф . Горовиц посоветовал ему принять участие в международном конкурсе Левентритта, и в 1947 году он занял первое место. Затем он выиграл молодежный конкурс в Филадельфии . Он дал свои первые крупные концерты с Джорджем Сзеллом и Юджином Орманди в качестве дирижеров.

Его первые записи на лейбле Lumen также привлекли международное внимание. Его интерпретации си минор Соната из Листа и его Петрарка - сонеты , один ноктюрна или этюда для левой руки по Скрябину оставить свою совершенную технику и инцизивные анализ работ слышал, как его гладкий, кристально чистый звук, например. Б. в "Рикорданце" Карла Черни .

После концертного перерыва между 1956 и 1965 годами, во время которого он расширил свой репертуар , он вернулся в Париж и США ( Карнеги-холл в Нью-Йорке ), после чего последовала международная карьера в Европе и Японии. Он стал концертным партнером среди других. для Лорин Маазель , Герберт фон Караян , Сейджи Одзава и Карло Мария Джулини .

Алексис Вайссенберг с Франсуа Вайгелем во время мастер-класса в Энгельберге , 1995 г.

В более поздние годы жизни пианист был вынужден уйти из концертного бизнеса из-за болезни, но продолжал работать учителем. на мастер-классах в Энгельбергском аббатстве в Швейцарии, много лет входил в жюри международных музыкальных конкурсов.

В мае 2007 Алексис Weissenberg получил почетную докторскую степень в Национальной музыкальной академии «профессор Панчо Владигеров » награжден.

Алексис Вайссенберг жил в Швейцарии. В своих мастер-классах он адаптировался к индивидуальным талантам учеников; они не должны принимать предвзятую интерпретацию, потому что для него ее не было.

Однажды он был женат. От этого брака родились дочери Мария Вайссенберг де Репараз и Кристина Вайссенберг де Репараз. Кристина была замужем за Грегорио Мараньоном и Бертраном де Лисом, нынешним маркизом де Мараньоном , и живет недалеко от Мадрида.

Пианист

Высказывания об искусстве Вайссенберга

Вайссенберг говорит о себе:

«Два аспекта моей личности определяют все, что я делаю в музыке, и они полностью противоположны: моя душа логична, но мое тело энергично. Эмоционально я славянин: переживаю взлеты и падения, угрюм, могу быть очень сентиментальным и тоскливым. Под этим стремлением я подразумеваю авантюрное путешествие в теле и голове, более осязаемое, чем просто межличностные отношения или любовный опыт. Причина - земля, по которой вы скучаете - весь климат и топография - или другой человек, аура другого человека, который что-то сделал для вас и которого просто не хватает в жизни. Тоска может быть опасна для художника, потому что легко может выйти из-под контроля. Это может разорвать вас на части ".

Критики охарактеризовали его виртуозность как «крутой», «интеллектуальный», а Вайссенберга - как «расчетливого пианиста с абсолютно безупречной техникой».

Владимир Горовиц сказал однажды после того, как он Weissenberg жить с фортепиано с оркестром № 3 ре минор по Рахманинов , услышав , что он сам ценил больше всего , и из которой его интерпретация в качестве примеров:

«Если кто и может следовать за мной, так это Алексис Вайссенберг».

После фортепианного концерта в Карнеги-холле в Нью-Йорке 2 декабря 1970 года Гарольд Шенберг написал в New York Times :

"Г-н. Вайссенберг играет в своем собственном классе. Он мог бы сделать мировую карьеру только с интерпретацией Сонаты Шопена си минор . Это силовая установка ".

Вернувшись на большие концертные площадки, Вайссенберг записал ряд произведений Шопена: Ноктюрны, сонаты си минор и си минор, два фортепианных концерта и все другие произведения для фортепиано с оркестром.

Гленн Гулд услышал новую картину Шопена, присыпанную всей обычной салонной сладостью. В нескольких своих радиопередачах он сказал:

«Этот Вайссенберг сам очаровал его своим искусством произведениями, к которым у него фактически не было доступа. Помимо Шопена Вайссенберга, он привел в пример «Карнавал» Роберта Шумана ».

Это называется:

«Его интерпретация« Картины с выставки » Модеста Мусоргского была достигнута только Горовицем и Святославом Рихтером с точки зрения великолепия звука, резких ритмических контрастов и почти невероятного увеличения« Великих ворот Киева » ».

В разговоре, записанном эсером перед концертом общественного телевидения, в том числе. с сонатой си минор Шопена, - сказал Алексис Вайссенберг в ответ на вопрос интервьюера Питера Рохолла ... «Это снова должно быть очень актуальным, когда вы играете Шопена. Если играть в нее, как 50 лет назад, становится невыносимо. Я уверен в этом (...) На самом деле, никогда не следует верить в традиции. Традиция - залог смерти музыки. Я убежден в этом ».

Запись записей

  • Вайссенберг записал четыре скерци Шопена и его третью фортепианную сонату op.58 для RCA / BMG, а также некоторые произведения Клода Дебюсси .
  • Во второй половине 1960-х он сыграл свою первую интерпретацию вариаций Гольдберга , всех партит и хроматической фантазии и фуги (BWV 903), «Ouverture française» (BWV 831) и итальянского концерта (BWV 971) EMI Johann. Себастьян Бах а. В 1981 году он записал вариации Гольдберга во второй раз - позже Вайссенберг оценил результат как крайне неудовлетворительный.
  • В 1981 году Алексис Вайссенберг записал песню «Колыбельная для взрослых» с тогдашней 16-летней Анке Энгельке (музыка: Алексис Вайссенберг; текст: Б. Бока / Ф. Лакомбрад; текст на немецком языке: Т. Войткевич; аранжировка: П. Гербольцхаймер) и Раз-два-три (Забытый вальс) из: La Fugue on.
  • Как и Владимир Горовиц, Алексис Вайссенберг считается важным интерпретатором Шумана. Его записи Фантазии до мажор, соч.17, Детские сцены , соч.15 - произведение, которое особенно любит Вайссенберг, - Карнавал , соч.9, его интерпретация юморески , Davidsbündlertänze , соч.6 или рендеринг из альбома для юношества , оп. 68, является выражением способности Weissenberg к сопереживанию с лучшими психологическими нюансами этих работ.
  • Есть три записи третьего фортепианного концерта ре минор Сергея Рахманинова под управлением Жоржа Претра , Сейджи Одзава и Леонарда Бернстайна .
  • Вместе с Гербертом фон Караяном и Берлинским филармоническим оркестром он записал 2-й фортепианный концерт Рахманинова до минор .
  • Мелодии Рахманинова (= Песни / Песни) с тенором Николаем Геддой .
  • Воспроизведение всех прелюдий Рахманинова « Белая гора» - одна из немногих записей, которые так и не были удалены из международных каталогов. Они имеют культовый статус и были одной из любимых записей Герберта фон Караяна.
  • Кроме того, с Герберт фон Караян Сезара Франка «Симфонические вариации», Чайковского си - бемоль минор концерт и пять фортепианных концертов Бетховена. Особо ценится запись 4-го концерта Бетховена.
  • Автор Людвиг ван Бетховен Алексис Вайссенберг записал три сонаты: «Патетическая» без пустого и ложного пафоса, Лунная соната и всякие ложные героизм, которых избегают, сыгранные с холодной страстью Аппассионата .
  • В области камерной музыки есть три скрипичных сонаты по Брамса и мажор сонаты Сезара Франка с Анн-Софи Mutter (EMI, 1982). Алексис Вайссенберг продвигал молодую мать Анн-Софи, как Караян, и его менеджер и давний друг Мишель Глоц из Парижа.

Когда Вайссенберг перешел на Deutsche Grammophon Gesellschaft , он записал еще четыре компакт-диска:

  • Дебюсси: различные фортепианные произведения, Скарлатти: Сонаты (избранные), Рахманинов: Сонаты № 1 и 2, а также Бах: Партиты № 4 и 6 и Итальянский концерт.
  • В 2004 году была выпущена коробка с 4 компакт-дисками "Les Introuvables d'Alexis Weissenberg" (EMI), включающая интерпретацию Вайссенбергом фортепианного концерта соль мажор Равеля и третьего фортепианного концерта Сергея Прокофьева (оба с Сейджи Одзава в качестве дирижера).
  • На одном из этих компакт-дисков представлены Valses nobles et sentimentales Равеля, которые предлагают сравнение с записями Владо Перлемутера, друга Равеля, или специалиста по Равелю Роберта Казадезуса , сонату си-минор Ференца Листа, теперь в стерео, и на втором компакт-диске - Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ре минор Иоганнеса Брамса (с Риккардо Мути и Филадельфийским оркестром). Во всех случаях это справочные записи таких произведений, как Вторая соната для фортепиано си-бемоль минор Фредерика Шопена.
  • Он записал два фортепианных концерта Моцарта с Карло Марией Джулини , Концерт Jeunehomme, KV 271 и Концерт для фортепиано до мажор, KV 467 , Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ре минор Иоганнеса Брамса.
  • В дискографии Вайссенберга стоит упомянуть композиции в сопровождении сопрано Монтсеррат Кабалье и баритона Германа Прей .

съемки фильма

Существует экранизация фортепиано Алексиса Вайсенберга играет в Trois Mouvements де Петрушки по Стравинскому - режиссер: Оке Фальк . Вайссенберг играет на тихом пианино, используя метод воспроизведения для своей собственной записи 1964 года. Есть также другие кинодокументы, такие как Б. Концерт для фортепиано си-бемоль минор Чайковского и 2-й фортепианный концерт до минор Рахманинова (оба с Гербертом фон Караяном и Берлинской филармонией, также под управлением Оке Фалька - 1973).

В апреле 2008 года был выпущен DVD с названием Weissenberg . Помимо знаменитого фильма «Петрушка», это полный концерт для фортепиано с оркестром № 2 си-бемоль мажор, соч.83 Иоганнеса Брамса (с Жоржем Претром и Оркестром Ортф), произведения Шопена, Рахманинова, Скрябина, Дж. С. Баха и более длинное, недавнее интервью с Алексисом Вайссенбергом на французском языке (с английскими субтитрами) о фильме «Петрушка». Мишель Глоц написал предисловие к Вайссенбергу и DVD.

Композитор

Собственные сочинения Алексиса Вайссенберга для фортепианного соло, включая «Sonate en état du jazz», были полностью записаны британским пианистом Саймоном Маллиганом (лейбл: Nimbus).

В 2007 году Марк-Андре Амлен снова записал «Sonate en état de jazz» и с тех пор регулярно играет ее в своих концертных программах с исключительным успехом (лейбл: Hyperion).

Первое исполнение композиции « Ностальгия» состоялось 22 октября 1992 года в Государственном театре Дармштадта . Джаз - Музыкальный разливают с этапом игрой оркестра музыкально поддерживается два фортепиано. Вайссенберг охарактеризовал саму работу, которая состоит из «сцен и образов, играющих в настоящем, прошлом и будущем без узнаваемой хронологии», как « сюрреалистический мюзикл».

литература

  • Густль Брейер (автор), Хенно Ломейер (ред.): Алексис Вайссенберг. Калейдоскопический портрет . Рембрандт Верлаг, Берлин, 1977; ISBN 3-7925-0231-3 .
  • Lettre d'Alexis Weissenberg à Bernard Gavoty, 1966.
  • Мишель Глотц: La note bleue. Une vie pour la musique . Латте, Париж, 2002 г .; ISBN 978-2709620079 .
  • Вайссенберг - Три интервью - 2012, София

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. ^ Jürgen Kesting : О смерти Алексея Weissenberg. Паутина мадам Санд. Frankfurter Allgemeine Zeitung , 10 января 2012, доступ к 30 ноября 2015 года .
  2. Tom Huizenga: Pianist Alexis Weissenberg Dies at 82. NPR Music, 31 декабря 2012 г., по состоянию на 15 декабря 2015 г. (на английском языке).
  3. Мишель Глотц: La note bleue. Une vie pour la musique . Латте, Париж, 2002 г .; ISBN 978-2709620079 .
  4. Экхард Рёльке: ... «Ностальгия» Алексиса Вайссенберга в Дармштадте: крушение. Die Zeit , 23 октября 1992, доступ к 30 ноября 2015 .