Маккой Тайнер

Маккой Тайнер (1973)

Альфред Маккой Тайнер (родился 11 декабря 1938 года в Филадельфии , штат Пенсильвания , † 6 марта 2020 года в Нью-Джерси ), американский джазовый пианист и композитор .

Живи и действуй

По настоянию матери Маккой Тайнер начал играть на пианино в 13 лет . В Филадельфии он регулярно встречался со своими друзьями Микки Рокером и Ли Морганом на джем-сейшнах в их квартирах. Тайнер выступал с джазовыми коллективами с 15 лет. Раннее влияние оказали братья Бад и Ричи Пауэлл , жившие по соседству. Примерно в это же время он назвал себя Sulieman Сауд , как переделанный суннитского мусульманина , а позже работал снова под девичьей фамилией. В Филадельфии он также впервые встретился с Джоном Колтрейном , с которым выступал в местном клубе Red Rooster .

Тайнер (1989)

С 1959 года он играл в течение шести месяцев в джазовой группе в Арт Фармер и Бенни Golson , до прихода Джона Колтрейна в 1960 году, с которым он записал Колтрейн играет блюз в том же году . В 1962 году вместе с Колтрейном, Джимми Гаррисоном и Элвином Джонсом был сформирован классический квартет Джона Колтрейна , в котором он играл ведущую роль до 1965 года. В это время Тайнер работал над такими альбомами, как A Love Supreme (1964, Impulse! ), And Crescent (1964, Impulse!), А также был сайдменом на дебютном альбоме Джо Хендерсона Page One в июне 1963 года. По словам Яна Карра , это было Квартет Джона Колтрейна, пожалуй, самый влиятельный квартет в истории джаза, и Тайнер сыграл в нем ключевую роль.

Вдобавок Тайнер также играл с саксофонистом Уэйном Шортером для Blue Note Records , как на альбоме Night Dreamer 1964, так и с пластинок 1962 года под своим именем на лейбле Impulse! опубликовано с Элвином Джонсом, Артом Дэвисом и Джимми Гаррисоном. С 1966 года Тайнер выступал как солист или со своим трио или квартетом в США , Европе и Японии . В это время Тайнер также работал с Айком и Тиной Тернер , Джимми Уизерспун и другими артистами. В 1967 году на лейбле Blue Note Records вышел его эпохальный альбом The Real McCoy с Джо Хендерсоном , Роном Картером и снова Элвином Джонсом. С большим количеством участников (включая Ли Моргана и Джо Чемберса ) Тайнер записал альбом Tender Moments (1967), первое название которого Mode to John он посвятил недавно умершему Джону Колтрейну.

В начале 1970-х Тайнер перешел на лейбл Оррина Keepnews Milestone, для которого он записал такие альбомы, как Sahara (1972), сольный альбом Echoes of a Friend (1972), Enlightenment (1973, с Азаром Лоуренсом ) и Fly With The Wind. (1976). В 1978 году он играл с Milestone Jazz Stars (среди прочих с Сонни Роллинзом , Роном Картером и Элом Фостером ). В 1988 году родился биг-бэнд Uptown / Downtown . с Камау Муатой Адилифу , Ховардом Джонсоном , Робином Юбэнксом и Стивом Турре . 1989 вернул Тайнера для лейбла Blue Note и взял альбом Эллингтона Things Is not That What They Used to Be (несколько дуэтов с Джорджем Адамсом и Джоном Скофилдом ) и дуэтный альбом Manhattan Moods (1993) с Бобби Хатчерсоном . После двух альбомов Impulse! Тайнер перешел на лейбл Telarc в 1998 году. Одним из его редких выступлений в качестве сайдмена в 1980-х и 1990-х годах было его участие в альбоме Дэвида Мюррея Special Quartet , который был создан в 1990 году.

Его музыка

Помимо братьев Пауэлл, Тайнер с самого начала находился под влиянием Телониуса Монка и Арта Татума , но во время своего пребывания в Квартете Колтрейн разработал свою собственную определяющую стиль личность. Колтрейн высоко оценил независимую игру Тайнера на фортепиано: «Его величайший дар - его мелодическая изобретательность, [...] ясность его идей. У него также очень индивидуальный звук фортепиано - звук, который особенно чистый и яркий из-за кластеров, которые он использует, и способа, которым он их индивидуализирует [...] Кроме того, Маккой обладает необычным чувством формы [. ..] Он никогда не использует общепринятые клише. И наконец: у Маккоя есть вкус. Он может взять то, что хочет, и сделать из этого что-то прекрасное ». По словам биографа Колтрейна Билла Коула, Тайнеру с самого начала удалось сформировать« синтез Гарланда , Монка и Винтона Келли »; «У него сильная левая рука, и он с самого начала показывает свою огромную способность аккомпанировать с чрезвычайно творческими гармониями». Его коллега Ричи Бейрах подчеркивает стиль формообразующего элемента шагового фортепиано школы Татума: «Маккой рассматривал шаговое фортепиано как один из своих основных стилистических элементов - с квинтами в басу и аккордами в середине клавиатуры. Это то, что я называю инновациями, когда вы берете что-то из прошлого и включаете это в словарь настоящего ».

Мартин Кунцлер проанализировал нововведения Тайнера: «Он освободил гармонию от ее тонизирующих форм. Он противопоставил функциональную гармонию новой, основанной на модальных [...] гармонии концепции. Благодаря этой трансформации линейной звуковой организации в вертикальную и ее расширению, пианист создал значительную импровизационную свободу для себя и солистов ». Маккой Тайнер размышлял о своей роли в Coltrane Quartet:« Группа функционировала в первую очередь как замкнутая единица. Если бы мне пришлось выделить и проанализировать свою роль в нем, все, что я действительно могу сказать, это то, что это была роль оркестра. Другими словами: я должен был придать квартету полноту звучания. Или, как говорил Иоанн: плотность и полнота. Теперь к фортепиано можно относиться как к оркестру, и это именно то, что я пытаюсь сделать, чтобы дать квартету звук, который стал более полным, плотным и всеобъемлющим ».

После Яна Карра Тайнер всегда играл композиционно, с дальновидным взглядом на музыку и непоколебимым чутьем, когда импровизировать, а когда играть с ритм-секцией, чтобы помочь солисту. Он считал его одним из самых динамично играющих пианистов; Тайнер никогда не играет «свободно», а предпочитает играть тонко и контролируемо. В интервью Иоахиму-Эрнсту Берендту Тайнер сказал, что вся музыка - это «путешествие души на новую неизведанную территорию. [...] Я стараюсь слушать музыку из разных стран, из Африки, Индии, из арабского мира, европейской классической музыки ... все виды музыки взаимосвязаны ». Тайнер объяснил характерные черты своей мощной игры : «Вы должны стать единым целым с инструментом. Вы начинаете изучать инструмент, но сначала пианино - не более чем объект. Но тогда вы и ваш инструмент становитесь одним ». Своим характерным звуком Маккой Тайнер оказал влияние на многих последующих пианистов, таких как Хэл Гальпер , Джон Хикс , Генри Батлер , Джоанн Бракен и немец Иоахим Кюн .

Тайнер написал несколько известных треков, таких как Passion Dance , Contemplation , Blues on the Corner , Land of the Lonely , Celestial Chant , Enlightenment Suite и Desert Cry .

Почести

Альбом Journey , записанный с биг-бэндом Маккой Тайнера, получил премию Грэмми 1995 года в категории «Лучшее выступление большого джазового ансамбля». Альбом Тайнерса « Infinity»Майклом Брекером ) получил премию «Грэмми» в 1996 году в категории «Лучшее инструментальное джазовое исполнение». В 2002 году получил стипендию мастеров джаза от государственного фонда NEA .

семья

Его брат - политик-коммунист и бывший кандидат на пост вице-президента США Джарвис Тайнер .

Дискографические примечания

  • Настоящий Маккой (1967, Blue Note) с Джо Хендерсоном
  • Время для Тайнера (1968, Blue Note)
  • Просвещение (1973, веха)
  • Песня Нового Света (1973, Milestone)
  • Координатор (1976, веха)
  • Supertrios (1977, Milestone) в двух трио с Роном Картером (б) / Тони Уильямсом (г) и Эдди Гомесом (б) / Джеком ДеДжонеттом (г)
  • Аптаун / Центр города (1988, Milestone)
  • Soliloquy 1992, (Синяя нота)
  • Манхэттенские настроения (1993, Blue Note)
  • Маккой Тайнер и Latin All Stars (1999, TelArc)
  • Со Стэнли Кларком и Элом Фостером (2000, Telarc)
  • Земля гигантов (2003, Telarc) с Бобби Хатчерсоном

литература

веб ссылки

Commons : McCoy Tyner  - альбом с изображениями, видео и аудиофайлами

Некрологи

Индивидуальные доказательства

  1. Бен Рэтлифф: Маккой Тайнер, Jazz Piano Powerhouse, мертв в 81 год . В: The New York Times . 6 марта 2020 г., ISSN  0362-4331 ( nytimes.com [по состоянию на 6 марта 2020 г.]).
  2. Информация о конверсии , books.google.de, по состоянию на 7 марта 2020 г.
  3. см. Карр , стр. 653.
  4. Ян Карр описывает The Real McCoy в «Jazz Rough Guide» как один из самых совершенных альбомов конца 1960-х. Кук и Мортон считают его одним из лучших произведений Маккоя Тайнера и присвоили ему высшую оценку.
  5. Леонард Фезер : Нежные моменты (оригинальные заметки к альбому)
  6. ср. Карр, стр. 654. Он цитирует Колтрейна: «Он получает очень индивидуальный звук от этого инструмента, и из-за кластеров, которые он использует, и способа, которым он их использует, этот звук ярче, чем обычно можно ожидать от большинства инструментов. аккорды, которые он играет.Кроме того, Маккой обладает исключительно хорошо развитым чувством формы как солист, так и аккомпаниатор. В нашей группе он неизменно берет мелодию и строит для нее свою собственную структуру ».
  7. цитата из Кунцлера , с. 1205.
  8. цитата из Кунцлера, с. 1206.
  9. цитата из Кунцлера, с. 1206.
  10. цитата из Кунцлера, с. 1206.
  11. Berendt / Huesmann, с. 376.
  12. цитата из Berendt / Huesmann, p. 376.