Ричард Максфилд

Ричард Вэнс Максфилд (родился 2 февраля 1927 года в Сиэтле27 июня 1969 года в Лос-Анджелесе ) был американским композитором и одним из важнейших пионеров электронной музыки в США.

жизнь и работа

Ранние года

Максфилд очень рано проявил музыкальный талант; Позже он утверждал: «Я умел читать музыку раньше, чем слова». В детстве он играл на пианино и кларнете, был кларнетистом в Молодежном оркестре Сиэтла и написал симфонию в старшей школе . В 17 лет ушел на год на флот .

Образование

Максфилд начал учебу в Стэнфордском университете , где продолжал сочинять, а некоторые из его произведений транслировались университетской радиостанцией. Увидев мировую премьеру оперы Роджера Сешнса « Испытание Лукулла» в Беркли в 1947 году , он решил переехать в Калифорнийский университет, чтобы учиться в Сешнс. В 1951 году он был удостоен премии Герца . Этот грант на поездку позволил ему продолжить учебу сначала на лето в Лос-Анджелесе с Эрнстом Кренеком, а затем в поездке по Европе, где он встретил Пьера Булеза , Карлхайнца Штокхаузена и Луиджи Ноно . В частности, от Штокхаузена, который участвовал в создании кельнской студии электронной музыки , он, вероятно, получил решающий импульс для своей собственной работы. В 1953 году он отправился в Тэнглвуд к Аарону Копленду , с 1954 по 1955 год - в Принстон для сессий и к своему ученику Милтону Бэббиту , где он получил степень магистра изящных искусств в 1955 году . В том же году он получил стипендию Фулбрайта , которая позволила ему углубить учебу в Италии у Луиджи Даллапиккола и Бруно Мадерны , еще одного пионера электронной музыки. Он оставался в Европе до 1957 года, где познакомился с Джоном Кейджем и Дэвидом Тюдором при посредничестве Кристиана Вольфа .

Электронные композиции и обучение

В 1958 году он посетил курс Кейджа в Новой школе социальных исследований и прошел тот же курс в следующем году. Он был первым в США, кто обучал производству электронной музыки из чисто электронных источников, то есть без использования микрофонов , что особенно характерно для musique concrète . Однако его собственные работы в основном содержат как «конкретный», так и сгенерированный электроникой материал.

Первая сохранившаяся электронная композиция Максфилда, Sine Music (Рой бабочек, встреченных над океаном) , была написана в 1958 году и знаменует начало его самого продуктивного периода, который длился до 1964 года и в котором он завершил не менее 24 работ. Максфилд работал в это время независимым звукорежиссером , с 1960 по 1962 год, также в компании Westminster Records .

По пути на летние курсы Дармштадта он встретил своего коллегу Ла Монте Янга , который был на восемь лет младше его и учился летом 1959 года в Беркли, Нью-Йорк . Затем Янг представил электронную музыку Максфилда на концертах в районе залива Сан-Франциско , также получил премию Герца в 1960 году и отправился в Нью-Йорк, где он стал учеником, помощником и одним из самых важных интерпретаторов его произведений Максфилда. La Monte Young сообщает:

«Большая часть магнитофонной музыки Максфилда была создана с использованием техники, которая включала предварительную запись источников звука разной длины и электронное управление ими, а затем разрезание лент, на которых были записаны все эти шумы, и смешивание отдельных фрагментов в больших стеклянных чашах. Затем он наугад вытаскивал куски ленты из чаш и скреплял их, вставляя пустую ленту разной длины между уже записанными фрагментами. Хотя в основном это был алеаторический процесс a la cage, Максфилд всегда оставлял за собой право поместить любой звук, который ему не нравился, обратно в чашу и выбрать новые звуки до тех пор, пока пьеса не будет звучать так же. нашел вдохновляющим. Иногда некоторые из этих сочетаний шума и тишины - эти интермастеры , как он их называл - либо воспроизводились одновременно с разных устройств на концерте, либо микшировались в студии для создания нового оригинального мастера (стерео или моно). Его сочинения были технически чрезвычайно сложными, имели строгую, статичную форму и свидетельствовали об ироничном юморе и необычайно высоком образовательном уровне ».

Сам Максфилд сказал в 1962 году (имея в виду себя в третьем лице):

«Исходным материалом для многих из его работ являются шумы инструменталистов, импровизирующих с пленкой во время выступления (которая воспроизводит записанные ранее звуки, которые были отчуждены посредством электронных манипуляций) ... Обычно он очень разборчив в своем сырье и его материалах. Электронное изменение касается, но очень свободно, в отношении одновременного размещения (организации) готового продукта и импровизации ».

Одно из самых известных произведений Максфилда, созданное таким образом, носит название « Музыка от кашля» ( музыка от кашля , 1959): Максфилд вырезал кашляющие звуки из записи одного из произведений своего композитора для друга композитора, и это, в свою очередь, он использовал в качестве исходного материала для своего собственного сочинения. Сочинение.

Максфилд продюсировал все магнитофонные элементы своих электронных произведений в своей частной студии в Нью-Йорке. Оборудование этой студии было элементарным; Он состоял из нескольких генераторов синусоидального тона, построенных по инструкции , двух кассетных магнитофонов , самодельного микшера и самодельного проигрывателя , микрофонов , расширителя динамического пространства (устройства для генерации реверберации), вероятно, некоторых скромных фильтров и переключающих устройств, усилителей и громкоговорителей .

В конце 1950-х - начале 60-х Максфилд исполнял свои произведения на самых разных площадках Нью-Йорка. Первая серия концертов New York Loft , которую Ла Монте Янг организовал в студии Йоко Оно в 1960/1961 годах , также включала два вечера с произведениями Максфилда. Другими художниками, с которыми Максфилд работал в этот период, были Дэвид Тюдор , Терри Райли , Терри Дженнингс , Дик Хиггинс (который написал либретто своей оперы Stacked Deck для Maxfield ) и Джордж Мачюнас . Так его захватило начало движения Fluxus . Максфилд также принимал участие в многочисленных танцевальных представлениях; так он был ты. а. музыкальный руководитель танцевальной труппы Джеймса Уоринга .

В 1966 году он переехал в Сан-Франциско , где в течение следующего года преподавал в Государственном колледже Сан-Франциско ; В 1968 году переехал в Лос-Анджелес . Там 27 июня 1969 года наркоман Максфилд выбросился из окна отеля Фигероа .

В 1973 году поэтесса Дайан Вакоски написала в своем стихотворении «История Ричарда Максфилда» :

Ричард, какой электронный композитор.
Он написал пьесу под названием «Музыка от кашля», состоящую
из кашля сотен людей на концертах.
Он был блестящим и хорошо организованным.
А потом он развалился.
Он был гомосексуалистом и принимал наркотики.
Он был блестящим и хорошо организованным.
Я любил музыку от кашля и не мог понять, как такой прекрасный композитор
может развалиться, когда Ричард развалился.

недвижимость

В 1967 году Максфилд оставил все пленки, партитуры и студийное оборудование для своей электронной музыки своему другу-художнику Уолтеру Де Марии ; Де Мария передал его Фонду искусства Dia Art Foundation в 1975 году , где поместье было каталогизировано и заархивировано. Он принадлежит Фонду MELA в Нью-Йорке с 1985 года .

Работы (подборка)

Неэлектронные работы

  • Соната для фортепиано No. 1 (1947)
  • Соната для фортепиано No. 2 (1948-1949)
  • Соната для фортепиано No. 3 (1950)
  • Струнное трио (1951)
  • Конструкции для 10 духовых инструментов (1951)
  • Симфония для струнного оркестра (1951)
  • Вариации для струнного квартета (1956)
  • Пять движений для оркестра (1959), лауреат Мемориальной премии Гершвина

Электронные произведения

  • Sine Music (Рой бабочек, встреченный над океаном) (1958), кассета
  • Музыка от кашля (1959), кассета
  • Пасторальная симфония (1959), лента
  • Перспективы (1960), скрипка и кассета
  • Удивительная грация (1960), лента
  • Ферментация (1960), лента
  • Ночная музыка (1960), кассета
  • Stacked Deck (1960–1961), опера, голоса и кассета, текст: Дик Хиггинс
  • Музыка для кларнета (1961), 5 кларнетов и 5 кассет
  • Дроменон (1961), танец, освещение, флейта, саксофон, фортепиано, вибрафон, скрипка, контрабас и кассета
  • Перспективы II для Ла Монте Янга (1961), скрипка, неуказанная струна и лента
  • Фортепианный концерт для Дэвида Тюдора (1961), фортепиано и кассета
  • Ветер (для Терри Дженнингса ) (1961), саксофон и кассета
  • Игрушечная симфония (1962), флейта, скрипка, игрушки, деревянные ящики, керамическая ваза и лента
  • Вакханалия (1963), лента
  • Симфония Бхагавад Гиты (1963), кассета
  • Садовая музыка (1963), кассета
  • Электронная симфония (1964), кассета
  • Вакханалия II (1966), кассета
  • Мечта (1967), лента
  • Импульсы Венеры (1967), кассета

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. а б в Статья Уильяма Дауэса
  2. Интервью с виолончелистом Чарльзом Кертисом, который участвовал в концертах Максфилда и Ла Монте Янга в начале 1960-х годов (веб-ссылка: http://www.paristransatlantic.com/magazine/interviews/curtis.html )
  3. Сайт архива Other Minds (Веб-ссылка: http://www.archive.org/details/AM_1974_06_27 )
  4. Поэзия , т. 122, № 4 (июль 1973 г.), стр. 206