Рудольф Кельтерборн

Рудольф Кельтерборн (2009)

Рудольф Кельтерборн (родился 3 сентября 1931 года в Базеле ; † 24 марта 2021 года там ) был швейцарским композитором , дирижером , педагогом и музыкальным журналистом . Как «Musicus universalis» он был одной из самых влиятельных фигур на международной сцене классической музыки , прежде всего в области новой музыки .

Жизнь

обучение

Рудольф Кельтерборн родился 3 сентября 1931 года в Базеле. Его отцом был архитектор Эрнст Кельтерборн (1892–1969), совладелец офиса Eckenstein & Kelterborn. Решение о карьере музыканта было принято рано, поэтому Рудольф Кельтерборн получил уроки игры на фортепиано, дирижирования и теории еще в школе и сделал свои первые попытки сочинения. В 1950 году он сдал аттестат зрелости в Высшей школе гуманизма на Мюнстерплац, а затем посетил курсы дирижирования у Игоря Маркевича в Зальцбурге. С 1950 по 1953 год он изучал дирижирование у Александра Краннхальса , теорию музыки у Густава Гюльденштейна и Вальтера Мюллера фон Кульма , фортепиано у Эдуарда Хеннебергера и композицию у магистра Бузони Вальтера Гейзера в Музыкальной академии города Базель и музыковедение у Жака Хандшена в Музыкальной академии города Базеля. Базельский университет . Дальнейшие исследования композиции последовали в 1953 году у Вилли Буркхарда (Цюрих) и Бориса Блахера (Зальцбург), а в 1955 году у Гюнтера Бяласа и Вольфганга Фортнера в Северо-Западной немецкой музыкальной академии в Детмольде . В 1956 и 1960 годах он посещал летние курсы Дармштадта .

Обучение

С 1956 по 1960 год Кельтерборн преподавал теорию музыки в Музыкальной академии города Базеля. С 1960 по 1968 год он преподавал теорию музыки, музыкальный анализ и композицию в Северо-западной немецкой музыкальной академии в Детмольде. В 1963 году он был назначен профессором . С 1968 по 1975 год и с 1980 по 1983 год преподавал в Консерватории и Музыкальном университете в Цюрихе . С 1980 по 1983 год он также читал лекции в Музыкальном университете Карлсруэ . В 1983 году Кельтерборн вернулся в Базель и до 1994 года был директором Базельской городской музыкальной академии, где он снова преподавал теорию музыки и композицию с 1994 по 1996 год.

В качестве приглашенного лектора Келтерборн проводил семинары и лекции в США (1970 и 1980), Англии (1981), Японии (Kunitachi Music College Tokyo, 1986 и 1990), Южной Корее (1986), Китае (Шанхайская консерватория музыки, 1993). ), Литвы ( Музыкально-театральная академия Литвы , 1998 г.), России ( Санкт-Петербургская консерватория , 2001 г.), Германии (Мюнстерский университет музыки, 2007 г.) и Швейцарии. Также он был постоянным членом жюри международных конкурсов сочинений.

Как учитель он сформировал поколения музыкантов. Среди его учеников: Хартмут Фладт , Антон Хефели , Мартин Ягги , Лукас Ланглоц, Кристоф Нейдхёфер, Андреас Пфлюгер , Мартин Кристоф Редель , Андреа Лоренцо Скартаццини , Мартин Шлумпф , Беттина Скшипчак, Петер Зигварт, Петер Веттштейн и Альфонс Карл .

Как писал швейцарский музыковед и студент Кельтерборна Антон Хефели в своей статье по случаю 70-летия композитора, подход Кельтерборна заключался в разделении структуры и формы и переписывании «высшей формы» как слышимой, не в последнюю очередь для заинтересованных мирян и женщины также всем, кто еще знаком с новой музыкой. В акте, который определенно следует понимать как освобождающий, он поощряет тех, кто желает слушать, к беспристрастности, к первоначальному, так сказать, «статистическому восприятию»: в неизвестном музыкальном произведении, как можно более акустически заметном, все формы -формирующие факторы должны быть записаны в несколько «шагов прослушивания» и записаны в аудиозаписи. Это возможно и для тех, кто не может провести структурный анализ, и в то же время только такой подход приводит к правильному распознаванию «вышестоящей формы». Кроме того, Хэфели отмечает, что Келтерборн всегда понимал уроки композиции как понимание, тщательное сопровождение и развитие индивидуального музыкального языка, а не подчинение эстетическим принципам учителя, больше диалог, чем обучение. Он пришел к такому отношению не в последнюю очередь благодаря собственному положительному опыту учащегося, что подтверждается следующим утверждением:

«Мои учителя были очень важны для меня - не только в предмете музыки или в профессиональном обучении (например, мои учителя немецкого языка и математики в гимназии дали мне бесконечное количество на моем жизненном пути). Я многим обязан всем вам. С учителями композиции на самом деле всегда было так, что я сам никогда не хотел сочинять, как соответствующий учитель - и соответствующий учитель, со своей стороны, никогда не хотел, чтобы я сочинял, как он; этот опыт сильно повлиял на мою работу в качестве учителя композиции. И в этом смысле мои ученики-композиторы тоже многое мне дали ».

разнообразный

С 1969 по 1974 Kelterborn был редактором руководитель в Schweizerische Musikzeitung и с 1974 по 1980 год он возглавлял главный музыкальный отдел швейцарского радио DRS . В 1987 году вместе с Хайнцем Холлигером и Юргом Виттенбахом он основал нетрадиционный Basler Musik Forum (BMF), который на протяжении многих лет вместе с IGNM Basel был самым важным организатором современной музыки в Базеле, за программы которого он был совместно ответственен как художественный руководитель до тех пор, пока 1997 . В 1992 году он был композитором на фестивале в Челтнеме.

Произведения Кельтерборна исполняются в Европе, США и Японии. Кроме того, он работал (приглашенным) дирижером до 1996 года , особенно в качестве интерпретатора собственных произведений. Кельтерборн опубликовал важные аналитические книги, а также многочисленные эссе на теоретико-музыкальные, композиционные и культурно-политические темы. Его композиторские работы были отмечены во многих эссе и сочинениях и были отмечены различными премиями.

Как объясняет Хефели, Кельтерборн всегда сочетал теорию и практику в своей деятельности, а также «ratio» и «emotio», «анализ и интерпретацию», музыку и другие виды искусства, сочинение и исполнение, инструментальную и вокальную музыку, обучение и организацию, Исследования и реализация, написание и редактирование, программирование и администрирование, профессиональное и политическое участие. Конечно, он также размышлял о взаимозависимостях между конкретными должностями, содержанием и деятельностью, стремился к диалогу с музыкантами, работал дирижером как с любителями музыки, так и с профессионалами, преподавал обязательные и основные предметы и был директором Базельской музыкальной академии в равной степени заинтересованным. во всех подчиненных ему отраслях (базовое обучение , музыкальная школа, музыкальная академия и Schola Cantorum Basiliensis - т.е. музыкальное образование для мирян всех возрастов и профессиональное обучение старой и новой музыке и их инструментам) и вовлеченных людей (ученики, студенты, учителя, административный персонал), присутствовали на их мероприятиях и были рядом с ними.

Частная жизнь

Рудольф Кельтерборн в основном жил в своем родном городе Базеле. В 1957 году он женился на базельской скрипачке Эрике Салате, с которой познакомился во время учебы; в их браке родились дочь и сын. Кельтерборн умер 24 марта 2021 года в возрасте 89 лет в Базеле.

Органист, дирижер и композитор Луи Кельтерборн (1891–1933), который в последний раз работал в Невшателе , был его двоюродным братом.

Почести и призы

Работает

В творчестве Рудольфа Кельтерборна около 200 композиций всех жанров, в том числе пять опер ( Die Errettung Thebes , Kaiser Jovian , An Engel Come to Babylon , Der Kirschgarten и Ophelia ), камерная опера Джулия , балет « Отношения» , две оратории ( Die Flut, Dies Unus ), многочисленные оркестровые произведения (включая симфонии I - V, некоторые с сольными инструментами, голосом (голосами), хором или электроникой) и пьесы для камерного оркестра, различные сольные произведения, ансамблевую и камерную музыку (включая струнные квартеты I - VII), пьесы для клавишных инструментов (фортепиано, органа и клавесина), а также различные вокальные произведения в смешанных ансамблях.

Самые ранние опубликованные композиции относятся к 1950-м годам; он работал с неизменным творчеством до преклонного возраста. Его работы публикуются Bärenreiter-Verlag (Базель / Кассель), Boosey & Hawkes (Лондон) и Ricordi (Берлин), а также иногда Breitkopf & Härtel (Висбаден), Editions Henn (Женева), Hug & Co. Musikverlage (Цюрих). )), Edizioni Pegasus (Базель), изданные Gustav Bosse Verlag (Кассель), Carciofoli Verlag (Цюрих) и Musica mundana Musikverlag (Эрнен) и Universal Edition (Вена) или существуют в виде рукописи .

Первый международно признанный на World Music Днях в Международном обществе новой музыки УИЦП в 1956 году в Стокгольме, Kelterborn - а Антон Haefeli замечает - несомненно , было одним из самых важных и самых исполняемых современных швейцарских композиторов на протяжении многих лет. Его развитие было непрерывным от первых до самых последних работ. Он занимался неоклассической музыкой , Второй венской школой , серийной музыкой и алеаторической музыкой, получал предложения от музыки Стравинского , Бартока , Веберна , Берга , Лигети , Булеза и других, но все же сохранял независимую позицию и нашел безошибочный язык. которые легко используют разные техники и материалы и колеблются между постоянством и новаторством. Кроме того, он выступает за то, чтобы сначала не спрашивать, что означает композиция, как в случае произведений других, так и его собственных, а скорее как звуковой субстрат, чем воспринимать ее самому и выводить другие аспекты из имманентных музыке критериев.

Примечания к (вашей) музыке

«В моей музыке играют роль разные техники, от серийных процессов до ограниченной алеаторики. В некоторых работах области выражения уже обозначены названием: ночные пьесы, фантазмы, музыка сновидений, воспоминания об Орфее, светотень. Спектр варьируется от медитативного или лирического поведения до драматической выразительности, от композиционно и конструктивно обусловленной отстраненности до элементарной непосредственности. «Содержание» моей музыки определяется зачастую почти невыносимым напряжением между красотами этого мира, неслыханными возможностями жизни, с одной стороны, и страхами, ужасами и потребностями нашего времени, с другой ». (Рудольф Кельтерборн)

В интервью classicpoint.net (2013) Келтерборн объясняет, что он разрабатывает свои композиции в соответствии со своими внутренними (слуховыми) идеями, от общей архитектуры до тональных деталей, прежде чем он начнет их записывать. При этом он записывает отдельные аспекты в устные заметки или зарисовки. В случае композиций с текстами или даже музыкальных театральных пьес процесс более сложный. Он не пользуется цифровыми средствами. Далее он объясняет, что у него есть, так сказать, две категории названий для своих работ. Он называет многие произведения «музыкой для ...», «концертом», «квартетом», «ансамблевой книгой», «камерной сонатой» и т. Д. - это квазинейтральные названия, которые ничего не говорят о содержании, характере или атмосфере выражения. . Но есть также заголовки, такие как «Музыка мечты», «Фантазмы», «Ночная пьеса», «Adagio con interventi», «Фантазии + Вспышки», которые хотят направить ассоциативное воображение аудитории в определенном направлении. Келтерборн также упоминает, что каждый раз, когда он спрашивает о композиции, ему сначала нужно несколько недель, чтобы подумать над ней. В это время он проверяет, сможет ли он придумать что-нибудь убедительное для выполнения задания, в противном случае он отказывается.

Ранее Келтерборн сказал, что он придумал новые идеи и идеи, неустанно бросая вызов своему воображению и очень критически проверяя все. Поэтому он будет меньше говорить об «изобретении», чем о «позволении себе представить себя» - и это влияет на все уровни: от вышележащей крупной формы и ее структуры до пространственных аспектов и композиционного дизайна внутренних структур. Однако он не смог объяснить никаких подробностей.

В сентябре 2020 года он сделал убедительное заявление швейцарскому радио SRF:

«На мой взгляд, искусство - это« изобилие жизни ». И я верю, что музыка способна выразить это изобилие без словесной и графической поддержки, без литературных и биографических программ и без объяснения композиции ».

В дальнейшем докладе Флориан Хаузер сообщает, что Келтерборн буквально дрейфует от работы к работе, от открытия к открытию с открытыми ушами, заново изобретая себя в каждой отдельной работе, и что он не забыл о любопытстве и удивлении по сей день. Что он во что-то верит и настойчиво идет по этому пути - путь нелегкий, но стоящий! Келтерборн всегда следовал за ним, как при написании собственной музыки, так и при прослушивании музыки коллег.

В официальном некрологе SRF от 8 апреля 2021 года Сесиль Ольсхаузен рассказала о важном базельском композиторе: «Чем старше он становился, тем беззаботнее сочинял. Может быть, он просто освободился от многих обязанностей, которые он брал на себя на протяжении всей своей жизни. Его критический взгляд, ясные суждения и впечатляющие навыки нетворкинга - вот что выделяло его на руководящих должностях. Его всегда сопровождали его огромная преданность делу и страсть к делу музыки. [...] Многим молодым ансамблям также понравилось работать с Рудольфом Кельтерборном. Таким образом были созданы многочисленные заказные работы, особенно в последние годы его жизни. Это композиции, в которых Кельтерборн нашел очень личный тон - полный свежести и прямоты, но также и глубины. […] Его прямота и неподкупность сохраняются до конца. Не зря Рудольф Кельтерборн в преклонном возрасте мог уйти от публики. Но снова и снова он поражал в культурно-политических дебатах своими прямыми и смелыми заявлениями. И поэтому Рудольф Кельтерборн помнят как чрезвычайно важный источник вдохновения - как человека в швейцарской музыкальной жизни, которого все уважают ».

Шрифты

  • Композитор и его окружение. В: Basler Stadtbuch . 1960, с. 59-69. Оцифрованный .
  • с Густавом Гюльденштейном: Этюды по теории гармонии. Бэренрайтер, Кассель, 1967.
  • Симфонические эпилоги. В кн . : Швейцарская музыкальная газета .  1968, стр. 3-6.
  • «Ангел приходит в Вавилон». Комментарии к моей опере Дюрренматта. В: Мелос / Новый музыкальный журнал.  1977, стр. 313-316.
  • Например Моцарт. Вклад в музыкальный анализ. (Два тома: текстовая часть / музыкальная часть). Бэренрайтер, Базель, 1981.
  • Музыка в центре внимания. Позиции - Анализ - Комментарии. (Собрание сочинений). Бэренрайтер, Кассель, 1988.
  • Есть ли предел музыкальной фантазии? (= Музыка во времени. Университетский форум. 5). Хелбинг и Лихтенхан, Базель / Франкфурт-на-Майне, 1990 г.
  • Анализ и интерпретация. Вступление на основе фортепианных произведений. Амадей, Винтертур 1993.
  • Музыкальный театр музыки в наше время. В кн . : Музыкальный театр сегодня. Schott, Mainz 2003, стр. 33-46.
  • Изысканные идеи и мастерская рутина. В: близость на расстоянии. Баховский прием в Швейцарии. Амадей, Винтертур 2005, стр. 307-319.
  • Нет музыки без названия - все, что может прийти в голову композитору. В: Tages-Anzeiger . 24 ноября 2005 г., с. 4.
  • Современное музыкальное мышление в отношении музыки Моцарта. В: Диссонанс. 95, 2006, стр. 28 и далее.
  • Андерграундный авангард в медленных частях фортепианных сонат Моцарта. В кн . : Швейцарская музыкальная газета. 2/2008, стр. 19 и сл.
  • Здесь и сейчас: размышления и дискуссии о композиционном дизайне. Ред .: Майкл Кункель. Пфау, Бюдинген 2016, ISBN 3-89727-535-X .

литература

  • Эрнст Мор: О Рудольфе Кельтерборне. В кн . : Швейцарская музыкальная газета. 100, 1960, стр. 8-12.
  • Эрнст Мор: О композиционной технике Рудольфа Кельтерборна. В: Musica. 14, 1960, стр. 281-285.
  • Дино Ларезе , Францпетер Гебельс : Рудольф Кельтерборн - Очерк жизни. Библиотека Амрисвилера, Амрисвиль 1970.
  • Дино Ларезе: встреча со швейцарскими композиторами. Амрисвил 1974, стр. 43-48.
  • Рольф Урс Ринггер : Рудольф Кельтерборн. В: Weltwoche. 1970, № 30.
  • Вольф-Эберхард фон Левински : Музыка, которую сложно понять. Композитор Рудольф Кельтерборн. В: Musica. 24, 1970, стр. 16-19.
  • Мартин С. Вебер: Оркестровые произведения Рудольфа Кельтерборна. Густав Боссе Верлаг, Регенсбург 1981, ISBN 3-7649-2203-6 .
  • Мартин С. Вебер: Рудольф Кельтерборн. Заядлый оперный композитор. В: Ежегодник Швейцарского театра. 45, 1983, стр. 124-138.
  • Курт фон Фишер : Рудольф Кельтерборн. В: Диссонанс. 4, 1985, стр. 16-18.
  • Вольф-Эберхард фон Левински: Ясный и артистичный - композитор Рудольф Кельтерборн. В кн . : Композиторы ХХ века. Фонд Поля Захера, Базель 1986, стр. 401–406.
  • Роман Бротбек: мужчина о мужчинах о женщинах. Оперные премьеры Мартина Дерунгса и Рудольфа Кельтерборна. В кн . : Диссонанс. 28, 1991, стр. 26-28.
  • Михаэль Тёпель : Всегда там, где что-то происходит. Рудольф Кельтерборн в день своего 60-летия. В: барах. 1/91, Bärenreiter, стр. 7–8.
  • Андрес Бринер (ред.): Рудольф Кельтерборн. Композитор, музыкальный мыслитель, медиатор. Zytglogge Verlag и Pro Helvetia, Берн / Цюрих, 1993, ISBN 3-7296-0452-X .
  • Зигфрид Шибли: Борец за интересы искусства. Об отставке Рудольфа Кельтерборна. В: Basler Stadtbuch. 1994, с. 118-119 оцифрованная версия .
  • Антон Хефели : Рудольф Кельтерборн. В кн . : Современные композиторы (КДГ). Текст издания и критика, Мюнхен 1996, ISBN 978-3-86916-164-8 .
  • Антон Хефели: Преемственность и независимость. Рудольф Кельтерборн в день своего 65-летия. В: барах. 1/96, Bärenreiter, стр. 11–12.
  • Антон Хафели: Постоянство и новаторство. Новые работы Рудольфа Кельтерборна. В: барах. 2/97, Bärenreiter, стр. 13.
  • Михаэль Тёпель: «Всегда открывайте новые окна». Разговор с Рудольфом Кельтерборном. В: барах. 1/2001, Bärenreiter, стр. 8–9.
  • Антон Хефели: «Наша природа находится в движении». Рудольф Кельтерборн в день своего 70-летия. В: ZeitSchrift / Reformatio. 4/2001, стр. 229-236.
  • Сибилла Эрисманн : «Я ищу свои тексты только тогда, когда музыка уже есть». Разговор с Рудольфом Кельтерборном. В кн . : Швейцарская музыкальная газета. 9/2001, стр. 3-8.
  • Антон Хефели: «Движение противоположно застыванию». Рудольф Кельтерборн в день своего 70-летия. В: Диссонанс. 70, 2001, стр. 24-33.
  • Антон Хефели: «Vegghio, penso, ardo ...» по произведению Кельтерборна «Безымянный». В: Entre Denges et Denezy. Документы по истории швейцарской музыки 1900–2000 гг. Шотт, Майнц 2001.
  • Сабина Каппелер: обмен письмами с Рудольфом Кельтерборном. В: Ламед, журнал для церкви и иудаизма. 5 / 6-2003 (музыка специального выпуска), Цюрих, стр. 18–20.
  • Гизела Санднер: аспекты танца смерти в «Смерти и девственнице» Рудольфа Кельтерборна (= сообщения от Фонда Пауля Захера ). Базель 2005.
  • Ханспетер Ренггли: Рудольф Кельтерборн . В: Андреас Котте (Ред.): Театр Lexikon der Schweiz . Том 2, Chronos, Цюрих 2005, ISBN 3-0340-0715-9 , стр. 985 f.
  • Сюзанна Кюблер: Частоты 2. Четыре швейцарских композитора. Рудольф Кельтерборн, Эрнст Пфиффнер, Рольф Урс Ринггер, Питер Веттштейн. Rüffer + Rub, Цюрих 2005.
  • Сюзанна Кюблер: Думающая и сияющая. К 75-летию со дня рождения швейцарского композитора Рудольфа Кельтерборна. В: барах. 1/2006, Bärenreiter, стр. 12.
  • Хансруеди Лерх: Рудольф Кельтерборн. В кн . : Исторический лексикон Швейцарии .
  • Сара Имоберстег: Интервью с Рудольфом Кельтерборном. В кн . : Швейцарская музыкальная газета. 3/2007, стр. 15-16.
  • Кристоф Нейдхёфер: Энергетика и форма. Аналитические размышления о «Четыре пьесы для четырех игроков» Рудольфа Кельтерборна (2005). В кн . : Диссонанс. 115, 2011, с. 18-31.
  • Бьёрн Готтштайн: Швейцарское фортепиано (CD ZHdK). Фортепианные произведения Эммануэля Нуньеса и Рудольфа Кельтерборна. В: Диссонанс. 115, 2011, с. 89-90.
  • Майкл Кункель: «Музыка - это полнота жизни». Рудольф Кельтерборн в беседе с Майклом Кункелем (Базель, 27 мая 2011 г.). В: Диссонанс. 115, 2011, стр. 4-17.
  • Томас Мейер: Воспоминания о «зеленой опере». Рудольф Кельтерборн: «Вишневый сад» (1979–81). В: Диссонанс. 115, 2011, стр. 32–37.

Дискография

  • 1990: Пять песен (на стихи Герберта Мейера / 1980–1981); Сонаты для духовых инструментов (1986 ); Струнный квартет V (1988–1989 годы); Отношения (версия концерта балета / 1973–1974). ГРАММОНТ CTS-P 35-2.
  • 1991: Струнный квартет IV (1969-1970). DIVOX CDX 29002.
  • 1993: Дуэт (1989). JECKLIN 296-2.
  • 1994: Canto appassionato (1959). MUSICA HELVETICA SBC MH CD 84.2.
  • 1995: Изменения для большого оркестра (1972–1973); Escursioni (1989); Ансамбль-Буч I для баритона и ансамбля (на стихи Эрики Буркарт / 1990); Fantasia a tre (1967); Вариации (1960) . КОЛЛЕКЦИЯ LEGNO WWE 1CD 31878.
  • 1995: Сборник ансамблей II (1992–1994). МУЗЫКАЛЬНЫЙ БМ 55706.
  • 1996: Симфония IV (1985–1986), соната для виолончели и фортепиано (1985); Новые канти для флейты и камерного оркестра (1973). МГБ CD 6069.
  • 1998: Четыре фэнтези (1992–1993); Visions sonores (1979); Музыка для 6 перкуссионистов (1983–1984); Приближения (1998). ПАН КЛАССИКА 510112.
  • 2000: Фантазии, изобретения и песнопения (1996). ТУДОР 7052.
  • 2000: Вариации (1960). МГБ ЦТС-М 69.
  • 2001: Концерт для виолончели с оркестром (1998–1999); Безымянный (1996); Камерный концерт для кларнета и 14 инструментов (1999–2000). МГБ CD 6182.
  • 2003: Сборник ансамблей III (1997). ЦТС-М 87.
  • 2007: Спектры (1993). МГБ CD 6254.
  • 2007: пьесы для фортепиано 1–6 (2001–2004). GMCD 7318.
  • 2007: Соната (1955); Произведение для фортепиано "Quinternio" (2005). МГБ ЦТС-М 107.
  • 2007: Четыре пьесы для кларнета си-бемоль и фортепиано (1969). МГБ ЦТС-М 108.
  • 2008: 15 музыкальных моментов (2006). GMCD 7322.
  • 2009: Камерная симфония № 3 (2007). МГБ CTS-M120
  • 2011: Hommage à FD (2010); Камерная симфония 3 (2007); Я слышу себя (2006); Концерт для альта с оркестром (2009). NEOS 11118.
  • 2012: The Ear of the Inside - Музыка с японскими хайку (2011). МГБ ЦТС-М 135.
  • 2013: Камерная соната для саксофона, виолончели и аккордеона (2008). GEN 14315.
  • 2014: пьесы для фортепиано 1–6 (2001–2004 гг.). МГБ ЦТС-М 143.
  • 2014: Симфония № 5 «La Notte» (2011–2012). МГБ ЦТС-М 142.
  • 2015: Четыре пьесы для четырех игроков (2005). NEOS 11506.
  • 2019: Ансамбль Тетрадь I (1990); Музыка с 5 трио (2016–2017); Песни на ночь (1978). NEOS 11903.

веб ссылки

Индивидуальные доказательства

  1. Томас Шахер: О смерти Рудольфа Кельтерборна: Эмоции проистекают из интеллекта. В: NZZ. 8 апреля 2021, доступ к 8 апреля 2021 .
  2. Рудольф Кельтерборн. Федеральное ведомство по вопросам культуры, 2020, доступ к 8 апреля 2021 года .
  3. a b c Антон Хефели: Движение противоположно затвердеванию - Рудольфу Кельтерборну, универсальному музыканту, семьдесят лет. В: диссонанс. 2001, доступ к 8 апреля 2021 .
  4. ^ Рудольф Кельтерборн: Entre Denges et Denezy . В: Ульрих Мош (Ред.): Документы по истории швейцарской музыки 1900–2000 гг . Базель 2000, стр. 271 f .
  5. ^ Кельтерборн Рудольф (список работ). В: Мусинфо. Проверено 8 апреля 2021 года .
  6. Рудольф Кельтерборн. В: baerenreiter.com. Проверено 8 апреля 2021 года .
  7. Флориан Шер: Интервью с Рудольфом Кельтерборном. В: Classicpoint.ch. 8 июля 2013, доступ к 7 апреля 2021 .
  8. ^ Мари Луиза Maintz: Рудольф Келтерборн для своего 80 - летия. В: [т] акте. 2010, доступ к 8 апреля 2021 .
  9. а б Флориан Хаузер: Musicus universalis: Рудольф Кельтерборн. SRF, 16 сентября 2020, доступ к 9 апреля 2021 года .
  10. Сесиль Ольсхаузен: Только он не мог остановиться. SRF, 8 апреля 2021, доступ к 9 апреля 2021 года .