симфония

Симфония или симфония (от греческого σύμφωνος sýmphōnos , « звучащие вместе», «гармонический») - это название инструментальных произведений, форма и партитура которых менялись за века . В 18 веке развивалась классическая форма симфонии, которая сохраняла доминирующее положение в области оркестровой музыки до 20 века. Это произведение , состоящее из нескольких (обычно трех или четырех, реже пяти) движений для оркестра без солистов . С 9 симфонии из Людвига ван Бетховена , использование является вокальными (солисты и / или хор ) в использовании, но не отказываясь от доминанты оркестра.

Развитие симфонии

предыстория

Барокко

В музыке барокко 17-го века итальянский термин sinfonia первоначально относился к оркестровому сочинению , очень редко с пением. Он используется в церковной музыке, а также в опере или балете в качестве вступительной части ( увертюры ), интерактивной музыки или музыкальной иллюстрации события (например, батальной музыки). До конца 18 века увертюры с последовательностью движений быстро - медленно - быстро назывались «симфонией», основанной на увертюрах в неаполитанских операх, неаполитанской оперной симфонии (в отличие от французской увертюры ).

Иоганн Себастьян Бах использовал термин « синфония» не только для инструментальных вступительных движений в некоторых из своих кантат , но также для вступительной части второй партиты своего клавишного упражнения и для своих 15 трехчастных симфоний для фортепиано.

Галантный стиль / ранняя классика

С 1740 года трехчастная форма ( быстро - медленно - быстро ) Симфонии укрепилась и эмансипировалась как независимая форма движения из неаполитанской оперы, где раньше она выполняла только вводную и прерывистую функцию, в основном также заимствуя центральные идеи из арии и ансамбли. В отличие от предыдущего подключения к фигурному басу , так называемое движение верхнего голоса становится сильным. Б. струны занимают (новое) центральное положение в инструментарии. Духовые инструменты использовались более «сопутствующими».

Важные композиторы доклассической симфонии включают итальянских композиторов Джованни Баттиста Саммартини и Антонио Бриоски , а также Иоганна Стамица ( Мангеймская школа ) и Георга Кристофа Вагензейла ( Венская школа ). В течение 18-го века, с его распространением в Северной Европе, итальянская трехчастная форма симфонии была расширена за счет включения менуэта , дополнительной части, вставленной перед заключительной частью - особенно в симфониях Мангеймской и Венской школ. .

Классический

Классическая симфония с середины 18 - го века, в основном , связано с композиторами Йозеф Гайдн ( 104 симфоний ), Вольфганг Амадей Моцарт ( более 50 симфоний ) и Людвиг ван Бетховен ( девять симфоний ). Самое главное движением является первым, так называемым первым движение , которое, как правило , в форме сонатной с возможно медленным введением (как реминисценция из французской увертюры ) и вводит и обрабатывает две противоположные темы (основная тема и побочная тему). Вторая часть - это медленная часть, часто в форме песни , третья - менуэт или, позже, скерцо (произносится: [ 'skɛɐʦo ]). Со времен Бетховена Скерцо иногда появлялось во второй позиции, а медленная часть - в третьей. Четвертая часть - финал - обычно представляет собой рондо , часть сонаты или рондо сонаты , в отдельных случаях также часть вариации ( Героика , Четвертая часть Брамса )

Последовательность клавиш обычно обрабатываются строго в классической симфонии. Для каждой классической симфонии можно указать тональность , в которой произведение начинается и (чаще всего) заканчивается. Эти движения углового (первое движение и финал ) состоит в этом ключе, как это обычно третье движение. С другой стороны, медленное движение обычно происходит в родственной тональности: доминантной , субдоминантовой , параллельной или медиантной .

Людвиг ван Бетховен

Для более позднего романтизма Людвиг ван Бетховен является важнейшей точкой отсчета в истории ранней музыки. Некоторые композиторы даже отчаялись от «титанической» модели, например, Иоганнес Брамс долгое время не решался сочинить симфонию. Бетховен довел так называемое тематико-мотивированное произведение (то есть использование связанных музыкальных элементов и фрагментов) до плотности, которая доминировала почти во всех тактах. Таким образом, эмоциональное содержание испытывало усиленный контраст, особенно в симфонических движениях головы, иногда конфликтный характер, связанный с трагической драмой (особенно 3-й симфонией и 5-й симфонией ).

В ходе этой драматизации музыкального выражения Бетховен усилил оркестровый аппарат дополнительными рогами (три валторны в 3-й и четыре валторны в 9-й симфонии), придал им мелодические функции ( 3-я симфония ), добавил тромбоны , третью литавру и контрафагот и добавил пикколо . Все инструменты могут выполнять любую функцию, мотив может блуждать по всем голосам. В 9-й симфонии он поставил скерцо перед медленной частью, в 5-й симфонии он объединил последние две части. В 9-м к оркестру присоединились хор и солисты. Еще одним нововведением стало частое использование отношений третей .

Включение внемузыкального содержания в Классическую симфонию также восходит к Бетховену: в 6-ю симфонию ( пасторальную ) он включил естественные звуковые события (например, птичьи крики во 2-й части, которая называется « Сцена на Бахе» ; шторм и гроза. в одноименной части 4). Предложение). В 9 - й симфонии он использовал явный текст стихотворения умереть Freude от Фридриха Шиллера для вокального раздела крупномасштабном (солисты, хор) в 4 - м движении. Вокальной части предшествовали музыкальные цитаты из трех предыдущих предложений и вступительные слова «О, друзья, только не эти тона!».

Эта вокальная симфония , инициированная Бетховеном, была позже продолжена Густавом Малером в некоторых его симфониях.

романтика

Романтическая симфония может быть разделена на две области. С одной стороны, классическая симфония продолжается на романтическом тональном языке - это прежде всего Франц Шуберт ( восемь симфоний ), Феликс Мендельсон Бартольди (пять симфоний плюс двенадцать струнных симфоний), Роберт Шуман (четыре симфонии), Антон Брукнер (восемь симфоний). симфоний, плюс два ранних работ и один незаконченный), Иоганнес Брамс (четыре симфонии), Феликс Дрезеке (четыре симфонии), Pjotr Iljitsch Чайковский (шесть симфоний, плюс Манфред ), Антонин Дворжак (девять симфоний), Густав Малер (девять симфонии плюс одна незаконченная) и Яна Сибелиуса (семь симфоний), с другой стороны, делаются попытки разбить форму симфонии за счет включения внемузыкальной программы , что привело к так называемой симфонической поэзии - особенно с Гектором Берлиозом ( Фантастическая симфония ), Ференцем Листом и Рихардом Штраусом .

В течение романтических эпох жанр симфонии все больше отрывался от традиционной четырехчастной симфонии классического периода. Порядок предложений часто менялся, количество предложений варьировалось. Единство клавиш также больше не считалось обязательным: 5-я симфония Густава Малера начинается до-диез минор, но заканчивается ре мажор. Переплетение мотивов часто выбиралось в качестве нового принципа упорядочивания симфонического цикла : мотивы и темы обрабатывались по всем направлениям в нескольких частях произведения или, в переходе к 20-му веку, превращались в принцип дизайна всей симфонии. , так что был создан единый, внутренне дифференцированный музыкальный организм. Расширение исполнительского аппарата привело также к развитию особой формы симфонической кантаты , которая связывает симфонию с человеческим пением .

Музыка 20-го и 21-го веков

С начала 20 века для симфонии не существовало единого термина. Хотя симфонии продолжали выпускаться - хотя и в еще меньшем количестве - они чрезвычайно разнообразны с точки зрения стиля, времени игры и оркестрового состава. Крайнюю позицию занимают симфонии камерной музыки Дариуса Мийо , каждая длится всего несколько минут. Кроме того, симфонии были написаны композиторами , такими как Сергей Prokofjew , Дмитрий Shostakowitsch , Богуслава Мартину , Николай Mjaskowski , Карл Амадей Хартманн , Roger Sessions , Веберна , Эйслер , Ричард Мохаупт , Мартин Шербер , Алан Ховханесс , Fritz Geißler , Фридрих Гольдман , Макс Butting , Зигфрид Матус , Гюнтер Кочан , Фридрих Шенкер , Джиселер Клиб , Ханс Вернер Хенце , Вильгельм Кайзер-Линдеманн , Питер Максвелл Дэвис , Филип Гласс , Кшиштоф Мейер , Кшиштоф Пендерецкий , Аллан Петерсон , Альфред Шнитке , Генрих Sthamer , Мечислав Вайнберг или Роберт Симпсон .

Смотри тоже

• Симфонический
• Концертная симфония
• Список симфоний

литература

• Кристоф фон Блюмрёдер , Вольфрам Стейнбек (ред.): Симфония XIX и XX веков . Учебник музыкальных жанров 3/1 и 3/2.
  • Том 1: Романтическая и национальная симфония. Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 978-3-89007-126-8
  • Том 2: Симфонические станции с 1900 года. Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 978-3-89007-542-6
• Людвиг Финчер : Symphonie , MGG Prisma , издатели Bärenreiter (Кассель) и JB Metzler (Штутгарт) 2001, ISBN 3-7618-1620-0 и ISBN 3-476-41037-4 ; с подробной библиографией по истории симфонии.
• Гернот Грубер , Матиас Шмидт (ред.): Симфония времен венской классики . Справочник музыкальных жанров 2. Laaber-Verlag, Laaber 2006, ISBN 978-3-89007-284-5
• Рудольф Клойбер : учебник классической и романтической симфонии. 2-е расширенное издание. Breitkopf & Härtel, Висбаден, 1976 (1964), ISBN 3-7651-0017-X
• Стефан Кунце : Симфония 18 века. От оперной симфонии до концертной симфонии . Справочник музыкальных жанров 1. Laaber-Verlag, Laaber 1993, ISBN 978-3-89007-125-1
• Урсула Рауххаупт (редактор): Мир симфонии , Polydor International GmbH, Гамбург, и Георг Вестерманн Верлаг Брауншвейг, 1972, ISBN 3-14-509082-8 ; музыкальное, социологическое и историческое представление.

веб ссылки

Викисловарь: Симфония  - объяснение значений, происхождение слов, синонимы, переводы

• OpenBook Sonata and Symphony (бесплатные учебные материалы для общеобразовательных школ)

Индивидуальные доказательства

1. ^ Вильгельм Гемолль : греко-немецкая школа и ручной словарь. Мюнхен \ Вена 1965.