Дон Жуан

Ильдебрандо Д'Арканджело в роли Дон Жуана , Зальцбургский фестиваль 2014

Дон Жуан ( испанский ) или Дон Жуан ( итальянский ) является архетипом в бабнике в европейской поэзии . Этот предмет , который часто поднимался в литературе прошлых веков, является классическим предметом сравнительной литературы и рассматривается как южноевропейское дополнение к североевропейской саге о Фаусте . Наиболее известные представления Мольера Дон Жуан , Вольфганг Амадей Моцарт опера Дон Жуан основана на либретто по Лоренцу да Понте и Серен Кьеркегор в религиозной, нравственной и эротической критике в его дебютной работе « или - или ».

материал

В то время как фигура Фауста показывает, что преодоление барьеров, установленных для вопрошающих людей, является кощунством и ведет к гибели, легенда о Дон Жуане осуждает чрезмерное потакание жизни. Обе легенды касаются человеческого эгоизма, его предосудительности и быстротечности ( vanitas ). Этот комплекс мотивов характерен для эпохи Возрождения и барокко . Подобно ткани Пигмалион , оживление статуи играет роль, но это не делается добровольно.

Идол

Сага о Дон Жуане старше саги о Фаусте. Спорно , связано ли это с историческими личностями, согласно легенде, адмиралом по фамилии Тенорио из класса Идальго , прославившимся своими сражениями с маврами, и его младшим сыном Хуаном. Эта легенда делает дона Хуана придворным кастильского короля Педро I , известного как «жестокий», в действиях которого он был настолько вовлечен, что его имя стало предметом самых авантюрных и ужасных историй в Севилье и ее окрестностях. Сообщается, что совсем недавно он пытался соблазнить молодую севильскую женщину по имени Хиральда и в этом контексте убил ее отца, губернатора города, на дуэли. Когда он в восторге пригласил на обед каменную статую, воздвигнутую для губернатора, она действительно появилась и пошла с ним к черту.

Позднее эта легенда была смешана с другой о дворяне с похожей фамилией. Говорят, что этот Хуан де Маньяра заключил союз с дьяволом , но обратился после многих злодеяний и умер в состоянии святости.

История материалов

17.-18. век

Материал Дон Жуана относится к 17-18 векам. ХХ век был особенно интересен тем, что нарушал поэтику классицизма в том смысле, что его нельзя было отнести ни к трагедии, ни к комедии . По словам Дона Хуана, ständeklausel должен принадлежать дворянину к сфере трагедии, однако его базовые действия могут быть трудными в качестве трагического оправдания, которое помещает его в сферу комедии. Это не было проблемой в средневековом театре, в период испанского и английского Возрождения и даже позже на ежегодных ярмарках , но с XVII века на придворных сценах , где дворяне, как предполагалось, должны были действовать образцово , это, как правило, становилось скандалом. . С середины 18 века писались драмы о Дон Жуане, которые были сильно социально критичными и критиковали дворянство и их распутство .

Говорят, что сага о Дон Хуане была драматически отредактирована неизвестным поэтом на ранней стадии и долгое время исполнялась в монастырях под названием El ateista fulminado . Первым, кто изобразил ее в драме, имя которой хорошо известно, был монах Габриэль Телес, который жил под именем Тирсо де Молина как популярный поэт-комедия в первой половине 17 века и богатый материал под названием Эль burlador de Sevilla y convidado de piedra («Севильский соблазнитель и каменный гость»), выведенный на сцену. Однако его авторство не бесспорно, поскольку произведение также приписывается Андресу де Кларамонту (около 1580–1626 гг.). Burlador - де - Севилья была написана около 1613 года , премьера в Мадриде в 1624 году и впервые появился в печати в 1630 году.

Пьеса Молины была переработана самим Антонио де Самора в Испании в конце 17 века . Он уже был передан в Италию заранее, сначала в пьесе Чиконьини ( Il convitato di pietra , 1650), затем в адаптации О. Джилиберти (1652), который рассматривал материал как комедию. Из Италии он вскоре проник во Францию, где Доримон впервые написал аранжировку пьесы Жилиберти под названием: Le festin de pierre, ou le fils criminel в Лионе в 1658 году, затем де Вилье в качестве «трагической комедии» в Париже в 1659 году. Сцена принесла. Материал вызвал здесь такой интерес, что Мольер адаптировал из него « Dom Juan ou le Festin de Pierre» , который впервые был исполнен в 1665 году в театре Пале-Рояль .

Перед лицом шуток итальянцев Мольер хотел поднять эту тему в сферу придворной комедии, но при этом стер все следы испанской драмы, чтобы не выглядеть старомодно. («Классический» французский театр к тому времени преодолел «средневековый» испанский.) Томас Корнель поставил пьесу в стихах в 1677 году, и в таком виде она шла на французских сценах до середины 19 века (1847). С другой стороны, актер Розимонд (известный как Менил как драматург) ухватился за эту тему, сделав свою трагикомедию Festin de Pierre, ou l'athée foudroyé (1669) декоративным и зрелищным произведением и перенеся сюжет в языческие времена, чтобы позволить его атеист безнаказанно хвастается. В Англии ткань также была представлена ​​трагедией Шедвелла «Разрушенный распутник» (1676 г.), вызвавшей скандал.

Вдохновленный Мольером, 50 лет спустя Гольдони также стремился представить старую испанскую пьесу своему отечеству в достойной форме обычной комедии. Впервые он был исполнен в Венеции в 1736 году под названием: Don Giovanni Tenorio, osia: il disoluto punito ; Однако Гольдони полностью игнорирует каменного гостя и передает офис мести молнии. Дон Жуан, или каменный банкет , был частью репертуара импровизирующих актеров с начала 18 века, которые, кажется, использовали пьесы Доримона и Мольера, а также традиции итальянцев.

Помимо этих драматических аранжировок были еще и музыкальные: материал служил шаблоном для оперных произведений . Первую попытку француз Ле Телье сделал в 1713 году в Париже. В 1761 году в Вене был показан балет « Дон Жуан» на музыку Кристофа Виллибальда Глюка , а примерно через двадцать лет одноименная опера, сочиненная Винченцо Ригини , была поставлена в Праге и других местах. В 1787 году композитор Франческо Гарди также воплотил материал в виде трагикомической драмы в двух действиях. В том же году Винченцо Фабрици опубликовал свою одноактную оперу-буффа под названием Il Convitato di pietra .

Моцарт оставил все эти работы далеко позади ; в своем шедевре Il disoluto punito, ossía Don Giovanni (1787, по учебнику Да Понте) он придал материалу классический дизайн, который сделал его популярным не только в Германии. Непосредственно перед Моцартом Газзанига также написал одноактную оперу Convitato di pietra , которая была исполнена в Бергамо и Риме в 1787 году, а затем в Милане и Париже. Тема нашла свое отражение даже в концертной музыке: симфония ре минор Боккерини «La casa del diavolo» (G 506) вдохновлена балетом Глюка « Дон Хуан» и предметом сюжета.

19 век

В 19 веке сага о Дон Жуане оставалась излюбленным предметом поэтической обработки. Однако эпическая поэма лорда Байрона « Дон Хуан» связана только с именем героя и, кстати, полностью дистанцируется от легенды. С другой стороны, Кристиан Дитрих Граббе в своей трагедии « Дон Жуан и Фауст» (1829) пытается связать древнюю южную народную легенду с легендой Фауста о севере, как это происходило во многих популярных версиях на ярмарках. Новым было то, что такую ​​пьесу по праву можно было считать трагедией. Социальная проблема несколько ослабла, и на первый план вышла человеческая. Другие драмы о Дон Жуане были написаны Карлом фон Хольтеем (1834), Сигизмундом Визе (1840) и Карлом Иоганном Брауном Риттером фон Браунталем (1842). Даже Николаус Ленау оставил (незаконченную) эпическую поэму « Дон Жуан», полную драматической точности и блестящей смелости мысли.

Под названием Don Giovanni o Il convitato di pietra , сюжет снова был оформлен как опера Джованни Пачини в 1832 году . Во Франции сага также неоднократно рассматривалась более поздними поэтами, иногда драматично, такими как Александр Дюма ( Дон Хуан де Маранья , 1836), иногда как роман, например, Мериме (1834), Маллефилль (1858) и другие. Сама Испания обогатила поэзию Дон Жуана драмой Хосе Сорриллы « Дон Хуан Тенорио» (1844). Подобно тому, как Гете придал саге Фауста примирительный поворот, противоречащий распространенному мнению, но основанный на прогрессирующем сознании того времени, так и в драме Зориллы сага о Дон Хуане без существенного изменения материала сначала становится полностью современной. . Тот же поэт также работал над этой темой эпически и лирически в « El desafio del diablo» (1845 г.) и « Un testigo di bronze» (1845 г.). Однако дон Хуан редко подвергался фундаментальному повышению от злодея до героя, как иногда случалось с Фаустом.

В качестве еще одного звена в этой цепи стихотворений, Поля Хейсеса можно, конечно, упомянуть только в драме «Конец Дон Жуана» (1883 г.), которая связана со старинной легендой . Другое известное произведение - тональная поэма Рихарда Штрауса « Дон Хуан » 1889 года, с которой он нашел свой собственный стиль и которая находится в начале своей карьеры. Рихард Штраус был прежде всего основан на стихотворении Николауса Ленауса о Дон Жуане, которое осталось фрагментом.

Основываясь на его посмертно опубликованных мемуарах « Histoire de ma vie » , Джакомо Казанова присоединился к Дон Жуану как популярная соблазнительная фигура в 1822 году .

20 век

Другие авторы, взявшие на себя материал:

В романе Гастона Леру « Призрак оперы» (1908–1910) упоминается вымышленная опера, составленная Призраком под названием « Дон Жуан триомфант» (нем. «Дон Хуан, победитель»). Мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера (1986) содержит отрывки из этой оперы (под английским названием « Дон Жуан-торжествующий» ), где Уэббер и либреттист Харт одалживают перо фантому.

21-го века

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Майкл Эйденбенц: «La Casa del diavolo» Луиджи Боккерини . В: Tex dump .
  2. ↑ Бодлер, Шарль: "Don Juan aux Enfers", в: ders .: Les Fleurs du Mal, Le Livre de Poche , 1999, стр. 64/65.

литература

  • Хильтруд Гнюг: Дон Хуан. Введение . Artemis-Verlag, Мюнхен 1989, ISBN 3-7608-1339-9 .
  • Эстер ван Лоо: Le vrai Don Juan. Дон Мигель де Маньяра . SFELT, Париж, 1950 г.
  • Арман Э. Сингер : Тема Дон Жуана. Аннотированная библиография версий, аналогов использования и адаптации . Издательство Университета Западной Вирджинии, Моргантаун, В. Вирджиния. 1993, ISBN 0-937058-32-7 .
  • Лео Вайнштейн: Метаморфозы Дон Жуана . AMS Press, Стэнфорд, Калифорния. 1978, ISBN 0-404-51828-1 .
  • Бриджит Виттманн (ред.): Дон Хуан. Представление и интерпретация . Общество научной книги, Дармштадт 1976, ISBN 3-534-04962-4 .
  • Даниэла Соммер: Миф о Дон Жуане в опере и театре с 17 по 20 век. Tectum, Марбург, 2008 г., ISBN 978-3-8288-9676-5 .
  • Андреас Буковски: Дон Жуан. Ткань и фигура. ars una, Neuried 2009, ISBN 978-3-89391-160-8 .
  • Ханс-Йозеф Ортейль: Ночь Дон Жуана. btb, 2002, ISBN 3-442-72478-3 .
  • Гюнтер Хельмес , Петра Хеннеке: Дон Жуан. 50 немецкоязычных вариаций европейского мифа . Падерборн 1994. (снова: Гамбург 2011), ISBN 978-3-927104-68-6 .
  • Гюнтер Хельмес: «Что со мной происходит? Где я? Чего я хочу?» Типология немецких текстов Дон Жуана между Ленау и Фришем. В: Гельмут Кройцер (ред.): Дон Хуан и роковая женщина . Вильгельм Финк, Мюнхен, 1995, ISBN 3-7705-2986-3 , стр. 59-97.
  • Герхард Качниг: Дон Жуан между Мадридом и Прагой. В кн . : Искусство диалога. Памятное письмо Майклу Фишеру. Под редакцией Стефана Кирсте и др. Питер Ланг Верлаг, Франкфурт-на-Майне, 2017, ISBN 978-3631663790 , стр. 109-118.

Смотри тоже

веб ссылки

Commons : Don Juan  - коллекция изображений, видео и аудио файлов