Три мартолод

Три мартолод - название корабля для бретонской деревянной лодки.

Три мартолод ( бретонский «три моряка») - бретонская народная песня . Автор текста и автор мелодии не известны; Песня, которую иногда называют « Три мартолод яуанк» («Три юных моряка»), была написана, вероятно, в XVIII веке. Самая старая печатная версия, насколько известно, датируется 1809 В коллекции песни Sonioù Pobl (Звуки народа) , опубликованной в 1968 году по Polig Monjarret , пионер возвращения к бретонской идентичности и культуры, его называли три -угент Мартолод (Шестьдесят моряков). Эту песню также танцевали по всей Бретани . Под названием Les trois marins de Nantes (Три моряка из Нанта) он также был распространен во французской версии, хотя неизвестно, какая из двух языковых версий является оригинальной.

Алан Стивелл имеет Tri Martolod 1972 с новым соглашением при условии , что поется , как виниловые - Single на Фонтане с B-стороной короля фея опубликованным. Песня также включена в его коммерчески успешный LP Alan Stivell à l'Olympia в версии, которая также длится около трех с половиной минут. Концерт в Олимпии 28 февраля 1972 года также транслировался в прямом эфире по каналу Europe 1 . Следующий сингл Стивелла, Pop-Plinn , один из первых треков «бретонского рока » (Brezhoneg Raok) , продавался в музыкальных магазинах лучше, чем этот традиционный , но Tri martolod в последующие десятилетия превратился в один из неофициальных национальных гимнов Bro gozh ma zadoù из самых важных творческих песен в бретонской музыке .

С начала « Бретонского Возрождения » в конце 1960-х годов песня запомнилась широкой публике на концертах и ​​в записях, в частности, Три Янном и Нолвенном Лероем и множеством других исполнителей. Стивелл также регулярно исполнял ее на протяжении всей своей карьеры, часто с разными аранжировками. С тех пор он был переведен на множество других языков и записан в разных стилях. Так что спой Сантиано это смесь немецких и бретонских стихов , у Манау есть мелодия в его хип-хопе - миллионный хит La tribu de Dana включен, а швейцарская группа Eluveitie опубликовала фолк-металлическую версию.

Текст

Форма и действие

Самая длинная из сохранившихся версий песни состоит из 20 строф . Они состоят из двустрочного куплета и двухстрочного припева , в которых последняя часть второй строки стиха повторяется дважды . В конце каждой первой строки идет длинная трель без лексического значения (tra la la…) , после первой строки припева краткое восклицание (gê!) . В этом отношении каждый из этих катренов содержит только краткую информацию - например, «Три молодых моряка отправились в путь», - которая уже полностью сформулирована во второй строке. Эта форма песни соответствует традиционному канха-дискану , что означает «песня и ответ», в которой поочередно исполняются песни двух, реже трех певцов. В отличие от связанного с ним принципа формирования формы призыва и ответа , говорящие имеют здесь равное значение, потому что оба определяют темп и ритм танцоров.
Почти во всех исторических вариантах песни (см. Ниже ) в строфах есть идентичная метрика - 13 футов , семь из которых находятся в припеве.

Текст начинается с описания атлантического плавания трех молодых моряков в Северную Америку, а из пятой строфы переходит в диалог двух людей, живущих в плохих условиях . При этом переходе меняется и повествовательная перспектива ; неучастный рассказчик ( авторская ситуация ) заменяется прямым разговором между одним из моряков - двое других больше не фигурируют в последовательности - и женщиной, которую он встречает после стыковки . Быстро выясняется, что они не только знают друг друга по Франции , но и обещали брак там и даже смотрели вместе обручальные кольца в Нанте . Однако оба были без гроша в кармане, так что не смогли сдержать обещание. Из-за каких обстоятельств они расстались в то время, песня не отвечает на вопрос, что женщина «перешла через пруд».

В этот момент в песне, с восьмой строфой, время меняется с прошедшего на будущее ( Futur Simple )  - таким образом пара говорит о том, что они собираются делать с этого момента. Женщина подробно и ярко описывает их материальное положение: «У нас нет ни дома, ни стебля [символ поля], ни даже кровати, ни простыней, ни одеял, ни подушек. Нам не хватает миски, ложки и всего, с чем можно печь хлеб » (Nous n'avons ni maison ni paille, ni lit pour dormir la nuit, […] ni drap ni couverture ni édredon sous la tête, […] ni écuelle ni cuiller. […] Ni de quoi faire du pain) . Он возражал, что они должны просто взять за образец природу: «Мы делаем это, как куропатки, и спим на земле; и, как бекас, мы встаем с восходом солнца » (Nous feronscom la perdrix: nous dormirons sur la terre. Nous feronscom la bécasse: quand le soleil se lève elle va Courir) . С последующим заявлением, что его песня окончена, но «продолжай ее, если сможешь», он оставляет открытым вопрос о том, возобладает ли скептический разум или наивная любовь, и отношения пары на этот раз будут продолжены. Этот открытый финал также позволил увеличить продолжительность танца, добавив новые строфы.

Версия Алана Стивелла 1972 года

Арфист Алан Стивелл (слева) на Олимпии 2012 года с бретонским багадом

Алан Стивелл использовал только первые шесть строф в своих ранних записях (см. Бретонский текст и немецкий перевод ниже); другие версии, такие как у Три Яна, длиннее. То, что основная часть сюжета с его удивительным поворотом оставалась скрытой от них в начале 1970-х, должно было означать только то, что количество французов, хотя бы пассивно овладевших бретонским языком, в то время было чрезвычайно невелико. Их использование было «возрождено» только возвращением к независимой бретонской культуре, инициированным Стивеллом и другими. Несмотря на это, «группы и оркестры даже в [ таких местах Пиренеев, как] Тарб и По вскоре добавили в свой репертуар такие пьесы, как Tri martolod [...]».

Два тематических аспекта этой песни были не совсем незнакомы лично певцу. В 1970 году он опубликовал в кусок под названием Je суис né а.е. среда - де - ла - Мер о бедности матросских семей на его LP Reflets . И миграция бретонцев с их родины коснулась и его собственной семьи; Бабушка и дедушка его отца, которые работали в сельском хозяйстве, а позже и один из их сыновей, отец Алана, переехали из Морбиана в Париж , где они надеялись на лучшую жизнь.

Во время концерта Стивелла в «Олимпии» произошло нечто совершенно необычное для почтенного музыкального театра: часть публики встала и начала танцевать под пьесу между рядами стульев. Это должно было повториться через год на выступлении в « Бобино» . Allmusic объясняет это словами: «Эмоциональные колебания во время всего выступления [являются] неизменно привлекательными, далеко за пределами [рациональных] воспринимаемых музыкальных качеств». Сам артист, который изначально выбрал эту песню только в качестве одной из нескольких бретонских песен для своего выступления на Олимпийских играх в 1972 году, в 2012 году, оглядываясь назад, сказал, что эта песня «не является символической рок-песней; может быть, это то, что так понравилось публике ». Фактически, около 150 000 копий долгоиграющей пластинки было продано в первый год после ее выпуска, и еще около 50 000 - в последующие годы. Номера для сингла в используемой литературе не приводятся.

Социального происхождения

Вымышленный сюжет песни происходит очень реалистично против социально-исторического фона своих главных героев . Жизнь бретонских глубоководных рыбаков - так могло быть и с тремя моряками, но условия жизни не были в корне лучше даже для обычных моряков торгового флота - была совсем не романтичной . Французская революция 1789 года мало что сделали , чтобы изменить это для физических рабочих из третьего сословия . Флот ловил рыбу на больших участках Северной Атлантики до Ньюфаундленда ( Дуар Невез , на французском Terre-Neuve , дословно переводится как «Новый Свет» - см. Второй стих выше) у побережья Канады . С 17-го века эти воды были главными уловами бретонских рыбаков трески ; с 19 века была добавлена морская зона вокруг Исландии . Во время рыболовного сезона команды выполняли свою работу в самых тяжелых и часто опасных для жизни условиях, как описал Пьер Лоти в своем романе 1886 года Pêcheur d'Islande («Исландский рыбак»).

Модель бретонского голетта (19 век)

Когда мужчины вернулись в свои родные города после нескольких месяцев в открытом море, за исключением периодического ремонта шхуны (goélettes) или других услуг разнорабочих , им приходилось жить на свою небольшую заработную плату или долю улова до следующей весны . Из-за нехватки продовольствия неоднократно происходили беспорядки, например, в Пэмполе и других портовых городах Бретона в 1787 году , где находились рыболовецкие флоты.

Эти обстоятельства изменились только в 19 веке, да и то только в некоторых частях Бретани. Например, отдельные семьи приобрели небольшой участок земли на северо-восточном участке побережья вокруг Сен-Мало , на котором их жены и дети работали, пока «ньюфаундлендцы» (terre-neuvas) находились в движении ; Жоэль Корнет описывает эти семьи как «моряков» (марин-пайсанс) . Обработка рыбы (сохранение, упаковка) начал развиваться в 1796 году , - а затем сосредоточиться на юго - западном побережье Бретани, между Douarnenez и Нанте - до такой степени , что многие дополнительные возможности работы не только для мужчин , но и для женщин и девочек в возрасте двенадцать лет создано.

Согласно Монье и Кассар , постоянная работа горничной в сельском хозяйстве и особенно горничной ( прислуга ) в домах мелкой знати и городской буржуазии была очень востребована, потому что там они - «хотя и ценой неограниченного рабочего времени и практически несуществующая личная свобода »- они получали питание и жилье, а также определенную защиту от своих хозяев. Однако в 18 веке в Бретани было не более 8000 таких рабочих мест, поэтому некоторые молодые женщины переезжали в другие части Франции или за границу в надежде на постоянную работу и достойную жизнь.

В отличие от других частей королевства , Бретань, в частности, пострадала от перманентного экономического кризиса с 1740 по 1780-е годы , вызванного частыми неурожаями, связанными с климатом, бегством из сельских районов , несколькими эпидемическими волнами ( оспа , тиф , дизентерия ), выше -средняя смертность , рост цен на основные продукты питания, последствия войны ( Семилетняя война и война за независимость США ), британские прибрежные блокады и другие. Жоэль Корнетт называет XVIII век «темным, черным веком» бретонской истории. Кроме того, в 1780-х годах увеличивалась концентрация рыболовных флотилий трески и их выгрузок в Сен-Мало и в заливе Сен-Брие , что происходило за счет портов в преимущественно бретоноязычной Нижней Бретани. В этом плане Три мартолод никоим образом не преувеличивает положение пары, и люди, которые слушали песню или танцевали под нее, прекрасно это понимали. Потому что это была ее собственная жизненная ситуация, ее родственники и друзья.

Музыка, танцы и инструменты

Танцовщицы ан-дро в исторических костюмах

Хоровод растворился в парном танце

По словам Паскаля Ламура, который на протяжении десятилетий был удостоенным наград бретонским музыкантом и аранжировщиком, музыковедам часто бывает трудно правильно записать мелодию, когда речь идет о песнях из этого региона . Он объясняет это тем, что в этих песнях постоянно «присутствуют микровариации [и] иногда в отношении ритма и мелодии они совсем не регулярны». По словам Тома Каннмахера , народные песни, как правило, «зависят от течений традиций, культурных эпох, отношений правил и, следовательно, никогда не принимают фиксированных форм, которые можно было бы задокументировать или материально понять». Как и в случае с текстом с его многочисленными вариациями, этому разнообразию музыкальных интерпретаций способствовала устная форма традиции.

Мелодия в дорическом режиме , который является типичным Селтик - англосаксонская фольклорной. Поскольку дорическая гамма соответствует минорной гамме вплоть до 6-го уровня , соответствующее минорное трезвучие используется в качестве основного ключа для подходящей гармонизации .

Песня, исполнявшаяся в четыре-четыре раза, танцевалась и часто исполняется на очень широко распространенных бретонских народных фестивалях ( Fest-noz ), обычно в ronde à trois pas (Dañs round) , трехступенчатом хороводе , форме, которая используется повсюду в Бретани, широко распространен и имеет свою региональную отправную точку в прибрежном районе южной части Корнуай . Ритм Тримартолода очень хорошо сочетается с этим танцем, потому что темп припева увеличивается по сравнению с двумя предыдущими строками куплета. Например, в Pays de Léon он также танцевался как гавот (Dañs tro) , как, например, в « Gavotte de Lannilis ». По словам Бернара Ласблейса, хоровод был популярен среди рыбаков и мореплавателей на всем атлантическом побережье Франции между Нормандией и Страной Басков .

Вместо чередующихся песнопений (Kan га diskan) , музыка на фестивалях в Бретани часто приходил и приходит из двух инструменталистов, как правило , с Binioù и Bombarde , и в последнее время , гости больше не танцуют круговой цепи, но в парах (см рисунок ниже , сделанное на фестивале Cornouaille в Кемпере в 2014 году).

В своей песенной версии Алан Стивелл связал традиционные элементы этой народной музыки с эпохой рока , особенно из-за выбранных им инструментов . В дополнении к средневековой кельтской арфе , которая была нанизанной с стальными струнами , к которому он помог перерождению и посвятил свою собственную долгоиграющую пластинку (Ренессанс - де - л Арп Celtique , а также с 1972 года ) , он также взял сингл для Tri martolod таких Живая пластинка Alan Stivell à l'Olympia со скрипкой и лютней (здесь банджо ) восходит к другим инструментам, которые часто используются в музыке кельтских регионов. Песня начинается с более длинного соло арфы, а затем арфа сопровождает его пение до конца. Даже если отказаться от Bombarde и типичных для Бретани волынщиков (Binio kozh, Binioù bihan, Cornemuse), вместо этого использовались электрогитара , электробас , электронный орган и барабаны , песня тем не менее создает общее звуковое впечатление, близкое к тому, что было в то время. сочиняется приходит. Это было также связано с тем, что в 1972 году Стивелл собрал вокруг себя музыкантов с разным стилистическим опытом, таких как Дэн Ар Браз, электронный гитарист, барабанщик Мишель Сантанджели, который работал с рок-н-ролльными группами Les Chats в 1960-х годах. Sauvages и Les Chaussettes Noires праздновали успехи, а в следующем году певец Габриэль Якуб основал фолк- группу Malicorne . Классифицированные в творчестве Стивелла, насчитывающем более 50 лет, текст, музыка и инструменты идеально соответствуют образу, который не является в первую очередь ностальгически ретроспективным и регионально ограниченным, а вместо этого занимает позицию настоящего и будущего в отношении ограничения культурного разнообразия. и свободы и против социально-экономического угнетения - неважно, где на земле они происходят.

Происхождение и варианты песни

Бернар Ласблейс исследовал 32 исторические версии « Три мартолода» XIX и XX веков , включая самую раннюю версию Стивелла , найденную в песенных сборниках, публичных архивах, на записях и в списках песен. Самые старые из этих версий происходят от Cahier де шансон его Круазика 1809; он не включен в Барзаз Брейц 1839 года. Сюда входили не только бретонские, но и ряд текстов на французском языке с такими названиями, как Les trois marins de Nantes («Три моряка из Нанта») или что-то подобное, но не тексты в Галло . Все эти версии объединяет то, что они связаны с событиями из Бретани или соседних регионов. Более точное указание на функцию и отрасль, в которой - рыболовство, торговое мореплавание или другое - занимаются молодые люди, не содержит ни одной из версий; даже по-французски их просто называют marins (моряки) или matelots (моряки).

Нижняя и Верхняя Бретань (языковые области согласно Фрэнсису Гурвилю: Langue et litterature bretonnes с 1952 г.)

Текущее распространение бретонского языка (2004)

В музыкальном плане тоже есть, по крайней мере, частичные отличия: версии из западной части Нижней Бретани ( Breizh Izel , Niederbretagne), которую также использовал Алан Стивелл, более однородны, чем версии из восточной части Верхней Бретани, которая ближе к Франции ( Breizh Uhel , Верхняя Бретань). Еще одно отличие - длина песен: одни версии содержат от шести до десяти строф, а другие - до двадцати. Последние не только больше подходят для более обширных танцев, но и более сложны в лингвистическом отношении , с рифмованными строками стихов, а иногда и с музыкальным эпилогом . В одной из этих песен в названии подчеркивается главная героиня женского пола, а именно La servante du meunier («Служанка мельника»). И, наконец, есть даже версия из аграрной глубинки, в которой моряки стали слугами и товарищами (камердинеры, бон-гарс) .

Ласблейс использует свое исследование, чтобы определить , возникла ли песня изначально на бретонском языке, то есть к западу от линии, соединяющей Сен-Брие через Жосслен и Сен-Назер , где бретонский язык был единственным языком подавляющего большинства населения в 18 веке - или во франкоговорящей области для неразрешимого. Основываясь на сравнении двух текстов середины XIX века, он относительно уверен, что бретонская версия из Pays de Léon моложе французской из Шатолена ; потому что в нем используются слова, которых нет ни в одном современном бретонском словаре, например konesañs (от фонетически идентично звучащих слов ). Но это всего лишь кусочки мозаики, а народные песни часто имеют региональные корни. Однако он может сказать с некоторой уверенностью, так это наблюдение, что самые ранние варианты песен на бретонском языке возникли в заливе Морбиан и распространились оттуда до Финистера на севере .

Ласблез считает Aux marches du palais и La Flamande, в частности, среди других народных песен, которые тематически отражены в Tri martolod . Фактически, женщина, воссоединившаяся с матросом на мельнице, в некоторых версиях песен называется Флемин (по-французски Фламанда , по-бретонски называлась Фумелен ), что во Франции как для женщин из Фландрии, так и для женщин с севера Франции называется регион, граничащий с Бельгией - две области, которые вместе примерно охватывают раннюю современную провинцию Артуа . Автор «старым клише » объясняет, почему в Тримартолоде моряков трое, а в отдельных случаях и больше, хотя начиная с пятой строфы и далее остается только одна , согласно которой в народных песнях определенные группы людей и профессии «всегда попадают в тройку».

По вопросу о региональном и лингвистическом происхождении песни Паскаль Ламур отмечает, что в Basse-Bretagne баллады под названием Gwerzio had часто имели характер причитания с точки зрения текста , тогда как в Haute-Bretagne они выражали мудрость народа. . Tri martolod в длинных версиях содержит элементы обоих: жалобы на бедность, но также и оптимистичный взгляд на ее преодоление на примере природы. В следующем обзоре песня описывается как «несмотря на материальную потребность любовников [...] в чем угодно, только не лармоянт »; скорее, он приглашает вас танцевать и, таким образом, соответствует установившемуся на протяжении веков мировоззрению: «материальные трудности - если они не могут быть устранены - по крайней мере,« танцевать прочь »в течение нескольких часов».

Другие версии с 1972 г.

Tri martolod , который был выпущен на записи только до 1972 года - в 1960-х фолк-группой An Namnediz  - превратился для автора Жиля Верлана в одну из самых важных песен, формирующих идентичность в бретонской музыке к концу 20-го века; и, по словам Бернарда Ласблейза, она «несомненно стала самой популярной традиционной бретонской песней с начала 1970-х». Это отражено в большом количестве кавер-версий - например, musicme.com насчитывает 141 версию от 41 исполнителя, - которые могут только называться очень выборочно.

Алан Стивелл

Сам Алан Стивелл исполнял Tri martolod на концертах в последующие десятилетия и несколько раз переиздавал его на других пластинках в разных версиях и аранжировках разной продолжительности - от трех до четырех с половиной минут. Поскольку публика всегда требовала от него эту песню, он хотел «противодействовать рутине постоянного повторения» своими вариациями . К ним относятся более рок-версия на альбоме Again (1993), в которой его сопровождают вокалист Pogues Шейн МакГоуэн и Лоран Вулзи , версия 1999 года вместе с Три Яном, Жилем Серватом , Дэном Ар Бразом и L'Héritage des Celtes с Группа Арменс на концерте во Дворце Омниспорта в Берси , выступлении по случаю записи его юбилейного концерта на DVD (40th Anniversary Olympia 2012) , в котором он непосредственно переходит к бретонскому государственному гимну, а также к живой записи с 2016 года в дуэте с Джоан Баез . В 2010 году он удивил публику с чрезвычайно быстрой и джазовой версии его «классический» в исполнении во время « Париж-Plages » событие . В Spotify это Stivells, наиболее часто вызываемый Title (до конца марта 2019 года - более 410 000 просмотров), за ним следуют Брайан Бору (305 000) и Бро гож ма Заду (200 000), что свидетельствует о многолетнем международном сотрудничестве и сотрудничестве между поколениями. Популярность (« Вечнозеленый »).

В мае 2009 года песня была в центре внимания необычного события, а именно официальной церемонии перед финалом футбольного кубка на стадионе « Стад де Франс» , в который дошли две команды из Бретани со стадионами «Ренн» и « En Avant Guingamp» . Оба клуба обратились к национальной ассоциации- организатору FFF с просьбой сыграть бретонский национальный гимн в дополнение к французскому национальному гимну, но последний отказался. Вместо этого, Алан Стивелл, в сопровождении двух Bagadoù из Guingamp и Ренне , нараспев Tri martolod на стадионе газон , и большая часть из 80.000 зрителей пели песню вместе.

От других художников

Манау (2010)

Нолвенн Лерой и Алан Стивелл (2012)

Ле Марин д'Ируаз (2012)

Также у Три Янн была песня в 1972 году для ее первого LP Tri Yann at Naoned (Три джинса, взятые из Нанта); в последующие десятилетия они также часто пели ее в разных версиях, например, в своем альбоме 2012 года Chansons de marins . После возрождения бретонской музыки, которое не ограничивалось музыкой, в 1980-х, круг интерпретаторов этого произведения значительно расширился с середины 1990-х, в частности, начиная с техно- версии, изданной на компакт-диске Deep Forest (1994) и традиционная вокальная версия Янн-Фаньч Кеменер в сопровождении пианиста Дидье Скибана (1995).

В 1998 году хип-хоп- трио Manau переняло у Стивелла части мелодии, аранжировку и инструменты в его разошедшейся миллионным тиражам La Tribu de Dana , которая также была представлена ​​на  пластинке Panique celtique, получившей награду « Victor » - включен французский эквивалент премии « Грэмми» ; Обе записи неделями занимали первое место во французских чартах . Алан Стивелл не был в восторге от этого «вопиющего плагиата », в котором использовались более длинные части его версии без его согласия или, по крайней мере, с указанием его происхождения. Что особенно беспокоило его, так это использование его оригинального вступления в семплере , потому что он играл его на своей первой кельтской арфе, построенной его покойным отцом, что было очень важно для него лично: «Это было что-то вроде осквернения». Название хита Manau содержит дополнительную ссылку на кельтские песни, а именно на гэльскую песню Túatha Dé Danann (Народ [богини] Дану ); Стивелл записал это в 1983 году для саундтрека к фильму « Si j'avais mille ans » Моник Энкель .

В 2003 году франко-канадская певица Клэр Пеллетье выпустила Tri martelod на своем LP En Concert au Saint-Denis , в том же году Жерар Жаффрес выпустил свой альбом Viens dans ma maison . Bretonne , альбом Нолвенн Лерой номер один 2010 года во Франции и Бельгии, начинается с Tri martolod ; для певца «[это] должна была быть эта традиционная морская лачуга и в Бретоне». Его сингл также достиг французских чартов и сейчас (по состоянию на ноябрь 2019 года) почти 2,2 миллиона просмотров на Spotify. Песня также была номинирована на премию NRJ Music Awards на TF1 в категории «Французская песня года». В нем переводчик «[соединил] народные элементы [песни] с поп-культурой в приятной манере». На церемонии Victoires de la Musique 2012 на France 2 Леруа интерпретировал это в более эмпатической версии, сопровождаемой , среди прочего, Виржини Ле Фюро (кельтская арфа), Робер Ле Галль (скрипка) и Фредерик Реноден (фортепиано). В концертном туре в том же году она исполнила эту песню вместе с Аланом Стивеллом в сопровождении ирландской группы The Chieftains in Olympia. Уроженец Бретани Шэнти - Чор Ле Марин д'Ируаз опубликовал название в 2011 году как Tri Martelod Yaouank .

Еще в 2008 году швейцарский фолк - метал группа Eluveitie был вдохновлен на Tri martolod для трека Инис Мона , которая входит в их LP Slania . За названием Ogmios 2014 года стоит инструментальная версия этого традиционного, в котором мелодия играется на хроматической губной гармошке . Группа « Средневековье » Дункельшен исполнила песню на бретонском языке с использованием акустических инструментов, а на своем альбоме Zauberwort (2011) они исполнили ее с электрогитарой и органом. В следующем году немецкая версия с отдельными стихами в Бретона появилась на Бис анс Ende дер Вельт по Santiano вместе с певицей Synje Норланд . Другие немецкие группы также предпочли версию песни на бретонском языке и выпустили ее на долгоиграющих пластинках , таких как Tibetréa on Peregrinabundi (2014), Annwn on Enaid (2016) и Connemara Stone Company на Toss the Feathers (2018). Кроме того, есть интерпретация в Frenchcore музыкального жанра по Dr. Павлин .

В 2000-х годах было также большое количество интерпретаций на других языках и диалектах, например, в 2005 году на польском языке Рычице Шеннон с cornemuse и электрогитарой, в 2008 году Начало Века на русском языке под названием Тебя Ждала (я был ждем вас), а на венгерском - Арани Золтан . Экс-хоры Красной Армии также исполнили песню на концерте во Франции в 2012 году и выпустили ее на компакт-диске в 2016 году. В 2013 году были версии на таитянском и хинди ( Олли и Болливудский оркестр на альбоме Olli Goes To Bollywood под названием Teen Aazaad Naavik ), а в 2015 году - корсиканская версия ( Trè Marinari Жана Марка Чеккальди).

Представление чрезвычайно многочисленные инструментальные версии от Tri Martolod , один от Андре Rieu с его оркестром Иоганна Штрауса следует отметить, что на альбоме Dansez Maintenant! между Лебединым озером и Веной красиво слышно только ночью . Песня входит в репертуар многих традиционных инструментальных групп (bagadoù) , большинство из которых происходят из Бретани и с 1949 года проводят ежегодные национальные чемпионаты, в которых они разделены на пять категорий качества. В 2010-е годы 75 из них относятся к четырем высшим « лигам », остальные - к пятой категории.

литература

• Лоран Бурделас: Алан Стивелл. Эд. Le mot et le reste, Марсель 2017 г., ISBN 978-2-3605-4455-4 .
• Жоэль Корнетт: История Бретани и бретонцев. Том 2: Des Lumières au XXI ^e siècle. Эд. дю Сеуил, Париж 2005 г., ISBN 978-2-7578-0996-9 .
• Паскаль Ламур: Un monde de musique bretonne. Эд. Западная Франция, Ренн 2018, ISBN 978-2-7373-7898-0 .
• Бернар Ласблейс: Три мартолода на пути по почтовым ящикам! В: Musique bretonne. Выпуск 155, май / июнь 1999 г. ( PDF ).
• Жан-Жак Монье и Жан-Кристоф Кассар (ред.): Вся история Бретани. Des origines à la fin du XX ^e siècle. Skol Vreizh, Morlaix 2014, 5-е издание, ISBN 978-2-915-623-79-6 .

дополнительно используются:

• Дивиг Кервелла: Гериадур бихан дивежек Брежонег / Galleg ha Galleg / Брежонег. Муладурио Хор Йеж, Кемпер (Кемпер) 2014, 3-е исправленное и расширенное издание, ISBN 978-2-86863-081-0 (базовый словарь бретонского ↔ французского).

веб ссылки

• Тексты песен на бретонском и французском языках, а также ноты
• Ноты
• Подробный обзор песни на literaturplanetonline.com

Доказательства и примечания

Эта статья была добавлена в список отличных статей данной версии 29 мая 2019 года .