Музей европейских культур

Вход в Музей европейских культур (июнь 2018).
Вид на презентацию постоянной коллекции Carrettu sicilianu (2011 г.)
Вид на специальную выставку шерсти , 2017–2019 гг.

Музей европейских культур (MEK) представляет собой культурный и повседневная историю музей в Берлине , который представляет собой гибрид из музеев для повседневной культуры, этнологии музеев и европейских музеев. В нем рассказывается о мирах жизни в Германии и Европе с 18 века до наших дней. Его постоянная презентация коллекции, а также музейная исследовательская работа сосредоточены на культурных контактах через национальные и языковые границы. Музей европейских культур, насчитывающий 285 000 экспонатов, является одним из крупнейших в своем роде. Его коллекции пересекаются с Северным музеем в Стокгольме и Австрийским музеем фольклора в Вене . Однако коллекции этих двух музеев явно не посвящены Европе. Музей европейских и средиземноморских цивилизаций в Марселе похож на музей европейских культур в своем подходе, но ориентирован на Средиземноморье. Есть также совпадения с Домом европейской истории в Брюсселе , который, однако, не имеет исторической коллекции.

Музей является частью Ассоциации национальных музеев в Берлине в фонде культурного наследия прусского . Он был создан в 1999 году в результате слияния Музея этнологии и Европейского отдела Музея этнологии . Bruno-Поль-Bau , самое старое здание в квартале Даль музея , был здание музея для презентации коллекции с 2005 года . После ремонта в 2011 году здесь открылась постоянная экспозиция « Культурконтакт». Жизнь в Европе .

Ядром коллекции стал так называемый « европейский шкаф » в Новом музее , который открылся в 1859 году. В 1889 году Рудольф Вирхов основал фольклорный музей в Берлине по частной инициативе с «Музеем немецких народных костюмов и бытовых изделий». . В 1904 году коллекция была включена в Королевские музеи в Берлине, но не как самостоятельный музей, а как «Королевская коллекция немецкого фольклора» доисторического отдела Этнографического музея. До основания «Государственного музея немецкого фольклора» в Ассоциации государственных музеев в Берлине в 1935 году музей испытывал значительную нехватку места. Во времена национал-социализма музей и его директор Конрад Хам приблизились к национальной идеологии, чтобы, с одной стороны, сохранить институциональное качество, а с другой - получить больше ресурсов. Во время Второй мировой войны было потеряно 80 процентов исторической коллекции. В ходе разделения Германии в Западном и Восточном Берлине были параллельные музеи фольклора. Хотя сбор остатков коллекции и возобновление работы музея начались в Восточном Берлине сразу после войны, Музей фольклора не был создан до середины 1950-х годов и впоследствии был размещен в Пергамском музее на Музейном острове . В Западном Берлине "Музей немецкого фольклора" был воссоздан в 1966 году на основе предметов, возвращенных американскими оккупантами, и с середины 1970-х годов располагался в Берлине-Далеме. И в Восточном, и в Западном Берлине основное внимание уделялось восстановлению коллекций в традиционных направлениях довоенной деятельности. Лишь постепенно этот акцент сместился с повседневной и трудовой культуры села-сельской местности на жизнь городского населения и современность. После воссоединения Германии два музея были объединены в Музей фольклора, и было продвинуто слияние с Европейским отделом Музея этнологии, который был основан в середине 1930-х годов.

Коллекция включает материальное и нематериальное культурное наследие в основном из Германии и других европейских стран с акцентом на Восточную и Юго-Восточную Европу. Значительное значение имеют фонды текстиля, популярной графики и фотографий, а также тематические коллекции наивного искусства , ритуалов и форм религиозности, а также культуры детства и юношества . Исторические коллекции некоторых этнических меньшинств в Европе, особенно саамов и крымских татар, уникальны .

В 2019 году Музей европейских культур посетило 24000 человек.

история

См. Также: Список директоров Музея европейских культур.

Справочная информация: Первые европейские этнографические книги в берлинских коллекциях (до 1889 г.)

Реконструкция европейского кабинета из Нового музея , 1999 г.

Предметы европейского фольклора впервые были показаны в Берлине в так называемом «Европейском кабинете» Нового музея , который открылся в 1859 году и в котором, помимо прочего, размещалась этнографическая коллекция. В результате в 1873 году был основан Völkerkundemuseum, который также включал европейскую коллекцию, насчитывающую около 250 предметов. В 1878 году Рудольф Вирхов обратился в ответственное министерство с просьбой создать в музее национальный отдел костюмов и инвентаря. Его вдохновили коллекция и выставка Северного музея в Стокгольме , основанного в 1872 году Артуром Хазелиусом , который он посетил в 1874 году, и успешная презентация этой коллекции на Всемирной выставке в Париже в 1878 году . Вирхов предположил, что предметы для такого отдела Этнографического музея все еще были доступны в регионах Германии, несмотря на прогрессирующую индустриализацию. Однако его инициатива не была поддержана министерством. Установка уже существующего европейского этнографического листа в собственном здании музея, открывшемся в 1886 году, была невозможна из-за нехватки места. Вот почему была разработана идея разделить европейские и неевропейские коллекции: должен был быть создан национальный музей, посвященный истории европейских народов с акцентом на немецкую культуру. Реализовать такой проект помешали не только противоречивые научные мнения и проблемы с финансированием. Политическая структура также способствовала этому, что после основания Германской империи в 1871 году привело к различию интересов между национальной системой координат и колониальными политическими целями при игнорировании европейского пространства.

Развитие музея в империи

Приверженность Вирхова и «Музей немецких народных костюмов и бытовых изделий» (1889–1904)

Портрет Рудольфа Вирхова , сухая игла , около 1900 года, подарен музею сыном Конрадом Хамсом.

После того, как предложение Вирхова о создании отдельного отдела в рамках Völkerkundemuseum было отклонено Министерством культуры, он по частной инициативе приступил к созданию национального музея оборудования и костюмов . С этой целью он предложил поездку в Мёнхгут на Рюгене , поскольку в этой рыбацкой деревне, которую он посетил в 1886 году, индустриализация практически не затронула одежду и предметы домашнего обихода. Проект коллекции был осуществлен учителем из Щецина Ульрихом Яном , который ранее проводил исследования легенд и народных верований в Померании , и финансировался Луи Кастаном , владельцем берлинского Panopticum . Ян собрал женские и мужские костюмы, рыболовные снасти и домашнюю утварь, например, богато украшенные листья овсяницы . В ноябре 1888 года коллекция Mönchgut была представлена ​​в Panopticum Castans, поскольку там также имелся необходимый опыт для демонстрации традиционных костюмов.

Благодаря успеху этой выставки, Вирхов в 1889 году основал комитет для дальнейших приобретений и, таким образом, создания «Немецкого музея костюмов и оборудования». Сюда входили члены Берлинского общества антропологии, этнологии и предыстории , директора музеев, банкиры, торговцы и юристы. Целью было собрать предметы из доиндустриальной немецкой культуры, а также из немецкоязычных областей Швейцарии и Австрии. В том же году министр культуры Густав фон Госслер , разделявший антропологические интересы Вирхова, предложил ему семь комнат на первом этаже дворца Кройц на Клостерштрассе , который использовался Институтом гигиены. По случаю этого случая Вирхов и комитет основали «Музей костюмов и ремесел». 27 октября 1889 года в помещении Дворца Кройц открылся музей под названием «Музей немецких народных костюмов и бытовых изделий».

Вирхов видел связь с предысторией и ранней историей в форме, украшении и назначении предметов , но не пренебрегал более поздними явлениями, такими как национальные костюмы, которые, как национальные костюмы, все чаще находились в контексте недавних исторических и политических событий. Его особенно интересовали постоянные формы в домостроении. Это также нашло отражение в коллекции и презентации «Музея немецких народных костюмов и домашних ремесел», где были представлены модели домов. Однако Вирхов не думал о создании музея под открытым небом с разными типами домов. По примеру скандинавского музея в Стокгольме должны были быть созданы пять залов, в которых должны были быть собраны различные предметы, чтобы сформировать культурно-исторические «образы». Фактически были реализованы только Spreewaldstube и Stube aus dem Alsace , первая из которых была одной из достопримечательностей музея.

В рамках подготовки к открытию были совершены различные сборы, которые стали возможны, в частности, благодаря ссудам банкира Александра Мейер-Кона , который также профинансировал дальнейшие покупки. Ульрих Ян, который был директором музея с весны 1889 года, путешествовал по Марку Бранденбург , Померанию , Лужию , Верланду и Старый край . В Баварии в музее работал Адриан Якобсен , который ранее собирал для Völkerkundemuseum, а также в течение короткого времени был первым хранителем музея при Яне. В Эльзасе и Швейцарии Роберт Форрер был активным участником музея, в Вармии и регионе Мемель именно Адальберт Безценбергер собирал предметы для музея. Сам Вирхов также коллекционировал некоторые предметы. Помимо мест, которые были довольно изолированы из-за дорожной обстановки и где передавалась ярко выраженная народная культура, собирательская деятельность была сосредоточена на регионах с иностранными группами населения, такими как Шпревальд и страны Балтии . Этим объясняются интенсивные усилия по приобретению литовской коллекции из Восточной Пруссии , которая прибыла в Берлин только после открытия музея. Оживленная деятельность по коллекционированию означала, что помещения музея уже были слишком маленькими, когда он открылся; приходилось депонировать большие запасы.

Открытие «Музея немецких народных костюмов и домашних ремесел» вызвало большой национальный и международный интерес. В частности, в немецкоязычных странах коллекционирование Берлинского музея воспринималось как соревнование с их собственными интересами. Генрих Ангст , впоследствии директор Швейцарского национального музея в Цюрихе, критически взглянул на коллекционерскую поездку Роберта Форрера и эмиграцию национальных культурных ценностей. Михаэль Хаберланд , основавший Австрийский фольклорный музей в Вене в 1897 году , опубликовал списки австрийских предметов, которые оказались в Берлинском музее. В результате Вирхов продолжил попытки передать коллекцию Королевским музеям. Несмотря на отделение фольклора от антропологии в результате основания « Berliner Verein für Volkskunde » Карлом Вайнхольдом в 1890 году, он по-прежнему стремился найти связь с доисторикой и антропологией.

В 1891 году Вирхов вместе с директором доисторического отдела Völkerkundemuseum Альбертом Фоссом подал в Министерство культуры заявку на создание нового Немецкого музея древностей и фольклора , который объединит музейную коллекцию с доисторическим отделом Völkerkundemuseum. и коллекция Антропологического общества. Поскольку этот подход не увенчался успехом, Вирхов использовал участие в международных выставках для рекламы своего учреждения: в 1891 году «Музей немецких народных костюмов и предметов домашнего обихода» принял участие в Немецкой выставке в Лондоне с мебелью для комнат из Северной и Восточной Фрисландии . В 1893 году музей занимал большую площадь на Всемирной Колумбийской выставке в Чикаго с «Немецко-этнографической выставкой». Этот проект финансировался консорциумом банков и немецких бизнесменов в Нью-Йорке. По этому случаю режиссер Ян собирал новые предметы во время коллекционных поездок, возвращение которых в Германию было заранее обеспечено Вирховом как национальное культурное достояние. «Немецкая этнографическая выставка» в Чикаго была самой крупной презентацией фольклорной коллекции в стране и за рубежом на сегодняшний день. В 1894 году коллекция Чикаго была передана музею, а в 1898 году длительные переговоры о дарении привели к положительному завершению.

Помимо участия в международных выставках, музей также использовал Берлинскую торговую выставку 1896 года в Трептов-парке для саморекламы: пивоварня Patzenhofer построила свое барное здание в виде дома Шпревальда, в котором тогда находилась популярная музейная «Spreewaldstube». . В конце 1890-х годов из-за ограниченного пространства во Дворце Кройц специальные выставки с фондами из коллекции стали проводиться в других выставочных местах Берлина.

Однако долгое время эти усилия не приводили к включению в Королевские коллекции. В 1902 году, когда умер Вирхов, самый важный спонсор и инициатор музея, музей получил уведомление о комнатах во дворце Кройц. Принадлежность коллекции к Германскому национальному музею в Нюрнберге уже рассматривалась; теперь возникла идея присоединения к Märkisches Museum , чтобы закрепить его за столицей империи. Но и эта попытка не удалась, а это означало, что коллекция продолжала мигрировать. Были предложения перенять из Веймара , где планировался музей фольклора, и из Гамбурга, где предметы народной культуры Гамбурга уже были собраны по инициативе Юстуса Бринкманна и размещения коллекции в пристройке Музей искусств и торговли были спланированы и , возможно , в музее под открытым небом. Ассоциация музеев планировала принять одно из этих предложений в случае, если Министерство культуры не будет принято в Ассоциацию Королевских музеев Берлина. Джеймс Саймон , второй председатель ассоциации, убедил кайзера Вильгельма II вмешаться, так что в 1904 году музей был передан в доисторический отдел этнологического музея с собственным бюджетом на закупку как «собрание немецкого фольклора».

Интеграция в Королевские музеи в качестве «Королевской коллекции немецкого фольклора» (1904–1918)

В 1904 году, через два года после смерти Вирхова, музей был принят в Ассоциацию королевских музеев как «Королевская коллекция немецкого фольклора» и передан в доисторический отдел Völkerkundemuseum Карлу Бруннеру , который до этого был помощником в доисторическом музее. Коллекция, взяла на себя управление коллекцией. Расширение коллекции было продолжено комиссией по приобретению частной ассоциации, которая теперь действовала как «Ассоциация коллекции немецкого фольклора». После смерти председателя Макса Бартелса его председательствовал в 1904 году Джеймс Саймон.

Вокруг интеграции музея в Королевские музеи в Берлине споры о возможном создании центрального музея под открытым небом в Берлине достигли кульминации в 1902–1905 годах. Точкой отсчета для обсуждения был музей Скансена в Стокгольме, и в таком музее мог бы отразиться сильный интерес к исследованиям домов, который важен как для Германии, так и для других европейских стран. В конце концов, генеральный директор берлинских музеев Вильгельм фон Боде не стал предпринимать этих усилий, а преследовал свои собственные планы, в частности, строительство Пергамского музея . Музей под открытым небом не фигурировал в его музейном издании с 1907 года.

Отказ Боде привел к потере репутации музея, чему Бруннер пытался противодействовать активизацией деятельности, такой как участие в выставках в Берлине, расширением контактов с Ассоциацией фольклора и укреплением научного профиля. Даже Карл Шухардт в качестве директора доисторических коллекций укрепил коллекцию народного искусства в Музейной ассоциации.

Вид на выставку Королевской коллекции немецкого фольклора во дворце Кройц, ок. 1910 г.

За другими европейскими коллекциями Völkerkundemuseum присматривали руководители ближневосточного и индийского департаментов, но систематического расширения этих фондов не производилось. Некоторые предметы также были переданы в сборник немецкого фольклора. Это разделение европейской и немецкой коллекций продолжалось в дальнейшей истории музея до самого недавнего прошлого. Перед Первой мировой войной в коллекцию были сделаны значительные покупки и внесены пожертвования, так что ее характер значительно изменился в сторону народных верований, обычаев и нравов.

По случаю 25-й годовщины открытия музея в 1914 году Бруннер организовал презентацию новой коллекции: вдохновленный Эдуардом Хоффманном-Крайером , директором Швейцарского музея фольклора в Базеле, он более тщательно сгруппировал коллекции в сравнительные серии. Однако в то же время Бруннер сохранил смешанное расположение в убранстве гостиной, которое было визитной карточкой выставки с момента открытия музея. В связи с юбилеем генеральное руководство Королевских музеев заявило, что музею нужны более качественные помещения. Однако ход Первой мировой войны не позволил улучшить пространственную обстановку.

«Сборник немецкого фольклора» в Веймарской республике (1918–1933)

В условиях Веймарской республики положение коллекции в сети ныне Национальных музеев Берлина не улучшилось, пространственная проблема осталась нерешенной. Хотя Бруннер с научной точки зрения работал над такими частями коллекции, как деревенские деревянные инструменты с восковыми украшениями , крестьянская керамика, рунический календарь и ткань Telgter Hunger , ситуация оставалась нестабильной: когда Бруннер ушел из офиса 1 октября 1928 года, коллекция была вырос до 30 000 объектов, однако, несмотря на средства, одобренные прусским государственным парламентом в 1925 и 1928 годах, в нем не было надлежащего жилья. Не было государственных средств и, кроме хранителя, никакого научного персонала.

Преемник Brummer вышел на 1 ноября 1928 года Конрада Хам (1928-1943), который был советником Reichskunstwart Эдвин Redslob в Берлине с 1922 года . Там он в основном работал в «Рабочей группе по ремесленной культуре». Должность в Reichskunstwart позволила Хаму познакомиться с административными процессами и установить как национальные, так и международные контакты в области научной теории, что он смог сделать плодотворными для своей работы над коллекцией. Например, Хам руководил подготовкой с немецкой стороны к международному конгрессу народного искусства в Праге в мае 1928 г., предложенному Рейхскунствартом. На этом конгрессе была основана Международная комиссия по народному искусству , в которую входили 24 национальные комиссии. Немецкая Art комиссия Folk председательствовал Отто Лемана , а Хам занимал должность управляющего директора.

Точные обстоятельства назначения Хама главой фольклорной коллекции Государственного музея Берлина не известны; Вероятно, он уже контактировал с коллекцией в рамках подготовки к выставке народного искусства, запланированной на 1929 год в Дрездене, и знал ее проблемы. Как руководитель фольклорной коллекции, Хам впоследствии также стал председателем Немецкой комиссии по народному искусству.

По случаю 40 - летия музея в октябре 1929 года, Хам, вместе с Прусской академии искусств и Ассоциации немецких ассоциаций по фольклору, организовал выставку в помещении Akademie дер Künste на Парижской площади , который был открыл Макс Либерманн . Концепция выставки с разделением предметов по группам материалов следовала принципам, разработанным в рабочей группе немецкой ремесленной культуры в Reichskunstwart. Этой выставкой Хам намеревался, с одной стороны, донести до публики важность коллекции и в то же время привлечь внимание к неудовлетворительной пространственной ситуации. Эта выставка вызвала большой интерес у жителей Берлина, реакция которых варьировалась от общего энтузиазма до рассуждений о «промышленном старании этнических немцев».

Этой выставкой Хам смог привлечь внимание к своей коллекции. Вопрос о площадях оставался нерешенным, но, наняв трех академических сотрудников и дополнительный технический персонал для библиотеки, администрации и склада в рабочих контрактах, Хам смог значительно улучшить кадровую ситуацию и, таким образом, повысить эффективность учреждения. Вместе с Ассоциацией фольклорных ассоциаций Хам разработал концепцию музея и подал документы в Министерство культуры Пруссии. В качестве нового здания музея рассматривалось три варианта: комплекс зданий Prinz-Albrecht-Straße 8, охотничий домик Грюневальд и дворец Бельвю . Последние два предлагали возможность установки систем под открытым небом. Хам предпочел Бельвю, потому что он был расположен в центре города и имел хорошее транспортное сообщение, но расположение в Грюневальде было одобрено министерской стороной. В 1930 году была составлена ​​смета на необходимые ремонтные работы в охотничьем домике Грюневальда, но окончательного решения не было принято из-за глобального экономического кризиса .

Фольклорный сборник времен национал-социализма (1933–1945)

Развитие коллекции и создание «Государственного музея немецкого фольклора» (1935 г.).

Вид выставки «Немецкое крестьянское искусство» в «Музее немецкого фольклора» во дворце Бельвю , 1935–1938 гг.
Дворец Бельвю во время государственного визита Йосуке Мацуока в 1941 году, после того, как «Музей немецкого народного искусства» был вынужден отказаться от своего местоположения и дворец был преобразован в гостевой дом для правительства Рейха.
Вид на Prinzessinnenpalais , с 1938 года административно-выставочное здание "Museum für Deutsche Volkskunde" (около 1938 года)

После прихода к власти в 1933 году национал-социалистов, возглавив собрание, Хам адаптировал свой язык к новым требованиям и использовал неясные условия в культурном секторе для продвижения своих планов по созданию «Государственной коллекции немецкого народного искусства». Это выразилось в 1933 году как в подписании обязательства перед Адольфом Гитлером и НСДАП, так и в присоединении к партии, о чем он не пытался заявить. В то время как предыдущий спонсор Хама , Эдвин Редслоб, был уволен, а пост Рейхскунстварта был снят в 1933 году, он продолжал реализовывать свои планы в сотрудничестве с министром финансов Йоханнесом Попицем , сосредоточив свои усилия исключительно на дворце Бельвю. В январе 1934 года замок был передан под музей, и началась необходимая реконструкция. На тот момент Министерство науки, образования и национального образования Рейха , которое отвечало за музеи и появилось только в мае 1934 года в результате слияния прусского министерства культуры и ответственности за образование, которая была отделена от рейхсское министерство внутренних дел еще не действовало.

1 октября 1935 года во дворце Бельвю открылся «Государственный музей немецкого фольклора», который теперь был отдельным учреждением в Ассоциации государственных музеев Берлина. Вступительные речи произвели польский фольклорист и известные эксперты Сигурд Эриксон из Швеции и Жорж-Анри Ривьер из Франции. Выставка «Немецкое крестьянское искусство», показанная в центральном здании, соответствовала идеологическим ожиданиям национал-социалистов: она началась с знакомства с германским крестьянством, которое было взято взаймы у Промышленного музея Ноймюнстера , и также включала раздел, посвященный «Символы и смысл изображения», которые, в частности, служили для передачи идеологически сформированного образа немецкого крестьянина. По случаю открытия Хам также подчеркнул, что его дом теперь выходит из пятидесятилетнего призрачного существования, критикуя недостатки предыдущей политики Министерства культуры и противопоставляя их положительным сдвигам в национал-социализме. Под руководством Гитлера интеллектуальная элита и государство могли быть объединены общим völkisch взглядом на историю.

Однако с открытием выставки Хам пошел новыми путями с точки зрения кураторства: он отклонился от регионального принципа происхождения, который был принят в этнологии, и вместо этого организовал объекты по группам материалов, которые соответствовали полигону, руководствуясь соображениями сохранения. . Благодаря представлению в просторных витринах Hahm добился четкого эффекта, который отличался от хаотичного впечатления от прежних выставочных залов. Кроме того, были и другие современные методы презентации с изоляцией отдельных предметов и цветным дизайном стен. Сам Хам относил это к эстетике универмагов и использовал как средство установления связи между народом и высокой культурой.

У входа в Музей европейских культур будет бюст Адольфа Райхвайна, вспоминает

Несмотря на его хорошие связи с министром финансов Йоханнесом Попицем , Хам боролся с ограниченными финансовыми ресурсами и был вынужден признать, что министр имел влияние на содержание. Запланированное открытие крыла Веселого дворца Бельвю, которое должно было использоваться для постоянной экспозиции, было отложено с июня 1937 года по май 1938 года по финансовым причинам. Из пяти запланированных тем первая была посвящена племенным и расовым вопросам. аспектов, была открыта рекомендация Попица компенсировать сокращение средств удалено. От темы немецкой ремесленной культуры также отказались, поскольку музей уже участвовал в передвижной выставке немецких ремесел имперского класса , которая также должна была быть показана во дворце Бельвю.

Несмотря на ограниченные масштабы, Хаму удалось разработать новый тип «музея мобильной работы» из типа музея пены, который характеризовался сменой выставок и лекций. Эта концепция была воспринята и адаптирована за пределами национальных границ. Соображения Ривьера о создании «живого музея» во Франции последовали примеру Хама. Хам купил эти возможности идеологическим вводом в эксплуатацию своего дома. Тем не менее, постоянная экспозиция во дворце Бельвю так и не открылась, поскольку в начале 1938 года музей был вынужден освободить ее, чтобы он мог использоваться как гостевой дом для Германского рейха. В этой ситуации Хам потребовал, чтобы ответственные сотрудники Министерства финансов и культуры и генеральный директор Государственных музеев Отто Кюммель создали новые рабочие места и необходимые пространственные и финансовые средства для поддержания и продолжения деятельности музея, особенно в образовательной сфере. работать на увеличение. Изначально музей переехал - как было предложено Хамом - в Prinzessinnenpalais, расположенный на Унтер-ден-Линден , а склад был перенесен в дом Великой национальной материнской ложи «К трем мирам» на Сплиттгербергассе, который был распущен национал-социалистами . В дальнейшем работа музея была сосредоточена в основном на школьных выставках, четыре из которых были посвящены разным группам материалов в период с 1939 по 1943 год. Их проводил Адольф Райхвайн , который был прогрессивным педагогом и активным борцом сопротивления в районе Крайзау .

При Хаме музей также вышел за пределы своей ограниченной сферы деятельности: в октябре 1935 года Комиссия по народному искусству Германии была связана как зарегистрированная ассоциация с «Государственным музеем немецкого фольклора» и финансово закреплена за «Государственными музеями Берлина». Комиссия планировала создать при музее «Институт исследований народного искусства». Хотя Бернхард Руст , рейхсминистр науки, национального образования и воспитания, утвердил преподавательское задание для исследования немецкого народного искусства в Берлинском университете Фридриха Вильгельма и отдал приказ создать институт при музее, однако из-за возражение Немецкой исследовательской ассоциации Ahnenerbe не предприняло никаких дальнейших шагов для его реализации. В июне 1940 года при Берлинском университете был наконец основан «Институт исследований народного искусства», и поэтому музей был окончательно закрыт. Несмотря на возражения Немецкой национал-социалистической ассоциации лекторов , Хам получил звание почетного профессора .

Хам использовал свои связи с Исследовательской ассоциацией немецкой Ahnenerbe отчасти в интересах музея. Например , Джозеф Отто Плассманн , который переносил рукописи и архивы из различных замков, перенесенных во Францию, обратно в Париж, 30 июля 1940 года спросил Хама, есть ли у него какие-либо пожелания. Хам также указал на Ahnenerbe в Нидерландах, среди прочего, на высокий ткацкий станок , который вызвал интерес к контакту там. От культурного грабежа музей Хамса получил прямую выгоду в оккупированных частях Советского Союза: Хам напомнил Плассманну, что украинский частный ученый Залозецкий в Черновцах передал свою этнографическую коллекцию германскому консулу в качестве подарка его музею, чтобы тот вывез их из дома. Советская оккупация 1940 года. После вторжения Красной Армии коллекция, которая все еще находилась в доме Заложецкого, была освобождена по вмешательству консула. Но потом их след был потерян. В начале 1942 года Хам спросил Volksdeutsche Mittelstelle и осведомился о местонахождении коллекции. Когда он узнал, что ее держат там, он попросил освободить ее. Так как это могло произойти только после разрешения наследства предков, дирижер вел передачу Зиверса при условии, что для Гиммлера полностью подготовлены особо интересные материалы Гуцулов .

После смерти Хама в 1943 году Отто Брамм, вероятно, был номинально назначен исполняющим обязанности директора. Из-за его отсутствия из-за войны, Освальд Адольф Эрих руководил музеем. Это расширило коллекцию, несмотря на ухудшение военной ситуации, хотя перемещение владений уже началось. Большинство его приобретений было потеряно на войне.

Хотя самые ценные музейные фонды были перемещены в подвалы, бункеры и усадьбы в девяти разных местах в Берлине , Бранденбурге и Западной Померании в последние годы войны , музей потерял около 80 процентов своей коллекции во время войны. Предметы, доставленные из берлинской зенитной башни в зоопарке в калийные шахты в Тюрингии, были перевезены в Висбаден американской оккупацией после окончания войны, в то время как оставшиеся предметы в зенитной башне были перевезены в Советский Союз Советские оккупационные войска летом 1945 года с другими ценными музейными предметами.

Отдел Евразии Этнологического музея

Отдел Евразии был создан в «Музее этнологии» почти одновременно с созданием «Музея немецкого фольклора» . В нем были обобщены коллекции саамов и других финно-угороязычных этнических групп в России. Эти предметы были приобретены в конце 19 века и находились в ведении индийского департамента. Другой инвентарь состоял из 500 татарских вещей, приобретенных семейной парой Финдейсен в Крыму. С 1928 по 1934 год Ханс Финдейзен работал в музее по нескольким контрактам, но, несмотря на несколько усилий, ему не предоставили постоянную должность. Африканист и этнолог Герман Бауманн воспользовался отъездом Финдейсена, чтобы взять на себя опеку над музеем, которую он не получил бы в отделе Африки. При поддержке генерального директора Государственных музеев Отто Кюммеля , который также был директором Völkerkundemuseum, в конце 1934 года Бауман основал Евразийский отдел. Годом ранее он организовал специальную выставку «От копающей палки до плуг »и опубликовал сопроводительный каталог, в котором пропагандировал германскую идеологию национал-социалистов. Эта идеологическая работа вместе с его членством в НСДАП с 1932 года должна была помочь Бауману в его продвижении в музее.

Он стремился расширить европейские и североазиатские коллекции музея. Первым шагом стал обмен между Völkerkundemuseum и «Museum für Deutsche Volkskunde»: первый передал немногочисленные предметы из немецкоязычных регионов, второй отказался от своих европейских владений. Кроме того, с 1935 года она начала заниматься собственной доходной деятельностью. Самым важным приобретением стал обмен между Völkerkundemuseum и Rautenstrauch-Joest-Museum в Кельне в 1937 году; Берлин сдал 300 неевропейских артефактов, которые были названы дубликатами, и получил взамен коллекцию из более чем 600 предметов. Произошел обмен фольклорными музеями из Украины и Эстонии . Собственного интереса Баумана к этнологии Европы и Северной Азии, похоже, не существовало, поскольку он не совершал поездок по коллекционированию и не публиковался по этим темам. Однако он использовал отдел, который пытался создать, в качестве карьерного роста.

С другой стороны, в период с 1935 по 1939 год фоторепортер Густав Адольф Кюпперс , приверженный идеологии крови и почвы , совершил пять коллекционных поездок по Юго-Восточной Европе для музея, который предоставил доступ примерно к 3500 этнографическим и этнографическим материалам. Предоставлено 1600 этнографических фотографий из Венгрии , Болгарии , Румынии и Югославии . Бауманн покинул музей в 1939 году, чтобы стать профессором этнологии в Венском университете, и Кюпперс также смог использовать свою деятельность в музее для своей дальнейшей карьеры в качестве консультанта в балканском отделе военной экономики в ОКВ .

Фольклорные параллельные музеи Востока и Запада (1945–1989)

Развитие в Восточном Берлине

После окончания войны Вернер Штиф (1905–1982) был единственным оставшимся научным сотрудником музея, поэтому в мае 1945 года на него была возложена ответственность за управление. Помимо реставрации частей складского здания на Сплитгербергассе, сохранение коллекций путем раскопок в разрушенном крыле здания и возвращение мест переселения были центральными элементами ранней работы музея после войны. Весь текстиль и предметы из кожи, дерева и бумаги были сожжены в развалинах складского здания, а также уничтожена большая часть керамики. Однако часть вотивной коллекции Андре-Айзена была сохранена. В 1945 году сотрудники смогли вернуть предметы, которые были перемещены в меньшие подвалы в Берлине-Лихтенберге и на Юденштрассе. Вывести холдинги за пределы Берлина оказалось сложнее. В течение 1946 года сотрудники вернули из Кирха Баггендорфа 10 000 томов библиотеки и некоторые предметы мебели . В 1947 году небольшая часть предметов была возвращена в Gut Bauer bei Lasan , а через два года последовало еще несколько предметов мебели. И мебель, и одежда были потеряны из коллекции, потому что были переданы перемещенным лицам. Около 3000 предметов, хранящихся в замке Лебус, все еще находились там в конце войны, но не были возвращены немедленно и со временем были потеряны для музея. Помимо нескольких сводных описей, в музее также отсутствовала почти вся научная документация коллекции; основной каталог с подробными описаниями объектов, а также рисунками и фотографиями объектов практически полностью утерян. Это затрудняло идентификацию спасенных коллекций.

Активная музейная работа медленно возобновилась в 1945 году. Были проведены фотолекции и курсы по ткачеству, вязанию и прядению. В декабре 1946 года музей принял участие в воссоединении выставки, организованной Советской военной администрацией в Берлинском дворце, используемом Музеем прикладного искусства . Помимо работы в качестве директора Фольклорного музея, Стиф работал куратором в Этнографическом музее в американской зоне оккупации. Хотя советская военная администрация запретила перемещение культурных ценностей, он перевез библиотечные фонды и рабочие материалы из Советского Союза в американскую зону. После денежной реформы 14 августа 1948 года Штиф отказался от должности директора и работал только в Völkerkundemuseum в Западном Берлине. Пространственное расположение музея было ненадежным. В первой половине 1948 года Штиф не откликнулся на предложение муниципальных властей сделать замок Кёпеник местом для музея. Затем был отдан приказ покинуть здание на Сплитгербергассе и хранить коллекции в подвале Берлинского дворца. Осенью 1948 года Людвиг Юсти, будучи генеральным директором Национального музея в Берлине, смог отменить это решение. В ходе сноса Берлинского дворца фонды Kunstgewerbemuseum были перемещены в отреставрированное крыло бывшего здания ложи, а его директор Мартин Клар также взял на себя временное руководство музеем фольклора.

В результате Государственный музей немецкого фольклора зарабатывал теневое существование в сети Государственных музеев Берлина. Вольфганг Штайниц, директор Института фольклора Немецкой академии наук, и Пауль Недо , директор Центрального дома светского искусства в Лейпциге, публично выступили за коллекцию. Стейниц включил коллекции в выставку немецкого народного искусства в рамках Немецкого фестиваля народного искусства в Берлине летом 1952 года. Однако это не привело к изменению местоположения музея. Также были соображения по включению коллекции в Центральный дом мирянина в Лейпциге. Такие соображения встретили сопротивление Юсти, который хотел сохранить их в составе Государственных музеев Берлина. Государственная комиссия по делам искусств , однако, не чувствовал себя ответственным за сбор фольклора, даже если класс социальных наук Немецкой академии наук позиционирует себя на 1 октября 1953 года с разрешением для повторного открытия. Юсти маневрировал в условиях с переименованием музея в Музей народного творчества, что должно решить ответственность Государственной комиссии по делам искусства, и предоставлением помещений в восстановленном Пергамском музее . Он также улучшил штатное расписание. Однако дальнейшее направление развития музея оставалось спорным, запланированная выставка народного творчества откладывалась несколько раз и в итоге не была реализована. Однако в 1953 году коллекционная деятельность была возобновлена, почти полностью прекратившаяся после войны: в период с 1953 по 1955 год коллекция музея пополнилась от 2500 до 3000 предметов. Они поступили, с одной стороны, от частных коллекционеров, таких как Ганс Хане из Галле , который собрал около 1000 предметов с 1918 года, некоторые из них были берлинского происхождения, например, из коллекции Чикаго, а с другой стороны, из фондов других музеев в ГДР.

В 1956 году Ульрих Штайнманн (1906–1983), перешедший в музей в качестве сотрудника в предыдущем году, был переведен на должность директора Музея народного искусства. С одной стороны, он продолжал восстанавливать коллекцию и организовал первую выставку Museum für Volkunst в 16 залах северного крыла на верхнем этаже Пергамского музея. Это следовало традиционным схемам перечисления технологических, тематических и в основном ландшафтных аспектов и характеризовалось большими пробелами в существующей структуре. Когда осенью 1958 года Советский Союз вернул ГДР часть фондов Государственного музея Берлина, коллекции музея, которые теперь также включают около 400 возвращенных предметов, были сданы на хранение. После того, как Вольфганг Стейниц снова вмешался, единственная комната площадью 300 квадратных метров на первом этаже Пергамского музея была предоставлена ​​музею, который с 1958 года снова назывался Museum für Volkskunde. В ответ на эту пространственную ситуацию музей расширился за счет филиала в Вандлице , где Стейнманн показал коллекцию сельскохозяйственных орудий, которую он собрал с 1967 года в качестве учебной коллекции в сотрудничестве с Краеведческим музеем Вандлица в переоборудованном амбаре. В результате там же была показана коллекция исследований по рыболовству. В сотрудничестве с Управлением по сохранению памятников магистрата Берлина и Советом по музейным делам ГДР был проведен поиск подходящей исторической застройки в Восточном Берлине, в которой мог бы разместиться музей, и были разработаны соответствующие концепции. В 1960 году Штайнманн также занимался разработкой музея под открытым небом, который был основан на идеях, появившихся вскоре после рубежа веков, поэтому он также приобрел для музея все оборудование мастерской. В конечном итоге, однако, не было решения космической проблемы.

Вид с выставки Großstadtproletariat , которую с 1980 года демонстрировал Museum für Volkskunde в Пергамском музее.

В рамках проекта нового здания музея был разработан профиль коллекции, который все больше ориентировался на материальную культуру « пролетариата », а также в большей степени отвечал идеологическим требованиям, предъявляемым к фольклору в ГДР. Штайнманн ушел на пенсию в ноябре 1971 года. После годичного переходного периода его сменил Вольфганг Якобейт (1921–2018) в качестве директора. Под его руководством акцент музейной работы сместился на организацию временных выставок. Предоставленное пространство было использовано более эффективно, и выставки также были показаны в других музеях ГДР и за рубежом, но другие аспекты работы музея пострадали из-за высокой загруженности и включения лишь небольшой части собственной коллекции. Например, количество новых приобретений значительно упало. В феврале 1980 года Якобейт перешел в Берлинский университет Гумбольдта в качестве профессора . В этот момент вступила в силу концепция выставки, разработанная с различными партнерами по сотрудничеству, что также привело к переориентации деятельности по сбору коллекций, чтобы отдать должное требованию изображения повседневной культуры рабочих. Помимо прочего, студенты приняли участие в сборе соответствующих документов, была создана письменная и фотодокументация. Эта подготовка должна послужить образцом для будущей музейной работы. Под руководством нового директора Эрики Карасек (1934-) в октябре 1980 года по случаю 150-летия Государственных музеев открылась выставка « Пролетариат большого города - об образе жизни класса» . На этой выставке музей лучше, чем раньше, отвечал идеологическим требованиям, предъявляемым к нему. За семь лет работы музей привлек более миллиона посетителей на выставку. В 1984 году журнал был перестроен, чтобы освободить место для расширения инвентаря. Кроме того, теперь систематически уделяется внимание созданию фотодокументации. Поскольку помещения большего размера можно было ожидать только после завершения реконструкции Музейного острова , целью было продолжить представление отдельных частей коллекции в более длительных презентациях, подобных выставке « Пролетариат большого города» . Например, к 100-летию Музея фольклора была организована выставка « Одежда между традиционным костюмом и модой» , на которой была представлена ​​как история коллекции, так и различные аспекты культуры одежды.

Развитие в Западном Берлине

Вид на постоянную экспозицию 1980-х годов в Музее немецкой народной культуры, Берлин / Запад (1981).

В Западном Берлине история музея не продолжалась до 1959 года, когда были возвращены 40 коробок с 3580 предметами, которые были перемещены из мест их переезда в Тюрингию в Висбаден. Руководство музеем взял на себя Лотар Претцелль (1909–1993), который во времена национал-социализма был экспертом по конфискации еврейской собственности во время Второй мировой войны, и Зальцбургский музей перешел в Каролино-Августеум . Первоначально коллекция была передана в Музей этнологии , а в 1963 году в рамках Фонда прусского культурного наследия был основан Музей немецкого фольклора . Для музея были выделены складские помещения на территории бывших казарм на улице Гардешютценвег в Берлине-Лихтерфельде . В музее в Лихтерфельде не было подходящих выставочных залов. Во время своего правления Крендель смог стать публичным только с двумя выставками: Народное искусство и ремесла в 1964 году и Драгоценные народные товары в 1967 году. На этих выставках он представил свои дополнения к коллекции, большая часть которых могла быть отнесена к народному творчеству. В целом, Крендель смог снова расширить коллекцию примерно с 3500 предметов, когда он вступил в должность, до более чем 20 000 предметов, когда он вышел на пенсию в 1974 году.

Теодор Кольманн (1932-2011) последовал за Претцеллом в качестве режиссера. Еще в 1968 году Фонд прусского культурного наследия решил восстановить здание склада Секретного государственного архива в Берлине-Далеме , которое было разрушено во время войны, и использовать его как здание для Музея немецкого фольклора. Переезд состоялся в 1974 году, а постоянная выставка была открыта для публики в апреле 1976 года. На этой площади более 2000 квадратных метров в 74 выставочных единицах были представлены домашняя обстановка и условия труда в доиндустриальные и раннеиндустриальные времена в сельской местности. Специальная выставочная площадка также позволяла регулярно демонстрировать и другие фонды музея. В 1970-х и 1980-х годах стратегия коллекционирования музея все больше развивалась в направлении повседневной культуры в сельских и все более городских районах. Выставка Духи-слуги. Жизненный и рабочий мир городских служащих с 1981 года стал для этого значительным сигналом. Однако, как и в случае с сестринским музеем в Восточном Берлине, требование политики коллекционирования также сосредоточиться на текущей динамике в конечном итоге было выполнено лишь частично.

Сотрудничество между Востоком и Западом, а также между этнографическими и фольклорными коллекциями.

Вид на выставку « Белый Запад, красные мантии» , которая была организована в 1983/84 году в рамках сотрудничества между Museum für Deutsche Volkskunde и Европейским отделом Museum für Völkerkunde.

До начала 1960-х годов необходимые связи между фольклорными коллекциями Восточного и Западного Берлина существовали по причинам, связанным с работой. Однако с последующими кадровыми изменениями они все больше и больше ослаблялись, особенно с учетом министерской директивы, запрещающей сотрудникам Государственного музея Берлина на востоке связываться с учреждениями Фонда прусского культурного наследия на западе. В результате обе коллекции развивались в значительной степени независимо, знания о соответствующих процессах по другую сторону Берлинской стены были доступны только в контексте частных контактов и после публикации отчетов. Контакты были возобновлены только в октябре 1989 года по случаю столетия музея, которое Museum für Deutsche Volkskunde и Museum für Volkskunde отметили выставками и конференциями. Например, в ноябре 1989 г. в Музее фольклора на Музейном острове прошла международная конференция по повседневной истории в этнографических музеях. Были представлены возможности для сбора и презентации в международном сравнении , в котором также приняли участие ученые из Федеративной Республики, что позволило обменяться информацией через упавший железный занавес. Событие динамично отреагировало на изменение условий в контексте стены, упавшей несколькими днями ранее .

В течение 1980-х годов в Берлине-Далеме развивалось все более тесное сотрудничество между Museum für Deutsche Volkskunde и Европейским отделом Museum für Völkerkunde. Они организовывали совместные конференции и выставки. Среди прочего, в результате этого сотрудничества возникло шоу « Белые жилеты, красные мантии» , показанное в 1983/84 году , в котором европейские народные костюмы были представлены в общем контексте развития костюма с точки зрения развития их цветов и их значения. Это была одна из самых успешных выставок Museum für Deutsche Volkskunde, которая получила высокий отклик и положительный отклик публики.

Фольклорный музей в Национальных музеях Берлина / Фонд прусского культурного наследия (1990–1999)

В результате воссоединения Германии две фольклорные коллекции Государственных музеев были объединены в 1992 году под эгидой Фонда прусского культурного наследия с постоянным составом сотрудников. Кольманн осталась директором, а Карасек стала его заместителем по должности директора бывшего музея Восточного Берлина. Когда Кольманн вышел на пенсию в 1994 году, должность директора нельзя было рекламировать, поскольку Государственные музеи Берлина были вынуждены сократить должности. Вот почему Карасек сменил его на посту его заместителя. Изменение названия с Museum für Deutsche Volkskunde на Museum für Volkskunde в результате слияния двух учреждений связано с изменениями в содержании и концепции, которые были инициированы в начале 1990-х годов. Кроме того, были предприняты усилия по объединению с отделом Европы Музея этнологии для создания музея европейской этнологии. В дополнение к концептуальной работе по согласованию такого музея с конференциями и публикациями, специальные выставки, такие как юбка в клетку и ледерхозены. Европейские соседи в символах и клише в 1994 году опробовали идеи для презентаций из фондов обоих учреждений. После того, как Карасек поднял вопрос о том, будут ли музеи европейской этнологии перспективой на будущее на конференции в Штутгарте в 1992 году, и первые концептуальные соображения для такого музея вызвали неоднозначную реакцию, на 11-й конференции рабочей группы музеев истории культуры в Немецком обществе фольклора в Берлине на тему « Пути в Европу». Подходы и проблемные места находятся в музеях . В то время уже было принято решение о слиянии с европейским отделом Völkerkundemuseum в рамках реструктуризации Национальных музеев в Берлине, и гидроузлы в Мюггельзее в Берлине-Фридрихсхагене , в которых размещался Музей истории управления водными ресурсами, обсуждалось как возможное место. Международные участники, которые были знакомы с аналогичными европейскими проектами в других европейских странах, расширили свои перспективы. Однако конференция также встретила критику со стороны немецкого фольклора.

Музей европейских культур (с 1999 г.)

В 1999 году был основан Музей европейских культур в результате слияния Музея фольклора и Европейского отдела Этнологического музея. Однако новое здание для музея на тот момент еще не было найдено. Так случилось с выставкой Fascination Image. Культурные контакты в Европе будут по-прежнему предаваться гласности в ее временном месте в журнальном крыле Секретного государственного архива. Эта выставка была положительно воспринята как начало нового типа культурно-исторического музея с европейским фокусом.

С учреждением нового учреждения, над которым Эрика Карасек работала много лет, он вышел на пенсию. Затем на посту директора последовал Конрад Ваня . Под его руководством был прояснен вопрос о помещении: здание Бруно-Поль-Бау на Арнималлее 25, самое старое здание в Далемском музейном квартале , было определено как новое здание музея . Был 2005 год с нулевым часом. ÜberLeben показал первую выставку в предварительно подготовленном помещении в 1945 году . Администрация, мастерские и некоторые журналы остались в здании склада Секретного государственного архива. После двухлетнего ремонта в 2011 году открылась постоянная презентация коллекции Kulturkontakte. Жизнь в Европе . Ваня ушел на пенсию в конце следующего года. Его сменила Элизабет Титмейер в начале 2013 года , после того как она была заместителем Ваня с 2002 года и была одним из кураторов презентации новой постоянной коллекции. Поскольку Музей европейских культур оставался единственным учреждением в музейном комплексе Далема после закрытия Музея азиатского искусства и Этнологического музея, оба из которых переедут на Форум Гумбольдта в центре Берлина, Титмайер, как директор, попробовал изменить положение своего дома: Zum С одной стороны, был создан новый фирменный стиль, который должен привлечь больше внимания за счет использования красного цвета и аббревиатуры MEK ; с другой стороны, он способствует установлению связей с другими музеями и выставочными домами в Берлинский район Штеглиц-Целендорф.

коллекция

Реставратор в текстильном журнале, 2009 г.

Очерк истории коллекции

Учреждения-предшественники музея были посвящены повседневной культуре нижних и средних социальных слоев и рассматривали объекты, в частности, как свидетельства прошлых сельских миров. Первая система сбора Ульриха Яна с 1889 года включала семь основных групп квартир, предметов домашнего обихода и домашнего обихода, одежды, продуктов питания, искусства и торговли, торговли и движения, а также предметов народного обихода и верований. Он был основан на опыте сбора поездок в районы, где преобладали сельское хозяйство и рыболовство. Зона внутреннего промышленного производства, которая была особенно влиятельна в низкогорье Германии, а также гильдейское оборудование , которого Якобсен приобрел лишь небольшое количество в Баварии, отсутствовали. Костюмы и оборудование промышленного производства под влиянием моды были явно исключены. Одно из самых важных приобретений музея на рубеже веков произошло в 1899 году, когда Герман Сёкеланд создал комнату Hindeloopener с костюмами, которую о существовании Hindeloopener Museum услышал от легата этнолога Вильгельма Йоста . Эта покупка была одним из немногих пополнений коллекции, выходящих за пределы немецкоязычного региона и связанной с большим интересом Вирхова и Яна к фризу .

В первые годы существования музея основное внимание уделялось традиционным костюмам и оборудованию, но все больше внимания уделялось первым: в 1908 году в коллекции было 300 традиционных костюмов, что сделало музей самой важной коллекцией костюмов в Германии наряду с германский национальный музей в Нюрнберге. Устройства, которые были менее интересны из-за занимающего много места представления в строках и группах, все чаще собирались на основе внешних предложений: Вирхов подчеркивал, что простые устройства должны быть представлены более ярко по сравнению с богато украшенными устройствами в коллекции, которых много. Открытие Австрийского музея фольклора в 1897 году дало новый импульс установке устройств в ряды и группы, которые, однако, не могли быть реализованы до 1908 года, когда коллекция была повторно представлена ​​во дворце Кройц. В качестве временного директора музея Сёкеланд собрал оборудование для производства деревянной обуви и обработки льна в своем родном городе Вестфалия в 1904 году и задокументировал соответствующие рабочие процессы. Под руководством Карла Бруннера были приобретены несколько более крупных коллекций, так что характер музейной коллекции изменился. В 1906 году музейное объединение приобрело коллекцию народной культуры австрийского Иннфиртеля у художника Гуго фон Прина , что значительно расширило инвентарь музея орудий и оборудования. В целом фокус коллекции сместился в сторону фольклора и обычаев. В качестве лица, ответственного за ассоциацию, Зёнкерланд организовал многочисленные пожертвования вотивов , амулетов , сувениров и подношений из коллекции Мари Андре-Эйсн из Зальцбурга . В 1910 году ее коллекция вотивных табличек из Баварии и Австрии, состоящая из 1200 изображений, была доставлена ​​в Берлин, хотя она также рассматривала возможность пожертвовать венскую коллекцию. В 1909 году по случаю выставки народного искусства в универмаге Wertheim был приобретен верхнебаварский свадебный или камерный вагон с описью расписной мебели 1785 года, которая была изюминкой коллекции. Также важным было приобретение гильдейских орудий из коллекции антиквариата немецких гильдий, собранной Артуром Хазелиусом для Северного музея в Стокгольме. Начиная с 1910 года, была начата коллекция моделей из различных немецких фермерских домов, которая была основана на 24 моделях и новые копии которых были профинансированы Джеймсом Саймоном. К началу Первой мировой войны к десяти старым моделям коллекции добавилось 13 новых.

Этот ранний упор на сбор денег продолжился в Веймарской республике и национал-социализме. С учреждением Государственного музея немецкого фольклора в 1935 году и примерно в то же время в Музее этнологии был создан Отдел Европы, ориентация изменилась: обмен объектами между двумя учреждениями привел к более резкому разделению фольклора. коллекция, ориентированная на немецкоязычный регион, с одной стороны, и этнографическая коллекция с особым акцентом на Восточную и Юго-Восточную Европу. Многие из предметов, собранных до 1945 года, не имеют исчерпывающей документации об их происхождении , особенно из-за потери файлов во время Второй мировой войны . По некоторым объектам нельзя исключать уход национал-социалистов, связанный с преследованием, и время от времени происходили реституции .

После Второй мировой войны два фольклорных музея в разделенном Берлине следовали традициям XIX века при восстановлении своих коллекций. В то время как Музей Восточного Берлина мог проводить кампании по сбору коллекций в ГДР, коллеги из Западного Берлина из-за своего изолированного местоположения в основном зависели от приобретений на антикварных и блошиных рынках, а также от коллекционеров. В 1980-х годах музеи больше обращались к повседневной жизни и к миру индустриальной эпохи вплоть до настоящего времени, но требование коллекционирования сегодня могло быть удовлетворено только в нескольких областях, таких как детские книги , коллекционные картины и школьная система. Отдел Европы в Völkerkundemuseum также придерживался своей традиционной культурно-региональной модели коллекционирования с упором на традиционные костюмы, керамику, бытовую и хозяйственную утварь, используемую сельским населением из южной и центрально-восточной Европы.

Основание Музея европейских культур в 1999 году сопровождалось перестройкой практики коллекционирования. Мотивация к сохранению и документированию жизненной среды в процессе исчезновения наконец отошла на задний план, вместо этого музей принимает решительно современную перспективу. По этой причине Музей европейских культур начал все больше включать в свою коллекцию предметы, которые можно отнести к предметным областям культурных контактов, миграции, сексуального и гендерного разнообразия. В то же время, практика широкого участия и мульти-перспективный сбор, который в соответствии с этическими принципами для музеев в Международном совете музеев с акцентом на тесном сотрудничестве с сообществами, заменила сбор поездок частных коллекционеров, которые формировали развитие коллекций на протяжении длительного периода времени. Исторические коллекции также спросили о новой тематической направленности. Руководящий принцип Музея европейских культур - открытая концепция Европы, которая пытается учитывать географические, политические, исторические и эмоциональные аспекты.

На выставке свадебные мечты 2018/19 года, которые представляли собой противозачаточные таблетки Anovlar 21 , от Schering AG, были впервые проданы в 1961 году в качестве кредита архива Bayer Pharma для ознакомления.

Существует три основных направления дальнейшего развития коллекции: во-первых, документирование процессов формирования идентичности, с одной стороны, с помощью объектов, которые выражают выбранные вами идентичности, с другой стороны, с помощью тех, которые выявляют внешние атрибуты. Например, в 2019 году был добавлен флаг, который объединяет саамский флаг с радужным флагом и, таким образом, представляет личность людей, которые одновременно считают себя саамами и квирами . Во-вторых, документирование Европы в мире с помощью объектов, которые демонстрируют восприятие материального и нематериального культурного наследия Европы в других частях мира. Одна перспектива формируется европейскими мигрантами, такими как итальянцы, поселившиеся в США, и их отношением к культуре происхождения и любым связанным с ней процессам эссенциализации. В-третьих, документирование вопросов устойчивости и взаимосвязи между культурой и природой. С одной стороны, в этот контекст включаются новые объекты; с другой стороны, старая коллекция подвергается сомнению в отношении текущих проблем, например, когда стратегии устойчивости узакониваются ссылками на данную или предполагаемую традицию. Кроме того, должны быть закрыты пробелы на складе. Контроль рождаемости таблетки еще не были зарегистрированы в коллекции Музея европейских культур, хотя современные контрацептивы оказывают большое влияние на повседневную жизнь в Европе. Также уделяется внимание документации нематериального культурного наследия, например, посредством документации производственных процессов и интервью с современными свидетелями, которые ссылаются на объекты в коллекции. Они возникают либо в контексте полевых исследований при подготовке к выставкам, либо в исследовательских проектах.

Коллекционные фонды

Форма саамского сыра, сделанная из круглой резной деревянной опорной пластины и ДСП, сшитой деревянной рафией в качестве каймы, 1818 год. Собранный Фердинандом Симссеном в Финляндии, этот предмет является частью выдающейся коллекции семян .

Музей европейских культур, насчитывающий около 285 000 этнографических работ и предметов по истории культуры, имеет одну из крупнейших коллекций повседневной культуры и популярного искусства в Европе. Это материальное и нематериальное культурное наследие, в основном из Германии и других стран с упором на Восточную и Юго-Восточную Европу. Имеют большое значение фонды текстиля, популярной графики и фотографий, а также тематические коллекции наивного искусства , ритуалов и форм религиозности, а также культуры детства и юношества . Исторические коллекции некоторых этнических меньшинств в Европе, особенно саамов и крымских татар, уникальны . Богатая событиями история музея с его различными учреждениями-предшественниками отражена в системе, которая отражена в старых фондах, фондах музеев Восточного и Западного Берлина и отделе Европы Этнологического музея, а также в новых дополнениях к музею. воссоединенный с 1992 года музей, а затем Музей европейских культур. Вначале структура в соответствии с культурными ландшафтами играла решающую роль, но когда он был основан как независимый музей в 1935 году, была введена система, основанная на материалах и тематических группах, которую продолжает Музей европейских культур. Таким образом, музей объединяет свои коллекции в 74 тематические группы с различными подгруппами, которые в основном относятся к контексту использования. Запасы размещаются в разных местах хранения, причем материал является основным критерием для распределения.

Значимые группы акций

Важными группами в Музее европейских культур являются работа и профессия , дом и жизнь , религия, вера и ритуалы , игрушки , одежда и украшения , фотография , повседневная печатная продукция и популярные образы .

Работа и занятия фондовой группы относились к области первичной коллекции музея немецких народных костюмов и изделий домашнего промысла. Первоначально предметы народного творчества были особенно украшены, собирались и все чаще свидетельствовали о мастерстве, организованном гильдиями, например, сертификаты гильдии и трофеи, включенные в коллекцию. Начиная с 1970-х годов, в коллекцию все больше интегрировались целые мастерские и ансамбли. В Музее европейских культур есть мастерская по изготовлению скрипок , чертежная и сапожная мастерские, а также продуктовый магазин . Историческая коллекция будет и впредь пополняться в отдельных случаях, при этом акцент в коллекционной деятельности делается на посредничестве культурных методов как нематериального культурного наследия. Например, когда в 2018 году был приобретен польский проигрыватель винила, его производство было задокументировано на пленку.

Дом и жизнь также были центральной группой с самого раннего этапа коллекции. В него входят мебель, бытовая техника, керамика и посуда. Коллекция включает в себя всю обстановку комнат из сельских районов Германии и Европы с 18 по начало 20 веков. Кроме того, была задокументирована мебель из различных социальных слоев. Бытовая техника была собрана из разных регионов Европы. Инвентарь керамика включает Вестервальд керамики , Siegburg керамики , Бунцлау керамики и широкий спектр керамики с Пиренейского полуострова. В коллекции также есть фарфор и посуда из других материалов, таких как жесть и пластик. В то время как дефицит складских запасов должен быть закрыт в области повседневной посуды и текущих событий, таких как запрет на одноразовые пластиковые изделия Парламентом ЕС в декабре 2018 года с добавлением в коллекцию кружки для кофе на вынос, мебель следует документировать только в отдельных случаях, когда она может быть приобретена.

Фонды религии, убеждений и ритуалов сформированы большой коллекцией христианских обетов из разных частей Европы и скульптур на темы христианской иконографии . Этот запас группа также включает в себя ритуальные предметы и светские предметы из биографических , таких как крещальные сертификатов , подтверждающие сертификаты и свадебные коронки . Предметы, связанные с течением года, такие как пасхальные яйца , адвент-календари и рождественские украшения, также являются частью коллекции. Две особые коллекции Мари Андре-Эйсн и Гертруд Вайнхольд важны для этой фондовой группы. Например, подавляющее большинство рождественских детских кроваток и фигурок происходит из последних . Помимо христианства, в коллекции представлены предметы из других религий, таких как иудаизм и ислам , но в значительно меньшем количестве. Двумя примерами последнего являются электронная молитвенная цепочка или первый календарь Рамадана 2010 года, который, как модификация календаря Адвента, представлял собой скачок в развитии уже существующей области объектов и поэтому был включен в коллекцию и, таким образом, наглядно иллюстрирует текущая политика сбора.

Вид на текстильный журнал Музея европейских культур, 2009 г.

Коллекция игрушек Музея европейских культур в основном включает предметы XIX и XX веков с географическим акцентом на Германию и Польшу. В него входят карточные и настольные игры , куклы с их аксессуарами, кукольные домики , качалки , автомобили, игрушки ручной работы и конструкторы, а также оптические, механические и электронные игрушки. Примеры современных разработок представлены в дополнениях к коллекции.

Коллекция одежды и украшений - одна из основных коллекций Музея европейских культур. Подавляющее большинство предметов датируются 19 и 20 веками и документируют поведение в одежде сельских и сельских районов, а также нижних и средних классов городского населения до 1970-х годов с акцентом на повседневную одежду. Музей европейских культур имеет самую большую коллекцию костюмов в Европе, которая охватывает широкий диапазон в региональном масштабе. Коллекция украшений, в которой было всего несколько военных потерь, дополняет инвентарь и предлагает репрезентативный обзор аксессуаров для сельской одежды. Музей европейских культур работает в первую очередь для того, чтобы заполнить пробелы в товарных запасах с 1970-х годов и по настоящее время, а также для изображения текущих явлений, таких как глобализированная индустрия моды с ее контр-движениями, такими как этичная и медленная мода .

Фотоколлекция Музея европейских культур в основном включает этнографические записи, сделанные в основном неизвестными фотографами, которые документируют повседневную жизнь. Они охватывают весь спектр от студийной фотографии до любительской фотографии; Также в коллекцию входят уникальные предметы, такие как дагерротипы и ферротипы . Значительны фотохолдинги из Юго-Восточной Европы, а также фото саамов и крымских татар. Кроме того, в музее хранится часть архива изображений Берлинского общества антропологии, этнологии и предыстории . Другой важный комплект - это фотографическая документация Отто Штиля, посвященная мусульманским военнопленным из двух лагерей под Берлином во время Первой мировой войны . В последние десятилетия коллекция музея переместилась в основном в частные фотоальбомы и сборники снимков, а также фото-этнографические проекты авторов-фотографов. Фотофонды дополняются частными и научными кинофильмами. Музей европейских культур рассматривает интеграцию цифровой повседневной фотографии, а также оцифровку и документирование старых материалов как особую проблему для своей коллекции фотографий.

В инвентарную группу печатной продукции для повседневного использования в основном входят кулинарные и школьные учебники , образцы каталогов, карты и путеводители . Есть также детские книги и религиозная литература. В инвентарь также входит широкий ассортимент элитной бумаги , например, в виде коллекционных картинок и фигурок из бумаги , а также около 30 000 открыток и 1 000 плакатов . В эту инвентарную группу также входят такие документы, как официальные письма, удостоверения личности , медали , счета-фактуры, квитанции , сберегательные счета , семейные сертификаты , частные письма и наследства.

Все области популярной гравюры и живописи можно найти в группе инвентаря Popular Imagery . Особого внимания заслуживают пачка изображений скамейки и коллекция из около 10 000 листов с картинками . Кроме того, в Музее европейских культур представлены изделия традиционных ремесленных изделий и популярное искусство из области живописи и скульптуры. В центре внимания - наивное искусство из Польши. Коллекционирование в этой области ограничивается образцовыми свидетельствами новых разработок. Например, в 2016 году музей приобрел граффити голландского художника- стрит-арта Laser .

Специальные коллекции

В Музее европейских культур есть ряд специальных коллекций, которые обычно возвращаются коллекционерам и образуют автономные пакеты, которые больше не пополняются. Коллекция Андре-Эйсна с ее религиозными объектами была значительным ранним дополнением к музею и до сих пор составляет большую часть фонда вотивов . Гертруда Вейнхолд коллекция, Евангелие в квартирах Наций, также посвящена теме религии . Экуменическая и сравнительная коллекция с 15 000 предметов. Эти предметы в основном охватывают 20-й век в Германии и других европейских странах, особенно Польше, дополненные христианскими предметами из Африки и Латинской Америки. Коллекция Weinhold также включает множество игрушек. Благодаря Коллекциям Орта, более 1000 работ, собранных журналистом Хансом-Иоахимом Ортом и его женой Кристиной, и Коллекции Ганса-Йоахима Шаусса , включающей более 250 скульптур, Музей европейских культур имеет большую коллекцию наивного искусства. из Польши. Коллекция Рудольфа Висселя , который, помимо его работы в качестве профсоюзного деятеля и социал-демократа, был также исследователем ремесел, попала в Музей Западного Берлина в 1966 году и включает около 570 устройств, инструментов и документов. Коллекция фольклориста Кристы Пиеске дополняет музейные репродукции настенных картин и роскошной бумаги , а в поместье Вильгельма Кизеветтера 162 картины и двенадцать моделей, которые документируют его этнографические путешествия. Кроме того, наследие Planet Verlag , крупнейшего издателя печатной продукции в ГДР, производило вафли , открытки, книжки-раскраски и журналы, а также Volk & Welt, второе по величине издательство художественной литературы и самое важное издательство международной литературы. в фондах ГДР музея.

Презентация постоянной коллекции

Вид на выставочную площадку Встречи с венецианской гондолой , 2018.

Постоянная коллекция культурных контактов. Жизнь в Европе разделена на три тематические области встреч , границ и религиозности и представляет на 700 квадратных метрах формы и последствия культурных контактов в Европе в сравнительной форме, а также репрезентативное сечение коллекции.

Первая выставочная площадка Encounters посвящена темам торговли, путешествий, СМИ и миграции. Доминирующим ведущим объектом является венецианская гондола , которая относится к Венеции как к месту, объединяющему многие темы, затронутые в этом разделе. Первый тематический остров посвящен европейским торговым отношениям с использованием изделий из шелка и стеклянных бус . На следующем тематическом острове представлена ​​тема путешествий, в частности, с презентацией сувениров и коробки с предметами из разных бывших советских республик, которые Раиса Горбачева подарила Государственным музеям в 1986 году. Центральным объектом является Carrettu sicilianu , построенный в 1904 году , который Вильгельм II привез из поездки на Сицилию и который до 1937 года находился в римских банях в парке Сан-Суси . Эти вагоны использовались в качестве транспортного средства в Средиземном море до середины XIX века, сейчас они выставляются на Сицилии и используются для конкурсов, а небольшие копии продаются туристам. Следующий тематический остров посвящен теме СМИ с экраном, украшенным вафлями, и бумажным театром с задним шкафом, и театральной структурой, в которой за 80 дней разыгрывается сцена из « Путешествие вокруг света» Жюля Верна . Последний тематический остров раздела встреч посвящен теме миграции через объекты, которые относятся к влиянию мигрантов и торговли на культуру еды и развлечений . Например, показан рекламный рисунок донер-кебаба и посуда для приготовления и продажи донер-кебаба .

Первый тематический остров выставочной зоны Граничит с костюмом винтовки и костюмом Сретенского бегуна из Спергау спереди и женскими костюмами из Карпатоса , из Севильи и языкового острова Вишау на задней витрине, 2014 год.

Тема границ рассматривается во второй выставочной зоне. Первый тематический остров в этом разделе посвящен предметам из области одежды, обычаев, ассоциаций и маркетинга, которые либо типичны для данной местности, либо представляют собой места. Эти объекты тесно связаны с идентификацией людей с местом и их самооценкой. Второй тематический остров посвящен региональному позиционированию культуры с помощью масок и костюмов . Эта тема углубляется на третьем тематическом острове, который функционирует как экскурсия, с фотографиями Сабины фон Бассевиц , на которых показаны саморепрезентации различных групп из Германии. Четвертый тематический остров посвящен комплексу национального характера , который не отражается в материальной культуре повседневной жизни, как региональная культура, но в первую очередь передается на символическом, визуальном, текстовом и музыкальном уровне. С одной стороны, демонстрируются графические изображения национальных стереотипов, которые служат, в частности, для разграничения и часто используются в политическом плане, а с другой стороны, позитивная идентификация с собственной нацией решается через предмет спорта. Тематический раздел « Границы» завершится презентацией работы Стефана Ханна, заказанной на 2010/11 год для женщин и мужчин «Европейцы » . Эти два костюма состоят из разных материалов с европейскими отсылками и относятся к традиционным костюмам. С художественной точки зрения существование гибридной, явно европейской идентичности подвергается сомнению.

Третий раздел выставки посвящен теме религиозности . Христианская религия с ее ссылками на иудаизм и ислам рассматривается как особенно формирующими для Европы. Первый тематический остров - это выставочная площадка, посвященная преданности в повседневной жизни и демонстрирующая, среди прочего, религиозные образы, календарь Адвента и Рамадана, а также полностью оборудованные . Нехристианские религии представлены мусульманскими молитвенными цепями, а также менорой и кипой . В этой презентации особенно подчеркивается структурирующее влияние религии на повседневную жизнь. Второй тематический остров специально посвящен объектам, связанным с Рождеством : вертепы из Европы, а также Перу, Египта и Танзании позволяют увидеть кросс-культурный взгляд за пределы Европы, что относится к отношениям между Европой и миром. Комплекс тем религиозности завершается в подвале презентацией механической рождественской горы в восточном стиле Макса Фогеля , которая с 1999 года входит в коллекцию Музея европейских культур и является самой большой рождественской горой за пределами Рудные горы.

События

Профиль выставки

Выставочный профиль Музея европейских культур и его предшественников отражал соответствующий статус и ориентацию этого учреждения. Музей немецких народных костюмов и предметов домашнего обихода, с его ненадежным пространственным расположением и отсутствием институциональной интеграции, принимал участие в таких выставках, как Немецкая выставка в Лондоне в 1891 году, Всемирная колумбийская выставка в Чикаго в 1893 году и Берлинская торговая выставка в 1896 году. чтобы привлечь к себе внимание и статус. Эта ситуация почти не изменилась, кроме интеграции в Королевские музеи в Берлине в 1904 году и Первой мировой войны до конца Веймарской республики: в октябре 1929 года Коллекция немецкого фольклора была организована совместно с Прусской академией искусств и Ассоциацией немецкого фольклора. Ассоциации выставка в помещении Akademie der Künste на Pariser Platz , целью которой было также привлечь внимание, особенно к необходимости достаточного пространства для коллекции.

Изменения начались с изменившихся пространственных условий Государственного музея немецкого фольклора после 1935 года. В частности, Адольф Райхвайн , возглавлявший школьный и музейный отдел, подготовил отдельные группы материалов для музейного образования со своими школьными выставками и представил их более молодой аудитории. Два фольклорных музея в Западном и Восточном Берлине полагались на смену выставок с 1960-х по 1980-е годы именно из-за их пространственных ограничений, чтобы сделать обширные коллекции доступными для публики. Специальные выставки, такие как « Пролетариат большого города - об образе жизни класса» Музея фольклора на Музейном острове 1980 г. и « Духи-слуги». Мир жизни и работы городских служащих Museum für Deutsche Volkskunde в Берлине-Далеме с 1981 года ознаменовал развитие музеев от акцента на традиционном сельском образе жизни к сосредоточению внимания на повседневной культуре сельских жителей, а также все больше и больше. городской территории. В Западном Берлине, например, в 1983/84 году с выставкой « Белый Запад, красные мантии», в 1983/84 году первое сотрудничество между Museum für Deutsche Volkskunde и Европейским отделом Museum für Völkerkunde, которое все больше выходило за рамки немецкоязычных области доходов и послужили основой для последующего объединения обеих коллекций. Это развитие продолжилось после осени 1990-х годов. С такими выставками, как юбка в клетку и ледерхозены. Европейские соседи в символах и клише В 1994 году были опробованы возможные способы презентации будущего Музея европейских культур.

Вид на comiXconnection выставки , 2019/20.

Выставочная проблема снова изменилась с момента основания Музея европейских культур в 1999 году. Части коллекции до сих пор представлены публике в меняющихся презентациях, таких как выставки рождественских пирамид. Традиции и современность 2012/13 или Hochzeitsträume Свадебные сны , в которых, помимо прочего, был показан инвентарь исторических свадебных корон вместе с объектами и документацией современных свадеб 2018/19 годов. Кроме того, выставочная программа музея посвящена актуальным социальным вопросам. С такими выставками, как MigrationsGeschichten (n) в Берлине (2003), daHEIM: Взгляд на изменчивую жизнь (2016/17), и я не попрощался , миграция и бегство формируются . Женщины в изгнании. Фотографии Хайке Штайнвег (2018) - повторяющаяся тема. Шоу Fast Fashion - The Dark Side of Fashion 2019/20, задуманное в сотрудничестве с Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg , было посвящено актуальной теме дискуссии об устойчивом развитии и быстрой моде , дополненной примерами из музейного текстиля. коллекция. Выставочная деятельность выходит за рамки Музея европейских культур. В 2019/20 он показал comiXconnection , выставку независимых художников- комиков из Юго-Восточной Европы , которую курирует музей и которая ранее посетила различные города на Балканах, а затем была показана в Штутгарте и Фрайбурге .

Дни культуры

Дни культуры Хорватии, 2006 г.

В октябре 2000 года Музей европейских культур организовал Дни культуры саами: прошлое в настоящее время. Традиции саамского ремесла в Северной Европе в течение двух недель. Это породило ежегодный формат, который проводился в разное время года, сначала около двух недель, а затем около месяца. Это дает музею возможность развивать и углублять отношения со своими европейскими партнерами по сотрудничеству, а также дает посетителям возможность познакомиться с другой жизненной средой, а также обратиться к сообществам негерманского происхождения. На протяжении многих лет проводились польский , венецианский , татарский , эстонский , хорватский , румынский , сардинский , апулийский , словацкий , грузинский , смоланский , армянский ( места мечты - дни армянской культуры в Музее европейских культур ), а также фризские дни культуры и Салоники. Дни культуры . По случаю 20-летия основания Музея европейских культур Европейские дни культуры 2019 не имели географического и этнического девиза, а были посвящены Европе à la carte. Еда связывает .

литература

  • Эрика Карасек (ред.): Очаровательный образ. Культурные контакты в Европе. UNZE, Потсдам, 1999.
  • Эрика Карасек, Сто лет преданности фольклору 1889–1989. В: Staatliche Museen zu Berlin (Hrsg.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 гг. Государственные музеи Берлина, Берлин, 1989, стр. 5–26.
  • Теодор Кольманн , гид по Музею немецкой народной культуры, Staatliche Museen Prussischer Kulturbesitz, Берлин, 1977.
  • Ирен Кюнель-Кунце , Спасение - Эвакуация - Репатриация. Музеи Берлина в 1939–1959 гг. (Специальный том Jahrbuch Preußischer Kulturbesitz 1983), Государственный музей Preußischer Kulturbesitz, Берлин 1984.
  • Ульрих Штайнманн , Развитие музея фольклора с 1889 по 1964 год. В: Staatliche Museen zu Berlin (ред.): 75 лет Музею народного творчества 1889–1964 , Берлин 1964, стр. 7–47.
  • Элизабет Титмейер , Конрад Ваня , Берлинский государственный музей европейских культур как платформа для межкультурного диалога. В: Журнал этнологии и фольклористики , № 3 (2009), стр. 129-133.
  • Элизабет Титмейер, Насколько современные этнологические музеи могут представлять культуры мира? В: Мартина Краузе , Дагмар Нойланд-Китцеров , Каролина Ноак (ред.): Этнографические работы в Берлине. Подходы к истории науки (Berliner Blätter. Этнографические и этнологические материалы, том 31), LIT, Münster и другие. 2003, с. 75-83.
  • Конрад Ваня, Европа наоборот и на уровне глаз. Европейские музейные сети. В: Heidrun Alzheimer (Ed.): Europe. Культурные сети - местные, региональные, глобальные , Вюрцбург, 2012 г., стр. 204–217.

веб ссылки

Commons : Музей европейских культур  - Коллекция изображений, видео и аудио файлов.

Индивидуальные доказательства

  1. a b Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 7. онлайн .
  2. https://www.smb.museum/museen-und-einrichtungen/museum-europaeischer-kulturen/ueber-uns/geschichte.html
  3. Государственные музеи Берлина в 2019 году посетили более 4 миллионов человек. 31 января 2020, доступ к 19 июля 2020 .
  4. Эрика Карасек , Элизабет Титмейер , Музей европейских культур. Происхождение - Реальность - Будущее. В: Музей европейских культур (ред.): Очаровательный образ. Культурные контакты в Европе. Каталог выставки к пилотному проекту. UNZE, Берлин 1999, ISBN 3-9806239-2-0 , стр. 13-25, 14 f.
  5. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Museum für Deutsche Volkskunde с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Том 34 (1992), стр. 185-194, здесь 185.
  6. Эрика Карасек, Элизабет Титмейер: Музей европейских культур. Происхождение - Реальность - Будущее. В: Музей европейских культур (ред.): Очаровательный образ. Культурные контакты в Европе. Каталог выставки к пилотному проекту. UNZE, Берлин 1999, стр. 13-25, здесь 14-16.
  7. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь 185 ф.
  8. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь p. 186.
  9. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь p. 187.
  10. ^ A b Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкой фольклорной литературы с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь 188 f.
  11. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь pp. 189 f.
  12. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, p. 190 f.
  13. a b c Хайди Мюллер: Концепция коллекции Museum für Deutsche Volkskunde с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь p. 193.
  14. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Том 34 (1992), стр. 185–194, здесь стр. 193–194.
  15. Ульрих Штайнманн: Развитие Музея фольклора с 1889 по 1964 год. В: Staatliche Museen zu Berlin (Hrsg.): 75 лет Музею фольклора в Берлине. 1889-1964 гг. Festschrift. Берлин, 1964, стр. 7-48, 33.
  16. Эрика Карасек, Элизабет Титмейер: Музей европейских культур. Происхождение - Реальность - Будущее. В: Музей европейских культур (ред.): Очаровательный образ. Культурные контакты в Европе. Каталог выставки к пилотному проекту. UNZE, Берлин 1999, стр. 13-25, 16.
  17. Хайди Мюллер: Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Volume 34 (1992), pp. 185-194, здесь p. 192 f.
  18. Ульрих Штайнманн: Развитие Музея фольклора с 1889 по 1964 год. В: Staatliche Museen zu Berlin (Hrsg.): 75 лет Музею фольклора в Берлине. 1889-1964 гг. Festschrift. Берлин, 1964, стр. 7-48, 35.
  19. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, с. 121-136, здесь с. 122.
  20. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, стр. 121-136, здесь стр. 123, 124.
  21. Тимо Заальманн: Художественная политика берлинских музеев 1919–1959. Де Грюйтер, Берлин, 2014 г., стр.204.
  22. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора , новая серия, 26, 2003 г., стр. 121–136, здесь: стр. 124, 125.
  23. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора , новая серия, 26, 2003 г., стр. 121–136, здесь: стр. 125.
  24. ^ Элизабет Титмейер, Конрад Ваня: Музей европейских культур и национал-социализма. История настройки в двух частях. В: Йорн Грабовски, Петра Винтер (ред.): Между политикой и искусством. Национальные музеи Берлина в нацистскую эпоху. Кельн 2013, стр. 387-408, здесь: стр. 390, 391.
  25. а б Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, с. 121-136, здесь: с. 126.
  26. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, с. 121-136, здесь: с. 134.
  27. Барбара Шир: Конрад Хам, Джозеф Мария Ритц и Немецкая комиссия по народному искусству 1932–1938. Аннотированная переписка. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 12, 1989, стр. 43-50, здесь: стр. 45, 46.
  28. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, стр. 121-136, здесь: стр. 128, 129.
  29. а б Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, с. 121-136, здесь: с. 129.
  30. Тимо Заальманн: Художественная политика берлинских музеев 1919–1959. Де Грюйтер, Берлин, 2014 г., стр. 205–207.
  31. ^ Элизабет Титмейер, Конрад Ваня: Музей европейских культур и национал-социализма. История настройки в двух частях. В: Йорн Грабовски, Петра Винтер (ред.): Между политикой и искусством. Национальные музеи Берлина в нацистскую эпоху. Böhlau, Кельн, 2013, стр. 387-408, здесь: стр. 392, 393.
  32. Тимо Заальманн, Политика в области искусства музеев Берлина 1919–1959 , Берлин 2014, стр. 212 и 213.
  33. ^ Николас Аделл: Французская подмастерьев традиция: Сближение традиций Французского наследия и Конвенция ЮНЕСКО 2003 года. В: Регина Ф. Бендикс, Адитья Эггерт, Арника Пезельманн (ред.): Режимы наследия и государство. Göttingen 2013, стр. 177–193, здесь: стр. 178. онлайн
  34. а б Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003, с. 121-136, здесь: с. 130.
  35. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора , новая серия, 26, 2003 г., стр. 121–136, здесь: стр. 131.
  36. Эрика Карасек: Конрад Хам (1892–1943). Музей между новым началом и гибелью. В: Ежегодник фольклора. Новый эпизод. 26, 2003 г., стр. 121–136, здесь: стр. 131–133.
  37. Тимо Заальманн, Политика Берлинских музеев в области искусства 1919–1959 гг. Берлин 2014, с. 224, 225.
  38. Хорст Юнкер, Хорст Видер: О штатах Музея предыстории и ранней истории с 1829 года. Справочник персонала - краткие биографии - обзор работы. В: Вильфрид Менгин (ред.): Берлинский музей до- и ранней истории. Festschrift к 175-летию (= Acta Praehistorica et Archaeologica. 36/37 (2004/2005)). Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Берлин 2005, ISBN 3-88609-907-X , стр. 513–591, здесь: стр. 552, сноска 109.
  39. Эрика Карасек : Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 гг. Staatliche Museen zu Berlin, Берлин, 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 11–12.
  40. Эрика Карасек: От Музея немецкого фольклора до Музея европейских культур. Пестрая история музея между 1945 и 1999 годами. В: Дагмар Нойланд-Китцеров, Леонора Шольце-Иррлиц (Ред.): Актеры - Праксен - Теории. Этнограф Уте Морманн в день ее семидесятилетия. LIT Verlag, Münster 2010, стр. 38–46, здесь: стр. 38 f.
  41. ^ Элизабет Титмейер, Конрад Ваня: Музей европейских культур и национал-социализма. История настройки в двух частях. В: Йорн Грабовски, Петра Винтер (ред.): Между политикой и искусством. Национальные музеи в Берлине в нацистскую эпоху. Böhlau, Cologne 2013, pp. 387-408, 400 f.
  42. ^ Элизабет Титмейер, Конрад Ваня: Музей европейских культур и национал-социализма. История настройки в двух частях. В: Йорн Грабовски, Петра Винтер (ред.): Между политикой и искусством. Национальные музеи Берлина в нацистскую эпоху. Böhlau, Кельн, 2013, стр. 387–408, 401.
  43. ^ Элизабет Титмейер, Конрад Ваня: Музей европейских культур и национал-социализма. История настройки в двух частях. В: Йорн Грабовски, Петра Винтер (ред.): Между политикой и искусством. Национальные музеи в Берлине в нацистскую эпоху. Böhlau, Cologne 2013, pp. 387-408, 402 f.
  44. ^ Элизабет Титмейер, Конрад Ваня: Музей европейских культур и национал-социализма. История настройки в двух частях. В: Йорн Грабовски, Петра Винтер (ред.): Между политикой и искусством. Национальные музеи Берлина в нацистскую эпоху. Böhlau, Кельн, 2013, стр. 387–408, 402.
  45. а б в Эрика Карасек, Век приверженности фольклору, 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 14.
  46. Эрика Карасек, От Музея немецкого фольклора до Музея европейских культур. Пестрая история музея между 1945 и 1999 годами. В: Дагмар Нойланд-Китцеров и Леонора Шольце-Иррлиц (ред.): Актеры - Праксен - Теории. Этнограф Уте Морманн в день ее семидесятилетия , LIT Verlag, Münster 2010, стр. 38–46, здесь: стр. 39.
  47. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 15.
  48. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 16–18.
  49. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 18.
  50. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 19 f.
  51. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 21.
  52. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 23.
  53. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 23 f.
  54. Эрика Карасек, Век приверженности фольклору 1889–1989. В: Музей фольклора (ред.): Одежда между костюмом и модой. Из истории музея 1889–1989 , Staatliche Museen zu Berlin, Берлин 1989, стр. 5–48, здесь: стр. 26.
  55. a b Эрика Карасек, От Музея немецкого фольклора до Музея европейских культур. Пестрая история музея между 1945 и 1999 годами. В: Дагмар Нойланд-Китцеров и Леонора Шольце-Иррлиц (ред.): Актеры - Праксен - Теории. Этнограф Уте Морманн в день ее семидесятилетия , LIT Verlag, Münster 2010, стр. 38–46, здесь: стр. 44 f.
  56. a b c Эрика Карасек, От Музея немецкого фольклора до Музея европейских культур. Пестрая история музея между 1945 и 1999 годами. В: Дагмар Нойланд-Китцеров и Леонора Шольце-Иррлиц (ред.): Актеры - Праксы - Теории. Этнограф Уте Морманн к ее семидесятилетию , LIT Verlag, Münster 2010, стр. 38–46, здесь: стр. 45.
  57. Элизабет Титмейер, Насколько современные этнологические музеи могут представлять культуры мира? В: Мартина Краузе, Дагмар Нойланд-Китцеров, Каролина Ноак (ред.): Этнографические работы в Берлине. Подходы к истории науки (Berliner Blätter. Этнографические и этнологические материалы, Выпуск 31), Мюнстер и другие. 2003. С. 75-83, здесь: с. 79.
  58. ^ Гитта Бёт, Обмен контактов между Востоком и Западом. Встречи в Музее фольклора. В: Дагмар Нойланд-Китцеров (ред.): Объекты в контексте. История (и) музея - история (и) исследований (= Berliner Blätter. Этнографические и этнологические материалы), LIT, Münster 2001, стр. 26-30, здесь: стр. 26 и 28.
  59. Элизабет Титмейер, Насколько современные этнологические музеи могут представлять культуры мира? В: Мартина Краузе, Дагмар Нойланд-Китцеров, Каролина Ноак (ред.): Этнографические работы в Берлине. Подходы к истории науки (Berliner Blätter. Этнографические и этнологические материалы, выпуск 31), Мюнстер и другие. 2003. С. 75–83, здесь: с. 80.
  60. Обзор. В: Ежегодник музеев Берлина, том 37 (1995), стр. 187-259, 187.
  61. Эрика Карасек, От Музея немецкого фольклора до Музея европейских культур. Пестрая история музея между 1945 и 1999 годами. В: Дагмар Нойланд-Китцеров и Леонора Шольце-Иррлиц (ред.): Актеры - Праксен - Теории. Этнограф Уте Морманн к ее семидесятилетию , LIT Verlag, Münster 2010, стр. 38–46, здесь: стр. 46.
  62. ^ Гитта Бёт, Обмен контактов между Востоком и Западом. Встречи в Музее фольклора. В: Дагмар Нойланд-Китцеров (ред.): Объекты в контексте. История (и) музея - история (и) исследований (= Berliner Blätter. Этнографические и этнологические материалы), LIT, Münster 2001, стр. 26-30, здесь: стр. 28 f.
  63. ^ Гитта Бёт, Обмен контактов между Востоком и Западом. Встречи в Музее фольклора. В: Дагмар Нойланд-Китцеров (ред.): Объекты в контексте. История (и) музея - история (и) исследований (= Berliner Blätter. Этнографические и этнологические материалы), LIT, Münster 2001, стр. 26-30, здесь: стр. 29.
  64. Майкл Айссенхауэр , предисловие. В: Элизабет Титмейер и Ирен Зие (ред.): Kulturkontakte. Жизнь в Европе , Koehler & Amelang, Лейпциг, 2011 г., стр. 7.
  65. а б Элизабет Титмайер, Культурные контакты и культурные места в Европе. Из собраний Музея европейских культур. В: Элизабет Титмейер и Ирен Зие (ред.): Kulturkontakte. Жизнь в Европе , Келер и Амеланг, Лейпциг, 2011, стр. 10-17, здесь: стр. 11.
  66. Пресс-релиз Элизабет Титмейер становится новым директором Музея европейских культур с 3 июля 2012 г. на preussischer-kulturbesitz.de, доступ открыт 28 октября 2017 г.
  67. Никола Кун, Музей европейских культур Rote Liebe , опубликовано 28 января 2017 г. на сайте tagesspiegel.de, по состоянию на 28 октября 2017 г.
  68. Хайди Мюллер, Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Том 34 (1992), стр. 185-194, 187 ф.
  69. a b Хайди Мюллер, Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Том 34 (1992), стр. 185-194, 191.
  70. Хайди Мюллер, Концепция коллекции Музея немецкого фольклора с момента его основания в 1889 году до Первой мировой войны. В: Ежегодник берлинских музеев. Том 34 (1992), стр. 185-194, 191-193.
  71. a b Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 5. онлайн .
  72. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 3 и 6 онлайн .
  73. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 18f. онлайн .
  74. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 21. онлайн .
  75. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 9f. онлайн .
  76. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 11. онлайн .
  77. Элизабет Титмайер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 11f. онлайн .
  78. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 12 и 20. онлайн .
  79. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 12f. онлайн .
  80. a b Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 13. онлайн .
  81. a b Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 14. онлайн .
  82. Элизабет Титмейер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 15. онлайн .
  83. Элизабет Титмайер, Концепция коллекции Музея европейских культур - Национальные музеи в Берлине , Берлин, 2019, стр. 16. онлайн .
  84. ^ Элизабет Титмейер, Культурные контакты и культурные места в Европе. Из собраний Музея европейских культур. В: Элизабет Титмейер и Ирен Зие (ред.): Kulturkontakte. Жизнь в Европе , Келер и Амеланг, Лейпциг, 2011, стр. 10-17, здесь: стр. 12f. Также были использованы каталожные записи на страницах 119 и 133.
  85. ^ Элизабет Титмейер, Культурные контакты и культурные места в Европе. Из собраний Музея европейских культур. В: Элизабет Титмейер и Ирен Зие (ред.): Kulturkontakte. Жизнь в Европе , Koehler & Amelang, Лейпциг 2011, стр. 10-17, здесь: стр. 13-15.
  86. ^ Элизабет Титмейер, Культурные контакты и культурные места в Европе. Из собраний Музея европейских культур. В: Элизабет Титмейер и Ирен Зие (ред.): Kulturkontakte. Жизнь в Европе , Koehler & Amelang, Лейпциг 2011, стр. 10-17, здесь: стр. 15 f.
  87. Тина Пешель, Рождественские горы из Саксонских Рудных гор. В: Элизабет Титмейер и Ирен Зие (ред.): Kulturkontakte. Жизнь в Европе , Келер и Амеланг, Лейпциг, 2011, стр. 96-105, здесь: стр. 104.
  88. Эрика Карасек, От Музея немецкого фольклора до Музея европейских культур. Пестрая история музея между 1945 и 1999 годами. В: Дагмар Нойланд-Китцеров и Леонора Шольце-Иррлиц (ред.): Актеры - Праксен - Теории. Этнограф Уте Морманн в день ее семидесятилетия , LIT Verlag, Münster 2010, стр. 38–46, здесь: стр. 42f и 45.
  89. Документация о местах проведения выставок на comixconnection.eu, по состоянию на 22 марта 2020 г.
  90. Европейские дни культуры в музее smb.museum, по состоянию на 23 марта 2020 г.
  91. Ирэн Зие: Европа à la carte. Еда связывает. 16. Дни европейской культуры. Музей европейских культур, 1 августа - 1 сентября 2019 г. В: Музейный журнал. 33, 2019, 3, с. 71.