Landesbühne Нижняя Саксония Северная

Landesbühne Нидерсахсен Nord (LBNN) является театр основан в 1952 году и расположен в Вильгельмсхафене . Возникнув из Ostfriesische Landesbühne в Лере , теперь один из двух государственных театров в Нижней Саксонии (рядом с театром Нижней Саксонии в Хильдесхайме ). Одной из особенностей этих домов является то, что они не только снабжают дом и административный центр театральным искусством, но и большую игровую площадку в сельской местности. В случае с Landesbühne Niedersachsen Nord, который в 1950-х годах отправился на Люнебургскую пустошь, вначале места проведения менялись ежегодно. Сегодня театр представляет свои постановки в регионе с населением 720 000 человек, который простирается от Восточной Фризии до Эмсланда и Ольденбургского Мюнстерланда .

В Landesbühne Niedersachsen Nord работает более 100 человек, в том числе 22 актера, которые ежегодно дают возможность проводить более 500 представлений на всей игровой площадке. Основное внимание уделяется актерскому мастерству и детско-юношескому театру .

С самого начала спонсором крупнейшего культурного института на северо-западе Германии был «Zweckverband der Landesbühne Niedersachsen Nord», которому принадлежат районы и города игровой площадки. Вместе с землей Нижняя Саксония Zweckverband ежегодно предоставляет театру субсидии. Театр сам генерирует почти 30 процентов своего бюджета.

сказка

1947-1952: от Леера до Вильгельмсхафена

История LBNN началась сразу после окончания Второй мировой войны, когда предшественники Landesbühne начали играть с Ostfriesische Kammerspiele, основанной в Леере , и Neue Bühne, запущенной на острове Нордерней в Северном море . Финансово неустойчивые театры объединились в Ostfriesische Landesbühne GmbH в Леере , которая в июне 1948 года была известна как Ostfriesische Landesbühne GmbH и, согласно планам ее директора, должна была снабжать различные места для гостей театральным искусством всех отраслей . Однако вскоре стало очевидно, что у Леера были решающие недостатки для создания гастрольной сцены: с одной стороны, расположение было недостаточно центральным для экскурсий по различным местам проведения, с другой стороны, территория самого города была слишком мала. Поэтому очевидным выбором был переезд в соседний город Вильгельмсхафен, который имеет богатые театральные традиции с момента его основания в 1869 году.

В ходе послевоенной реконструкции в Вильгельмсхафене в апреле 1947 года было основано «Театральное строительное объединение» с целью содействия строительству нового театра, который заменил бы муниципальную сцену в доме моряков , который стал жертвой воздушной войны в 1943 году . После долгих обсуждений было создано новое сценическое здание, преобразовав бывшее военно-морское управление в центре города с 1904 года. Атриум здания на углу улиц Вирхов и Петерштрассе площадью 13 на 31 метр был покрыт крышей для создания пространства. выиграли для сцены и зрительного зала . Бывшие служебные помещения уступили место вновь созданным фойе и офисам для сотрудников на двух этажах . Места в театре - 718 на партере и 155 на трибунах - были подарены населением Вильгельмсхафена, которое тем самым выразило свою симпатию к новому культурному учреждению.

Новый Stadttheater Wilhelmshaven изначально был «домом без ансамбля». Лишь в 1952 году, когда министр образования Нижней Саксонии Рихард Фойгт реорганизовал Восточно-Фризский государственный театр в Северный государственный театр Нижней Саксонии со штаб-квартирой в Вильгельмсхафене, в городском театре начали регулярно проводиться драматические представления. В то же время было решено, что в городском театре будут проходить музыкальные постановки Ольденбургского государственного театра , нижненемецкие пьесы с нижненемецкой сцены, существующей с 1932 года, и концерты городского оркестра . Landesbühne, в свою очередь, должен был покрыть большую игровую площадку от Эмсланда до Люнебургской пустоши, и в первые несколько лет своего существования помимо своего родного города Вильгельмсхафен давал гастроли в следующих городах, муниципалитетах и ​​курортах: Ахмсен, Аурих, Брейк, Эмден, Эсенс, Йевер, Юист, Леер , Meppen, Norden, Norderney, Oldenburg, Papenburg, Pewsum, Rotenburg / Wümme, Sögel, Soltau, Stade, Varel, Weener, Werlte, Westrhauderfehn, Wittmund and Zeven. В некоторых из этих мест позже не было собственного театра на постоянной основе, другие попали под юрисдикцию Государственного театра Ганновера , который также был основан в 1952 году (сегодня: Театр Нижней Саксонии , базирующийся в Хильдесхайме), так что игровая площадка LBNN изначально менялась от сезона к сезону.

Чтобы поставить Landesbühne на прочную юридическую и финансовую основу, еще в 1947 году была основана «Zweckverband der Landesbühne Niedersachsen Nord», к которой принадлежат представители независимых городов , городов, принадлежащих к округу, и районов игровой зоны. Прямая организационная модель корпорации, штаб-квартира которой по сей день находится в Аурихе , представляла собой учреждение, не связанное с культурной деятельностью, а именно «Zweckverband zur Kadaververwertung in Ostfriesland». Ассоциация является единственным акционером GmbH с 1953 года . Одна из задач его наблюдательного совета - назначить директора государственного театра. Члены Zweckverband платят взносы в зависимости от количества жителей, которые вместе с субсидиями земли Нижняя Саксония составляют важную экономическую основу Landesbühne.

1952–1958: первые сезоны

Первые художественные руководители LBNN еще работали в Леере: Вильгельм Грот и Герберт Пэрис. Последний также взял на себя роль художественного руководителя Stadttheater Wilhelmshaven с 1952 года. Этот личный союз - глава государственного театра и художественный руководитель - был правилом в Вильгельмсхафене до середины 1990-х годов, но были и исключения. В период с 1958 по 1964 год, например, Рудольф Санг , бывший главный режиссер в Ольденбурге , возглавлял городской театр, а Рудольф Стромберг был директором LBNN в этот период.

Первая постановка страны Niedersachsen Nord, репетиция « Гамлета» , состоялась 19 октября 1952 года в форме гала- премьеры спектакля в Вильгельмсхафене. Заглавную роль в тот вечер исполнил гость Бернхард Минетти . Утром того же дня городской театр официально открылся утренником ; С программной речью выступил берлинский театровед Ганс Кнудсен . В первые сезоны явно преобладали выступления классиков. Помимо пьес молодого Шиллера ( «Заговор Фиеско в Генуе» , « Дон Карлос» ) , в программу вошли сложные постановки большого ансамбля с ограниченным составом, такие как «Зимняя сказка » Шекспира или «Рыцарь из Заламеи » Кальдерона . Но современная драма первых послевоенных лет также нашла свое отражение в государственной сцене; как и Сартра Нет выхода , как показано Артура Миллера части всех моих сыновей и охота на ведьм . Сцена продемонстрировала свое бесстрашие с помощью нескольких мировых премьер и постановки пьесы Рольфа Хонольда « Забастовка после Ссогребиче» , ставшей ранним исследованием военных лет. В качестве местной изюминки была поставлена ​​драма « Не в доме, не на улице» , автор которой Ханс-Иоахим Хеккер работал учителем в гимназии в Вильгельмсхафене. Спектакль, включающий в себя судебный процесс и тематические сны главного героя наяву, бросил вызов актерам немиметическому стилю игры и был отвергнут зрителями. Тем не менее, критика подтвердила, что ответственные за это делали современный театр: «Больше нельзя винить Wilhelmshavener Landesbühne: отсутствие желания экспериментировать и неспособность соответствовать интеллектуальным течениям нашего времени».

Летом 1955 года Герберт Пэрис переехал в Государственную оперу в Гамбурге , а Вильгельм Гроте также переехал в ганзейский город и работал там актером. Ее преемник Герман Людвиг, который ранее возглавлял Volksbühne в Ганновере , открыл свое руководство с Натаном Мудрым из Лессинг . Он продолжил работу Гроте и Пэрис во многих отношениях. Поэтому он представил еще одну драму Артура Миллера с видом с моста и обратился к текущим проблемам. В Вильгельмсхафене состоялась премьера пьесы Герда Ольшлегеля « Die tödliche Lüge» («Смертельная ложь») , которая освещает судьбу пары из советской зоны оккупации и их попытки закрепиться в западногерманском обществе.

1958-1973: Рудольф Стромберг

В 1958 году Рудольф Стромберг стал главой Landesbühne. Отец будущего директора Deutsches Schauspielhaus в Гамбурге, Том Стромберг , имел опыт актера, драматурга и режиссера в Вене , Граце , Штутгарте , Мангейме и, наконец, Вильгельмсхафене , а также некоторое время работал критиком . Так что он со всех сторон был знаком с театральной сферой. Генеральный менеджер Людвиг, который часто отсутствовал на объекте, доверил ему управленческие функции и сделал его своим преемником.

Стромберг с самого начала работал над улучшением условий работы Landesbühne и его ансамбля на всех площадках. Западное крыло городского театра в Вильгельмсхафене было расширено за счет новых складских помещений, новой ателье и небольшой репетиционной сцены. Имя Стромберга в первую очередь связано с рядом новых конструкций зала, которые были построены в соответствии с его концепцией в различных местах игровой зоны. Вновь выигранные игровые площадки обычно располагались в школьных зданиях, где они были доступны как аудитории , но в то же время они также должны были соответствовать требованиям работы театра (сцена с минимальной площадью, достаточным освещением, поднимающиеся ряды стульев, гардеробная и т. Д.). Желательным побочным эффектом этого строительства было то, что студенты часто составляли значительную часть аудитории . Идея построения цепочки залов, которая привлекла внимание всей страны и была скопирована в Шлезвиг-Гольштейне , также имела то преимущество, что в разных местах преобладали одинаковые условия и, например, не нужно было адаптировать декорации к местным условиям.

У Стромберга были четкие идеи и с художественной точки зрения. Он попытался свести к минимуму количество гастролей в других театрах Вильгельмсхафена и тем самым укрепить дух ансамбля в Landesbühne. Его постановки классических пьес (например, Шекспира, Шиллера, Ибсена и Шоу ) были выполнены в традициях режиссерского театра , адаптированы к соответствующему временному фону с частично всеобъемлющими штрихами и также воспринимались за пределами национальных границ. Но прежде всего Стромберг открылся современной драме. Театр абсурда , зародившийся в середине 1950-х годов, вначале был представлен в Landesbühne такими авторами, как Эжен Ионеско ( Лысый певец ; Урок ; Носороги ) и Вольфганг Хильдешаймер (Задержка) . В течение 1960-х годов акцент сместился в пользу литературы, которая была сознательно социально критичной. Антивоенная игра Мамаша Кураж и ее дети от Бертольда Брехта , ряда горьких комедий по Дюрренматту , кабаре, как поверхностны новости из провинции по Jochen Ziem или Heinar Kipphardt это сильно обсуждается хронометр в J. Роберт Оппенгеймер . Стромберг также познакомил публику с современным французским театром; в репертуаре были произведения Сартра , Камю , Жиро , Ануи и Кено . Стромберг отвергал легкие, необязательные развлечения и защищал свой репертуар термином, полученным от Сартра, как «преданный театр» . «Мы хотим, - написал он в первом балансе через пять лет, - чтобы события на сцене [...] призывали посетителя переосмыслить старые мысли и убеждения, побуждали его задуматься о себе, признать и критиковать свои достоинства и пороки. Попросить его жить с более ясным и лучшим сознанием [sic], чтобы дать ему смелость идти своим путем более уверенным в себе, более индивидуалистичным, более смелым и последовательным. "

Эта театральная концепция иногда приводила к конфликтам с аудиторией, которая больше не появлялась в стольких спектаклях на небольших площадках Landesbühne (например, в Varel и Jever ). Театр ответил серией «вечеров дебатов», в которых приняли участие не только художественный руководитель и режиссеры, но и представители центров обучения взрослых и местных библиотек. Только весной 1969 года представители Landesbühne приняли участие не менее чем в 21 раунде дискуссий по всей игровой площадке. Однако с точки зрения репертуарной политики LBNN не хотела идти на компромисс. Режиссер хотел удовлетворить потребность в не обвиняющем, не угнетающем театре, о чем, в частности, заявило в дискуссиях старшее поколение, с добавлением устной части публичного оскорбления Питера Хандке . Автор запретил театру, как и другим театрам того времени, ставить его пьесу. Исходя из этой потребности - и из некоторого раздражения - Landesbühne разработал спектакль The Audience Calming под эгидой актера и драматурга Морица Бёрнера , который, прерванный в сатирической манере , вступил в диалог с текстом Хандке, а также поставил публику перед своими требованиями.

Производство Виктор или дети у власти (на основе драмы одноименной Витрак ) был приглашен на 2 - е Северо - Германской Theatertreffen в Гамбурге в 1972 году и получил приз , который состоял из постановки в третьих телевизионных программах в НДР , Радио Бремена и Sender Free Berlin транслировались. Осенью того же года Landesbühne отметила свое 20- летие . Во время долгих путешествий по разным площадкам, из которых актеры и техники часто возвращались далеко за полночь, к этому времени было пройдено 724 822 километра. Рудольф Стромберг, внесший значительный вклад в становление государственного театра как постоянного культурного учреждения, в декабре 1973 года был награжден Орденом за заслуги перед Нижней Саксонией . К тому времени он уже покинул Вильгельмсхафен после 15 лет работы художественным руководителем и принял муниципальные театры Аугсбурга .

1973-1979: Марио Крюгер

Преемником Стромберга стал бывший главный драматург Марио Крюгер из Киля. За шесть лет своего правления ему удалось воплотить в жизнь давно задуманный проект. В 1976 году в боковом крыле городского театра Вильгельмсхафена были открыты новые помещения для мастерских, так что малярный зал , актовый зал, столярные изделия, мебельный магазин, отдел декора, помещения для реквизита и магазин электротоваров для фар находились под одной крышей. До этого декорации нужно было делать в казарме на Шеллингштрассе, в нескольких километрах от театра. Поскольку комнаты были всего три метра в высоту, брошюры и другие большие площади можно было изготовить или обработать только с помощью сложной техники складывания. Для технического персонала Landesbühne новые мастерские, построенные за относительно небольшую сумму в один миллион марок, значительно облегчили их работу.

Техники Landesbühne также воспользовались еще одной мерой Крюгера. В дополнение к пенсии BfA для этой группы сотрудников была согласована вторая пенсия и, следовательно, более высокое социальное обеспечение. Таким образом, технический персонал был поставлен наравне с актерами в этом отношении.

В своей программной политике Марио Крюгер намеренно расставил разные акценты по отношению к просвещению и социально-критическому театру своего предшественника. В своем рекламном буклете сезона 1977/78 он объявил о новом « фолькстеатре » , который он определил как «театр для большинства» . Он охарактеризовал «общую понятность темы» как важный аспект . В ретроспективной статье 25 лет спустя, по случаю публикации книги о Landesbühne, он понимал театр как институт, который должен меньше провоцировать или беспокоить, а скорее он призван «обеспечить сплоченность общества, стабилизировать общество» . Результатом этих взглядов стал театр, который, по словам театрального деятеля Карла Фейта Риделя, производил меньше экспериментов или даже «депрессивных элементов» и вместо этого давал «больше места веселому жанру» . Серьезные драмы, например, смерть коммивояжера Артура Миллер, были тематически сопоставляется с бульварными производствами , такими как Der Trauschein по Кишону - и контраст усиливается тем , что одни и те же актеры, Барбара Dembeck и Клаус Хофер, играли центральную роль пары в обоих спектаклях взял на себя. Летний сезон на Norderney, с которого традиционно начинался сезон Landesbühne, снова более четко характеризовался более легкими драмами и криминальными пьесами.

Тем не менее, Марио Крюгер и его творческие соратники время от времени поднимали актуальные темы. С добавлением экспрессионистской пьесы Георга Кайзера « Газ» из 1918 года сцена отреагировала на серию крупных промышленных поселений и мостовых построек в Вильгельмсхафене, которые разрушили прибрежные пейзажи в 1970-х годах, такие как части пляжа Джениус в районе Вослапп . Отсутствие чувствительности к природе, которое вызвало протест, в частности, молодых людей, находит отражение в игре Кайзера в безжалостной эксплуатации энергетических ресурсов. Даже современное произведение Арнольда Вескера « Золотой город» , в котором нет социальных утопий, особенно привлекает молодежь. В то время как драма Вескера критиковала трезвый прагматизм Лейбористской партии , он высмеивал политическую комедию Рольфа Хохута « Акушерка» , которую сам автор поставил в Вильгельмсхафене в 1978 году, включая коррупцию старшего городского директора СДПГ . Театрологи на северо-западе Германии, возможно, восприняли эти нападки на социал-демократов как косвенный аргумент с местными руководителями, которые, среди прочего, подверглись критике в связи с созданием завода по производству ПВХ для Imperial Chemical Industries на Внутреннем нефрите .

1979 по 1994: Георг Иммельманн

Новый период расцвета для Landesbühne Niedersachsen Nord наступил в 1979 году, когда Георг Иммельманн , бывший главный драматург Ахенского театра , взял на себя управление в Вильгельмсхафене. До 1984 года он нанял Йоханнеса Кетцлера , который ранее работал ассистентом Ингмара Бергмана в Residenztheater в Мюнхене, в качестве старшего директора. Совместно с драматургом Куртом Крейлером была разработана театральная программа, которая уверенно поставила во главу угла «отказ мыслить провинциальным» . В рамках этой программы также было «обязательство перед провинцией» . В сезоне 1986/87 года Георг Иммельманн поставил единственную в мировой литературе пьесу по программе, происходящей в Вильгельмсхафене, а именно историческую пьесу Эрнста Толлера « Огонь с Кеттельна» (1930), в которой автор реконструирует восстание моряков осенью 1918 года. Постановка совпала с делом Филбингера и жаркими дискуссиями о смертных приговорах бывшему военно-морскому судье. LBNN работал над предметом военно-морской юрисдикции, особенно Первой мировой войны , в сотрудничестве с различными департаментами Федерального флота; Параллельно с этим в фойе городского театра, бывшего военно-морского управления, была развернута выставка. Спектакли и сопутствующие мероприятия были хорошо приняты публикой.

В то время как режиссер Стромберг отдавал предпочтение французской драме, скандинавская классика теперь поразительно часто появлялась в репертуаре. Johannes Kaetzler поставил сравнительно редко играл Ибсен драма женщина из моря , которое сопровождалось другими работами норвежца с Gespenster , Ein Volksfeind и Норой или домом куклы . Уже в 1981/82, то Landesbühne представлены Август Стриндберг отношений куска Мисс Жюли ; четыре года спустя она решилась на очень короткую, драматически концентрированную монодраму того же автора «Сильнее» . Вместе с Сельмой Лагерлёф и шведскими драматургами Барбро Линдгреном и Нинне Олссон , которые в то время практически не были представлены в Германии , LBNN также доверяла скандинавской литературе в области детского и юношеского театра .

Постоянный поиск неизведанного постепенно вылился в настоящую «тенденцию к забытой классике» во время правления Иммельманна. Были разыграны фарс Гете Jahrmarktfest для Plundersweilern в обработке Питера Хакса , Фридрих Хеббель вообще фактически устарел, провел домашнюю трагедию Марии Магдалены и после воссоединения даже ее распространяли на два вечера обширную трагедию Die Nibelungen (сезон 1989/90). Одним из первых произведений, которые Иммельманн представил северогерманской публике, было редко исполняемое молодежное произведение Лессинга « Die Juden» , посвященное религиозной терпимости. Поскольку он сомневался, можно ли сыграть комедию без изменений через 250 лет после рождения автора в 1979 году, он поручил драматургу Эрвину Сильванусу отредактировать текст, чтобы установить связь с настоящим. Сильванус решил сделать типичную одноактную пьесу, созданную под влиянием Комедии дель арте , отправной точкой для бесплатного продолжения. В частности, он сосредоточил свое внимание на том, чтобы «раскрыть персонажей, показать ребятам то, что они думают, и позволить им почувствовать и испытать последствия этого. «Диапазон варьировался от постановки Лессинга до целенаправленной« конфронтации с незнакомым », которая была явным фокусом сезона в прошлом сезоне Иммельманна, 1993/94. Художественное направление LBNN напрямую отреагировало на социальные события с помощью такого рода акцентов. В объявлении говорится: «Возможно, самая большая проблема в объединенной Германии и в еще не объединенной Европе - это страх перед иностранцами, страх, который провоцирует агрессию и превращается в ненависть, которая вызывает насилие. Мы считаем, что сегодня театр должен столкнуться с этой проблемой. Мы знаем, что он не может предложить никаких решений. Но он может показывать примеры из прошлого, описывать модели настоящего и разрабатывать утопии для будущего ». В этом контексте на сцену вышли « Беседы о беженцах » Брехта , классика Шекспира« Отелло » , комедия Витольда Гомбровича « Ивонна », бургундская принцесса и ранний просветительский спор Мариво . Немецкая премьера эмигрантской драмы Джорджа Табори « Реквием по шпиону» также попала в контекст борьбы с ксенофобией .

Программный отход от провинциального мышления подразумевал, что ожиданиям театралов частично преднамеренно противодействовали. Когда в течение восьмидесятых годов шок, вызванный СПИДом, вызвал несколько волн табу, тогдашний главный драматург Ландесбюне Кнут Вебер и ансамбль рассмотрели текущую тему в форме хореографически акцентированной переоценки. Другие решения плана игры привели к прямым разногласиям с аудиторией в разных местах. Георг Иммельманн открыл свой второй сезон (1980/81) на Нордернай подрывным фарсом « Не плати!». более позднего лауреата Нобелевской премии по литературе Дарио Фо . Поскольку здесь, в почтенном курортном театре , ожидалось более безобидное развлечение, первые зрители покинули зал всего через двадцать минут с междометиями и протестами. Затем последовали и другие вызывающие споры произведения, такие как небольшое выступление Питера Туррини . Драма Клауса Поля Das alten Land , действие которой происходит в районе Штаде ( где в то время театр был объездной дорогой) сразу после окончания войны , не могла быть показана в некоторых местах, потому что местные организаторы категорически отвергли ее после того, как постановка в Кельне транслировалась по телевидению. Напротив, Landesbühne был первым немецким театром, который показал пьесу « Унтертье » Томаса Стритматтера по подписке в сезоне 1991/92 . Произведение иллюстрирует, как жестокая повседневная рабочая жизнь размывает личные, межличностные отношения; Постановка началась со сцены, в которой полицейские стоят обнаженными в душе и рассказывают о своих проблемах. Спектакли были категорически отвергнуты частью публики и прессой («мучительно скучная и невольно комичная постановка»). Критика была также высказана в некоторых небольших залах Landesbühne, таких как Папенбург , где произведение было быстро заменено другим спектаклем. В результате в Лее возникла гражданская инициатива с требованием не продавать пьесу ; там спектакль имел успех.

Landesbühne также получила одобрение на ряд других постановок. В сентябре 1981 года в Вильгельмсхафене состоялась немецкая премьера пьесы « Die Journalisten » британского драматурга Арнольда Вескера, уже знакомого с театром. Автор присутствовал на репетициях и был устроен в качестве гостя из Лондона Кристофера Хьюитта , чья одновременная сцена произвела впечатление. Другой британский спектакль, комедия « Воспитание Риты» , был впервые поставлен в немецком переводе на сцене государственного театра (Нордерней), а затем разыграен по всей стране. Будучи четвертым европейским театром, дом также поставил интеллектуальную пьесу Питера Вайса « Der neue Prozess » . Профессиональный журнал Theater heute высоко оценил постановку Йоханнеса Кетцлера , которая характеризовалась в равной мере «срочностью и удаленностью» , и заверил актеров, в том числе Ирмгард Зольм, которой было за 80, что они более чем справились с поставленной задачей. В 1985 году тот же журнал назвал Landesbühne «восходящей звездой сезона» ; В ежегодном рейтинге лучших немецкоязычных театров он занял четвертое место после Münchner Kammerspiele , Городского театра Фрайбурга и Мюнхенского театра Residenztheater.

Во время правления Георга Иммельманна в 1983 году была проведена давно запланированная реконструкция городского театра Вильгельмсхафена. Всесторонняя модернизация означала, что места в зале были убраны, в результате чего количество билетов сократилось до 600, которые теперь были исключительно в киосках. Одновременно были расширены фойе театра. Еще более важным было открытие второй площадки в Landesbühne в Вильгельмсхафене. В сентябре 1989 года они переехали в здание на Рейнштрассе 91 в помещении бывшего профессионального училища, в котором находится Молодой театр с собственным персоналом и студия для более интимных представлений. Театр Junge , отметивший свое 20-летие в 2009 году, сегодня называет себя старейшим и крупнейшим детским и юношеским театром в Нижней Саксонии.

1994-1998 годы: беспокойные годы

После того как Георг Иммельманн покинул Вильгельмсхафен в 1994 году после пятнадцатилетней деятельности, институциональное разделение, существовавшее с 1952 года между Landesbühne Niedersachsen Nord и Stadttheater Wilhelmshaven, было снято. Теперь управление обоими учреждениями по контракту находилось в одних руках. Полученный эффект синергии сначала не материализовался, что также было связано с тем, что новый режиссер Томас Бокельманн , который переехал на побережье в качестве директора комнатного театра в Тюбингене , через два года покинул государственную сцену и принял муниципальные театры в Мюнстере . За то короткое время, что он проработал в Нижней Саксонии, он не смог придать театру особый статус. Однако открытие летнего театра в Вильгельмсхафенер Штадтпарк восходит к Бокельманну, для которого экранизация « Урфауста » Гете была создана как мероприятие под открытым небом .

После неожиданного ухода Бокельмана административный директор Арнольд Пройсс , который также возглавлял нижненемецкую сцену с середины 1980-х годов , выступил в качестве «временного художественного руководителя» Landesbühne. Он старался опираться на работы своих предшественников и рецепты успеха из прошлого. Среди прочего, он подхватил идею игры под открытым небом и выбрал - со ссылкой на пейзаж - новеллу Теодора Шторма « Шиммельрайтер» , премьера которой состоялась в Вильгельмсхафене в 1997 году в версии, заказанной аргентинцем Норберто Престой . Георг Иммельманн, чья приверженность провинции оправдала переработку материалов из региона, вернулся в Landesbühne в качестве директора. В Schimmelreiter выступления были хорошо встречены публикой, и пресса также обнаружили , что пьеса «не поставлена в беседке ».

С 1998 по 2013 год: Герхард Хесс

В мае 1998 года наблюдательный совет Zweckverband избрал Герхарда Хесса новым директором государственного театра. Родился в Швейцарии, он работал в качестве директора внештатной в Мангейме , Висбаден и Дортмунде , среди других . Гесс приехал в Вильгельмсхафен с заявлением «создать театр, который не только предоставляет базовые услуги, но и театр, который не исключен из связанных с содержанием и эстетических дискуссий на немецкой театральной сцене». В век цифровых информационных технологий и быстро доступность ведущего городского театра конфликта между метрополией и провинцией стала для Гесса устаревшей. Начиная с первого сезона его целью было «использовать средства Landesbühne для создания театра надрегионального значения».

Чтобы оправдать эти амбиции, он иногда шел необычными путями. «Тематически взрывоопасные» пьесы должны быть в центре внимания театра, и для этого - нетипично для государственной сцены - отчасти налажено длительное сотрудничество с молодыми авторами. Драматург Катарина Герике написала шесть пьес от имени Landesbühne в период с 2000 по 2009 год, премьера всех из которых состоялась в Вильгельмсхафене. Эстетика и тематика работ были весьма разнородны. Gerickes часть Geister Bahn , который премьера в студии в ноябре 2000 года , рассказал о подъеме и падении мальчик группы с востока и, после того, как впечатление от критиков, противопоставил «неглубокие чилаут космос поп - поколения» с одним в не очень удачно Театральный язык, напомнивший, в частности, Хайнера Мюллера . В « Че, или« Звезде Бойны » автор дошел до сути мифа о Че Геваре , который потерпел неудачу в качестве идеалиста в боливийских джунглях; постановку хвалили как атмосферно плотную. Две последние работы, заказанные для Landesbühne, особенно ясно показали широкий спектр Герике: пока Баклигес Мэдхен снова играла в падающей ГДР и на этот раз вращалась вокруг 9 ноября 1989 года , осенью 2009 года она адаптировала ткань Нибелунгов под руководством Олафа Стриба в роли реализован яркий комикс .

Landesbühne также обеспечила права на премьеру мрачной антиутопии Доминика Финкельде « Берлинское метро» , в которой будет рассказано о распаде двухклассового общества в ближайшем будущем, а также лжи СМИ, лицемерно сопровождающих этот процесс (сезон 1999/2000). Следующее произведение автора, которое можно было увидеть на северо-западе Германии, « Фарфоровый корабль» , заняло почти весь ансамбль Ландесбюне. Собрание аристократов, парвеню и поэтов- любителей , в том числе Карл Великий и Жанна д'Арк, отпраздновали собственное разложение на роскошном пароходе, лишенном времени и пространства, обнажив экономическую, моральную и эмоциональную зависимость закрытого общества (сезон 2002 г.) / 2003). Результатом сотрудничества с другим молодым драматургом, Тине Рахель Фёлькер , стала премьера ее произведения « Альберц» о протестантском пасторе и правящем мэре Берлина. Как уже было несколько раз в прошлом, в постановке Landesbühne на примере политика СДПГ рассматривались отношения между властью и моралью.

Даже если критики редко считали эти постановки удачными до мельчайших деталей, непрерывный диалог с более молодыми авторами, предложение даже меньших площадок с современной современной драмой и готовность Landesbühne рисковать в целом были признаны - «для репертуара в дополнение к некоторым из более обеспеченных ». Театр кажется застенчивым » . Примером такого мужества являются иногда зрелищные премьеры в области музыкального театра . В феврале 2003 года Landesbühne вывел на сцену биографию актрисы и певицы Хильдегард Кнеф в форме мюзикла, вызвав большой интерес СМИ . Сама Кнеф уже спроектировала сценическое произведение для Бродвея в 1979 году на основе своего глобального успеха Der schenkte Gaul вместе с композитором Гарольдом Фальтермейером , но это так и не было реализовано. Вместо Нью-Йорка «Шансоны Кнефа» теперь можно было услышать в Вильгельмсхафене. Либретто был составлен директором , а затем старший директор Reinhardt Фризе в тесном сотрудничестве с мужем Knef Пол фон Шелла - на основе 1979 рукописи. Спектакли собрали около 10 000 зрителей. Этот успех был в начале 2010 года, который превзошел рок-мюзикл « Мета, Северная дамба» , дань уважения особенной хозяйке нордера и оператору ночного клуба Мета Рогаллу, который в шестидесятых и семидесятых годах благодаря своему известному во всей Восточной Фризии музыкальному клубному дому Waterkant организовал международные группы. За короткое время были распроданы все 30 спектаклей с гостьей Анжеликой Барч в главной роли. Только на севере мюзикл увидели почти 3000 зрителей.

LBNN также произвела некоторые произведения зарубежной драматургии , как премьерах или премьеры, такие как Дэвид Заячьего Skylight (2000/2001 сезона) или Дэвид Леско в работе Pleite - начало и конец (Un Homme ан faillite , 2006/2007 сезона) и Long Live Европа! (Сезон 2007/2008). Вдобавок художественный руководитель Гесс удивил добавлением некоторых трудных для исполнения классических произведений, таких как Шекспировский Тит Андроник (сезон 2004/05). В своих усилиях «также сохранить и сохранить неизвестное, то, что уже было потеряно» , Гесс сумел провести несколько интересных раскопок и открыть заново. Он дебютировал в качестве режиссера осенью 1998 года в громоздкой комедии Кристиана Дитриха Граббе « Шутка, Сатира, Ирония и глубокий смысл» , которая в то же время дала возможность объединить почти всех актеров компании в одной постановке и представить их публике. Затем последовали постановки пьес, которые отчасти были известны только историкам литературы, например «Костюмы » Йозефа фон Эйхендорфа (сезон 2001/2002 гг.) Или « Буря и натиск » Фридриха Максимилиана Клингера (сезон 2004/2005 гг.). Барочная драма Убит Majesty (Каролус Stuardus) по Грифиус не была выполнена ни немецкого театра в течение более чем 200 лет до его премьеры в Вильгельмсхафене в марте 2006 года; Тема религиозной легитимации власти и сопротивления ей, подчеркнутая постановкой, тем не менее показалась критикам «новенькой».

Еще одна интерпретация классики в Landesbühne вызвала большой резонанс в начале 2004 года, хотя - или именно потому, - концепция перформанса была остановлена ​​судом. Вопреки указаниям автора, молодой режиссер Филипп Коххейм хотел поставить пьесу Сэмюэля Беккета « Warten auf Godot» частично с участием женщин (роли Эстрагон и Счастливчик ) и представить диалоги как диалоги супружеской пары. Тем не менее, спектакль S. Fischer Verlag был запрещен от имени наследников Беккета, так что Landesbühne могла исполнять пьесу только в качестве чтения. Газеты Индии и Индонезии сообщили о судебных баталиях.

В начале апреля 2012 года Хесс объявил, что завершит свой контракт, который действовал до 2016 года, «по его собственному желанию» в начале сезона 2012/2013. Всего через несколько дней после объявления Гесса специальное объединение Landesbühne выбрало преемника с предыдущим директором Олафом Стрибом. Выборы прошли единогласно и не встретили сопротивления. В июне 2013 года Гесс ушел с поста директора Государственного театра Северной Саксонии. По этому случаю мэр Вильгельмсхафена Андреас Вагнер вручил Гессу медаль города.

С 2013: Олаф Стриб

Новый художественный руководитель Олаф Стриб открыл свой первый сезон (2013/2014) постановкой « Будденбрук» , театральной экранизацией известного романа Томаса Манна . Олаф Стриб утверждал, что предлагает приятный театр. Это привело к дальнейшему увеличению количества посетителей в низком однозначном процентном диапазоне, но также и к тому, что государственная сцена практически не получила какого-либо надрегионального внимания.

Вместо полуразрушенного молодежного театра и студии на Рейнштрассе в феврале 2016 года открылся Театр им Океанис (TheoS am Bontekai) с мюзиклом Die Fantasticks .

профиль

Подразделения

Сосредоточьтесь на разговорной речи

Вскоре после основания Восточно-Фризского государственного театра в Лее возникла тенденция к разговорной речи . Хотя в первые послевоенные годы был большой спрос на веселую музыку и оперетты , первые постановщики Landesbühne Вильгельм Грот и Герберт Пэрис решили только несколько соответствующих спектаклей, поскольку, по их мнению, небольшой ансамбль был перегружен этой задачей. Сначала время от времени нанимали приглашенных певцов, но из-за трудностей с графиком эта практика не сработала. Даже Герман Людвиг - из-за своих стандартов качества - не питал симпатии к музыкальной комедии; во время его работы на сцену выходили только свечи Карла Фаркаса и Роберта Катшерса Bei (сезон 1956/57).

В то время как его предшественники объясняли свой выбор репертуара практическими ограничениями и кадровой ситуацией, Рудольф Стромберг оправдал свой скептицизм по отношению к музыкальному театру художественными оговорками. Это даже привело к открытому конфликту с городом Вильгельмсхафен, который не разделял концепцию Стромберга о чисто театральном бизнесе. Не в последнюю очередь по этой причине между 1958 и 1964 годами было двойное решение: Рудольф Стромберг (директор государственного театра) и Рудольф Санг (директор Городского театра Вильгельмсхафена). Марио Крюгер, принципиально более открытый для театра развлечений, включил в свой репертуар только музыкальные произведения, такие как мюзиклы « Поцелуй меня, Кейт» (сезон 1974/75) или Ирма ла Дус (сезон 1976/77).

Георг Иммельманн и его соавторы культивировали особую форму музыкального театра: они разработали - в качестве премьер - критические по времени ревю на определенные эпохи немецкой истории, такие как ревю Бидермайера (сезон 1979/80) или ревю Gründerzeit (сезон 1980/81 года). ). Если в редких случаях в программе появлялись мюзиклы, это делалось для поддержки драматургических фокусов, таких как борьба с ксенофобией. Например, в классической Вестсайдской истории (сезон 1993/94) некоторые из самых важных ролей были заняты греческой, турецкой и югославской молодежью. Музыкальные театральные постановки только начали расширяться с 1998 года, когда государственную сцену занял Герхард Гесс. В дополнение к успехам Der schenkte Gaul и Meta, Norddeich , Singspiele, такие как Ralph Benatzkys Im Weißen Rößl, или мюзиклы, такие как Kiss me, Kate , Ein Käfig voll fools или Anatevka, были выпущены снова.

Помимо устного и, в меньшей степени, музыкального театра, представления для детей и школьников составляют третью опору LBNN. Другие формы театра, такие как балет или кукольный театр, можно увидеть в Landesbühne очень редко и только в форме гастролей.

Детско-юношеский театр

Детские и юношеский театр сыграл важную роль в начале. Даже в первые сезоны сказки, такие как «Золушка» , « Румпельштильцхен» и « Петерчен Мондфарт», были частью репертуара Landesbühne, который быстро зарекомендовал себя как постоянный институт. Первый спектакль в детском театре состоялся в начале эпохи Стромберга, когда был поставлен мюзикл-сказка Вольфа Дитера Пальке « Дети цирка » (сезон 1959/60). В то время как в первые двадцать лет после основания LBNN театральные представления для юных зрителей в основном ограничивались рождественским сезоном, эта деятельность активизировалась в 1970-х годах. В ансамбле создан детско-юношеский театральный коллектив, который разработал открытую форму игры с привлечением зрителей. Спектакли были разработаны для небольших залов, чтобы их можно было показывать в сельской местности, вдали от реальных мест.

После того, как Георг Иммельманн стал художественным руководителем, Landesbühne особенно усердно работала над привлечением молодежи. Это был единственный театр в Федеративной Республике Германии, который показал в вечерней программе пьесу Леони Оссовски « Волл-на-Ролле» , премьера которой состоялась в берлинском театре Grips , - также для стимулирования диалога между поколениями. В 1981 году на 10-м Северо-германском Theatertreffen в Любеке постановка « Колумб открыл Америку» (основанная на одноименной драме Карла Весселера ) была удостоена премии. Жюри отметило так называемую «интегрированную модель» ЛБНН, согласно которой актеры появляются как вечером (в основном в спектаклях для взрослой аудитории), так и днем ​​(в детском театре). Более половины из 162 000 зрителей, которые посетили представления Landesbühne в том сезоне, 1980/1981, были детьми и школьниками благодаря параллельным играм сказок; число представляет собой рекорд посетителя, который никогда не был достигнут. LBNN получила важный импульс для своей дальнейшей работы в области детского и юношеского театра с момента открытия Молодого театра на Вильгельмсхафенер Рейнштрассе (1989). В целях дальнейшего развития постепенно обогащающихся традиций Ландесбюне Герхард Гесс в 1999 году основал в Эмдене немецко-голландский молодежный театральный фестиваль Vis á vis , который «стремится объединить лучшее из немецкой и голландской молодежной театральной сцены каждые два года» .

Ежегодно в программе рождественская сказка для детей .

Театральное образование

Параллельно с расширением детского и юношеского театра в 1976 году Landesbühne впервые наняла театрального учителя , который разрабатывал свои собственные пьесы для молодежи. В тесном сотрудничестве со школами на игровой площадке следует поощрять инициативу. Так было создано произведение Parka, Jeans and 16 Years , которое было продемонстрировано в коммуникационном центре Pumpwerk в Вильгельмсхафене и выиграло специальный приз на 7-м Северо-германском театральном собрании в Гамбурге. Кроме того, Landesbühne пыталась привязать пожилых людей к театру. В Эмдене женщины в возрасте от 65 до 90 лет, некоторые из которых сидят в инвалидных колясках, сформировали группу «Die Darwutigen» и представили сцены из своей повседневной жизни. Еще одна театральная группа для пожилых людей, «Die Wellenbrecher», была создана в Вильгельмсхафене, где вы начинали В 1989 году театр «Юнге» был доступен как место для репетиций и выступлений. В педагогическую модель театра также были включены нижненемецкие игровые группы и ансамбли народных танцев.

Фонд Нижней Саксонии поддержал проект LBNN «Театр для детей и пожилых людей» с начала сезона 1989/90 в течение трех лет на сумму 600 000 немецких марок каждый; Цвеквербанд и земля Нижняя Саксония ранее договорились взять на себя последующее финансирование проекта, которое продолжается и сегодня. В настоящее время есть два «детских клуба» (для детей от 8 лет и для детей от 12 лет) и «молодежный клуб» (для молодых людей от 15 лет) в штаб-квартире в Вильгельмсхафене, который работает над коллажем сцены с южноафриканской молодежной театральной труппой Victory Sonqoba Theater Company. шляпа (весна 2009 г.) и старшая группа «Die Silbermöwen».

Художественное направление и ансамбль

Landesbühne Niedersachsen Nord неоднократно упоминалась как «молодая компания» , что является намеком не только на относительно короткую историю учреждения, но и на молодой возраст многих его сотрудников. Руководители Landesbühne обычно берут на себя первые обязанности директора после длительного периода работы в качестве режиссеров-фрилансеров или главных драматургов в Вильгельмсхафене. Рудольфу Стромбергу было 32 года, когда он вступил в должность, Марио Крюгеру 38 лет, Герхард Гесс чуть старше. Старшие менеджеры также часто переезжают на север в молодом возрасте; Итак, Йоханнес Кетцлер приехал в Нижнюю Саксонию из Мюнхена в возрасте 27 лет. Несмотря на зачастую не очень большой опыт, режиссеры, режиссеры и драматурги отвечают за важные художественные направления в Landesbühne.

То же самое и с актерами. С первых сезонов ансамбль можно охарактеризовать как очень молодой; Нередко работа в Landesbühne Niedersachsen Nord представляет собой первое постоянное занятие для актеров. Хотя они занимают свои должности только что окончившие театральные школы, они часто сразу же играют главные роли (например, Гамлета, Кэтхена или Норы). Ради этой привилегии они вынуждены жертвовать низкой заработной платой новичков, составляющей всего 1600 евро брутто (по состоянию на 2009 год), и вынуждены совершать изнурительные поездки на автобусе в иногда очень далекие места.

Молодой возрастной состав его ансамбля порой создает проблемы для театра. Например, художественный руководитель Иммельманн признался, что работать с молодыми актерами было «восхитительно» , но в то же время признал, что сотрудничество между многими молодыми и немногими старшими актерами не всегда складывается гладко. Учитывая молодой и чрезмерно гомогенные ансамбль директоров также встречались чаще с трудностью их производств не адекватно заполнить до. По этой причине наблюдательный совет Zweckverband неоднократно критиковал отсутствие на государственной сцене «бывалых артистов» . Некоторые актеры используют «ступеньку» театра, то есть доступ к привлекательным ролям, чтобы зарекомендовать себя для других ролей. В разное время это означало, что художественные руководители из более крупных домов регулярно посещали представления LBNN и переманивали лучших актеров ансамбля. По этой причине колебания численности персонала временами были относительно высокими.

Среди известных артистов, выступавших в Landesbühne, - певец шансона Тим Фишер , который в начале своей карьеры в 1991 году сыграл роль в мюзикле Райнера Бильфельдта « Одинокое сердце» , актриса Андреа Савацки , которая также появилась в ряде пьес в начале 1990-х годов. - и детские театральные постановки, и успешный актер театра и телевидения Зигфрид В. Кернен , u. а. известен по немецкому криминальному сериалу Schwarz-Rot-Gold , который начал свою первую постоянную работу в LBNN в 1964 году. Музыкант Стилл Юрн , в том числе участник фолк- дуэта Jan & Jürn , был частью ансамбля LBNN как актер, как и Томас Поммер , который сегодня в основном работает как телевизионный продюсер. Известный художник Райнер Феттинг прошел стажировку в области сценического дизайна во времена правления Стромберга .

Хотя многие участники ансамбля остаются в Landesbühne всего на несколько лет, есть примеры актеров, которые работали в доме десятилетиями. 2 сентября 1971 года Элизабет Тиль была награждена почетным членством за 25 лет на сцене; она присоединилась к Landesbühne, когда ее штаб-квартира еще находилась в Леере. Другими актерами, которые провели большую часть своей карьеры в LBNN, были Ирмгард Солм, Барбара Дембек, Гарри Бурмейстер, Оскар Матулл и Йоханнес Симонс.

Размер ансамбля оставался относительно постоянным на протяжении почти 60-летней истории Landesbühne. В начале 1950-х годов ансамбль состоял «в основном из 9 женщин и 12 мужчин» , в 1960-е годы - из 9 женщин и 15 мужчин. В сезоне 2009/2010 в Landesbühne было задействовано 8 актеров женского пола и 14 мужчин, а также около 15 гостей для индивидуальных постановок. Помимо главного режиссера, в театре работали три драматурга (два драматических и один детско-юношеский театр), но постоянного директора не было. Некоторым актерам, помимо художественного руководителя, были поручены и режиссерские обязанности, иначе театр работал вместе с независимыми режиссерами.

Принципы игровой доски

После частых изменений в первые годы игровая площадка Landesbühne в северной Нижней Саксонии не менялась с середины 1990-х годов. Политически и социологически этот ландшафт можно охарактеризовать как очень неоднородный. В то время как промышленные города Эмден и Вильгельмсхафен, а также районы Аурих и Леер являются оплотами социал-демократии, сельские районы вокруг Папенбурга и Фехты являются католическими и консервативными. На острове Нордерней и местные жители, и гости курорта, ищущие развлечений, направляются в театр. «Удивительно разный менталитет аудитории» , в том числе различных культурных комитетов муниципальных образований , оказали влияние на работу соответствующих директоров , поскольку государство этап был основан. Тем не менее, режиссер театра никогда не беспокоился о том, чтобы согласовать части программы специально с определенным местом. Единственным исключением были летние сезоны на Нордернее до 1990-х годов , когда весь артистический состав Landesbühne оставался на острове на несколько недель и предлагал своим гостям красочную, разнообразную программу. Некоторым режиссерам понравилось собрать ансамбль в одном месте, чтобы актеры лучше узнали друг друга. В целом, однако, недостатки этого решения преобладали, так что теперь Norderney имеет статус одного из нескольких постоянных мест, которые посещают несколько раз за сезон - с разными постановками.

Хотя отдельные режиссеры устанавливали разные приоритеты, они в основном руководствовались концепцией «смешанной программы», основанной на четырех столпах: классика , современный театр , развлечения и детский и молодежный театр . Эта программная широта должна понравиться как можно большей аудитории и приносить необходимый доход. Соотношение смешивания могло сильно варьироваться в зависимости от времени и художественного темперамента театрального директора. В послевоенные годы основное внимание уделялось образовательной миссии театра, и, соответственно, репетировалось большое количество школьных классиков. Рудольф Стромберг поставил перед собой задачу наблюдать за «работой современных авторов» , например, в течение сезона. 1967/68 в программе было семь текущих произведений. Преемник Стромберга Крюгер сильнее открыл театр развлечений и представил такие комедии, как « Стакан воды» или «Тетя Чарли z». B. инсценировка Германа Вука в романе Кейн была ее судьба на сцене. С Георгом Иммельманном - со сбалансированным в остальном графиком - началась образцовая обработка истории региона, которая продолжалась даже после его отъезда. Герхард Гесс и его коллеги снова специально способствовали молодым драматургам , и после успеха Меты, Нордайх, запущенный в Schlicksoldaten проект, финансируемый по Федеральному фонду культуры , который художественно речи шли о военно - морском флоте, как ядро города Вильгельмсхафен - с участием солдат, гражданских служащих и членов их семей.

Еще одна постоянная составляющая «смешанного расписания» возникла с первых сезонов LBNN, это сильный интерес к истории Германии и Восточной Европы, включая темы полета и перемещения . В этом направлении указывали драмы Хонольда и Эльшлегеля, поставленные в 1950-х годах и посвященные войне и послевоенным годам. Среди прочего, премьера пьесы чешского драматурга Властимила Шубрта « Новогодняя ночь 1944 года» при Рудольфе Стромберге посвящена делу об убийстве в Праге последней зимой войны и показывает, как чехи и немцы, спустя годы после преступления, действовали друг на друга из-за предубеждений. обвинять (сезон 1965/66). Позже, также во время режиссуры Марио Крюгера, в программе были короткометражные драмы Вацлава Гавела , Павла Кохоутса и Славомира Мрожекса . Несколько текстов Катарины Герике проливают свет на последние дни ГДР, в то время как презентация солнечного затмения по роману Артура Кестлера напоминает о практике сталинской тайной полиции (сезон 2000/2001). Долгосрочное сотрудничество с Театром Польского в Быдгоще было направлено на то, чтобы проработать Быдгощское кровавое воскресенье с точки зрения Германии и Польши. Одна из причин сотрудничества заключалась в том, что большая часть немецкого меньшинства, проживавшего в Быдгоще (Бромберг), поселилась в Вильгельмсхафене вскоре после окончания войны. Премьера спектакля «Бромберг / Быдгощ» (авторы: Катарина Герике / Артур Палыга, режиссер: Гражина Каня ) состоялась в октябре 2012 года в Польше.

подарок

Объекты

Игровая зона Северного государственного театра Нижней Саксонии была четко определена с середины 1990-х годов. Театр представляет свои постановки в сезонном ритме в регионе с населением 720 000 человек. По формулировке художественного руководителя Герхарда Хесса, LBNN играет для «большого города в этом районе» .

Как правило, новая постановка демонстрируется пять-восемь раз в штаб-квартире в Вильгельмсхафене и по одному разу на всех остальных площадках. Возможны существенные исключения, например, в случае с мюзиклом Meta, Norddeich , который там видели шесть раз (по состоянию на 18 февраля 2010 г.) из-за его связи с городом Норден.

Подробно о площадках:

• Вильгельмсхафен
  • Городской театр : Городской театр расположен в здании бывшего военно-морского управления 1904 года. Сцена и зрительный зал выполнены в виде классического пип-шоу . В 1983 году и в начале 21 века зоны для посетителей были значительно модернизированы. Сегодня в зале 514 мест. Если передняя сцена используется в связи с оперными и музыкальными представлениями или микшер в зале уменьшает вместимость, может быть предложено от 477 до 500 мест. Сцена имеет ширину 18 метров и глубину 7 метров; оркестровая яма предлагает пространство для 52 музыкантов.
  • Молодой театр / студия: В здании на Рейнштрассе с 1989 года находится самый старый детский и молодежный театр в Нижней Саксонии. Небольшие студийные выступления также проходят на интимной сцене без пандуса. Зал рассчитан на 99 мест.
• Аурих
  • Штадтхалле: Помимо Landesbühne, другие театры, такие как Ohnsorg Theater, также используют это место, которое в остальном доступно для концертов и вечеринок. Имеется 500 посадочных мест.
• Эмден
  • Новый театр : Новый театр был построен в 1970 году и может вместить от 600 (музыкальный театр) до 680 человек (театр). Сценическое пространство имеет ширину 16,80 м и глубину 10,80 м.
• Esens
  • Театр в Теодоре-Томас-Галле: В 1962 году культурному сообществу города Эзенс удалось убедить Landesbühne Niedersachsen Nord выступить в их городе. С тех пор город Эсенс стал постоянным местом проведения государственного театра. Его играют в театре на 382 места в Теодор-Томас-Галле на Вальпургиштрассе.
• Jever
  • Театр на Даннхальме: После того, как неадекватные сценические условия больше не позволяли использовать концертный зал с большими сценическими декорациями с 1970-х годов, Театр Ам Даннхальм был специально спроектирован как место проведения государственной сцены. Зал рассчитан на 352 места.
• Пустой
  • Theater an der Blinke: бывшая профессиональная школа Emsaula вместимостью 800 зрителей была капитально отремонтирована в 2010 году примерно за 3,3 миллиона евро и получила, среди прочего, новое фойе, новые кресла и современные сценические технологии.
• север
  • Театральный зал общеобразовательной школы на 450 мест.
• Norderney
  • Kurtheater : Kurtheater, открытый в 1894 году, представляет собой здание в стиле позднего классицизма, построенное ганноверским архитектором Йоханнесом Холекампом, и его структура соответствует структуре придворно-публичного многоцелевого театра. С 1923 года он также использовался как кинотеатр. Театр, который когда-то был рассчитан примерно на 500 зрителей, теперь вмещает 363 места.
• Папенбург
  • Форум Alte Werft : Форум Alte Werft являетсярасположенв бывших фабричных залах Meyer Werft , которые были преобразованы в культурный центр в 1992 году после обширных ремонтных. В ансамбль входят театр на 240 мест и мэрия на 800 мест.
• Фехта
  • Метрополь: кинозал, который также используется для театральных вечеров, на 272 места.
• Weener
  • Karl-Bruns-Realschule: школьный зал, который также используется для проведения культурных мероприятий, на 290 мест.
• Витмунд
  • Аудитория в школьном центре Brandenburger Straße на 271 место.

Персонал и выступления

LBNN - номера посетителей

Время игры	Посетители
2005/2006	106,121
2006/2007	102,246
2007/2008	104,128

В сезоне 2014/2015 г. в Landesbühne Niedersachsen Nord работает более 100 человек. В состав руководства дома входят художественный руководитель Олаф Стриб, административный директор Торбен Шумахер, директор Junge Landesbühne Карола Унзер и старший режиссер Ева Ланге. Этот коллектив создает более 500 спектаклей для всей игровой площадки. В вечернем расписании спектаклей представлены девять спектаклей, которые можно увидеть на всех площадках, а также четыре студийных и шесть детских и молодежных театральных постановок Junge Landesbühne .

После того, как рекорд посещаемости в сезоне 1980/81 не был достигнут, и государственная сцена должна была зафиксировать дальнейшее снижение количества зрителей в 1990-х годах, в начале нового века тенденция изменилась. Начиная с сезона 2003/2004 годов представления снова увидели более 100 000 человек, в том числе около 50 000 посетителей только в Вильгельмсхафене.

Помимо театральных представлений, в главном здании на протяжении нескольких лет регулярно проходят песенные вечера и чтения. В сезоне 2009/2010 была представлена ​​серия мероприятий «Театральная церковь » - результат сотрудничества Landesbühne и церкви Христа и гарнизона в Вильгельмсхафене. В форме молитвы священник и драматург вместе подходят к темам из текущей программы.

аудитория

Даже первые директора Landesbühne, Герберт Пэрис и Вильгельм Грот, получили гранты на школьные представления и скидки на вход для молодежи, и это имело многолетний успех. В середине 1950-х годов 1600 молодых людей были членами различных молодежных туристических организаций; 35 процентов зрителей в театрах составляла молодежь. Другие режиссеры, такие как Георг Иммельманн, также прилагали явные усилия для привлечения юной публики, что заставило их обвинить их в желании превратить государственную сцену в «чистый детский и молодежный театр» .

Даже сейчас посетители молодого возраста, особенно в важном месте для школы и университета Вильгельмсхафена, составляют значительную часть аудитории. Дополнительные подписки, такие как Junior Six Pack , предназначены специально для школьников и студентов. Кроме того, так называемые «театральные вестники» рекламируют государственную сцену в школах и организуют посещения театров. Пожилые люди также являются частью базы постоянных посетителей на всех площадках, в то время как среднее поколение представлено несколько недостаточно. Самая большая театральная аудитория в Вильгельмсхафене и его окрестностях - это Volksbühne , который отметил свое 60-летие в 2007 году и, следовательно, на пять лет старше самого театра.Есть специальные предложения для безработных, например билеты по значительно сниженной цене (2 евро; Статус: сентябрь 2011 г.) для получателей ALG II .

«Kulturkarussell», который проводится каждое лето в Вильгельмсхафене и начинается с парада театральных людей в костюмах по центру города, превратился в один из важнейших маркетинговых инструментов Landesbühne. В бесплатном обзоре сезона зрители узнают о постановке грядущего сезона. У них также есть возможность заглянуть за кулисы и аукционные костюмы со склада .

бюджет

С момента основания Восточно-Фризского государственного театра в Леере, Цвеквербанд и земля Нижняя Саксония участвовали в его финансировании. Во время правления Стромберга около 70 процентов ассигнований приходилось на государство, а около 30 процентов - на ассоциацию. До настоящего времени в распределении средств мало что изменилось. В сезоне 2007/2008 годов земля Нижняя Саксония внесла в годовой бюджет в 5,537 миллиона евро 2,908 миллиона евро, а Zweckverband - 983 000 евро. Благодаря положительному росту числа посетителей, Landesbühne смогла покрыть почти 30 процентов своих расходов (по сравнению с 15,9 процентами в 1995 году), что было самым высоким показателем по стране.

Тем не менее, в начале 2010 года дальнейшее финансирование LBNN не было обеспечено. Когда расходы значительно выросли из-за повышения тарифов, увеличения затрат на электроэнергию и более дорогих материалов для декораций, штат Нижняя Саксония не скорректировал свои ассигнования в соответствии с новой ситуацией. Это грозило создать дефицит в 900 000 евро. Затем Zweckverband решил увеличить свой грант на 150 000 евро ежегодно в течение трех лет в надежде, что страна последует его примеру. Несмотря на заверения об обратном со стороны министра культуры Нижней Саксонии Лутца Штратманна , расходы государства не увеличились. Landesbühne ответила онлайн-петицией в парламент земли Нижняя Саксония , в которой призвала государство «положить конец культурному истощению сельских районов на северо-западе» . В конце мая 2010 года земля Нижняя Саксония пообещала Landesbühne дополнительные средства в размере 140 000 евро на текущий финансовый год. В 2011 году был подписан новый контракт между Landesbühne и землей Нижняя Саксония. Он предусматривает «частичную динамизацию», а не ежегодное увеличение государственной субсидии на сумму увеличения заработной платы, как того требует LBNN. Поскольку к 2014 году возник риск новых финансовых потерь, Zweckverband решил в одностороннем порядке увеличить свой финансовый вклад.

Награды

• 2-й Северо-немецкий Theatertreffen в Гамбурге (1972): Премия Роджера Витрака за постановку Виктора или детей у власти
• 7-й Северо-немецкий Theatertreffen в Гамбурге (1977): специальный приз за производство парки, джинсов и 16 лет театральной педагогической модели.
• 10-й Северо-немецкий Theatertreffen в Любеке (1981): премия Карла Весселера за постановку « Колумб открывает Америку »
• 14-й Северогерманский Theatertreffen в Геттингене (1985): премия за постановку Бертольда Брехта «Кавказский меловой круг »
• 14-й Северо-немецкий театр в Геттингене (1985): Премия для актрисы Эльке Мюнх (за роль Груше в Бертольде Брехте, Кавказский меловой круг )
• Премия для авторов государственной эстрадной группы Немецкого эстрадного общества Катарине Герике за Geister Bahn , 2000 г.
• Новички сезона 1985 года (по версии специализированного журнала Theater heute )
• Номинация на лучшую театральную работу вдали от центров (специализированный журнал Die deutsche Bühne , 2006)
• Номинация на лучшую театральную работу вдали от центров (специализированный журнал Die deutsche Bühne , 2008)
• Номинация на лучшее исполнение в области сцены / космоса / костюма - Диана Пелер / Андорра - (по версии журнала Die deutsche Bühne , 2008)
• Номинация на лучшую режиссуру - Ева Ланге / Андорра (отраслевым журналом Die deutsche Bühne , 2008 г.)
• Номинация на лучшую роль режиссера - Ян Штайнбах / Стелла - ( Der Deutsche Theaterpreis DER FAUST , 2010)
• Были также приглашения со спектаклями в крупные немецкие театры. Мировая премьера Волкера играть Albertz режиссера Кристиана Hockenbrink, с сезона 2008/09 в Берлине Максим-Горецкий-театра и Стелла производства от сезона 2009/10 в самых Deutsches Schauspielhaus в Гамбурге.

Директора

• 1952–1955: Вильгельм Грот / Герберт Пэрис
• 1955–1958: Герман Людвиг
• 1958–1973: Рудольф Стромберг
• 1973–1979: Марио Крюгер
• 1979–1994: Георг Иммельманн
• 1994–1996: Томас Бокельманн
• 1996–1998: Арнольд Пройс («временный художественный руководитель»)
• 1998–2013: Герхард Хесс
• с 2013: Олаф Стриб

литература

• Герхард Гесс (ред.): Театр у моря. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. LBNN GmbH, Вильгельмсхафен 2002, ISBN 3-930510-77-4 .
• Герхард Гесс, большой городской театр в районе - государственная сцена Нижняя Саксония-Северная. В: Кристиан Кирк (Hrsg.): Wirtschaftsstandort Niedersachsen , издание 2009/2010, Дармштадт 2009, ISBN 978-3-938630-64-8 .
• Питер Хилтон Флигель: Иногда круг бывает квадратом. Герхард Гесс в беседе о Государственном театре Северной Саксонии. LBNN GmbH, Вильгельмсхафен 2013, ISBN 978-3-941929-04-3 .
• Хейно Кюстер: Музыка и театр в Нижней Саксонии. В: Карл Вихерт (ред.): Инициативы культурной политики в Нижней Саксонии. Посвящается Ричарду Фойгту . Verlag für Literatur und Zeitgeschehen, Ганновер, 1965, стр. 105–111.
• Карл Файт Ридель : Городской театр Вильгельмсхафена, Ландесбюне Нижняя Саксония-Северная, Нижненемецкая сцена Вильгельмсхафена. История и воспоминания . Friesen-Verlag Willy Beutz, Wilhelmshaven 1983 (без ISBN)
• Бернд Стейтс: Театральный альманах, сезон 2009/2010. Топография немецкоязычного театрального пейзажа . Издание Smidt, Pullach im Isartal 2009, ISBN 978-3-941537-00-2 .

веб ссылки

• Официальный сайт Landesbühne
• Официальный сайт Молодого театра
• Отчет об участии города Вильгельмсхафен за 2008 г. , стр. 85–89 (файл PDF)

Индивидуальные доказательства

1. ↑ ^{а б} Карола Ханнуш: Час рождения. Взгляните на истоки Landesbühne. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 19–27, здесь: стр. 19
2. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 79.
3. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 80.
4. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 82.
5. ↑ См. Хейно Кюстер: Музыка и театр в Нижней Саксонии. В: Карл Вихерт (ред.): Инициативы культурной политики в Нижней Саксонии. Посвящается Ричарду Фойгту . Ганновер, 1965, стр. 105–111, здесь: стр. 108 f.
6. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 83.
7. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 35.
8. ↑ Ср. Карола Ханнуш: Час рождения. Взгляните на истоки Landesbühne. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 19–27, здесь: стр. 23
9. ↑ См. Nordwestdeutsche Rundschau , 1 октября 1952 г.
10. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 90.
11. ↑ Смотрите мир и слово. Литературный ежемесячник , 8, 1953, стр. 213
12. ↑ Norderneyer Spa Courier , 18 июля 1953 г.
13. ↑ Ср. Карола Ханнуш: Час рождения. Взгляните на истоки Landesbühne. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 19–27, здесь: стр. 25
14. ↑ См. Nordwestdeutsche Rundschau , 24 января 1958 г.
15. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 102.
16. ^ ^{A b} Ср. Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафена, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 100.
17. ↑ См. Frankfurter Abendpost , 30 ноября 1961 г.
18. ↑ См. Wilhelmshavener Rundschau , 21 января 1966 г.
19. ↑ Цитата из Фрэнка Витковски: Die Intendanz Stromberg. Эпоха в документах. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 31–46, здесь: стр. 37
20. ↑ См. Wilhelmshavener Zeitung , 16 апреля 1966 г.
21. ↑ См. Wilhelmshavener Zeitung , 6 декабря 1969 г.
22. ↑ См. Piet Defraeye: You! Лицемер-зритель. Краткая история производства и приема оскорбления публики Питера Хандке. В кн . : Семинар. A Journal of Germanic Studies , 42, H. 4, November 2006, pp. 412-438, здесь: p. 429.
23. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, стр. 110 и далее.
24. ↑ См. Wilhelmshavener Zeitung , 7 марта 1972 г.
25. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 113.
26. ↑ См. Wilhelmshavener Zeitung , 6 декабря 1973 г.
27. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 114 и далее.
28. ↑ ^{a b c} См. Марио Крюгер: Обзор. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 49–57, здесь: стр. 56
29. ^ Объявление и реклама буклет для сезона 1977/78, Landesbühne Niedersachsen Nord
30. ↑ Марио Крюгер: Оглядываясь назад. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 49–57, здесь: стр. 53
31. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 117.
32. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 118.
33. ↑ См. Марио Крюгер: обзор. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 49–57, здесь: стр. 54
34. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, стр.121.
35. ↑ См. По этой теме: Günter Handlögten, Henning Venske: Dreckiger Sumpf. Корпорации, муниципалитеты, коррупция. Кабель, Гамбург, 1983 г.
36. ^ ^{A b} Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 67
37. ^ ^{A b} Людвиг Зерулл : За провинциальным чудом. Интендант Иммельманн покидает Вильгельмсхафен. В кн . : Theatre heute , 1994, № 4, с. 32.
38. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 131.
39. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 1983, с. 131 f.
40. ↑ См. Эрвин Сильванус: Lessings Juden. Комедия , Франкфурт-на-Майне, 1979 г.
41. ↑ Георг Иммельманн, Эрвин Сильванус: Евреи Лессинга. В: Лессинг 79. Послания из года Лессинга, 1979 , выпуск 3, 1979, стр. 10-14, здесь: стр. 11
42. ^ Объявление и реклама буклет для сезона 1993/94, Landesbühne Niedersachsen Nord
43. ↑ ^{a b c} См. Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 72
44. ↑ См. Lübecker Stadtzeitung , 25 сентября 2001 г.
45. ↑ ^{а б} ср. Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 63
46. ↑ ^{а б} ср. Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 68
47. ^ Wilhelmshavener Zeitung . 9 марта 1992 г.
48. ^ Rheiderland-Zeitung , 11 марта 1992
49. ↑ Ср. Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 71
50. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 136.
51. ↑ См. Theater heute , т . 4, 1984, с. 56.
52. ↑ См. Театр 1985. Ежегодник журнала Theater heute, стр. 124 ф.
53. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 139.
54. ↑ Веб-сайт Junge Theater Wilhelmshaven ( Памятка от 19 июля 2011 г. в Интернет-архиве )
55. ↑ Герхард Хесс: Театр на Меере - сегодня. В S. (Ред.), Театр Ам Меер. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 81–88, здесь: стр. 83
56. ↑ Томас Бокельманн: эпоха, которой принадлежит эпоха. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 77-78, здесь: стр. 77
57. ↑ Jeversches Wochenblatt , 22 июля 1997 г.
58. ↑ Бег на длинные дистанции. Разговор с Герхардом Гессом. В: Gegenwind , № 195, январь / февраль 2004 г.
59. ↑ Герхард Хесс: Театр на Меере - сегодня. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 81–88, здесь: стр. 85
60. ↑ Герхард Хесс: Театр на Меере - сегодня. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 81–88, здесь: стр. 86
61. ↑ См. Die Welt , 28 ноября 2000 г.
62. ^ Nordwest-Zeitung , 26 сентября 2005
63. ↑ См. Die Welt , 28 сентября 2009 г.
64. ↑ См. Торстен Янчек: Столица, под землей. Доминик Финкельдес «Берлинское метро», премьера состоялась в Вильгельмсхафене. В кн . : Theatre heute , 1999, № 12, стр. 55f.
65. ↑ См. Хелла Кемпер: Танец смерти на верхней палубе. В: Theater der Zeit , 2003, № 1, стр. 50 ф.
66. ^ Катрин Ульманн: Социология от бортпроводника. В кн . : Theatre heute , 2003, № 1. С. 43.
67. ↑ См. Таз , 9 декабря 2008 г.
68. ↑ См. Die Welt , 28 января 2003 г.
69. ↑ ^{а б} См. Таз , 20 марта 2007 г.
70. ↑ Фолькер Хагедорн: Швейцарский якорь. В: Die deutsche Bühne , 1999, № 2, стр. 42–43, здесь: стр. 42
71. ↑ См. Frankfurter Allgemeine Zeitung , 24 февраля 2003 г.
72. ↑ Посмотрел в рот. Кнеф-мюзикл "Подарочный конь" в городском театре. В: Gegenwind , № 188, март 2003 г.
73. ↑ См. Die Welt , 22 сентября 2003 г.
74. ↑ Ср. По теме: Вернер Юргенс: Пойдем, перейдем к Meta , Norden 2000 (3-е издание, 2009 г.)
75. ↑ См. Ostfriesen-Zeitung , 3 февраля 2010 г.
76. ↑ См. Schwäbische Zeitung , 21 января 2010 г.
77. ↑ Герхард Хесс: Театр на Меере - сегодня. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 81–88, здесь: стр. 87
78. ↑ См. Таз , 27 января 2004 г.
79. ↑ Кейт Коннолли: Женщины в 55 лет ждут Годо. В: The Telegraph (Калькутта), 21 января 2004 г.
80. ↑ Cetak Berita: Penerbit Larang Wanita Mainkan драма «В ожидании Годо». В: Media Indonesia Online , 20 января 2004 г.
81. ^ Nordwest-Zeitung , 7 апреля 2012
82. ↑ Nordwest-Zeitung , 13 апреля 2012 г.
83. ↑ Wilhelmshavener Zeitung , 17 июня 2013 г.
84. ↑ Nordwestzeitung 20 августа 2016 г.
85. ^ Немецкая сцена 7/2014
86. ↑ Wilhelmshavener Zeitung, 15 февраля 2016 г.
87. ↑ Ср. Карола Ханнуш: Час рождения. Взгляните на истоки Landesbühne. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 19–27, здесь: стр. 19
88. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 91.
89. ↑ Ср. Карола Ханнуш: Час рождения. Взгляните на истоки Landesbühne. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 19–27, здесь: стр. 27
90. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 137.
91. ↑ ^{а б} ср. Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 63 f.
92. ↑ Герхард Хесс: Театр на Меере - сегодня. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 81–88, здесь: стр. 88
93. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 124.
94. ↑ См. Nordwest-Zeitung , 6 апреля 2009 г.
95. ↑ Junge Landesbühne - Здесь вы играете! , по состоянию на 5 мая 2012 г.
96. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 111.
97. ↑ ^{а б} Герхард Гесс: Большой городской театр в районе - государственная сцена Нижняя Саксония-Северная. В: Кристиан Кирк (Hrsg.): Wirtschaftsstandort Niedersachsen , издание 2009/2010, Дармштадт 2009
98. ↑ Бернд Стейтс: Театральный альманах, сезон 2009/2010. Топография немецкоязычного театрального пейзажа , Pullach im Isartal 2009, p. 161
99. ↑ Актеры LBNN снова и снова подчеркивали трудности на протяжении десятилетий и описывали их, например, Б. как «изнурительная работа» (Матиас Рейтер). См. Wilhelmshavener Zeitung , 23 марта 2010 г.
100. ↑ Ср. Георг Иммельманн: Landesbühne Wilhelmshaven 1979–1994. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Северному государственному театру Нижней Саксонии и Городскому театру Вильгельмсхафена. Wilhelmshaven 2002, стр. 61–72, здесь: стр. 62
101. ^ ^{Б с} Карлом Вейтом Riedel: Stadttheater Вильгельмсхавен, Landesbühne Niedersachsen-Норд, Niederdeutsche Bühne Вильгельмсхавен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 101.
102. ^ Биография Тима Фишера, веб-сайт художника (по состоянию на 3 июня 2010 г.)
103. ↑ См. Интервью в Wilhelmshavener Zeitung , 28 апреля 2010 г.
104. ↑ http://www.harbour-front.org/mitnahmende/siegfried-kernen , по состоянию на 28 ноября 2010 г.
105. ↑ Христос М. Иоахимид (Ред.): Метрополия снова обретена. Новая картина в Берлине , Берлин 1984, с. 130
106. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 86.
107. ↑ См. Марио Крюгер: обзор. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 49–57, здесь: стр. 52
108. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, стр. 115 и далее
109. ^ Объявление и реклама буклет для сезона 1961/62, Landesbühne Niedersachsen Nord
110. ↑ Wilhelmshavener Zeitung , 23 марта 2010 г.
111. ↑ См. Karl Veit Riedel: Stadttheater Wilhelmshaven, Landesbühne Niedersachsen-Nord, Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven . Вильгельмсхафен, 1983, с. 110.
112. ↑ Ср. Герхард Гесс: Theater am Meer - сегодня. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven. Wilhelmshaven 2002, стр. 81–88, здесь: стр. 87
113. ↑ Питер Хилтон Флигель, Иногда круг является квадратом. Герхард Хесс в разговоре о Landesbühne Niedersachsen Nord , Wilhelmshaven 2013, p. 64 f.
114. ^ Бромберг Кровавое воскресенье. Польско-германское сближение Kulturstiftung des Bundes (по состоянию на 30 марта 2010 г.)
115. ↑ Речи о резне в Бромберге Deutschlandradio Kultur, 4 ноября 2011 г.
116. ↑ Ежегодник немецкой сцены 2009 , с. 524
117. ↑ Восток фризской Пейзаж - местные хроники: Esens, Stadt, Wittmund район по Герду Rokahr (доступ к 27 июля 2011 г., PDF, 99 кБ)
118. ↑ Себастьян Бете: Открытие театра на Блинке. В: Ostfriesen-Zeitung [Leer], 31 января 2011 г.
119. ↑ Театральная статистика 2005/2006 , опубликовано Deutsches Bühnenverein, Кельн, 2007, стр. 109
120. ↑ Театральная статистика 2006/2007 , опубликовано Deutsches Bühnenverein, Кельн, 2008, стр. 115
121. ↑ ^{a b} Theatre Statistics 2007/2008 , опубликовано Deutsches Bühnenverein, Кельн, 2009, стр. 113
122. ↑ См. Nordwestdeutsche Rundschau , 7 октября 1953 г.
123. ↑ Карола Ханнуш: Час рождения. Взгляните на истоки Landesbühne. В: Герхард Гесс (Hrsg.): Theater am Meer. 50 лет Landesbühne Niedersachsen-Nord и Stadttheater Wilhelmshaven . Wilhelmshaven 2002, стр. 19–27, здесь: стр. 23 и далее.
124. ^ Связь с LBNN, март 2010
125. ↑ Световой индикатор игрового времени . В: Gegenwind , № 148, сентябрь 1998 г.
126. ↑ См. Jeversches Wochenblatt , 25 августа 2009 г.
127. ^ Карл Файт Ридель: Городской театр Вильгельмсхафен, Ландесбюне Нижней Саксонии-Норд, Нижняя Германия Бюне Вильгельмсхафен . Вильгельмсхафен, 1983, с. 97.
128. ↑ Отчет об участии города Вильгельмсхафен 2008 , стр. 87 (PDF-файл)
129. ^ Театральная статистика 2007/2008 , опубликованная Deutsches Bühnenverein, Кельн 2009, стр. 157
130. ↑ См. Hannoversche Allgemeine Zeitung , 21 января 2010 г.
131. ↑ Петиция в Государственный парламент Нижней Саксонии , www.landesbuehne-nord.de (по состоянию на 5 апреля 2010 г.)
132. ↑ См. Nordwest-Zeitung , 26 ноября 2010 г.
133. ↑ Radio Jade , 25 августа 2011 г.
134. ↑ Спонсорская награда Landesbühnen ( Мементо от 13 февраля 2007 г. в Интернет-архиве ) autorenpreis.de.
135. ↑ См. Театр 1985. Ежегодник журнала Theater heute, стр. 124 ф.
136. ↑ См. Die deutsche Bühne , № 8, 2006 г., стр. 27 и сл.
137. ↑ ^{a b c} См. Die deutsche Bühne , H. 8, 2008.
138. ↑ Номинации на FAUST, www.buehnenverein.de (по состоянию на 28 ноября 2010 г.)
139. ↑ Albertz им Горки ( Memento от 25 ноября 2010 года в Internet Archive ), www.gorki.de (доступ к 28 ноябрю 2010)
140. ↑ STELLA в Deutsches Schauspielhaus Hamburg , www.schauspielhaus.de (по состоянию на 28 ноября 2010 г.)

Эта статья была добавлена в список отличных статей 9 июня 2010 года в этой версии .

53,521626 8,118865Координаты: 53 ° 31 '17 .9 "  северной широты , 8 ° 7 '7.9"  восточной долготы.